1描写景物的诗文鉴赏

王维在隐居辋川时，曾创作了一批精美的山水诗。

他自编为《辋川集》，收入他和友人裴迪互相唱和的五言绝句各二十首，内容主要是描写辋川别业附近的风景，抒发隐居生活的情趣。先看其中的《辛夷坞》：木末芙蓉花，山中发红萼。

涧户寂无人，纷纷开且落。寂静的山涧里，辛夷花自开自落，自生自灭，不假外物，不关世事，也无人知晓。

这是一个远离尘嚣的世界，也是诗人王维主客观契合一体的独特意境，简直就是佛家空无寂灭观念的象征境界。所以明代文论家胡应麟说，此诗是“入禅”之作，“读之身世两忘，万念皆寂。”

（《诗薮》内编卷六）王维在这里所创造的意境，生于象外，是一种诗境与禅境的合一体，它具有极大的暗示性和极强的艺术感染力。能取得这种艺术成就，不能不说是得利于他对佛学的钻研及佛教思想方式的熏陶。

王维被后人称作“诗佛”。他早年即相信佛教。

母亲崔氏持戒安禅三十余年。王维和弟弟王缙“俱奉佛，居常蔬食，不如荤血”（《旧唐书·王维传》）。

王维于31岁时，妻亡不再娶，孤居一室，屏绝尘累，“迥无子孙”（《责躬荐弟表》）。他还撰有多篇有关佛教的诗文，对佛学有较高的造诣。

在唐代的佛教流派中，王维信仰的是禅宗，而且主要是信仰南宗禅。南宗禅是佛教思想与中国本土的儒道思想相结合的产物，它的那套随缘任运的人生哲学，为中国士大夫知识分子提供了最新的最完备的处世良方。

而南宗禅的某些修持方法，又和中国特色的诗歌创作有相通相似之处。宋代文论家严羽说：“大抵禅道惟在妙悟，诗道亦在妙悟”（《沧浪诗话》）。

妙悟即是对禅的识见力，也可表现为对艺术的感受力。诗和禅都需要敏锐的内心体验，都重启示和象喻，都追求言外之意。

南宗禅讲“顿悟”，常使用形象的表达方式传法，特别强调直觉、暗示、感应、联想在体悟中的作用。王维参禅有得，自然对这种把握世界的方法深有体会。

他把自己对佛法的理解融汇到人生观中，把宗教情感化为诗思，创造出一种“空”、“寂”、“闲”的诗的意境。禅宗崇尚山林胜景的风格，也对王维自觉地亲近山水，发掘山水的美学价值，具有引导和启示作用。

王维在《竹里馆》一诗中这样描写他的内心体验：独坐幽篁里，弹琴复长啸。深林人不知，明月来相照。

诗人独坐在幽深的竹林里弹琴长啸，无人知晓他的存在，只有明月来相伴。大自然最了解他内心的孤独，明月的清辉带给他一种寂静的快乐。

物我合一而物我两忘，禅意与诗情水 融。《鹿柴》也是这样的：空山不见人，但闻人语响。

返景入深林，复照青苔上。空山里寂静无人，只听见深林里飘荡着断续的人声，一缕夕阳透射在密林深处的青苔上，是那样的恍惚而凄清。

这正是王维所追求的那种远离尘嚣的空寂的境界，虽然孤独，却也蕴藉。清代王渔洋说，王维的这类小诗“字字入禅”，“妙谛微言，与世尊拈花，迦叶微笑，等无差别”（《蚕尾续文》）。

