苏堤春晓，西湖十景之一。南宋时，苏堤春晓被列为西湖十景之首，元代又称之为"六桥烟柳"而列入钱塘十景。

"苏堤春晓"景观是指寒冬过后，苏堤报春的美妙景色。

苏堤

苏堤南起南屏山麓，北到栖霞岭下，全长近三公里，它是北宋大诗人苏东坡任杭州知州时，疏浚西湖，利用挖出的葑泥构筑而成的。后人为了纪念苏东坡治理西湖的功绩将它命名为苏堤。长堤卧波，连接了南山、北山，给西湖增添了一道妩媚的风景线。南宋时，苏堤春晓被列为西湖十景之首，元代又称之为"六桥烟柳"而列入钱塘十景，足见它自古就深受人们喜爱。苏堤望山桥南面的御碑亭里立有康熙题写的"苏堤春晓"碑刻。苏堤两旁遍植桃柳，四季景色各异，每逢阳春三月，柳树成烟，掩映湖面，风趣横生。有诗为证:树烟花雾绕堤沙，楼阁朦胧一半遮。苏堤由南而北有映波桥、锁澜桥、望山桥、压堤桥、东浦桥和跨虹桥六座桥，杭州人将这六座桥俗称为"六吊桥"，民间有"西湖景致六吊桥，一株杨柳一株桃"的歌谣。解放后六桥重新加固并拓宽，桥栏杆全部采用青田雕刻民族形式图案，保持古桥原有风貌。

苏堤旁遍种花木，有垂柳、碧桃、海棠、芙蓉、紫藤等四十多个品种。漫步在堤上，新柳如烟，春风骀荡，好鸟和鸣，意境动人，故称之为"苏堤春晓"。寒冬一过，苏堤犹如一位翩翩而来的报春使者，杨柳夹岸，艳桃灼灼，更有湖波如镜，映照倩影，无限柔情。最动人心的，莫过于晨曦初露，月沉西山之时，轻风徐徐吹来，柳丝舒卷飘忽，置身堤上，勾魂销魂。每当春风吹拂，苏堤上杨柳吐翠，艳桃灼灼，长堤延伸，六桥起伏。晨曦初露时，湖波如镜，桥影照水，鸟语啁啾，柳丝舒卷飘忽，桃花笑脸相迎。置身堤上，湖光胜景如画图般展开，多方神采，万种风情，任人领略。

苏堤六桥

沿苏堤建有六座单孔石拱桥，古朴美观，分别是映波、锁澜、望山、压堤、东浦、跨虹。走在堤、桥上，湖山胜景如画图般展开，万种风情，任人领略。桥头所见，各领风骚。

早在东坡造苏堤之时，这六座桥就已经存在了，且桥上还有亭子可供路人休憩：“置六桥，建九亭，以为游人玩赏驻足之地。”

据说，这六个唯美的桥名，全部出自苏东坡的锦心绣口。

1映波桥：

当你以苏东坡纪念馆为起点，从南往北走，遇到的第座一桥，名叫“映波”。

映波桥旧通赤山港（赤山埠），此桥面迎平湖，四山环绕，亭台楼阁倒影悠悠，故名。

映波桥西侧，宋代宝历年间，京尹袁韶建“先贤堂”表旌本郡名流善士三十四人，孝妇五氏。祠之东北角有“旌德观”，门上有匾为“仰高”。

2锁澜桥：

第二桥名曰“锁澜”，落日时分，水光荡漾，故名。

旧通“赤山麦岭路”。

桥西有“湖山堂”，咸淳年间京尹洪焘建，“四浮屠（塔）矗四围，如武士相卫”，前后种有水芙蓉、茭白和蒲苇。

两年后，增建“水阁六楹，又纵为堂四楹，以达于阁”，将阁与桥都用水榭联通，一时间成为西湖上堂宇之冠，游人趋之若鹜。

3望山桥：

第三桥名为“望山”，旧通“花家山港”。

花港，即花港观鱼。

桥侧就是著名的“三贤堂”，袁公请建，匾额分别为“水西”、“云北”、“月香”、“水影”、“晴光”、”雨色”。

明人张岱《西湖梦寻》中却说，宋时西湖边有两座“三贤祠”，一座在龙井寿圣院方圆庵，尊赵阅道、僧人辩才、苏东坡为三贤；一座在孤山，祀奉白乐天、林和靖、苏东坡为三贤，后来搬到了苏堤的“三贤祠”。

