我国存世最早最完整的国画作品是东晋顾恺之的《女史箴图》。

《女史箴图》是顾恺之根据张华的《女史篇》画的一卷插图性画卷。顾恺之创作的《女史箴图》，以日常生活为题材，笔法如春蚕吐丝，形神兼备。他所采用的游丝描手法，使得画面典雅、宁静又不失明丽、活泼。画面中的线条循环婉转，均匀优美，人物衣带飘洒，形象生动。

作品描绘女范事迹，有汉代冯媛以身挡熊，保护汉元帝的故事；有班婕妤拒绝与汉成帝同辇，以防成帝贪恋女色而误朝政的故事等。其余各段都是描写上层妇女应有的道德情感，带有一定的说教性质。

虽然作品蕴涵了妇女应当遵守的道德信条，但是对上层妇女梳妆妆扮等日常生活的描绘，真实而生动地再现了贵族妇女的娇柔、矜持，无论身姿、仪态、服饰都合乎她们的身份和个性。《女史箴图》成功地塑造了不同身份的宫廷妇女形象，一定程度上反映了作者所处时代的妇女生活情景。

《女史箴图》是集教化与审美于一身的成功典范，并预示着中国绘画由重教化到重审美的转型，由此而言，《女史箴图》在中国绘画史上具有划时代的意义。 

《女史箴图》在结构与空间处理上，都已经非常成熟。画面每一段都相对独立，且又前后照应。在空间处理基本上是按主要人物、尊贵人物大而次要人物、卑微人物小的原则，显得稚拙而饶有画意，体现了早期人物画的风貌。

主题人物的塑造，也都能根据不同的内容，赋予各种不同的动作，人物的动态神情呼之欲出。通过动作和表情的变化来表现人物的内心世界，无疑将两汉以来的人物画创作水平向前推进一大步。

-女史箴图

绘在绢、绫、丝织物上的字画，称为绢本。绘在宣纸上的字画，称为纸本。

1，绢本画和纸本画主要是看时期区分的。唐五代以前的绘画，就流传下来的作品来看，几乎完全是

绢本的。宋代以后由于开创和发展了水墨写意画，纸本就逐渐多起来了。

2，还有就是看画的内容。一般说来，设色工笔画用绢的较多，水墨写意画用纸的较多。

3，古代国画有纸本也有绢本。绢在纸的前面发明，在没有纸的时候，古人都是使用绢或者丝绸，麻

一类的东西。在纸发明之后，还有一段技术不成熟的时间，纸走向成熟和普及比绢晚很多。所以现

在我们看到的古代国画大多是绢本。

4，绢本画的特点：用绢画时，错了的话可以洗掉重画，不浪费。绢的画出来效果比较好，保存时

间长。但是装裱的时候要找好装裱店，不然裱出来会皱。在明清时期，纸本比绢本要多很多。

5，纸本画的特点：纸张在不断完善之后，质地匀细，外观洁整平滑，无论是数量还是质量都已达到

较高的水平。不论作书或绘画，都能表现出作品的神采。

扩展资料：

绢：史游《急就篇》“绢,生白缯也。大丝曰绢。”这就说明绢是生丝织物,蚕丝缫成后即织而为

绢,性坚挺而有毛,不吸色墨,必加汁液米浆方吸色墨,但仍为生丝织物。熟绢必经煮练尽去纤维什杂

以及蚕的液体。其软如绵,吸没便化。我国的丝织业已有四千多年的历史,相传远在皇帝时期。

绢本画：中国画用绢有生绢和熟绢两种。生绢功能像生宣纸，色或墨画上去简单渗化。熟绢上

过胶矾水，像熟宣纸，运用起来比熟宣纸感受细腻润泽。保管时要密封好，避免漏矾与虫蛀。

中国已知最早的纸本绘画是《五牛图》，其为中国十大传世名画，少数几件唐代传世纸绢画作

品真迹之一，也是现存最古的纸本中国画。

参考资料：

-国画

《浴马图》绢本设色画，纵281cm，横1555cm，现收藏于故宫博物院。赵孟頫画马始学韩干，后学李公麟。他曾在《人骑图》题跋中写道：“吾自小年便爱画马，尔来得见韩干真迹三卷，乃始得其意。”赵孟頫画马取得登峰造极的境界完全靠天分加上勤奋，他在《人骑图》的题跋中写道：“画固难，识画尤难。吾好画马，盖得之于天，故颇尽其能事，若此图，自谓不愧唐人。世有识者，许渠具眼。”可见一斑。