也就是说，王维的这类山水诗具有禅趣、禅悦、禅味，言有尽而意无穷，传达出了禅的意蕴。自然，也就充分表现了诗人对山水美景的独特品味。

王维并不一定只到渺无人迹的所在去寻求禅意，他也把眼光射向茫茫大千世界，射向热闹的农家生活：新晴原野旷，极目无氛垢。郭门临渡头，村树连溪口。

白水明田外，碧峰出山后。农月无闲人，倾家事南亩。

——《新晴野望》一场春雨，洗涤尘垢，景象一新。农事正忙，人和景物都沐浴在清新的空气中。

“白水”二句把近景和远景组成有层次的画面，水色明亮，峰峦碧翠，光和色的对比十分和谐。表面上，我们看不出这首诗的禅意。

实际上，那场春雨多象是佛家净瓶倾下的圣水，把万物洗涤得明净空灵。只不过万物把禅境和诗境融会得太妙了，他并没有让禅理压倒诗趣。

当然，我们关注的是那种对农家生活的赞美之意，欣赏的是山水美的灵光，而不必孜孜求其禅理。王维是一位诗歌、音乐、绘画、书法兼长的多才多艺的文化巨人。

宋代大文豪苏东坡说：“味摩诘（王维）之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。”（《书摩诘蓝田烟雨图》）其言精辟，切中肯綮。

王维是唐代一位有成就的山水画家。他用萧疏清淡的水墨笔法作画，创水墨山水，自成一家，被后人称作山水画南宗的开山祖。

他的绘画强调写意，追求神似，表达主观情致，故“画物多不问四时，如画花往往以桃杏芙蓉莲花同画一景”，“难可以形器求也。”（沈括《梦溪笔淡》引张彦远语）所以，王维又被称为中国文人写意画之祖。

绘画能得神似，也就有了诗的情韵和意趣，即画中有诗。用这种绘画思想去凝视自然山水，发为咏叹，造境入诗，必然诗中有画的神韵。

王维在绘画、音乐、书法方面所具有的深厚艺术素养，使他在诗歌创作时，比一般诗人更能精确地、细致地感受到和捕捉到自然界美妙的景色和神奇的音响以及大自然的千变万化，并将之诉诸笔端。也更会用辞设色，注意诗歌音调的和谐。

诗中有画的意境，诗中有音乐的流畅，诗中有书法的变化。这样就无形中形成了他独有的“诗中有画”和“百啭流莺，宫商迭奏”的诗歌艺术风格。

我们在欣赏他的山水诗时，应紧紧把握这个特色。王维善于概括地抒写雄奇壮。

2如何分析诗歌鉴赏中景物描写的特点

一、从描写景物的角度去赏析

不同诗歌写景角度不同，有的偏重于空间顺序，有的偏重于色彩描绘，有的则从人物感觉器官角度去描写景物。我们在阅读时，读出这些角度的话，就能读懂诗歌写景的特色。

二、从表现手法的角度赏析

诗人写景时，除安排顺序外，总要运用一些表现手法。最常见的是一些抒情方式和描写方式，前者如寓情于景、借景抒情、情景交融、乐景衬哀情；后者如动静结合（或以动衬静）、虚实结合（或以虚写实），这些手法是我们在鉴赏诗歌时需要结合诗句具体分析的。

三、从修辞手角度赏析

文学作品描写景物离不开修辞的运用，修辞能把景物写活，古典诗歌也不例外，写景诗句中同样也会运用一些修辞手法，常用的有比喻、拟人、夸张、对偶、双关、互文、设问、反问等。

这些修辞不仅能形象生动地再现事物的特征，而且能恰到好处地表现作者感情，也能使诗歌语句整齐，体现音乐美。鉴赏时同样不能忽视修辞的欣赏。“露似真珠月似弓”这句写景的诗句只能从修辞的角度探讨其妙处，探讨作者流露的思想感情。

扩展资料

诗歌的起源：

诗歌是最古老也是最具有文学特质的文学样式，它来源于上古时期的劳动号子（后发展为民歌）以及祭祀颂词。诗歌原是诗与歌的总称，诗和音乐、舞蹈结合在一起，统称为诗歌。

中国诗歌具有悠久的历史和丰富的遗产，如，《诗经》《楚辞》和《汉乐府》以及无数诗人的作品。欧洲的诗歌，由古希腊的荷马、萨福和古罗马的维吉尔、贺拉斯等诗人开启创作之源。

