鱼尾：一种古籍版式，版心中缝处的记号，形似鱼尾，故名。为折叠书页的标号，一为便于装订,二为修饰黑的称黑鱼尾，白的称白鱼尾，双股线的称线鱼尾，作花瓣状的称花鱼尾，只刻一个的称单鱼尾，刻两个称双鱼尾。而且鱼尾也分顺和逆等多种,主要是看鱼尾的指向

鱼的画法如下：

材料准备：一张纸、黑笔。

操作步骤：

1、首先在纸上画出上下两条圆弧，圆弧即为鱼的身体，两侧则不需要闭合，选取其中一侧的开口位置画上两个紧贴的椭圆形，就变成了鱼的嘴。注意这个嘴是圆扁的。

2、然后在靠近鱼嘴一侧的四分之一全身处，纵向画一道圆弧，圆弧与嘴之间用圆圈画出鱼眼，这样就完成了鱼头部分的绘画。注意鱼的眼睛不要留眼白。

3、另一侧的开口端直接画出鱼尾，尾巴的形状应适当放大，同时用曲线画出鱼尾，这样给人一种鱼在水中的悬浮感。

4、背鳍和胸鳍也多用曲线绘制，让鱼的形象更像是在水中游动。用曲线线条来刻画鱼的动态。

5、最后把各个连接部分补充完整，检查各部分的比例大小，鱼尾的上下是否对称。

绘画的要点：

1、从装饰画开始研习。画面分割，点线面构成，视觉平衡，画面元素排布的节奏感。颜色搭配，颜色分布等等 ，色彩心理学。从学习视觉美感的最基本规律出发，对以后任何一阶段的美术学习帮助都很大。

2、接着素描绘画开始学习。先学会结构素描，用线条来表达结构关系，空间透视关系。从简单几何形体写生到复杂几何形体，再到石膏头像和静物写生。学会如何运笔，如何画出流畅的线条。目的是学习对物体空间结构表达。

3、通过静物和风景写生的方式学习色彩构成，颜色的使用规律，这部分与平面构成中的色彩搭配和分布相呼应。如何用色彩的对比来塑造光影体积，不同光源下不同物体材质的表现，色彩心理学。

鱼尾。古籍中常见“”符号于版心中间，称作“鱼尾”。

鱼尾多刻于版心的上节或下节，白色称为“白鱼尾”，黑色者称为“黑鱼尾”，黑鱼尾外加一条细线的称作“双鱼尾”，白鱼尾又加细线的称作“细鱼尾”，加花线的鱼尾称之为“花鱼尾”。版心上下都有鱼尾者称作“双鱼尾”，双鱼尾又有“对鱼尾”与“顺鱼尾”之分。版心里最多时可刻三个鱼尾，如明代的《春秋书法钩玄》就有三个鱼尾。鱼尾上方至版框线的位置称为“书鼻”，取意于位于书页的正中处，相当于人的鼻子之意。

鱼尾的作用：

①折叠书页的基准处

②标注书籍的书名、卷册

③有时也把这些标注注于书鼻处，这也成了图书版本的一种标志物，正如《钦定四库全书总目》卷一百三十四卷中说：“凡版心书名在鱼尾下用宋本旧式者，皆震亨之旧。书名在鱼尾之上(书鼻处，刻汲古阁字者，皆晋所增也。

鱼尾：一种古籍版式，版心中缝处如[]形记号，形似鱼尾，故名。为折叠书页的标号，黑的称黑鱼尾，白的称白鱼尾，双股线的称线鱼尾，作花瓣状的称花鱼尾，只刻一个的称单鱼尾，刻两个称双鱼尾。

“金镶玉”：“金镶玉”之名来源于一个历史故事。

春秋时期，楚国卞和得玉璞献给楚文王，琢之成璧，称为“和氏璧”。传说此璧冬暖夏凉，百步之内蚊不敢飞近，为稀世之宝。秦统一中国后，“和氏璧”几经转手，落入秦始皇之手。秦始皇令玉工将其雕琢为玉玺。该玉玺长、宽、高均为四寸，上面镌刻着李斯所书的“受命于天，既寿永昌”八个篆字。四周还雕饰着五龙图案，玲珑剔透，巧夺天工。秦始皇爱不释手，将它奉为神物。

汉灭秦后，“和氏璧”几经沧桑又到了刘邦手中，刘邦把“和氏璧”作为传国玉玺代代相传，一直传了12代皇帝。到了西汉末年，两岁的孺子婴即帝位，藏玉玺于长乐宫。王莽篡政后，派王寻、苏献胁迫孝元皇太后交出玉玺。太后见国破家亡，一怒之下将玉玺取出摔在地上，这个传世国宝当场被崩掉一角，后来又命能工巧匠进行整修，用黄金镶上缺角，于是得名“金镶玉玺”。“金镶玉”即由此而来。

三国之后，稀世国宝“金镶玉”即不知去向了，只留下了这一说法在流传。

鱼尾有很多种，常见的那种除外，白鱼尾、线鱼尾、还有以圆圈代替鱼尾，除了外观上的区别，并没有其他的实际意义。书口鱼尾的朝向并无特别意义。除了双鱼尾是上下相对之外，如果只有上鱼尾，那一定是朝下的，习惯而已。

因为鱼尾的功能其实是书页刷印好了之后，用作折页的对准线而用，通常以下鱼尾为准来折叠书页。但很多古书只有通常意义上的“上鱼尾”，下鱼尾很多会用一条线代替，那么折叠书页的时候，通常就以下面这条横线为基准，你可以仔细观察一下。

鱼尾还可以用来鉴定古书的版本，比如高丽本通常是花鱼尾，如果开本大，纸张为皮纸，就确定无疑为高丽本了。