《浴马图》描写的是在盛夏的郊外，一泓宽阔的溪水，潺潺流淌，清澈透底，溪边河岸上梧桐垂柳，茂密成荫，有骏马十四匹，奚官九人。画面色彩丰富且明快，生活气息浓郁，马的花色、姿态各异，奚官穿戴和行为不同。

1、人物、马匹采用唐代画法。画中人物的幞头、服饰的圆领窄袖都是唐人的装扮，人物丰腴不臃肿，设色匀厚而不粉腻，这是唐代人物画的特点。

而马匹结合了韩干和李公麟的画法，兼而有之。比如：马的鬃毛与尾巴画法就是采用了唐代画马技法，利用近似平行的曲线按照一定排列顺序画之，然后用色渲染，极具装饰性，这是唐代画马明显特点。

2、山石和草木融入宋代的画法。既有写实成分，也有较强的宋人绘画风格。能做到在大处洒脱的放笔，又能在精微处一丝不苟，所谓收放自如便是善于取法之写照。比如：山石笔法沿用了北宋风格，而在渲染上则又有唐代风格，山石质感坚实且平滑，用淡墨线勾画轮廓，用稍浓的墨色强调突出结构。皴檫不多，用法比较灵活，既有董巨画派的皴法，又有李郭画派笔法等等。

近处水草画法源自宋代花卉技法，多用双钩法，设色细腻饱满。远处水草则以中侧锋直接画出。

柳树用双勾并设色，渲染时分阴阳向背，纹理组织细腻，有宋代画风格意趣。

丹青雅绘慕南山

张有先生年逾古稀而精神矍烁，长发阃于脑后，亮额隆鼻，浓眉垂耳，目端而淡，凡事不喜与人争，丹青妙笔，国学精深，有古人遗风。观之有似曾相识之感，遍思不得其解，偶观先生近作，始悟先生所似何人也。

《采菊东篱下》乃张有先生又一佳作。画中陶渊明宽额袒腹，悠然回望，荷锄负箕，采菊而归，简劲笔墨绘出陶公流风余韵，而泼墨如烟，由实入虚，即实即虚，营造出南山妙景，面面生动，凸显流风余韵，整幅小帧汇情与鸟树山林，融心与天地自然。先生自得之情横溢，菊香绕膝芬馥或似可闻，南山清幽高远或似可见，先生超俗淡泊或似可感，斗方之中尽抒其意，闭目静听，犹随之入超然之境，离世脱俗，再无欲无求也。

陶翁绝世佳句流传千古，却不敢妄断世人皆明其中意。今视张有先生画作，再吟陶潜《饮酒》诗，其中真意豁然可得一二：“结庐在人境，而无车马喧。问君何能尔，心远地自偏。采菊东篱下，悠然见南山。山气日夕佳，飞鸟相与还。此中有真意，欲辨已忘言。”浮于闹市，无视嘈杂，心境纯捻竟无车马之喧。黄昏之时，得采菊望山之乐，于晚霞普照之中观倦鸟归巢，此情此景充于胸臆，或可载千万长卷亦不为过，唯心远始见地偏之意，唯淡泊名利方得精神平和。舍得舍得，舍即是得，非舍难得。舍功名之追逐，得布衣之闲适；舍利益之执着，得素心之淡泊；舍污浊之企欲得闲和之气象。大隐隐于市，无非心无旁骛，清静自得。于诗者，描写易，言情难；于画者，形似易，神似难。陶元亮公淡泊功名，只求遗世独立；张有先生不重物利，只求心之安乐。二者诗画皆由心生，乃为空明无碍本真意境之投射！诗如人品画亦如人品，于诗于画可明作者之心、之情。虽形式各异，然精神归于大同，追逐虚灵胸襟，超然玄境！置身心于自然，汲天地之灵气，悟宇宙至理，发生命之真性情。诗者画者心处一境，虽届时空弥远，然心亦相通！