因为来游玩的人特别多，府尹在祠堂中辟了一处，出售官酿的酒，也算是相当有商业头脑。

当时有人题诗：“和靖东坡白乐天，几年秋菊荐寒泉。而今满面生尘土，却与袁樵趁酒钱。”说的是这三人当了一辈子清官隐士，到死后埋到土里，却成了袁府尹赚酒钱的幌子了。

淳祐年间，婺州有个叫胡侊的读书人，在三贤堂内开堂授课，因他号雪江，故称“雪江讲堂”，假如保留到今天，应该可以评上“中国最美私塾”吧。

4压堤桥：

第四桥名为“压堤”，与湖心亭遥遥相对，也是眺望全湖的最佳之处，故名“压堤”，仿佛是压轴的意思。

压堤桥约居苏堤南北的黄金分割位，旧时又是湖船东来西去的水道通行口，"苏堤春晓"景碑亭就在桥南。

据说，此桥下水特别深，旧时行舟前往茆家步港（茅家埠），都要取道此桥。

桥下种有数亩红白莲花、莼菜菱角。夏日清晨，水面映动朝霞，船行其间，满湖白衣娘子、翠衫小青，执发牵袖，依依惜别。露水在荷叶上乱滚，沾湿了发梢衣袂，也沾染了芬芳。

压堤桥的南北两侧，原各有一座建筑。南侧为施水庵，北宋权相贾似道建，庵旁筑以石台，台上有石笼灯，照亮夜行的船，为湖上夜游客的最爱。相传高宗常常乘船夜游，时候晚了，便宿在道院内。

压堤桥北侧，是水仙王庙。庙里供奉的不是水仙花，而是龙王。黄庭坚诗《水仙花》说的就是这里：“钱塘昔闻水仙庙，荆州今见水仙花。暗香靓色撩诗句，宜在孤山处士家。”

5东浦桥：

第五桥名叫“东浦”，陈刚中湖堤感旧诗："昔日珠楼拥翠钿，女墙犹在草芊芊。东风第六桥边柳，不见黄鹂见杜鹃。”大概是东风吹皱一池水的意思。这里是湖上观日出佳点之一。

东字繁体写作“东”，也不知是抄写错误还是别的原因，有些古籍写作“束浦”。《钱塘湖山胜概记》：“自净慈而西至法因寺，路歧而二。一接苏公所筑之堤，堤亘十里，以防涧水，行者便之。上有六桥，下各通步，一曰映波，二曰锁澜，三曰望山，四曰压堤，五曰束浦，六曰跨虹。”

据作者夏时在“后序”中附“考异”所言，此非但不是笔误，而是原来就叫“束浦”，是《杭州志》抄错了：“苏堤六桥下，五曰束浦，《杭州志》写本作东浦。”有专家说，其余五桥动词+名词的格式，那么东浦桥也应该是“束”（动词）浦（名词）才对。听起来似乎很有道理，且待更多佐证浮现吧。

《梦梁录》记载，东浦桥以西，曾有一小矮桥，名叫小新堤，是淳祐年间赵尹京所筑，长二百五十丈，连通曲院风荷，可接至灵隐。堤废，清代在故址上筑金沙堤，遗迹在今赵公堤的位置。

6跨虹桥：

苏堤最北边的一座桥，叫跨虹桥，紧挨着曲院风荷的莲塘。也许是有人在这里看雨后飞虹，又或者水面霓虹流波，因而叫跨虹。

《楹联丛话全编》记载，雍正九年，总督李敏达在跨虹桥西侧、孤山脚下建了一座花神庙，祭祀湖山之神，旁列十二月花神及四时催花使者，“无不钗飞钿舞，尽态极妍”，想必及其华丽的。

花神庙旁有月老祠，金色楹联写着：“愿天下有情的，都成了眷属；是前生注定事，莫错过姻缘。”这是从《琵琶记》、《西厢记》两部中取来的句子凑的楹联。

有趣的是，相传湖山正神是李敏达按照自己的形象塑的，而十二花神皆有其人，是李之姬侍。作者嘉庆元年来访，庙虽已凋敝，十二花神仍然神采奕奕，像真人一般。门上有一旧联：“翠翠红红，处处莺莺燕燕；风风雨雨，年年暮暮朝朝。”

六桥既是湖上的风景，又是望风景的地方。东望是外湖，湖中三岛、孤山、吴山，宝石流霞、雷峰夕照缠绵湖畔；西望，是岳湖、西里湖、南湖，杨公堤、西山隐隐相伴，六桥一眼十二景，漫漫长堤不自倦。

苏堤发展史

宋

杭州有西湖，颍上亦有西湖，皆为名胜，而东坡连守二郡。其初得颍，颍人曰:"内翰只消游湖中，便可以了公事。"秦太虚因作一绝云:"十里荷花菡萏初，我公身至有西湖。欲将公事湖中了，见说:官闲事亦无。"后东坡到颍，有谢执政启云:"入参两禁，每玷北扉之荣;出典二帮，迭为西湖之长。"故其在杭，请浚西湖，聚葑泥，筑长堤，自南之北，横截湖中，遂名苏公堤。夹植桃柳，中为六桥。南渡之后，鼓吹楼船，颇极华丽。后以湖水漱啮，堤渐凌夷。

