自学方法如下：

1、摆正心态，学习一门知识，尤其是易经这种非常深奥的知识，首先要有恒心和毅力。

2、了解易经，知道它大概是什么、讲什么才能有的放矢，事半功倍。

3、寻找合适的入门书籍，作为入门最好选用有翻译的书。

4、对基础方面的知识加强记忆。

5、找到志同道合的人一起交流，一方面可以互相监督，另一方面也可以相互讨论问题。要学会画图，从基本的阴阳图开始，从两仪，四象，八卦，然后六十四卦，要学会画出这些卦图。

然后八卦与万物之间的联系。八卦用于代表万物，为何要代表这些，要搞清楚。比如兑卦icon，为何是高兴，为何是残缺，为何是言语，为何是少女，为何羊，为何代表金，这样你学习八卦就进步更大了。

　文字排版设计是平面设计中最重要也是最能打动人心的设计要素之一。无论你的设计水平处于哪个阶段，文字排版准则对于提升你的设计能力都非常有帮助。试着了解字体设计相关的资料，例如一个特定字体的起源或者是一个字体的结构，因为这样做可以扩大你的知识面。当你真正掌握了字体排版的方法，你的潜在客户会对你更加钦佩。当然，作为一名设计师，了解字体排版设计的来龙去脉也是职责所在。一旦你掌握了其中的方法，对于字体排版简直轻而易举！

　同所有的技能或职业一样，对于文字排版，你需要学习特定的规则和指南,才能充分提升和扩展你的技能。这里有20个关于排版的经验，是排版艺术的重要原则。

　 1学习基础知识

　第一步，学习文本排版更有效的方式是掌握排版艺术的本质。如果你是排版设计的新手，可能认为字体排版就是简单的练习就可以了。事实上，排版设计是很复杂的技能，因为它是艺术与科学的结合。

　一个文本排版设计作品由特定的元素组成，经过精确的测量，同时需要考虑并采用设计规范进行设计。就像不同的设计形式，只有你完全掌握之后才能打破现有的规则。同时只有你确定表达了排版设计中的重要意义，排版的形式才会被用户接受。

　为了能够更好的掌握排版设计的基本技巧，你需要多学习多了解排版设计艺术。

2 注意字体表达的含义

　字体的选择并不是一个随机过程。仅仅通过搜索你的字库选择喜欢的字体，很少能得到一个满意的结果。这是因为用户的心理更倾向于有特定意义的字体样式。

　在设计过程中，你应当确保你的字体样式符合用户使用习惯。这不仅仅意味着你选择的字体是经过完美设计的，更要保证你设计中使用的字体是符合市场营销需要的。

　你不会将精心设计的彩色字体应用于一本律师事务所的小册子，对么？其实它更适合用于生日宴会请帖的设计。

　3 理解字间距

　草率的字间距调整是设计工作中的大忌。不用多说，这个关键的技能你应该尽快搞定。

　字体间距微调整可以使人物角色到产品的转变更合理，更统一。这听起来好像不那么重要，但是一个优秀的字间距调整工作可以成就一个完全不同的设计。字间距调整的主要目标是确保每个字符之间的空间美学，创建优美的文本序列。

　同时，就像Adobe Illustrator之类的软件只能提供字间距调整过程中自动修复错误的功能。这些错误往往是很微小不易察觉的，尤其是在长句子或段落中。但是对于标题或者标志来说，一个糟糕的字间距调整可以瞬间毁掉整个设计作品。

4 限制字体使用的种类

　设计师在进行字体排版设计过程中，尤其是新手设计师，常见的错误是使用太多的字体和设计风格。如果你需要使用不止一种字体，一定要限制你的字体在两到三种以内。使用一种字型和大小用在设计主体，一种字体用于标题，另外一种用于副标题。不要在字库中选择字体时犹豫不决，只要确保字体之间是紧密关联的。使用两种非常相近的字体可能会是一个错误的选择。有些人会认为你不够仔细，粗心使用了错误的字体。

　5 练习正确的对齐方法

　对齐在字体排版设计中是一个必须掌握的技能。许多非专业设计师倾向于居中对齐原则，同时认为是合理的，这样就导致文本段落难以阅读。如果你已经开始使用文本处理软件，证明你已经熟悉了四个关键对齐原则：左对齐、居中对齐、右对齐和整体对齐原则。

