大秦赋华阳、赵姬、韩霓、冬儿、娼女,眼角为何皆画红?

栏目:古籍资讯发布:2023-10-06浏览:5收藏

大秦赋华阳、赵姬、韩霓、冬儿、娼女,眼角为何皆画红?,第1张

电视剧《大秦赋》中女性角色的妆容都有一个共同点,那就是眼角都画上了红色系列的眼妆,这是为何呢?

其实,看似红色系列,实则也是有区别的。尽管秦朝的女性妆容讲究的是翠眉红妆,不过具体身份不同也有区别。

而剧中华阳夫人,赵姬,冬儿,倡女,韩霓的眼妆其实也有差别。

华阳夫人是黑色眼线,正红色的眼影

华阳夫人出身尊贵,做了三天王后便成了太后,这个身份让她必须是一个端庄,大方,符合太后人设。

而且华阳夫人从出场后很多集,都是穿着孝衣,所以她的妆容是比较淡雅的。

毕竟,秦王去世是大丧,作为儿媳妇,妻子的身份,如何还有心情去多打扮,那岂不是不符合宫中规矩,也不符合人之常情。

后来,华阳夫人成了太后,也没有浓妆艳抹,因为她是太后,是尊贵的身份,且年龄也不小了。

所以,华阳夫人的眼妆是黑色的眼线,稍微拉长,有红色系列的眼影相配,端庄,威严

这个妆容也适合这个角色!

由邬君梅饰演的华阳夫人,气场强大,不怒自威,演技到位。

赵姬与倡女的相似,这也是与她们的出身相关

话说,华阳夫人作为太后,妆容雅致,符合身份,不轻佻。

那么赵姬也做了太后,还是监国太后,为何还能像从前一样呢?

其实赵姬的妆容从太子之妻到太后,还是有区别的。

太子之妻和做王后的时候,赵姬的红妆是比较浓的,眼线勾的比较长,配上橘红色的眼影,多了几分妖娆的风情。

后来做了太后,赵姬的红色眼线仍旧存在,但是眼影部分没有那么浓了。做了太后,还是需要庄重一些。

那赵姬为何不是如此呢?因为赵姬就是个舞姬出身,哪怕贵为太后,仍旧改变不了出身。

无论是本性散发出来的娇媚,还是非正宫出身的缘故,所以赵姬做了太后仍旧是着红妆。

何况太后还和嫪毐日日寻欢呢?!朱珠把这个角色演的很不错。

 至于倡女,就更是浓烈了妆容的。尤其是最开始的时候,那个浓妆艳抹,妖娆的风情,实在到位。

后来赵偃做了大王,倡女的妆容有所改变,但仍旧没有嫔妃的气质,还是倡女,妆容还是比较浓。

说到底,这两个人的出身决定了她们的妆容。不得不说,《大秦赋》是良心剧!

冬儿作为侍女只是装扮,韩霓大方端庄

冬儿作为和秦王一起长大,陪伴左右,照顾秦王的侍女,自然也不能太差。

否则,这也丢失了身份,抹了秦王的面子。不过,冬儿的妆容不算浓,有红色的眼线,但没有赵姬的长。

冬儿眼影的颜色是橘色偏暗红,因为身份低微,但好歹也是跟着秦王和太后的人,所以也得艳丽一些。

同时,赵姬希望冬儿能侍候秦王,冬儿也得打扮打扮,才能引起秦王注意。可惜,秦王把她当做姐姐,从未动过其他心思。

 至于韩霓,她是公主出身,一言一行都是好贵典雅,而妆容也是红妆,但是整体比较淡雅,更显其清新脱俗的美。

看来,无论是古代,还是现在,不同的场合穿着不同,打扮不同,妆容不同,身份不同,都是如此啊!

其实在历史上秦国的普通女子在其实是没有妆容,也不会打扮的,因为连年征战,生活贫乏,哪里还有金钱和心思化妆。

所谓女为悦己者容,生活压力之下,男人们谁在乎呢?

所以那个时代大概只有嫔妃夫人们可以化妆吧!看赵姬刚入秦宫时,也是素颜便知道了。

当然了,从这一点来看,也说明《大秦赋》剧组确实用心!