明

入明，成化以前，里湖尽为民业，六桥水流如线。正德三年，郡守杨孟瑛辟之，西抵北新堤为界，增益苏堤，高二丈，阔五丈三尺，增建里湖六桥，列种万柳，顿复旧观。久之，柳败而稀，堤亦就圮。

嘉靖十二年，县令王釴令犯罪轻者种桃柳为赎，红紫灿烂，错杂如锦。后以兵火，砍伐殆尽。万历二年，盐运使朱炳如复植杨柳，又复灿然。迨至崇祯初年，堤上树皆合抱。太守刘梦谦与士夫陈生甫辈时至。二月，作胜会于苏堤。城中括羊角灯、纱灯几万盏，遍挂桃柳树上，下以红毡铺地，冶童名妓，纵饮高歌。夜来万蜡齐烧，光明如昼。湖中遥望堤上万蜡，湖影倍之。箫管笙歌，沉沉昧旦。传之京师，太守镌级。

因想东坡守杭之日，春时每遇休暇，必约客湖上，早食于山水佳处。饭毕，每客一舟，令队长一人，各领数妓，任其所之。晡后鸣锣集之，复会望湖亭或竹阁，极欢而罢。至一、二鼓，夜市犹未散，列烛以归。城中士女夹道云集而观之。此真旷古风流，熙世乐事，不可复追也已。

清

西湖苏堤御碑亭内石碑上有乾隆皇帝的题写的"苏堤春晓"四字，大家可能会误以为这是乾隆皇帝帝王个性，唯我独尊的表现。但事实上，在古代"堤"与"堤"是同一个汉字的两种不同写法。在汉代许慎编写的《说文解字》里可以查到"堤，唐(塘)也"。

苏轼与苏堤

苏轼

苏轼(1037~1101年)，字子瞻，号东坡居士，北宋眉山人。是著名的文学家，唐宋散文八大家之一。他学识渊博，多才多艺，在书法、绘画、诗词、散文各方面都有很高造诣。他的书法与蔡襄、黄庭坚、米芾合称"宋四家";善画竹木怪石，其画论，书论也有卓见。是北宋继欧阳修之后的文坛领袖，散文与欧阳修齐名;诗歌与黄庭坚齐名;他的词气势磅礴，风格豪放，一改词的婉约，与南宋辛弃疾并称"苏辛"，共为豪放派词人。

逸闻趣事

北宋时候，著名诗人苏东坡第一次来到杭州当地方官。他十分迷恋杭州的山水，觉得西湖比古代美女西施更美，便写下了"欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜"这句绝妙好诗。可是过了15年，苏东坡再来杭州当太守时，发现西湖长久不治，湖泥淤塞，葑草芜蔓，就感慨上书，认为"杭州之有西湖，如人之有眉目"，决定要学唐朝诗人白居易，疏浚西湖，为杭州人做件好事。

疏浚西湖的告示张贴出来了，可苏东坡却被一件事难住了:疏浚出来的葑草湖泥堆放在何处呢如果堆在西湖四岸，既妨碍交通，又污染环境;如果挑运到远处去，费工费事，何年何月才能将西湖疏浚好愁得苏东坡三天三夜饭也吃不香，觉也睡不稳。第四天，他决定到西湖四周走走，看看如何更好地处理这件事。

苏东坡带上随从，骑马先到北山栖霞岭。一看这里是通灵隐、天竺要道，堆放葑泥，显然不妥当。于是，想转到南屏净慈寺去看看。他站在西泠渡口，正想上渡船，突然听到柳林深处传来一阵渔歌声:"南山女，北山男，隔岸相望诉情难。天上鹊桥何时落沿湖要走三十三。"

苏东坡一听，心中一阵高兴:这不是在向我献计献策吗对，天上可架"鹊桥"，湖上难道不能修长堤这样，既解决了湖上葑泥堆放场所，又方便了南北两岸交通，真是一举两得啊!

苏东坡高兴得喊了一声:"好!再到湖对岸去看看。"这时，从柳林中飞出一条小船，船头站着一个青年渔民，身打躬，手作揖，向苏东坡说:"小民在此等候太守多时，快请上船吧!"苏东坡又惊又喜，问道:"你何以知道我要来湖边"那青年回答道:"听说太守要疏浚西湖，自然要到湖边来亲自察看，因此特来恭候。"苏东坡说:"好啊，那刚才的渔歌一定是你唱的了!"小青年笑笑说:"是啊，这就是我们西湖南北山小民的心愿啊!"