魏晋风流，源自老庄，清谈固其志，酒药冶其趣，建安七子、正始名士、竹林七贤、王谢世家、桃源陶令，纷纷华丽登场又黯然而退，历经百载而已，却以颖悟、旷达、真率留下百世欣羡。期间豁达者惟推陶公一人耳。晋人简淡玄远，“托杯玄胜，远咏庄老”，且不为外物所累，率性而为，历代难与其相提并论。此情此境于陶诗亦可见一斑。先生谥号靖节，并非标榜逃离闹市以求耳清目明，而是身处闹市却不夺其心之高洁。晋人之美，于生活讲求自然随性，于人格讲求静虚淡泊，于山水讲求潇洒心境，于诗文讲求造诣脱俗，于绘画讲求神韵自由，于道德礼法讲求真情真意。七贤之首的嵇康有“目送归鸿，手挥五弦，俯仰自得，游心太玄”之句，超然玄远之意趣令人叹为观止。画绝、才绝、痴绝的顾恺之论画时却叹曰：“手挥五弦易，目送归鸿难。”一语道破绘事圭臬。郭静纯有诗句曰：“林无静树，川无停流”，王羲之曰：“从山荫道上行，如在镜中游！”空灵心境中折射着自然之玄妙，缘有热爱自然之高洁胸襟，始得山水之乐。晋人不滞于物，其不拘一格之个性更显风神潇洒。王子猷雪夜兴来，剡溪访戴，经宿方至，造门不前而返。人问其故，王曰：“吾本乘兴而行，兴尽而返，何必见戴！”大司马恒温尝谓谢尚“企脚北窗下，弹琵琶，故自有天际真人想”。天际真人为晋人之理想人格，亦为理想之美。晋人之艺术境界基于其意趣超然，生机活泼，尊重个性，更在于自然、哲理之不倦追求。虽超然物外，却未能忘情。”

古人游山乐水，为真性情所向。当年王右军去官后，与东土人士营山水弋钓之乐。游名山，泛沧海，叹曰：“我卒当以乐死！陶公亦有诗云：“少无失俗韵，性本爱丘山。”重点就在于一个“本”上。古人不爱名利，随性退隐避世，今人多为世事牵绊，难逃浮世之嘈杂。况今人嗜财如命，唯利是图，为蝇头小利辗转难眠，更无提心之淡远，情之空静。因而世人叹心之疲惫、念之污浊。吾曾于黉夜独自漫步，月凉如水，万籁俱静，独立于旷地，仰苍穹之辽寂，闻呼吸之律动，渐入佳境，觉心神空灵，通宇宙之万象，念常时之奔波劳碌，方觉此境难求。吾因此感曰：佳境常在，然非人皆可得。尝谋划古稀之年得一依山傍水之所，安享天年。然知事实难料，怎可期晚年遥远之事。或曰：“怎可得清净之身？”却忘记陶公诗云：“结庐在人境，而无车马喧。问君何能尔，心远地自偏。”恰如张有先生云：“绘者，吾之快事也，何来寸长尺短之争？名利，身外之物也，不屑蝇头斗米折腰，但求心安乐处，便是身安乐处也。”世人皆向往心安乐之生活，奈何于身外找寻超脱之法，若心难安，则置于穷乡僻壤亦难舍于物利追逐。唯舍觊觎执着，方得安乐快活！

如此心境显于外物，则外物之韵调尤其隽秀深长。陶潜随心而动，于农舍古刹寻找心神之契合；随情而动，于归鸟夕阳处得宁静之慰藉；陶潜爱酒，便倾其所有换酒酣饮，好不自在！如此随性之生活为世人所慕，如此自由之精神为世人所向往。然视前人之潇洒，对比今人之矛盾，并非人人皆可至如此境界。万念由心生，淡泊方得大自在！理虽明，道难至。混迹于浮世，万事皆有为，劳心劳身至身心俱疲。吾亦心向桃源乐、田园居，奈何难脱于世，且心亦难明，今观张有先生画作良久，退而思之再三，嗟叹张有先生之明志淡泊，境界非凡。至于南山采菊之境虽难得，吾亦思而慕之，心向往之，恨不一遇也。