用的铅粉会使面色过白。

秦代女子后又添加了红粉、敷粉作为底妆,红粉和敷粉虽能使人面色红润有光泽,但难以持久,当人流汗、流泪时,则会掉妆。

后来秦代女子使用的胭脂以红蓝花作为原料,胭脂属于油脂类的化妆用品,因此不易掉妆。

爱美之心,人皆有之。女性尤为爱美,是为其天性,古往今来,亘古不变。拥有洛神一般天生丽质的容颜,是每一位女性的梦想。但梦想很丰满,现实却很骨感。对于不完美的自己,提升颜值成了古往今来最经久不衰的女性话题了。带你穿越回古代,看看美人们“懒起画峨眉,弄妆梳洗迟”的美妆心得。

一、出门5分钟,化妆1小时

1、古代美人的标准。化妆就是一门很有讲究的美颜术。对着审美标准美颜,总不会走弯路。《诗经·硕人》对美人做了详尽的定义:手柔、肤白、皓齿,眉传情、唇带笑。

2、古代女子的化妆套路。对照这样的终极标准,历经各个时代的补充完善,一套标准化的化妆流程被传承了下来。这就是:一洁面,二润肤,三敷香粉,四抹胭脂,五画黛眉,六贴花钿、描斜红、妆面靥,七涂唇脂。对比一下现代女子上妆的过程,清洁、护肤、上底妆、上彩妆的套路在古代已经是一应俱全了。

出门5分钟,化妆1小时,古往今来没有例外。唐顺宗的女儿云安公主出嫁时,由于打扮时间过于长,苦苦在外等待的人,只能不知好歹地催问到,妆还没有化好吗?天都要亮了。

3、美颜有术。先从洁面说起。商周时期,女子们会利用草木灰洁面。战国时期,又搭配贝壳灰一起使用。秦代的时候,美人们改用了淘米水洁肤。

唐朝,清洁术有了很大的进步,发明了澡豆清洁肌肤。这是唐代的特色,是用豆粉添加药品制成的,起初是专供皇家贵族使用的奢侈品,不但具有强效的清洁能力,加入的中药成分还具有美白保湿、祛痘祛斑的神效。

《旧唐书》中曾记载,每逢农历十二月初八,君王都有赏赐澡豆等护肤用品的习惯。盛产优质豌豆的地方官员上也会投其所好,将澡豆进贡给皇家和权贵。不过刚开始,澡豆不过是皇室和贵族的专用。唐代名医孙思邈,认为澡豆这个好物品,不应该垄断在高层,平民也该享用,于是在《千金要方》中公开了一个澡豆秘方。世间女子都知道后,纷纷效仿起来。

宋朝,基于汉代人对石碱的研发,发明了肥皂,那时美人洁肤多了一个洁肤神器。

再说说润肤术。清洁之后,为了让妆容更加服帖不卡粉,古代美人也会先进行护肤处理。周代时期,美人们就开始使用面脂柔肤,也就是现代人的润肤霜。当时的面脂大多是提取动物脂肪来使用,为纯白色。

到了唐代,还发展了添加色素的面脂,有紫雪、红雪、白雪三种面脂之分,能起到调节肤色作用,是带黄、偏红、略青肌肤的小克星。与现代不同颜色的隔离霜,有着异曲同工之妙。

接下来再说说焕颜术。秦朝以前,以素颜妆为主,秦朝以后,有了彩妆的概念。秦朝以前,涂个香粉、描个眉,就完成了整套化妆流程。用现代人的眼光看,就是一个素颜妆。

秦朝以后,彩妆时代来了。这并不是信口开河,从出土的文物中就能发现时代印记。马王堆汉墓中出土的梳妆奁中,发现了胭脂。当时的美人涂完香粉美白后,还会使用胭脂让妆容更加立体。

眼睛是心灵的窗户,也是整张脸的灵魂。如今画眼线能让眼睛大大有神。古代并不追求大眼,丹凤眼更受青睐,画眉成了整张脸的重点。战国时代,没有发明出特定的画眉工具。美人们为了美,会用烧焦的柳枝涂在眉毛上。生在那个时代的女子都是心灵手巧,化个妆都要有技术含量。时代进步后,人们用“黛”这种藏青色的矿物画眉了。

美丽的妆容基本完成后,还有三个自选动作可以做,就是贴花钿、描斜红、妆面靥。花木兰从军回来,凯旋而归后,心情大好,恢复了娇羞的女妆打扮,“当窗理云鬓,对镜贴花黄”。花木兰是位讲究的女子,为了让妆容看上去更加特别、精致,她贴得就是花钿。