苏东坡乘上渔船，来到南山。柳林中又驶出一只小船，飞扬起一阵清脆的歌声:"南山女，北山男，年龄大过二十三。两情相慕难诉说，牛郎织女把堤盼。"苏东坡听了，哈哈大笑道:"唱得好，唱得好，南山女，北山男，让我在湖上筑一条长堤，成全你们的好姻缘吧!"

要在西湖上筑堤的消息不胫而走，南北山渔民、农民和城里市民都闻讯赶来，自愿出工出力。苏东坡说:"谢谢乡亲们啦，连年旱涝成灾，你们生活困难。我已申报朝廷，决定拨出一批大米，以工代赈。"乡亲们听说有粮米可发，更加踊跃。人多力量大，从夏到秋，终于在北山到南山间筑好了七段长堤，段与段间留了六处水道，只是由于银钱不足，暂时未能造桥。湖北岸一个青年樵夫想出了个好主意，砍了一批树木，拼成木板，造了六顶吊桥。平时吊桥拉起，让里外湖的船只往来通行，早晚把吊桥放下，让两岸乡亲通行。又在长堤两边种上桃树和柳树，一来保护堤岸，二来春天桃红柳绿，为西湖添一美景。

后人为怀念苏东坡浚湖筑堤的政绩，就将这条南北长堤称为苏堤。春日之晨，六桥烟柳笼纱，几声莺啼，报道苏堤春早，有民谣唱道:"西湖景致六吊桥，一株杨柳一株桃。""西湖十景"中的苏堤春晓就此而得名。

相关诗词

《苏堤春晓》

张宁

杨柳满长堤，花明路不迷。

画船人未起，侧枕听莺啼。

《筑堤》

苏轼

六桥横截天汉上，北山始与南屏通。

忽惊二十五万丈，老葑席卷苍烟空。

昔日珠楼拥翠钿，女墙犹在草芊芊。

东风第六桥边柳，不见黄鹂见杜鹃。

又诗:

惠勤、惠思皆居孤山。苏子倅郡，以腊日访之，作诗云:

天欲雪时云满湖，楼台明灭山有无。

水清石出鱼可数，林深无人鸟相呼。

腊月不归对妻孥，名寻道人实自娱。

道人之居在何许，宝云山前路盘纡。

孤山孤绝谁肯庐，道人有道山不孤。

纸窗竹屋深自暖，拥褐坐睡依团蒲。

天寒路远愁仆夫，整驾催归及未晡。

出山回望云水合，但见野鹤盘浮屠。

兹游淡泊欢有余，到家恍如梦蘧蘧。

作诗火急追亡逋，清景一失后难摹。

《泛湖度六桥堤》

王世贞

拂幰莺啼出谷频，长堤夭矫跨苍旻。

六桥天阔争虹影，五马飙开散曲尘。

碧水乍摇如转盼，青山初沐竞舒颦。

莫轻杨柳无情思，谁是风流白舍人

《苏堤小记》

张京元

苏堤度六桥，堤两旁尽种桃柳，萧萧摇落。想二三月，柳叶桃花，游人阗塞，不若此时之为清胜。

《题两峰罢雾图》

李流芳

三桥龙王堂，望西湖诸山，颇尽其胜。烟林雾障，映带层叠;淡描浓抹，顷刻百态。非董、巨妙笔，不足以发其气韵。余在小筑时，呼小舟桨至堤上，纵步看山，领略最多。然动笔便不似甚矣，气韵之难言也。予友程孟旸《湖上题画》诗云:"风堤露塔欲分明，阁雨萦阴两未成。我试画君团扇上，船窗含墨信风行。"此景此诗，此人此画，俱属可想。癸丑八月清晖阁题。

《苏堤春晓》

阮元

北高峰上月轮斜，十里湖光共一涯。

破晓春天青白色，东风吹冷碧桃花。

其他

明代王瀛《苏公堤》中:"荫浓烟柳藏莺语，香散风花逐马蹄"。

南宋吴唯信《苏堤清明即事》诗云:"日暮笙歌收拾去，万株杨柳属流莺。"

陆游也有"花满苏堤柳满烟"的诗句。

黄河中游穿行于土质疏松、植被稀少的黄土高原，在夏季暴雨的冲刷下，黄土高原水土流失严重，进入黄河的泥沙近90%来自于中游流域．下游在华北平原上，河床宽坦，水流缓慢，泥沙大量淤积，使河床抬高，成为举世闻名的地上河．黄河③④河段的中下游以泥沙多而闻名．古籍中常以“河水一石，其泥六斗”及“黄河斗水，泥居其七”等来描述黄河的多沙状况．