-诗歌

3诗歌当中“描写景物”的手法有哪些

1比兴bǐ xìng ：，“比”就是比喻，是对人或物加以形象的比喻，使其特征更加鲜明突出。“兴”就是起兴，即借助其他事物作为诗歌发端，以引起所要歌咏的内容。

2象征xiàng zhēng ：根据事物之间的某种联系，借助某人某物的具体形象（象征体），以表现某种抽象的概念、思想和情感。

3比喻bǐ yù ：用跟甲事物有相似之点的乙事物来描写或说明甲事物

4夸张kuā zhāng ：对事物的形象、特征、作用、程度等方面着意夸大或缩小的修辞方式。

5借代jiè dài ：脱离具体的语言环境，借体和本体之间仍然有直接的关联；借喻重在事物的相似性，脱离具体的语言环境。

6双关shuāng guān ：具有双重意义，言在此而意在彼。

7衬托chèn tuō ：指为了突出某一事物而使用的一种修辞手法，用对某一事物的描写来突出主要描写对象的某种特质

8烘托hōng tuō ：从侧面渲染来衬托主要写作对象的表现技法。

8渲染xuàn rǎn ：是指诗人对某个环境或景物的描绘，目的是刻画人物或景物的形象，或突出某种环境的独特。

10用典yòng diǎn ：引用古籍中的故事，或词句，为用典。可以丰富而含蓄地表达有关的内容和思想。

4如何鉴赏古诗词的景物描写

分析诗歌鉴赏中景物描写的特点：

一、从描写景物的角度去赏析。

不同诗歌写景角度不同，有的偏重于空间顺序，有的偏重于色彩描绘，有的则从人物感觉器官角度去描写景物。我们在阅读时，读出这些角度的话，就能读懂诗歌写景的特色。

(1)空间角度

凡写景总有一个顺序，高低、上下、内外，无论怎样，总是层次分明。苏轼《鹧鸪天》，上片写景，由远到近、由高到低，层次分明。“林断山明竹隐墙，乱蝉衰草小池塘”先写远处林尽头，高山清晰可见，再写近处翠竹遮隐墙头，小池塘旁长满枯草，蝉声四起，接下来“翻空白鸟时时见，照水红蕖细细香”由高到低，井然有序。可见空间顺序是写景诗句鉴赏的一个角度。

(2)色彩角度

诗歌中所写景物色彩不同，把不同色彩的景物组合到一个画面中，就收到诗中有画的效果，鉴赏时可以从景物色彩角度分析写景特色。王维《田园乐》中“桃红复含宿雨，柳绿更带朝烟”两句诗，红绿相映，色彩分明，让人联想到一夜春雨过后鲜艳的桃花盛开，碧绿的柳丝笼罩在若有若无的水烟之中的迷人景象。“红”“绿”两种色彩在鉴赏时起到了极其重要的作用，赏析诗歌抓表示颜色的词语，分析绘形绘色的画面美，写景的特色就突出了。

(3)感觉器官角度赏析

诗歌中作者写景，往往从自身的听觉、视觉、嗅觉等角度去写，这就要求我们在赏析时，把诗人所见所闻所感的内容品析到位。比如白居易《夜雪》这首诗：已讶衾枕冷，复见窗

户明。夜深知雪重，时闻折竹声。描写对象是雪，诗中句句写雪，可作者依次从自己的感觉、视觉和听觉写来，突出了雪之大。作者的感觉是又一个鉴赏角度。

二、从表现手法的角度赏析

诗人写景时，除安排顺序外，总要运用一些表现手法。最常见的是一些抒情方式和描写方式，前者如寓情于景、借景抒情、情景交融、乐景衬哀情；后者如动静结合（或以动衬静）、虚实结合（或以虚写实），这些手法是我们在鉴赏诗歌时需要结合诗句具体分析的。王昌龄《送魏二》：醉别