妆面靥的流行则是美人的无心之举。当时孙权的第三个儿子吴孙和的邓夫人,不小心破了相,就算请了名医医治,还是在脸颊上留下了红点。但这一红点不但没拉低邓夫人的颜值,反而让她平添了几分韵味。

魏文帝宠爱的宫女薛夜来,她脸部受伤后也留下了两道伤痕,但若隐若现犹如两道月牙。魏文帝见后,对她更加宠爱了。众人见后,纷纷效仿起来,逐渐形成了妆面靥的美颜术。

这种妆容,还被宫中女子用来委婉告诉君王自己的月事情况。如果月事来临,不能受君王临幸,会在脸上点上红点。

化妆的最后一步就是涂唇了。古代美人以樱桃小嘴为美。为了把大嘴的瑕疵修饰掉,会在打底时把嘴唇也敷成白色,再重新自己画唇形,营造出樱桃小嘴的美感。春秋战国年代开始,美人就喜欢画唇。湖南长沙出土的战国墓中的帛画上,已经可以见到美人画唇的痕迹了。

二、美妆好物

1、盛行已久的香粉。美妆达人都有同感,打造一副精致的妆容,毫无瑕疵、白净的肤质是关键。想要奶白肌一样的裸妆感,那么自然少不了粉底的帮忙。粉底并不是现代人的专利,也古代女性最早使用的化妆品之一。

生活在先秦时代的大文豪屈原,看到举止优美端庄的女子,作词的雅兴大发,“易中利心,以动作只;粉白黛黑,施芳泽只”。一个胭脂淡扫的女子,如画如诗。

由此可见,涂脂抹粉早在战国时期就已开始,已传承了数千年,如今依旧是女性朋友们乐此不疲的事情。

俗话说,一白遮百丑。古代女子使用香粉,主要为了让脸更白。香粉以米粉为主要成分。粉字是米字旁,由此可见,当时粉的主要原料就是人们日常食用的米。制作的时候,将新米浸泡发胀发软,然后经过碾磨成浆,盛放于圆形的器皿中,经发酵沉淀就成了洁白细腻的米粉了。在太阳下晒干后,自然形成结块的粉块,再将粉块研磨成粉末,加入香料,就是女子们爱用的香粉了。

除了以米粉作为香粉外,古代女子用的高档化妆品,还有铅粉。铅粉也是和米粉一样,具有美白功能的化妆品。铅粉的质地更为细腻,制作工艺与现代化妆品十分接近,是通过化学反应手段制成的。铅粉的美白功效比米粉更胜一筹,是古代富家女子的心头好。由于铅粉强悍的美白效果,现在不少化妆品也在添加使用。

窈窕淑女,君子好逑。多情才子曹植在思慕女子时,有感而发,写下了千古名篇《洛神赋》。赋中有云 “芳泽无加,铅华弗御”。洛神无须用铅华化妆,都已经容颜完美,美丽动人了。曹植作为男性,对铅华都很了解,可见三国时期铅华流行,是女性中的普遍喜爱的消费品。

古代也有自带流量的美妆博主。如因杨贵妃而走红的杨妃粉。这种好用的杨妃粉,产自马崽坡上,取用时需要先祭奠先人,然后掘地三尺,去掉浮土三尺后,会找到细腻光洁的杨妃粉。此粉女子用来滋润肌肤最为适宜。

2、修眉墨。古代美人,就算用烧焦的柳枝,也要化眉。久而久之,就出现了修眉的专用墨。五代时期,张遇以供御墨而闻名于世。宫中女子都爱用张遇制得墨。

古代除了好用国货外,也有不少进口货,其中,以波斯螺子黛最为出名。但螺子黛的价格高昂,一颗值数金,只有少数女子才能用得起。隋炀帝时,宫中用度变得奢靡起来,大量购买,最后落了个入不敷出的地步。到了清代,螺子黛经过一路炒作,已经上涨到了千金的价位,成了不折不扣地奢侈品。

三、古代流行的妆容

各个时代,都有自己的妆容代表。以唐代为分界线,前后都有寡淡妆。北周由于宣帝发布了明文规定,只有宫女们可以施粉黛,流行风尚因此没有刮到民间。汉代的赵合德创了“慵懒妆”,此妆容的特点在于,薄施粉黛,再搭配清淡的眉妆、散落的卷发,营造出慵懒妩媚的气质。