故选：D．

《高山流水》，为中国十大古曲之一。传说先秦的琴师伯牙一次在荒山野地弹琴，樵夫钟子期竟能领会这是 描绘“巍巍乎志在高山”和“洋洋乎志在流水”。伯牙惊道:“善哉，子之心而与吾心同。”钟子期死后，伯牙痛失知音，摔琴绝弦，终身不操，故有高山流水之曲。“高山流水”比喻知己或知音，也比喻乐曲高妙。有同名电视剧《高山流水》。 名曲溯源 人物介绍 伯牙钟子期 版本派别 山东筝派河南筝派浙江筝派 《高山流水》普本 琴曲筝曲 乐曲赏析 相关景点 高山流水亭古琴台调弦亭 另解友谊 《列子·汤问》《吕氏春秋》《警世通言》名曲溯源 人物介绍 伯牙钟子期 版本派别 山东筝派河南筝派浙江筝派 《高山流水》普本 琴曲筝曲 乐曲赏析 相关景点 高山流水亭古琴台调弦亭 另解友谊 《列子·汤问》《吕氏春秋》《警世通言》 展开 编辑本段名曲溯源 《高山流水油画》黄泰华油画 [1]“高山流水”最先出自《列子·汤问》，传说伯牙善鼓琴，钟子期善听音。伯牙所念，钟子期必得之。伯牙鼓琴而志在高山，钟子期曰:“善哉乎鼓琴，巍巍乎若泰山。”少选之间，而志在流水，钟子期曰:“善哉乎鼓琴，洋洋乎若江河” 有古文说:“伯牙鼓琴，钟子期听之，方古琴而志在高山，钟子期曰:‘善哉乎鼓琴!巍巍乎若泰山。’少选之间，而志在流水，钟子期曰:‘善哉乎鼓琴!洋洋乎若江河。’钟子期死，伯牙破琴绝弦，终身不复鼓琴，以为世无足复为鼓琴者。”后用“高山流水”比喻知音或知己。《高山流水》原为一曲，自唐代以后，《高山》与《流水》分为两首独立的琴曲。其中《流水》一曲，在近代得到更多的发展，曲谱初见于明代《神奇秘谱》(朱权成书于1425年)。管平湖先生演奏的《流水》曾被录入美国太空探测器的金唱片，于1977年8月22日发射到太空，向茫茫宇宙寻找新的“知音”。编辑本段人物介绍 伯牙 全名:俞伯牙，春秋战国时期晋国的上大夫，原籍是楚国郢都(今湖北荆州)。经考证，伯牙原本就姓伯，说他“姓俞名瑞，字伯牙”是明末小说家冯梦龙在小说中的杜撰，而在此之前的《史书》与《荀子》、《琴操》、《列子》等书中均为“伯牙”。东汉高诱注曰:“伯姓，牙名，或作雅”，现代的《辞源》也注曰:“伯姓牙名”。伯在古代是个很普通的姓，如周武王时不食周粟的伯夷，秦穆王时擅长相马的伯乐等。伯牙是当时著名的琴师，善弹七弦琴，技艺高超。既是弹琴能手，又是作曲家，被人尊为“琴仙”。《荀子·劝学篇》中曾讲“伯牙鼓琴而六马仰斜”，可见他弹琴技术之高超。《琴操》记载:伯牙学琴三年不成，他的老师成连把他带到东海蓬莱山去听海水澎湃、群鸟悲鸣之音，于是他有感而作《水仙操》。历代文献关于伯牙的记载颇多，最早见于荀况的《劝学》篇:“昔者瓠巴鼓瑟，而沉鱼出听;伯牙鼓琴，而六马仰秣”。用夸张的手法极言其音乐演奏的生动美妙。在《吕氏春秋》和《列子》中，记载有伯牙与钟子期的故事,一直为后世所传诵。《琴操》、《乐府解题》记载有伯牙学琴的故事:著名琴家成连先生是伯牙的老师，伯牙跟成连学了三年琴却没有太大的长进。成连说自已只能教弹琴技艺，而其师万子春善移情，便带伯牙去东海找万子春请教移情之法。可伯牙到了东海，并未见到方子春，只看见汹涌的波涛，杳深的山林和悲啼的群鸟，伯牙心中豁然一亮，感慨地说:“先生移我情矣!”于是创作了《水仙操》。 钟子期 钟子期，名徽，字子期。春秋楚国(今湖北汉阳)人。相传钟子期是一个戴斗笠、披蓑衣、背冲担、拿板斧的樵夫。 清光绪十五年(1889年)汉阳知县华某并立碑，“文化大革命”中被毁。1980年修复。墓为圆形，封土高15米，底径8米，环以石垣。碑高15米，宽07米，上刻“楚隐贤钟子期之墓”。1987年在墓前修建知音亭，钢筋混凝土结构，方形，四柱，歇山式顶，底周除正面外皆置栏杆。墓与亭坐北朝南，背山面湖。