江楼橘柚香， 江风引雨入舟凉。君遥在潇湘月， 愁听清猿梦里长。前两句写实景，是送别时的环境描写，后两句虚景，想

象别后的情景，虚实结合，扩大意境，深化主题。表现手法的运用，使诗歌更加精彩，赏析时当然不能错过了。

5诗歌鉴赏常用成语

垓下歌 项羽

力拔山兮气盖世！时不利兮骓不逝！骓不逝兮可奈何！虞兮虞兮奈若何！

大风歌 刘邦

大风起兮云飞扬，威加海内兮归故乡，安得猛士兮守四方？

1、对这两首诗的鉴赏，不正确的一项是

A 项羽诗的首句，运用夸张的手法，描绘了自己的英雄形象

B 项羽诗的二三句直抒胸臆，表达了内心的感受：失败是天时不利，战马不肯奋勇前进

C 刘邦诗的第二句叙述了自己身登帝位，第三句抒情，表达了没有勇士守边的忧虑，有求贤之意

D 刘邦诗的首句，用象征手法，描绘平定 布叛乱的大军凯旋时的自然环境

2、对这两首诗的比较鉴赏，不正确的一项是

A 这两首诗都是即兴之作，感于哀怒，缘事而发，是内心真情的流露

B 项羽诗是一首英雄末路的悲歌，刘诗是一首英雄得志的凯歌

C 项羽诗有“千载不平之鱼愤，刘诗表达了他既能创业又能守业的豪迈气概

D 两首诗的风格不同，不都是豪放的

秋夕 杜牧

银烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤。天阶夜色凉如水，坐看牵牛织女星。

3、对这首诗分析不恰当的是

A这首诗表现了一位失意宫女生活的悠闲舒适和心情的孤独凄凉

B第一句写秋夜微弱的烛光给屏风上的图画舔了几分暗淡幽冷的色调，”冷“字是形容词用做动词

C古诗常用秋扇比喻弃妇。这里”轻罗小扇"也象征持扇宫女被遗弃的命运

D这首诗采用景物烘托的手法，通过人物动作的描写，来表现宫女的心情

早梅 齐己

万木冻欲折，孤根暖独回。前村深雪中，昨夜一枝开。

风递幽香出，禽窥素艳来。明年如应律，先发望春台。

卜算子 咏梅 陆游

驿外断桥边，寂寞开无主。已是黄昏独自愁，更著风和雨。

无意苦争春，一任群芳妒。零落成泥碾作尘，只有香如故。

4、对这两首咏梅作品，理解错误的是

A 《早梅》在炼字上卓有成效：正是“昨夜一枝开”中的“一”字，方显“早梅”之早，如换为“数”字，则不及此言为妙

B”驿外断桥边“，交代了梅花生长的地点环境。因处在”驿外断桥边“，虽花开却无人欣赏，更无人栽培。故因无主而深感寂寞

C诗人陆游借”已是黄昏独自愁，更著风和雨”两句，直抒胸臆，表达了自己在风雨飘摇的动荡时代力，内心的孤独无助，和无限愁苦的情绪。

D在表现梅花顽强生命力时，两篇作品都用环境做衬托：《早梅》借助的是万木冻折和深雪夜色，《卜算子》则借用了驿外断桥边和风雨黄昏。

5、下列成语使用恰当的两项是

A让国旗、军旗和区旗遨游太空这一举措的（始作俑者），是两位在五星红旗下成长的年轻人……

B斯韦四林杯终于回到了我们的怀抱！当普天（弹冠相庆）时，人们不得不佩服蔡振华用人上的眼光与胆量

C听到这消息，他觉得天在旋，地在转，头重脚轻，身子（情不自禁）地摇晃起来

D这本拼凑起来的“名家”小说集中几乎物精彩之作，只有一两篇还算（差强人意）。

E宋老师针对班上学生学习成绩（良莠不齐）的现状，讲课时注意因材施教，收到了理想的效果

F学校力教学秩序整顿以后，以前那种不正常的师生关系也应该（改弦更张）了

G为进一步提高服务质量，宾馆领导规定，所有工作人员，对待每一位宾客都要（相敬如宾）

H人才交流市场上，那些口才好、成绩好的大学生在自我推销的时候都能（侃侃而谈），具有比较强的竞争力。

6诗歌鉴赏,如何描写景物特点例题

鉴赏诗歌的形象——人物与景物题型及答题步骤中学语文教学资源网 → 教学文摘 → 鉴赏诗歌的形象——人物与景物题型及答题步骤 2011-10-27 → 手机版一、鉴赏人物形象 诗歌的人物形象主要有两类：抒情主人公自身的形象，如杜甫《登高》中的诗人形象；作品中刻画的人物形象，如《孔雀东南飞》中的刘兰芝。

