我国现存最古老的古琴曲谱是——《碣石调•幽兰》。

我国在唐朝之前的乐谱都是直接用文字记载的文字谱，后来晚唐时的曹柔发明了减字谱，乐谱记载才得以简化。《碣石调•幽兰》是今天唯一所见的减字谱发明前保存于文字谱上的乐谱。谱前解题说明此曲传自南朝梁代的丘明（494一590)。

 曲名之前冠以调名，此标题为琴曲中仅见，应是以碣石调表现《幽兰》的内容。南北朝时期流行碣石舞。现存琴谱有可能是当时碣石舞的曲调。

现存最古老的古琴曲谱《碣石调•幽兰》赏析：

此曲的曲调十分清丽委婉，节奏缓慢悠扬。谱序中说：“其声微而志远。”谱末小注说:“此弄宜缓，消息弹之。”琴曲的开端是深沉忧伤的。

二三段音色变化对比较大，表达了作者内心的无限感慨。末尾以清澈的泛音演奏，明朗豁达，透过兰花性格，象征光明将临。这首传世古曲，得到后世之人无限喜爱，白居易在聆听此曲后，曾留下“琴中古曲是幽兰，为我殷勤更弄看。欲得身心倶静好，自弹不及听人弹”的名句。

我国现存最早的古琴谱集是南朝梁代丘明所传的《碣石调·幽兰》。

《碣石调·幽兰》据传是梁代琴家丘明所传的一首古琴曲。该曲曲调清丽委婉；《幽兰》是至今仅存的一首用原始文字谱保留下来的琴曲，是我国现存最古老的古琴曲谱。十九世纪末，杨守敬先生在日本访求古书的时候，发现了这首琴曲。

扩展资料：

全曲共分四段：第一段是引子，曲调深沉，有一种压抑的感觉，节拍较自由；其余三段是乐曲的主题：第二段与第三段采用了泛音与按音交替出现的音乐旋律，在音色上有较大的变化和对比，体现了作者内心的感慨。

第四段的音乐大部分都用清澈的泛音演奏，情调明朗，象征著光明即将来临，表达作者通过兰花的性格看到了一个充满了希望的未来。

-《碣石调·幽兰》

　　我国最早的古琴曲谱是明太祖之子朱权编纂的《神奇秘谱》，也是我国最早的古琴谱集。古琴谱与现代音乐记谱方式不同，它只记明弦位、徽位和指法，其节奏有较大伸缩余地，其中收录的《幽兰》是我国至今现存最古老的古琴曲谱。

　我国最早的古琴曲谱是谁创作

　《神奇秘谱》是明太祖之子朱权编纂的古琴谱集，成书于民初洪熙乙巳(公园1425年)，是我国现存最早的琴曲专集，但值得注意的一点是，曲谱中最早的一首曲是《幽兰》，据传是梁代琴家秋明所传的一首古琴曲，收录于《神奇秘谱》中。

　其中《幽兰》的原谱中未注明作者姓名，曲名前冠调名“碣石调”，所以曲名又名为《碣石调·幽兰》。《幽兰》的文字谱被发现之后，让我们对唐代琴曲的诸多情况也有了进一步了解，具有极其重要的意义。

　古琴艺术是民族艺术瑰宝，它的独特在于，演奏者需要在熟悉琴曲一般规律和演奏技法的基础上，还要揣摩曲情进行再创造，力求还原曲的本来面貌，从而完成新的诠释，可以说面对同一份古琴乐谱，每个人演奏出来的差异都是非常大的。

　中国琴乐也深受这种“打谱”的音乐思维，具有更大的开放性和阐释空间，使得历史河流中每位音乐家都能参与到同一乐曲的创造中来。

我国现存最古老的古琴曲谱是南朝梁代丘明所传的《碣石调·幽兰》。

《碣石调·幽兰》是唐代诗人李白所创作的一首抒情诗歌。这首诗以幽兰为主题，展示了诗人对幽兰花的深厚感情和对自然美的赞颂。

诗歌开始描绘出幽兰花的处境，它生长在幽静的山谷之中，远离尘嚣，静静地欣赏着左右两旁的青松竹影。这个场景使人感到非常的安宁和舒适，仿佛可以穿透时空的束缚，进入另外一个世界。

随后，诗歌描述了幽兰的形态和气质，以及它散发出来的芳香。幽兰虽然不如牡丹美艳动人，但它有着独特的气质和优雅，它清新淡雅的芬香给人带来了心灵的净化与美的享受。

最后，诗歌通过对幽兰花的强烈感情宣泄，表达了诗人对于自然的敬仰和赞美之情，也道出了他的人生态度和哲学思考。他认为我们应该学会向自然学习，向幽兰一样，追求内在的美与雅致，并且坚持不懈地追求自己的理想。

总之，“碣石调·幽兰”这首诗歌既表现了诗人对幽兰的喜爱和感悟，也体现了他的个性和哲学思维。它以简洁的语言描绘出一个幽雅祥和的自然场景，传递出积极向上、追求理想和珍视自然的深刻内涵，具有极高的文学价值和艺术魅力。

古琴：

古琴，又称瑶琴、玉琴、七弦琴，是中国传统拨弦乐器，有三千年以上历史，属于八音中的丝。古琴音域宽广，音色深沉，余音悠远 。

古籍记载伏羲作琴 ，又有神农作琴、黄帝造琴、唐尧造琴等传说；舜定琴为五弦，文王增一弦，武王伐纣又增一弦为七弦  ；可见中华古琴文化的源远流长，博大精深。

琴曲存世3360多首，琴谱130多部，琴歌300首。2003年11月7日，联合国教科文组织世界遗产委员会宣布，中国古琴被选为世界非物质文化遗产。2006年被列入中国非物质文化遗产名录。