山上青松葱茏，山下芳草碧翠，湖面绿波粼粼，湖畔流水潺潺，凤鸣水声，宛若琴音。编辑本段版本派别 做为古筝曲，高山流水为代表曲目。但高山流水最普遍的是三个版本，一个是山东筝派，一个是浙江筝派，还有一个就是河南筝派。 之所以是三个版本，是因为曲调完全不同，而不是演奏技法的不同。 山东筝派 “齐鲁大板”的山东筝派 演奏时，大指使用频繁，刚健有力。即令是“花指”，也是以大指连“托”演奏的下花指为多;而 左手的吟揉按滑则刚柔并蓄，铿锵，深沉，其演奏风格纯朴古雅。 河南筝派 “中州古调”(或称“郑卫之音”)的河南筝派:河南筝在演奏上有一个很大的特点就是右手从靠近琴码 的地方开始，流动的弹奏到靠近“岳山”的地方，同时，左手作大幅度的揉颤，音乐表现很富有戏剧性，也很有效果。在河南筝中，把这一技巧称为“游摇”。其中尤以左手的滑按(左手按至音位，弹弦时略退少许，迎音迅速滑上，敏越无迹)、小颤(颤音细密紧促)、滑颤(边沿边颤)、大颤(颤幅阔大，动宕有情)等招法最有特色。在演奏风格上，不管是慢板或是快板，亦无论曲情的欢快与哀伤，均不着意追求清丽淡雅、纤巧秀美的风格，而以浑厚淳朴见长，以深沉内在慷慨激昂为其特色。在傅玄《筝赋·序》中对河南筝曲的评价是“曲高和寡，妙技难工”。 浙江筝派 “武林逸韵”的浙江筝派:演奏特点有“大指摇”、“快四点”、“夹弹”、“提弦”等技法，并借鉴、学习、融汇了琵琶、三弦、扬琴乃至西洋乐器的演奏技法， 浙江筝中“摇指”的运用是以大指作细密的摇动来演奏，其效果极似弓弦乐器长弓的演奏。严格来说，这是在其他流派的传统筝曲中所没有的，因为在其他流派所称的“摇指”或“轮指”实际上都是以大指作比较快速的“托”、“劈”，浙江筝的“摇指’则显示了它自身的特点而有别于其他流派。 但浙江筝派的高山流水曲调优美。在最开始，右手跨三个八度同时表现山的庄严和水的清亮。曲中部右手如水般流畅，左手在低音位置的配合如山耸立其间。后半部用花指不断划奏出流水冲击高山的湍急。最后用泛音结尾，如水滴石般的柔和清脆。琴曲释义 古代琴曲。战国时已有关于高山流水的琴曲故事流传，故亦传《高山流水》系伯牙所作。乐谱最早见于明代《神奇秘谱(朱权成书于1425年)》，此谱之《高山》、《流水》解题有:“《高山》、《流水》二曲，本只一曲。初志在乎高山，言仁者乐山之意。后志在乎流水，言智者乐水之意。至唐分为两曲，不分段数。至来分高山为四段，流水为八段。”两千多年来，《高山》、《流水》这两首著名的古琴曲与伯牙鼓琴遇知音的故事一起，在人民中间广泛流传。编辑本段《高山流水》普本 《高山流水》取材于“伯牙鼓琴遇知音”，有多种谱本。有琴曲和筝曲两种，两者同名异曲，风格完全不同。 琴曲 随着明清以来琴的演奏艺术的发展，《高山》、《流水》有了很大变化。《传奇秘谱》本不分段，而后世琴谱多分段。明清以来多种琴谱中以清代唐彝铭所编《天闻阁琴谱》(1876年)中所收川派琴家张孔山改编的《流水》尤有特色，增加了以“滚、拂、绰、注”手法作流水声的第六段，又称“七十二滚拂流水”，以其形象鲜明，情景交融而广为流传。据琴家考证，在《天闻阁琴谱》问世以前，所有琴谱中的《流水》都没有张孔山演奏的第六段，全曲只八段，与《神奇秘谱》解题所说相符，但张孔山的传谱已增为九段，后琴家多据此谱演奏。 筝曲 筝曲《高山流水》，音乐与琴曲迥异，同样取材于“伯牙鼓琴遇知音”。现有多种流派谱本。而流传最广，影响最大的则是浙江武林派的传谱，旋律典雅，韵味隽永，颇具“高山之巍巍，流水之洋洋”貌。 山东派的《高山流水》是《琴韵》、《风摆翠竹》、《夜静銮铃》、《书韵》四个小曲的联奏，也称《四段曲》、《四段锦》。 河南派的《高山流水》则是取自于民间《老六板》板头曲，节奏清新明快，民间艺人常在初次见面时演奏，以示尊敬结交之意。这三者及古琴曲《高山流水》之间毫无共同之处，都是同名异曲。