设问方式：1、诗中塑造了一位怎样的抒情主人公形象？ 2、诗中刻划了的某形象有怎样的特征？ 3、请简要的分析某形象 答题步骤：1、概括人物形象的特征：组织语言的格式一般为“思想性格特征+人物身份”（是什么） ； 2、结合诗作简译相关语句，分点说明、概括（为什么）切忌以译代析。 3、总结形象意义。

就是分析形象中诗人所寄寓的思想感情或蕴涵的哲理。可用一句话概括总述，也可以放到步骤里合答。

小儿垂钓 蓬头稚子学垂纶，侧坐莓苔草映身。路人借问遥招手，怕得鱼惊不应人。

诗中刻画了怎样的儿童形象？ 赏析全诗从形神两方面刻划了幼稚顽皮，天真可爱、机警聪明的垂钓小儿形象，栩栩如生，给人留下了深刻印象。前两句叙述、描写，从外形着笔， 蓬乱的头发写其外貌，突出了小孩的幼稚顽皮，天真可爱。

后两句诗侧重写神态。从心理方面来刻划小孩在垂钓时，“侧坐”姿态，草遮住其身 。

当路人问道，稚子害怕应答惊鱼，从老远招手而不回答。表现他有心计，有韬略，机警聪明。

解题方略：人物形象鉴赏题，所选诗歌多为抒情诗，诗中人物多为抒情主人公形象。 解答这类题，要注意以下问题： 1 掌握答题要领和格式。

组织语言的格式一般为“性格特征+人物身份”。 2 要知人论世，要了解作者所处的时代、作品创作的背景，从而推知作品所表达的思想感情。

一般说来，盛唐诗歌多抒发建功立业的豪情，晚唐诗歌多为表达悯农情怀和对黑暗现实的批判，南宋诗歌多为表达壮志难酬的忧愤和对朝廷偏安一隅的不满。 3 平时复习时要记住一些常见的人物形象类型，如心怀天下、忧国忧民的形象（杜甫《登高》），寄情山水、归隐田园的形象（陶渊明《归园田居》），怀才不遇、壮志难酬的形象《苏轼〈念奴娇赤壁怀古〉》，不慕权贵、豪放洒脱、傲岸不羁的形象（李白《梦游天姥吟留别》）；朋友（恋友）分别，思念故乡的形象；怀才不遇，怀古咏史者的形象；钟情山水，归隐田园的形象；献身边塞或反对征伐的形象；不慕权贵，傲岸不羁的形象；心怀天下，忧国忧民的形象；矢志报国，慷慨愤世的形象；抨击黑暗，同情人民的形象… 阅读下面的诗歌回答下列问题 江雪 柳宗元 千山鸟飞绝，万径人踪灭。

孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。 （1） 这首诗前两句描绘了怎样有环境？（2） 请简要的分析“蓑笠翁”的形象 参考答案：（1）寒冷、寂静。

（2）是一个清高孤傲的形象。在这样一个寒冷寂静的环境里，那渔翁不怕天冷雪大，忘掉一切，专心钓鱼，形体虽然孤独，性格却显得有点凛然可侵犯似的。

这个被幻化了、美化了的渔翁形象，实际上正是诗人摆脱世俗、超然物外的清高孤傲思想感情的寄托和写照。 二、景物形象的赏析： 景物形象是指诗歌中描绘的自然景物和人文景物。