南朝梁元帝的徐妃,因为赌气而画了个“半面妆”却阴差阳错地惹出了“半老徐娘,风韵犹存”的轶事。魏晋时期流行“额黄妆”。女子喜欢用花、叶、虫、鸟等图案贴在额头上,或是用月牙贴在太阳穴、脸颊处。唐代以“酒晕妆”为代表。这个妆容尤为凸显胭脂的使用,两颊上几乎涂满了胭脂,配上唐代人特有的丰腴,成了当时的网红妆。

小结

古代美人在化妆爱美这件事上,显示出了非凡的造诣。无论从化妆品的取材上来看,还是化妆技巧上来看,都和现代美颜有着惊人的相似之处。古代修容指南的七部曲,“一洁面,二润肤,三敷香粉,四抹胭脂,五画黛眉,六贴花钿、描斜红、妆面靥,七涂唇脂”,至今有些穿越了千年,古为今用。

唐代妇女的化妆顺序大致如次:一敷铅粉;二抹敷脂;三画黛眉;四贴花钿;五贴面靥;六描斜红;七点唇脂。

白妆,就是不施脂粉 ,单以铅粉敷面 白妆上好了很美,上不好就像鬼

红妆,唐代最为流行的面妆是,其中最艳者是“酒晕妆”。不分贵贱,均喜敷之。这种妆是先施白粉,然后在两颊抹以浓重的胭脂,如酒晕然。《妆台记》“美人妆,面既敷粉,复以胭脂调匀掌中,施之两颊,浓者为‘酒晕妆’;淡者为‘桃花妆’;薄薄施朱,以粉罩之,为‘飞霞妆’。”

桃花妆,先抹白粉 ,再涂胭脂于两腮。所以双多呈红色 ,而额头及下颔部分则露出白粉的本色 ,多用于青年女子。

飞霞妆,先在面部涂抹一层胭脂,然后用白粉颊轻轻罩之,较适合老妇。

檀晕妆,在化妆前预先将胭脂与铅粉调和,使之变成檀红(粉红色),然后直接涂抹于面颊,多用于中年以上的妇女

花钿

这种化妆方式又称花子、面花、贴花,是贴在眉间和脸上的一种小装饰。据说在南北朝时,

一日,寿阳公主卧殿檐下,一朵梅花正落其额上,染成颜色,拂之不去。宫女见之奇异,乃争

相效仿。最为简单的花钿只是一个小小的圆点,复杂的则以金箔片、黑光纸、鱼腮骨、螺钿壳

及云母片等材料剪制成各种花朵之状,

额黄

额黄,又叫鸦黄,是在额间涂上**。这种化妆方式起源于南北朝,在唐朝盛行。

画眉

画眉是中国最流行、最常见的一种化妆方法,产生于战国时期。唐玄宗时画眉的形式更是多姿

多彩,名见经传的就有十种眉:鸳鸯眉、小山眉、五眉、三峰眉、垂珠眉、月眉、分梢眉、涵

烟眉、拂烟眉、倒晕眉古时妇女常将原来的眉毛剃去,然后用一种以烧焦的柳条或矿石制成的

青黑色颜料画上各种形状,名叫“黛眉”

妆靥

面靥,又称妆靥。靥指面颊上的酒涡,因此面靥一般指古代妇女施于两侧酒窝处的一种妆饰

。在盛唐以前,多以胭脂或颜料作两颗黄豆般的圆点,点于嘴角两边的酒窝处,通称笑靥。

发式是妇女头部的重要装饰,能增加其仪容的俊美。古代妇女发式造型的变化,极为富丽而多

姿,历代相承,不断变化,从简至繁,,又从繁复简,往返交替,有关记载甚多,仅就《髻鬟

品》记载就不下百余种。这些发名皆是由发型与首饰寓意而命名,绰号虽多,按其编法与发式

可概括为几种基本类型,简述于下:

1.结鬟式

这类发型,皆是结鬟而成,有的耸立头顶,有的倾向两侧,有的平展,有的垂挂,妇女自身头

发有限,往往加上‘假发”,首饰,巍峨华丽。据记载:相传汉武帝时,瑶池王母来会,诸仙

女之发髻皆异人间,高环巍峨,帝令官妃仿效,因此号为“高鬟望仙髻”①,再饰有各种珠宝

,金簪风钗或步摇,就更华丽高贵。这种高环发型有一至九鬟,是最尊贵的发式,多用来表示

神话中之仙女,皇后贵妃与贵女流的发型(从八十七神仙图卷与永乐宫壁画的玉女等发式亦可

见证)。未出室的少女也可采用,但装饰不宜过分华丽,这种发式秦汉两代及秦以前各代颇为

盛行,汉以后各代多崇为仙女发型,名流仕女也有采用。

其形式有高鬟,有乎鬟,有垂鬟,有在头顶,有在两侧,鬟数也可随意结扎而定,变化很多

,可灵活运用。

2.拧旋式

这是汉代末期始创的一种发式,据记载为甄后所刨,后相互崇向而流行。这种发式的编法是将

头发分成几股,象拧麻花似地把发蟠曲扭转而缠盘在头上。据记载甄后入魏宫时,宫中有一绿

蛇,甄后每日梳妆时,此蛇则盘缠成形,甄后仿效而梳成为髻,每天皆因蛇形变化而梳髻不同

,因而号为“灵蛇髻”①。

这种发型灵活生动又饶有风韵,为神女与未出室的名贵女流所好用。这种发式变化的形式很多

,可拧可盘,旋扭于头顶、头侧,头前,变化生动舒美,在古代仕女画中尤为多见。造型时可

灵活运用。

3.盘叠式

这种发式在唐代的绘画、雕塑与墓壁画皆可见到,唐武则天的孙女永泰公主李惠仙的墓壁画中

,有很多盘叠的螺髻。据记载;唐长安的妇女好梳盘桓髻(即螺髻).回,其形高耸而不走落,

号为螺髻。在长安风靡一时,这种“螺髻”主要以盘叠形式作成,其法是将头发用丝线分股拢

结系起,然后采用编、盘、叠等手法,把发髻盘叠成螺状,放置在头顶或两侧或前额与脑后,

也可随意盘叠各种形式。

这种发型秀丽而富有装饰性,在王渔洋之诗赞有“青螺如髻秀堪餐”,按盘叠之方法,可作出

各式各样的螺謦。在造型中可灵活运用。

4.反绾式

这类发式据段成式之《髻鬟品》中记有魏武帝宫中的宫妃梳反绾臀的记载,隋唐这种发式也甚

为流行①,在《妆台记》中记有“唐武德中梳半翻髻,反绾髻,分髫臀”。反绾是将头发拢高

翻绾而成,也属于高髻的发式,其制法是将头发往后拢结,用丝线结扎,再分若干股,翻绾出

各种式样。有的梳编成惊鸟双翼欲展的样子,称为“警鹄髻”,也有梳编成单刀或双刀的样子

,称为“翻刀髻”,也有将多股的头发翻绾成花式,称为“百花”。其形式与手法甚多,皆靠拢结翻绾或反绾而成。

这种发型多为宫妃、名贵女流所好用,未出室的少女常在反绾的髻下留一发尾,使之垂在肩

后,称为“燕尾,亦称“分髫髻”。历代的称呼虽不相同,但其基本发式是相似的,在造型

时,可灵活变化与参考。

5.结椎式

这类发式在古代妇女的发型中,最为普遍,采用最广,历代都有采用,延续最长,从商周、秦

汉、隋唐、宋、元、明、清等历代皆沿用。只是发型的高、平,低,及结椎在前、中、左右、

后等变化不同而已。这种发式的梳编法,是将头发拢结在头顶或头侧,或前额与脑后,在扎束

后挽结成椎,用簪或钗贯住,可盘卷成一椎、二椎至三椎,使之耸竖于头顶或两侧。据记载:

梁翼之妻孙寿将结椎置于头侧,并使其下堕,称为“堕马髻”,亦称‘梁氏新妆’,曾风行一

时,赵合德入宫时将发卷高为椎,称为“新兴髻”。梁鸿之妻孟光好梳“椎臀”。①这些发式

皆是结椎式的变化,掌握其梳编法,就可变化或创制各式各样的椎髻,在造型时可灵活运 用

。各式椎髻多为已婚**所用。

6.对称式

这类发式从秦汉一直沿用下来,历代皆有采用,其典型的发式是“双丫髻”与“卯发”,“双丫髻”主要是宫廷侍女、侍婢丫环的发式,据传秦始皇令宫廷侍女梳双丫髻,穿背子与衫,历代沿继袭用,一直至清代仍是不变。这种发式是将头发从顶中分两大股,往两侧乎梳,并系结于两侧,再挽结成两大髻,使其对称放置在两侧。也可对称结鬟,使之垂下,为民间少女所好用。