编辑本段乐曲赏析 《流水》充分运用“泛音、滚、拂、绰、注、上、下”等指法，描绘了流水的各种动态，抒发了志在流水，智者乐水之意。 流水:古琴曲，乐曲充分运用“泛音、滚、拂、绰、注、上、下”等指法，描绘了流水的各种动态。 第一段:引子部分。旋律在宽广音域内不断跳跃和变换音区，虚微的移指换音与实音相间，旋律时隐时现。犹见高山之巅，云雾缭绕，飘忽无定。 第二、三段:清澈的泛音，活泼的节奏，犹如“淙淙铮铮，幽间之寒流;清清冷冷，松根之细流。”息心静听，愉悦之情油然而生。第三段是二段的移高八度重复，它省略了二段的尾部。 第四、五段:如歌的旋律，“其韵扬扬悠悠，俨若行云流水。” 第六段:先是跌宕起伏的旋律，大幅度的上、下滑音。接着连续的“猛滚、慢拂”作流水声，并在其上方又奏出一个递升递降的音调，两者巧妙的结合，真似“极腾沸澎湃之观，具蛟龙怒吼之象。息心静听，宛然坐危舟过巫峡，目眩神移，惊心动魄，几疑此身已在群山奔赴，万壑争流之际矣。”(见清刊本《琴学丛书·流水》之后记，1910年) 第七段:在高音区连珠式的泛音群，先降后升，音势大减，恰如“轻舟已过，势就倘佯，时而余波激石，时而旋洑微沤。”(《琴学丛交·流水》后记) 第八段:变化再现了前面如歌的旋律，并加入了新音乐材料。稍快而有力的琴声，音乐充满着热情。段末流水之声复起，令人回味。 第九段:颂歌般的旋律由低向上引发，富于激情。段末再次出现第四段中的种子材料，最后结束在宫音上。八、九两段属古琴曲结构中的“复起”部分。 尾声情越的泛音，使人们沉浸于“洋洋乎，诚古调之希声者乎”之思绪中。编辑本段相关景点 高山流水亭 泰山经石峪有一座高山流水亭，传说是伯牙抚琴的地方。此地风景恰切得诠释了古琴曲《高山流水》 的大神韵。概因此附会于伯牙与钟子期知音的故事。 古琴台 古琴台，又名俞伯牙台，位于武汉市汉阳区龟山西麓，月湖东畔，相传春秋时期楚国琴师俞伯牙在此鼓琴抒怀，山上的樵夫钟子期能识其音律，知其志在高山流水。伯牙便视子期为知己。几年以后，伯牙又路过龟山，得知子期已经病故，悲痛不已的他即破琴绝弦，终身不复鼓琴，后人感其情谊深厚，特在此筑台以纪念。古琴台东对龟山、北临月湖，湖景相映，景色秀丽，幽静宜人，文化内涵丰富，是武汉的著名音乐文化古迹，也是湖北省、武汉市重点文物保护文物其一。 调弦亭 位于湖北省石首市调关镇之西的荆江南大堤与八一大堤交汇处。 相传春秋战国时期，楚国大夫俞伯牙乘舟自楚都(郢城)东下，因避风雨在此临时停泊。晚上闲来无事，他不由抚琴而歌，开始一曲意在高山之律，樵夫钟子期说:“善哉!峨峨兮若泰山。”接着他又弹了一曲意在流水之律，子期则说:“善哉!洋洋兮若江河。”伯牙于是大喜过望，遂与子期结为莫逆之交。两人便在此留下了“高山流水遇知 音”的千古美名。民间传说此地就是俞伯牙抚琴调弦遇知音之地，遂命名为“调弦口”，钟子期死后，俞伯牙在他坟前将琴摔碎，断裂的琴弦就成了调弦河。早在宋朝年间，人们就在这里修建了“调弦亭”，只是后来由于年久失修而毁于民国。1999年，调关镇人民政府在调弦口闸旁竖立了一座引人注目的“高山流水遇知音”雕像。2006年因加高荆江大堤而拆去。编辑本段另解友谊 被善意无限夸大了的友谊――《高山流水》 高山流水遇知音 《列子·汤问》 早在公元前四世纪的春秋战国时代，郑国人列御寇在《列子·汤问》中记载，“伯牙善鼓琴，钟子期善听。伯牙鼓琴，志在高山，钟子期曰:‘善哉，峨峨兮若泰山。’志在流水，钟子期曰:‘善哉，洋洋兮若江河。’……” 无论是“志在高山”，还是“志在流水”，伯牙在曲中每表现某一主题或意象时，钟子期必能领会其意。一日，伯牙与钟子期共游于泰山之阴，逢暴雨，二人止步于岩下。伯牙心情郁闷，于是弹奏了一会琴。琴曲起初表现的是雨落山涧的情景，接着模拟山流暴涨和岩土崩塌之音。