设问方式：1、诗人依照怎样的顺序描写了哪些景物？ 2、试分析诗中展现的是一幅什么样的画面。 3、诗中的景物营造了怎样的一种意境？ 4、简要赏析诗中的景物描写。

（简要赏析诗中景与情的关系） 答题步骤：1、简译相关的写景语句；2、写景的顺序（由远及近、由上到下、由整体到局部）； 3、写景的角度（视觉、听觉、嗅觉、味觉、触觉）； 4、运用的表现手法及表达效果（从修辞和写法两方面分析）； 5、景物的色彩：冷色调——清新、凄清、萧索、萧瑟、（衰败、荒芜）冷寂、冷清、晦暗、黯淡； 暖色调——明丽、浓艳、秾丽、艳丽；6、景物的动静：生机勃勃、生机盎然、繁华热闹； 幽静、寂静、恬静（田园）宁静、平静（水）； 7、景物意境特征概括：孤寂冷清、恬静优美、雄浑壮阔、萧瑟凄凉、高阔深远、生机勃勃、壮美、优美、恬淡的美、清新；8、景与情的关系：借景抒情、情景交融、托物言志（含蓄）；9、抒发了怎样的感情。分析作者的思想感情，切忌空洞，要具体答。

光答“表达了作者哀愁的情怀”是不行的，应答出怎样的“哀愁”，比如怀才不遇的哀愁。 在实际的答题过程中，我们要根据题目的具体要求对上面的步骤进行有效选择，这由审题能力的强弱决定了。

古语说，过犹不及，答案不对应题目要求，会降低答题的效率。 西楼 曾巩 海浪如云去却回，北风吹起数声雷。

朱楼四面钩疏箔，卧看千山急雨来。 注钩疏箔：把帘子挂起。

问：这首诗描写了什么景象？这首诗表达了什么诗人怎样的情感？请简析之。（6分） 答：连天的海浪伴随着阵阵雷声汹涌而来，在北风的呼啸中波浪不断拍打堤岸，又咆哮着远去，暴风雨将临，按常理本当关门闭户躲避，但诗人却反而高挂起帘子，敞开窗户，为的是能饱览“千山急雨来”的壮观。

这首诗描写了海滨暴风雨来临前的壮美景象，渲染了“山雨欲来风满楼”的雄伟气势。表达了诗人开阔的胸襟和内心豪情。

请简要赏析杜甫《旅夜书怀》“星垂平野阔，月涌大江流” 一联。 答：。

7高考诗歌鉴赏 问从哪些角度描写景物

诗歌意境鉴赏类

基本格式

描绘了什么样的客观形象图景+图景的特点+作者在其中交融了什么样的感情

格式阐释

1一定要结合诗中的意象，在忠实于原诗的前提下，展开联想与想像，描绘成图景画面，语言力求优美。

2在概括景物所营造的氛围特点时，注意准确地把准景物的特点和情调，一般用两个双音节词概括即可。如：自然清新、清旷冲淡、雄浑壮阔、苍凉萧瑟等等。

3从中分析出作者的思想感情。

表现意境的术语：

雄浑开阔，雄奇瑰丽，浩瀚辽阔，博大高远，深邃奇崛，朦胧渺远，空灵高远，空蒙迷茫，苍凉悲壮；优美迷人，清新明丽，清净幽远，宁静恬淡，清净悠闲；冷寂幽僻，凄清冷落，寥落萧条

现代常用的作为第一人称代词的有我、我们,是比较单纯的古汉语中第一人称代词比现代汉语要复杂,经常使用的有“余、予、吾、我”四个,还有“朕、昂、侬”等,这些代词没有单、复数的区别,相当于现代汉语的“我、我们”

“余”和“予”在古代常常通用,常做主语、宾语和定语,表示单数如苏轼《石钟山记》“古之人不余欺也”（古代的人没有欺骗我）；《孟子·万章上》“予既烹而食之”（我已经做熟了而且吃掉了）

“吾”和“我”在古籍中通用,可以做主语、宾语、定语,根据上下文的意思,可以表示复数如《史记·项羽本纪》“今人方为刀俎,我为鱼肉,何辞为”（别人是刀和砧板,我们是被宰割的鱼和肉,为什么还要告辞呢）；《孟子·梁惠王上》“夫子言之,于我心有戚戚焉”（先生说的这些话,对我触动很大,有豁然开朗的感觉）