“丱发”

这是一种童发,男女皆可通用,因其形似“丱”,故称丱发”,其形制是将发分成两大股,对称系结成二椎,放置在左右两侧的头顶上,并在髻中引出一小绺尾发使其自然垂下,最长可至肩,为历代童发的主要发型。

蝉鬓、博鬓,这两种不是发型,但是各种发型必需配备的两种鬓式。

蝉鬓,据记载是魏文帝曹丕的宫人莫琼树所制①,它是两鬓的装饰,将两鬓梳得很薄而透明,形如蝉翼,故称“蝉鬓’,古诗中形容妇女经常有“云鬟雾鬓”之句,薄而透明的蝉鬓与厚而高实的发式结合与对比,使妇女的发型富于变化而别致。

博鬓,历代僻L仪典0,《舆服志》皆规定宫中的后妃要博鬓,品贵夫人也须博鬓,博鬓即以鬓掩耳,或往后拢掩半耳,是一种礼仪的鬓式。

妇女最常见的发型,按其梳编规律分为以上六大类,在造型时,可依据各类的梳编法,采用髻

、鬟,盘,绾、叠,拧,结等等手法,梳编出更多的发式,并根据朝代、身分、年龄,个性崇

好等结合而运用,就能创制较好的妇女发式。

唐代妇女发式多姿多态。唐段成式在《髻鬟品》中写道:“高祖宫中有半翻髻、反绾髻、乐游髻。明皇帝宫中,双环望仙髻、回鹘髻、贵妃作愁来髻。贞元中有归顺髻,又有闹扫妆髻。长安城中有盘桓髻、惊鹄髻,又抛家髻及倭堕髻”。另外在《妆台记》,以及《新唐书》、《中华古今注》等书中,也有对唐代妇女发髻式样的记述。文物考古工作者曾分别在唐代墓葬出土的陶俑,以及石椁线雕、壁画中见到一些如古籍中描述的发髻式样,但都没有我发现的西安东郊唐长安平康坊、西郊醴泉坊三彩窑出土陶俑发式实物这么集中和多样。现将我发现和收藏的唐长安三彩窑陶仕女俑及其发式分别予以介绍,以便从唐代妇女多姿的发式这一侧面窥探唐代社会的兴旺和开放程度。

公元1368年,名太祖朱元璋在应天称帝,立国号明。明朝建国后,采取了一系列讲求实效的措施,以利恢复生产。由于生产力获得了提高,市场进一步扩大,新型工业不断涌现,一些工业城于是随之形成,统一后的多民族国家进一步巩固。明从蒙古族统治的元朝夺取政权后,注重对不符合汉族习俗的礼仪进行了整治,多采用和恢复了唐宋时期的制度和习俗。从所收集的资料看,明代妇女的发式,虽不及唐宋时期丰富多样,但也具有其本时代的一些特色。

明初基本承袭了宋元的发式,待嘉靖以后妇女的发式起了明显的变化,“桃心髻”是当时较时兴的发式,妇女的发髻梳理成扁圆形,再在髻顶饰以花朵。以后又演变为金银丝挽结,且将发髻梳高。髻顶亦装饰珠玉宝翠等。“桃花髻”的变形发式,花样繁多,诸如“桃尖顶髻”、“鹅胆心髻”及仿汉代的“堕马髻”等。

双螺髻:明代双螺髻,其状类似于春秋战国时期的螺髻。时称“把子”,是江南女子偏爱的一种简便大方的发式,尤其是丫环梳理此髻者较多,其髻式丰富、多变,且流行于民间女子。

假髻:又称鬏髻,为明代宫中侍女、妇人所仲爱。当时有“宫女多高髻,民间喜低髻”之说。此类假髻形式大多仿古,制法为先用铁丝编圈,再盘织上头发即成为一种待用的妆饰物。明末清初特别时兴,在一些首饰店铺,还有现成的假髻出售。