　左对齐，是排版设计中最常见的方式，也是阅读最舒服的对齐方式之一。右对齐，只有在文本排列合理的情况下才能使用。整体对齐是设计师忌讳的一种对齐方式。

　左对齐和右对齐都要小心参差不齐的参考线。这些线在居中对齐使用不当的情况下也非常明显。如果你的文章排版中间显得特别“臃肿”，试着调整参考线的长度。

　6 加入视觉层次感

　排版设计中视觉层次结构的加入，是为了突显某些重要内容而做的设计技巧。因此，你在设计过程中，创建和移动内容时需要以用户接受信息的难易程度为依据。通过视觉层次结构来引导用户关注相关内容。如果不使用视觉层次结构排版准则，用户在识别重要信息的时候将非常困难。

7 使用网格设计

　了解和使用网格进行排版设计是至关重要的。它可以确保页面中元素之间保持逻辑和视觉上的和谐统一。这样可以保证设计整体的凝聚力和关联性。

　正如前面所言，你不必在每次创建元素时都使用网格。然而，如果你了解如何使用网格，它会在排版设计中为你带来很多好处。

8 巧妙的字型搭配练习

　合理的字型搭配可以让整个作品更加引人注目。又一次说明，同时使用太多的字体会造成整个作品没有重心。多个字体的使用会令用户迷茫，不知道哪个才是最重要的。

　通常情况下，你应该只使用三个字体进行设计。分别应用于：标题、小标题和正文文字。如果你的设计文字太长，最终效果就会大打折扣。在这种情况下，你可以选择使用一个或两个字型。

9选择一个优秀的二级字体搭配

　良好的字体搭配对于提升设计可读性非常重要。当一个文档中有一个大标题和一个小标题的时候，使用两种不同的字型进行互补搭配，建立视觉层次感。在保证整体设计的统一情况下，使用第二个字体必须同样引人注目。

　10学会排版测量

　排版测量主要用于计算文本块的宽度。网页设计中排版测量尤为重要。并不是所有字体的宽度是一样的，这意味着在网页设计中使用不同的字体时，要考虑字型来适应不同的空间大小。

　一个字符的高度被称为它的“X坐标。”当你对字体搭配选择时，确保它们有相同的“X坐标。” 一个字符的宽度被称为“设置宽度。”这就组成了整个字体部分，包括字体背后的空间大小。“点数”通常被用于测量字体大小。

　11优先考虑可读性

　不论你怎样设计，都要确保人们可以很容易读到你的信息。这意味着，在深色背景上，使用黑色文字是一大禁忌。更要注意的是，避免在高对比度图像上使用小字体。你可以做出一个令人惊艳的设计效果，但是如果你的文字难以阅读，所有的努力都将是徒劳的。

　12明智选择字体颜色

　色彩是一个设计师最有力的工具之一。这就需要你精心设置一套配色方案完成设计。

　当字体面板和配色方案放在一起使用时，深入研究色彩理论确定适合你设计风格的正确颜色。例如,橙色通常被认为是增加食欲的色彩,这就说明为什么橙色广泛应用于快餐设计中。

　色彩的选择具有具体的规则和指导方向。虽然突破传统思维，多次尝试可以产生一个独一无二的酷炫设计风格，但是要确保字体颜色的选择不要太分散，那样会使设计所传达信息非常混乱。

　13掌握“半行文本”和“溢出文本”的排版方法

　把你的设计内容应用到下一个层级，是为了识别和找出“半行文本”和“溢出文本”。对于“半行文本”排版设计，是整个段落的一部分，但是已经转移到下一列。“溢出文本”的问题与“半行文本”类似，只是有一个词语转到下一个段落里。在任何文本排版设计中，遇到文字居中排列时， “半行文本”和“溢出文本”是不可避免的，所以你必须知道如何正确地处理这些问题。

　这里有几种方法来管理“半行文本”和“溢出文本”。你可以用设计手册的文本编辑工具，修改线条的长度来解决这个问题。还可以通过调整文本框或列大小,使周围的边框大小来适应“半行文本”和“溢出文本”的排版设计。

14避免拉伸字体

　这是一个非常简单的规则，也是很多设计师经常会忽视的一点。一般来讲，创建字体过程中，需要以一丝不苟的态度考虑细节问题（字体形状和字型大小），拉伸字体会使整个设计失去效率和价值。

　通常情况下，设计师拉伸字体的原因是想要字体更高或更宽。有一个不让字体变形的方法是，你可以从不断更新的字体网站上选择或更高或更宽的字体。有些字体是需要付费的，其他的都是免费字体。

