(1) 用加圆圈或点表示文章的句读

(2) 在书或文稿上加圈或点,用来标出认为精彩、重要或值得注意的语句。

现在发展成了成语“可圈可点”，表示某种事物存在精彩之处：

如：这部**可圈可点。

他的行为可圈可点。

这种噢能否政策可圈可点。

比如，朱自清的《荷塘月色》中，下面的段落整体很美 == 可圈：

（一）

于是妖童媛女，荡舟心许；鷁首徐回，兼传羽杯；欋将移而藻挂，船欲动而萍开。尔其纤腰束素，迁延顾步；夏始春余，叶嫩花初，恐沾裳而浅笑，畏倾船而敛裾。

（二）

“曲曲折折的荷塘上面，弥望的是田田的叶子。叶子出水很高，像亭亭的舞女的裙。层层的叶子中间，零星地点缀着些白花，有袅娜地开着的，有羞涩地打着朵儿的；正如一粒粒的明珠，又如碧天里的星星，又如刚出浴的美人。微风过处，送来缕缕清香，仿佛远处高楼上渺茫的歌声似的。这时候叶子与花也有一丝的颤动，像闪电般，霎时传过荷塘的那边去了。叶子本是肩并肩密密地挨着，这便宛然有了一道凝碧的波痕。叶子底下是脉脉的流水，遮住了，不能见一些颜色；而叶子却更见风致了”

（二）中的可点之处：

1、对荷叶的形容“叶子出水很高，像亭亭的舞女的裙。

2、零星地点缀着些白花，有袅娜地开着的，有羞涩地打着朵儿的

3、正如一粒粒的明珠，又如碧天里的星星，又如刚出浴的美人。

再如：说一部文学作品中有可圈可点之处，

《红楼梦》是一部不可多得的文学巨著，其中的可圈可点之处数不胜数。其中，对于人物的刻画可谓入木三分；诗词歌赋也是独树一帜

不知我这样说，可否让你对“可圈可点”的基本含义有所了解？ == 真希望能帮到你。

　　那种很大直径，后面挂在腰上，用手端着，一松手，就回扣到膝盖上的圈圈是革带。

　　革带是象征当时仕人的地位，不同的宽度不同的材质代表不同的官职和地位。

　　明中期革带是虚挂的，扣子在咯吱窝底下（因为衣服比较大，扣子其实已经在大概是胸部到腰部位置，革带圈过扣子。

　　见皇帝时，上朝时革带往后推，（由于往后推，扣子不在中间了。后面重前面轻）革带自然反起夹于腰间鞠躬作揖。

　　平时办公革带放下就等于我们自己把手放在自己的皮带上一样。走路一只手放在革带上，一只手一摆一摆的。加上裙摆很有官威

明朝开国皇帝朱元璋，打败了元朝帝国，也废止了元代的服饰制度，从皇帝到老百姓，都做了大规模的调整。大臣们参考周、汉、唐、宋的服饰形式，加以修改，先后试用了二十多年，才在洪武二十六年（公元一三九三年），确立了基本的款式。

明朝的文武百官，依照官位大小品级，有不同的规定。戴在头上的有： 一、梁冠：

文武百官在国家重大祭祀典礼，庆祝大功告成，正月初一进朝贺年、冬至、皇帝生日、圣旨开读，进呈奏表等时候，都要戴上梁冠。依公、侯、伯，一到九品，以梁线的多寡来区分。

二、乌纱帽：

是明代官人上班常戴的官帽。前低后高，靠后脑的地方，左右各有一片长椭圆形的帽翅，帽内有网巾，束着头发。三、幞头：

是在重大的朝廷集会、奏事、谢恩时戴的，形体和宋代的差不多，帽缘左右有两支像直尺的展角，展角尾端有的往上弯，再往左右弯。

四、四方平定巾：

布做的像长方体的帽子，又称方巾、角巾。明朝建国初年，做这种帽子的人，为了歌颂皇帝平定四方的功勋，所以命名为「四方平定巾」，是读书人、官家常戴的帽子。

五、飘飘巾：

帽子像三角形屋顶、帽脊前后又各有一片长方形布披，随风飘动，所以叫飘飘巾。跟八仙中的吕洞宾戴的帽子一样，所以又称纯阳巾（纯阳真人是吕洞宾的道号），不过纯阳巾的前后帽顶布披有圈卷的云纹。有的帽披上也加块玉，脑后垂两条长带子。