头箍:又名“额帕”。明代无论老妇、小女都非常盛行。一说头箍是从原“包头”演变而来,最初以粽丝编结而成为网住头发而已,初时尚宽而后行窄,其实用性为束发用,并兼之装饰性,取窄小一条扎在额眉之上。此装饰物自明代始有。

牡丹头:高髻的一种,苏州流行此式,后逐渐传到北方。尤侗诗:“闻说江南高一尺,六宫争学牡丹头。”人说其重者几至不能举首,形容其发式高大,实际约七寸,鬓蓬松而髻光润,髻后施双绺发尾。此种发式,一般均充假发加以衬垫。

明代宫女髻发式、戴莲花冠、簪花

清朝发型解析

清代的祖先,为原先居住在中国东北部的满族。明末农民起义此起彼伏,满族贵族乘虚而入,于1644年在北京建立清王朝,自此至1911年清灭,这 237年间,清王朝经历了三个阶段。前期是一个统一的多民族国家,并获得了巩固,中期社会经济进一步发展,资本主义开始萌芽,末期步入封建社会制度的衰落和瓦解。

清统治者在关内建立政权以后,强令汉族遵循满族习俗,剃发留辫是其中之一。清初妇女发式及妆饰还各自保留本民族的特点,以后逐步发生了明显的变化。发髻上的装饰物,不用金银,而多用珠翠,这是崇祯年间的特点。中期崇尚高髻,如模仿满族宫女的发式,是将头发均分成两把,谓“叉子头”,在脑后垂下的一绺发尾,修剪成两个尖角,称“燕尾”。此后又流行平头,谓之“平三套”或“苏州撅”。此髻老少皆宜,一改高髻风俗。头发装饰亦有特色,“冠子”即是一例,老年妇女多好之。还有“一字头”豪华奢侈,高如牌楼,皇室偏爱的大拉翅即是其中最著名的一支。

高髻:清代高髻都以假发掺和衬垫梳理而成,如康熙、乾隆年间流行的牡丹头、荷花头、钵盂头即属此类。其样式豪华,高高耸立达七寸余,犹如盛开的牡丹、荷花。脑后梳理成扁平的三层盘状,并以簪或钗相固定,髻后作燕尾状,钵盂头则形如覆盂,因此类髻发梳理繁杂,故待到清末剪发风盛行时,就逐渐趋于淘汰了。

大拉翅:又名“旗髻”,是清代满族女子最具特色的、集发式造型与妆饰于一体的著名发式。其梳理方式特别繁复,是受汉族妇女“如意头”影响而演变而成的,为清宫廷贵妇所钟爱。

冠子、纂:清代老年妇女多在髻上加罩一硬纸和黑色绸缎制成的饰物,绣以吉祥纹样、寿字等,用簪扦于髻上。中年妇女则多戴用鬃麻编成、再裱以绸缎的 “纂”,然后饰以鲜花等,更显其秀美与华丽之色。纂的形状象一只鞋帮,仅有二壁,以后又演变为不直接用纂,谓之“真纂”,实际就是在头上盘一元髻而已。

关于发髻:

古代女孩发髻的名称繁多,如:直上云霄髻,近喷鼻髻,节晕髻,半翻髻,愁来髻等等

唐朝发型有髻、鬟之分,髻为实心,鬟为空心髻名称浩繁,有倭堕髻、螺髻、双螺髻、反绾

髻、半翻髻(单刀半翻髻和双刀半翻髻)、惊鹄髻、双鬟望仙髻、抛家髻、乌蛮髻、盘桓髻、

同心髻、谈心髻、拔丛髻、回鹘髻、归顺髻、愁来髻、百合髻、长乐髻、堕马髻、闹扫状髻、

乐游髻、反绾乐游髻、丛梳百叶髻、高髻、低髻、凤髻、小髻、侧髻、囚髻、偏髻、花髻(髻

上插花者)、云髻、双髻、宝髻(缀以花钿、簪钗等首饰者)、平番髻、飞髻、义髻(假髻)

等鬟有:云鬟、高鬟、短鬟、低鬟、双鬟、圆鬟、同心鬟、垂鬟等

大秦赋华阳、赵姬、韩霓、冬儿、娼女,眼角为何皆画红?

电视剧《大秦赋》中女性角色的妆容都有一个共同点,那就是眼角都画上了红色系列的眼妆,这是为何呢?其实,看似红色系列,实则也是有区别的...
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