　15请记住，留白的空间是存在的'。

　留白是独特而且有价值的工具，可以使你的设计更加独特。巧妙利用留白可以产生一些独特的效果。它有助于用户把更多的注意力放在一个特定部分。留白可以使设计具有呼吸感。各个设计模块之间更加稳定。它增加了设计的复杂性，同时也使设计更容易被用户理解和接受。

　留白虽然没有添加任何新元素，但是留白设计可以表达多种含义。假设你在设计一个消除噪音的耳机海报。只需要将耳机呈现在画布上，不需要任何额外的元素，利用留白突出产品的特点。留白让耳机是海报中唯一的焦点。更重要的是，留白的加入解释了耳机是如何消除外界噪音的，因为没有添加任何其他元素。

　16把排版当作艺术

　不考虑排版设计中字体的使用来弥补你的设计缺陷。精心设计的字体具有一定的艺术性，成为你设计工具箱中有价值的元素之一。这已经超出了纯文本创建的意义。它是关于字体设置的一种艺术形式。为了产生一个独特的效果，考虑如何使用醒目的字体作为设计代表作。

　此外，不要受限于现有的字体组合。探索和扩展你的搜索技能，确保能找到完美搭配的字体来满足设计需求。然后可以添加漩涡,纹理,线,和其他很酷的、古怪的、或者有趣的字体提高作品整体的外观和感受。

　17不要跟随潮流进行设计

　有些时候，设计就像是时尚界永不休止的流行和噱头。潮流瞬息万变。今天，这种潮流应该是广受欢迎的；明天，它就有可能被人们遗忘。一旦流行趋势的光泽消失了，与之相关的策划就会迅速变得过时和无效。

　新的设计风格或设计方法同样受影响。一些设计师常常喜欢最快速跟进新的设计趋势，这让他们兴奋不已，同时新趋势也很容易被复制。尽管当前最流行的设计趋势主导设计圈，这些趋势也很容易消失。一年前你刚设计的标志，今天你回头来看，这种设计就被认为是乏味和过时的。

　前面已经提过，你必须意识到字体趋势可能会影响整个设计。搜集那些受欢迎的设计作品，去研究它们为何能成为流行趋势。研究设计趋势意味着要学会分析设计元素。试着让它们适应你的设计，但要避免加入任何没有经过考虑的潮流元素。

　18 使用正确的工具

　一个木匠不会使用螺丝刀订钉子，同理，设计师必须知道什么工具适合这个设计任务。更重要的是，你必须知道什么工具你不该去碰。网上有很多字体设计软件，来帮助你针对特定的设计选择最好的工具。最受欢迎的是Adobe的软件。由于Adobe的软件价格不菲，所以需要比较那些是必须购买的，那些可以绕过。

19 遵守语法规则

　语法可以是混乱和复杂的设计组件，因为这里有大量你可能不知道的隐藏规则。努力学习并找出语法规则，可以帮助你创建具有专业外观的设计。你必须额外注意三个语法错误：标点符号后面的双空格、连字符和破折号。

　语法结构有多种专业的设计指南。虽然大多数设计师会觉得，这个看起来是微不足道的。但是正确的语法结构是一个微妙而有力工具，它可以把你的设计提升到一个全新的水平，从而显示你对设计细节的关注。

　20 找到设计灵感

　像生活中的其他事物一样，建立设计灵感需要很长一段路要走。最好的方法是学习如何创建有效且吸引人的排版设计，特别是要研究现有的字体插画。找出有效的、吸引用户注意的部分。

　你可以在网上找到很多关于设计灵感的文章。但是互联网不是唯一让你获取灵感的地方。你可以通过观察周围的环境来激发你的热情。试着发现和分析字体和图形，那些吸引你注意力的，想让你参与其中游戏等等。

　额外提示：练习、练习再练习

　通过不断的练习提高你的设计技能。掌握排版规则和指导方针，是提高排版相关设计的关键。反复练习这些规则，可以帮助你轻松掌握其中的方法。只有通过实际训练，你可以完全理解每个规则是如何使用的。

　记住，这些规则是为了帮助和指导你产出更高至的排版设计。在持续工作中你会发现，你所创建的设计作品已经打破现有一个或多个原则。特别是当你突破界限，创造出令人惊奇的设计时。