六、东坡巾：

苏东坡发明的帽子。长方帽子，戴成菱形状，折线居中，两边角上又各附一片比帽子短的竖披。

其它尚有儒巾、平顶巾、汉巾、软巾、吏巾、二仪巾、万字巾、披云巾、网巾、瓦楞棕帽、瓜皮帽等等，形形色色，有时也加上披肩。

明代袍的颜色，也分等级。一至四品官穿绯色（大红），五至七品官用青色，八品以下用绿色。官袍圆团花纹直径的大小也区分等级，一品用大独科花，直径五寸；以下品级用品，随品级大小而缩小。

官袍的补子，也依照官阶的大小有一定的图像规定：

一、公、侯、驸马、伯用麒麟补、白泽补（白泽、麒麟，是神话动物或古代绝种的动物）。

二、文官，一品画仙鹤的补子。二品画锦鸡。三品画孔雀。四品画云雁。五品画白鹇。六品画鹭鸶。七品画鸂

鸂。八品画黄鹂。九品画鹌鹑。杂职画练鹊。风宪官画懈廌。

三、武官，一品、二品画狮子。三品、四品画虎豹。五品画熊罴。六品画彪。七品也画彪。八品画犀牛。九品画

海马。

明代官袍圆团纹，除了龙团纹，还有蟒衣（四个爪的龙）、飞鱼（有翅膀和鱼尾巴的龙）和斗牛（头上有两只弯角的龙），以及麒麟的纹路，穿这一些花纹大红袍的人，都是一、二品到公、侯、伯、驸马以上的高官。

官服补子

明代官像画保存了当代的官服艺术形式。明朝传至今日的官服，几乎荡然无存，少数从墓穴挖出来的几件，也是破损腐朽变色了。而官像画里的服饰鞋帽，色彩鲜艳，配件齐全，加上写实的人物表情，可说是纪录了明代近三百年历史的官样服装秀，也提供学术研究、古装戏、现代的服饰造形设计良好的参考。

明代的官像画服饰，验证了文献记载的史实，并补充文字叙述的抽象和不足，我们从许多官像画的服饰实例中，可以发现几种特色：

一、冠帽方面：

可看出官方规定格式，只是原则上的条件宣告，样式也是多采多姿富于变化的。古人与现代人都注重头围身段、个性气质的整体表现，除了大小的自然改变外，男生冠帽的配饰，如帽缘中间玉饰的形状、雕花、大小、镶边都不太一样。女生冠钗细件的形式花样，更是多采多姿，翠博山（翠盖）、金凤（金翟）、珠翠翟、珠滴、宝钿；三博鬓（皇后才有）、珠牌（挑珠排、挑排结子）、珠翠云片、冠缘设计，乃至发形、耳饰、胸针等，都有极丰富的变化内容，这显示出古代手工社会，注重冠帽艺术表现，以及个人美感风格造形的品味。

由官家妇女装扮的华丽，也可看出先生对太太的疼惜与尊重，女生爱美、艺术要求的天份，就在凤冠上展露。也有一些女官像没有戴凤冠，只插几个头钗，可能是官便装，或早期凤冠还未形成制式、流行，也有可能跟官位大小有关系。

二、衣服方面：

颜色的表现上，可能并不如官方规定的：一至四品官用大红色，五至七品用青色，八品以下用绿色。一般官便服都以暗蓝色、天青色居多，也有绿色。而戴官帽的官服，则以大红色常见，如我们在古装戏看到中进士或状元的人，都穿大红色官服，然而依照官阶，进士、状元是七品官，然而依照官阶，进士、状元是七品官，应该穿青色官服，大概是中国人比较喜欢红色的喜气洋洋，就并不完全照规定穿着了。而官家妇女更以红色官服较多，所以，我们称女生的刺绣、手工艺叫「女红」，是有民族文化特格特色的。

明代官服的纤绣花样纹图也颇多变化。有人说只有皇帝才能穿五爪金龙的龙袍，然而明朝留传下来的「李贞写真像」中，李贞就穿着五爪金龙的龙袍。官太太也有穿龙袍的，但可能都是比较大的官妇人。

这些圈圈是清代科举考试中，阅卷老师用来表示考生答卷中的错误之处。

阅卷老师在批阅试卷时，如果发现考生答卷中有错误，就会在该错误处画一个圈圈，并在旁边写上批语。

这些圈圈和批语可以帮助阅卷老师更准确地判断考生的答题水平，并给出相应的评分。