每段曲弹奏完毕，钟子期“辄穷其趣”，把曲中意象说的穷极通透。伯牙于是离开琴而叹道:“善哉，善哉，阁下能听出曲中志趣，君所思即是我所思啊，我哪里能隐藏的了我的音声呢”于是二人成为人生知己。但《列子》中并无伯牙因钟子期离世而从此不再鼓琴的内容。 《吕氏春秋》 吕氏春秋 大约成书于公元前三世纪的《吕氏春秋》，在《本味篇》中也做了类似的记载:“伯牙鼓琴，钟子期听之，方鼓琴而志在泰山，钟子期曰:‘善哉乎鼓琴!巍巍乎若泰山’。少时而志在流水。钟子期曰:‘善哉鼓琴，洋洋乎若流水’。钟子期死，伯牙摔琴绝弦，终身不复鼓琴，以为世无足复为鼓琴者。 ”《吕氏春秋》的记述与《列子》的记述大致相当，但交代了结局:钟子期死后，伯牙“终身不复鼓琴”。(秦大路) 《吕氏春秋》虽非信史，但有《列子》记述在前，其内容也并非毫无根据。于是伯牙不复鼓琴一说被当作佳话流传下来。伯牙在当时应该很知名，荀况在《劝学》篇里也曾提到他:“昔者瓠巴鼓瑟，而沉鱼出听;伯牙鼓琴，而六马仰秣”。虽然语近夸张，但大音乐家伯牙的琴技之高是毫无疑问的。 列子 《列子》和《吕氏春秋》之后，西汉的《韩诗外传》、《淮南子》、《说苑》，东汉的《风俗通义》、《琴操》、《乐府解题》等等众多古籍纷纷援引。这些作品里，有关伯牙的描述，在内容上更为丰富。例如东汉蔡邕的《琴操》中还记载了伯牙向音乐家成连拜师学习古琴“移情”之法的逸事。 《警世通言》 明代冯梦龙的《警世通言》开卷第一篇是《俞伯牙摔琴谢知音》。在这篇小说中伯牙成了乐官俞伯牙，钟子期却成了汉阳的樵夫，上古的一小段百来字的典故此时完全变成了人物、地点、情节样样俱全的话本小说。 警世通言 《高山流水》以及伯牙钟子期这一段千古佳话，之所以能在两千多年里广为流传，概因其包含了深厚的中华文化底蕴。中国古代“天人合一”、“物我两忘”的文化精神在这段佳话中得到充分的体现。明代朱权的《神奇秘谱》对此做了精当的诠释:“《高山》、《流水》二曲，本只一曲。初志在乎高山，言仁者乐山之意。后志在乎流水，言智者乐水之意。”仁者乐山，智者乐水，《高山流水》蕴涵天地之浩远、山水之灵韵，诚可谓中国古乐主题表现的最高境界。然而，伯牙的《高山流水》琴曲并没有流传于世，后人无从领略伯牙所弹之曲的绝妙之处。所以，后人虽不断传颂《高山流水》的故事，完全是“心向往之”，对音乐并无切身体会。 因而这个佳话得以流传的最直接的原因是伯牙与钟子期之间那种相知相交的知音之情。当知音已杳，伯牙毅然断弦绝音。岳飞在《小重山》一词中 “知音少，弦断有谁听”，正是伯牙当时心境的准确反映。伯牙的绝琴明志，一者做为对亡友的纪念，再者为自己的绝学在当世再也无人能洞悉领会而表现出深深的苦闷和无奈。想那伯牙也必是恃才傲物、卓尔不群之人，他的琴曲曲高和寡，凡夫俗子自然难以领会其乐曲的精妙。所以伯牙才会感到孤独，才会发出知音难觅的感慨。(秦大路) 《高山流水》之所以能被春秋战国的诸子典籍多次记录转载，是与当时“士文化”的背景分不开的。先秦时代百家争鸣，人才鼎盛。很多士人国家观念淡薄，并不忠于所在的诸侯国。这些恃才之士在各国间流动频繁，他们莫不企盼明主知遇。他们希望能遇见象知音一般理解自己的诸侯王公，从而一展胸中所学。这几乎是几千年来所有读书人的梦想。然而能达到此目标的毕竟是少数。更多的人一生怀才不遇而汲汲无名，有的或隐身市肆，有的则终老山林。由此可见，《高山流水》在先秦时代就广为流传，是因为这个故事背后的寓意是人生遇合的美妙，及人生不遇的缺憾。所以千百年来引起无数人的共鸣当在情理之中了。 这么说来，友谊倒在其次了。所以本篇称，《高山流水》为千百年来被善意地无限夸大了的友谊。能引起人们无限向往的乐曲和友谊，也许并非故事的本味所在。 以上是有关高山流水的全部信息，希望能够帮上你