　当你完全理解设计规则的时候，你可以打破现有的规则。只要确保这些规则不是随意创建，可以被忽略的，而是为了达到一个明确的文本排版设计目标。

文献学：

1、杜泽逊《文献学概要》（中华书局修订版）毫无疑问是最佳选择，最新修订版还增加了不少新材料与新成果，详见修订本后记。

2、黄永年《古文献学讲义》（中西书局）用处不大，像是“古文献学答客难”+“古文献学小词典”，体例不如孙钦善，也没有太多亮点，可以说杜泽逊本后出转精，可以仅大略浏览此书。

3、孙钦善《中国古文献学》（北京大学出版社）条理清晰，杜泽逊《文献学概要》侧重于文献本位，孙钦善更侧重于文献学本位，孙钦善的书有些小瑕疵，就是引文过繁，且重复严重，书中一再自夸自己研究高适的成果，但不失为一个好的选择。另外孙钦善的《中国古文献学文选》（江苏教育出版社）很值得阅读。他的《中国古文献学史》评价不高，可作为工具书查阅，不必全读。

4、王欣夫《文献学讲义》（推荐上海古籍出版社百年经典学术丛刊本）有一定年代也比较经典。

5、张舜徽《中国文献学》（推荐上海古籍出版社百年经典学术丛刊姚伟钧导读本）可作参考。

目录学：

1、余嘉锡《目录学发微古书通例》（中华书局）。

2、姚名达《中国目录学史》（推荐上海古籍出版社百年经典学术丛刊）。

3、张之洞《书目答问补正》（中华书局），必读。

4、来新夏《古典目录学》（中华书局），了解目录学史及发展脉络。

5、余嘉锡《四库提要辩证》（中华书局），进阶，有意考南京大学者这本书得多看。

版本学：

1、黄永年《古籍版本学》（推荐江苏教育出版社）。

2、黄永年《古籍整理概论》（上海书店出版社）。

3、钱基博《古籍举要版本通义》（上海古籍出版社）。

4、吴平《图书学新论》（山西经济出版社），这本书属于编辑出版学丛书，但是涉及了很多图书学与文献学相关知识，也详细讲述了古书版本流变与装帧变化。

校雠学：

1、管锡华《校勘学教程》（北京大学出版社），这是科班教材，没用过不知道好不好，个人用的是比较老的管锡华《汉语古籍校勘学》（巴蜀书社），现在在中国图书网还可以特价买到。

2、张舜徽《广校雠略》（上海古籍出版社百年经典学术丛刊本）。

3、王叔岷《斠雠学》（中华书局），暂未涉猎，敬庄兄推荐的值得信赖。

4、陈垣《校勘学释例》（中华书局），比较老的书，但很有价值，陈垣提出了很多新方法。

文字训诂：

1、裘锡圭《文字学概要》（商务印书馆），不解释！

2、郭在贻《训诂学》（中华书局修订本），不解释！

音韵学：

1、万献初《音韵学要略》（武汉大学出版社），坊间一般推荐唐作藩本，实不知万献初此书才是音韵学入门最佳，此书乃万老师历年授课讲义汇编，还可以搭配超星学术视频上万老师的课来学习，对于音韵学这种耳学来说，自学的话这本书是不二选择，专业性学习也是选择第一序列。另外推荐超星学术视频上浙江大学黄笑山老师和南开大学曾晓渝老师的音韵学公开课。万老师会推荐严学宭的《广韵导读》这本书，这本书目前只有中国国际广播出版社版有货，严老先生这本书算是被这个出版社给糟蹋了，错误一大堆，可以拿来练习校勘了，排版乱七八糟，最荒唐的是封面上连严老先生的名字都写成了严学窘，无法原谅，但是暂时又没有其他版本，强烈建议中华书局列入出版规划。至于等韵学什么韵图韵镜这些知识文献学学生可以略微涉猎，不必花费太多时间。万老师还讲的有说文解字，可以听听。治文献学《经典释文》之类的工具书籍当然也必不可少。

2、王力《汉语音韵学》（中华书局），一本小书，简明扼要。对于文献学学生来说够了，可结合王力《汉语史稿》（中华书局）来看。

3、郭锡良《汉字古音手册》（商务印书馆）和唐作藩《上古音手册》（中华书局）也是查古音必备工具书。

敬庄兄的补充很有价值，这是他的读书经验之谈，值得题主借鉴。记得当时当当网清华大学出版社书籍促销，和敬庄兄聊天发现他买了好多《二十五史艺文经籍志考补萃编》，还向我推荐了姚振宗的书。