“朕”在秦以前本是一般的自称,如屈原《离骚》“朕皇考曰伯庸”（我父亲的名字叫伯庸）；秦始皇以后就成为只能用于皇帝的专用代词了,如《史记·秦始皇本纪》“朕为始皇帝,后世以计数,二世、三世至于万世,传之无穷”（我是始皇帝）

“昂”多用在《诗经》中,如《诗经·邶风·匏有苦叶》“人涉昂否,昂须我友”（别人涉水过河,而我却不,我要等待我的好友）

“侬”属于吴地方言,魏晋南北朝时开始被作为第一人称代词使用

旧注所使用的术语很多，不能一一列举，这里只选择一些主要者说明如下：

1、曰、为、谓之 使用这三个术语时被释词总是处于术语之后，其含义等于现代汉语中的“叫做”。除了一般释义外这些术语有时还用来分辨同义词。例如：

①《论语·先进》：“加之以师旅，因之以饥馑。”朱熹注：“谷不熟曰饥，菜不熟曰馑。”《论语·学而》：“有朋自远方来，不亦乐乎？”郑玄注：“《大司徒》云：‘同师曰朋，同志曰友。’”（见孔颖达《正义》）

②《楚辞·离骚》：“各兴心而嫉妒。”王逸注：“害贤为嫉，害色为妒。”

2、谓 意为“说的是……”、“指的是……”，被释词在术语之前。如：

《荀子·天论》：“强本而节用。”杨倞注：“本谓农桑”。

《楚辞·离骚》：“恐美人之迟暮。”王逸注：“美人谓怀王也。”

3、貌、之貌 表示性质或状态的术语，意为“……的样子”。例如：

《庄子·逍遥游》：“夫列子御风而行，冷然善也。”郭象注：“冷然，轻妙之貌。”

《楚辞·九章·涉江》：“带长铗之陆离兮，冠切云之崔嵬。”王逸注：“崔嵬，高貌也。”

4、犹 “犹”表示用近义词作注，或者是用引申义训释本义，意为“如同”、“等于说”。例如：

《孟了·梁惠王上》：“直不百步耳。”朱熹注：“直，犹但也。”

《左传·庄公十年》：“肉食者谋之，又何间焉？”杜预注：“间，犹与也。”

5、之言、之为言 声训术语。用声音相同或相近的词进行训释，表示被训释词和训释词语源相同，意义相通，旨在探求事物得名的由来，这就是所谓“声训”。例如：

《尔雅·释训》：“鬼之言归也。”《说文》：“祓，除恶祭也。徐锴曰：‘按：祓，之为言拂也，”《说文》：“禳，磔禳祀疠殃也。徐锴曰：‘禳之为言攘也。’”

《论语·为政》：“为政以德，譬如北辰，居其所，而众星拱之。”朱熹注：“政之为言正也，所以正人之不正也；德之为言得也，得於心而不失也。”声训也可以不用专用术语，例如：《释名》：“日，实也。”“月，阙也。”“冬，终也。”“土，吐也，能吐生万物也。”“山，产也，产生物也。”《三国志·魏书文帝纪》：“夫葬也者，藏也，欲人之不得见也。”

6、读若、读如 表示注音的术语。例如：

《说文》“宄读若轨。”

《吕氏春秋·重己》：“其为饮食酏（yí）醴也，足以适味充虚而已矣。”高诱注：“酏读如《诗》虵虵硕言之虵。”。

“读若”、“读如”这两个术语有时也用来表示通假字。

7、读曰、读为 说明通假字的术语。例如：

《庄子·逍遥游》：“而御六气之辩。”郭庆藩注：“辩读为变。”

《汉书·贾谊传》：“天下无倍畔之心。”颜师古注：“倍读曰背”。

8、辞、词 古人把虚词叫做“辞”或“词”，在注解中使用这两个术语，就是指明虚词。例如：

《诗·周南·汉广》：“汉有游女，不可求思。”毛传：“思，辞也。”

9、衍文，脱文

校勘术语。衍文也叫“衍字”，简称“衍”，指古籍中因传抄、刻印而误加的文字。

脱文也叫“夺字”，简称“脱”，指古籍因传抄刻印而脱落的文字。