书法作品落款的正确格式需包含所写内容题目、书写年月、书写者姓名，见下文。

一般来说，不论是大赛作品还是日常书法作品，书法落款最基本的构成要素应当包括：所写内容题目、书写年月、书写者姓名，这三个要素是必须的构成要件。例如：录唐人李白诗一首，壬寅初春，某某书。

除了上面的格式以外，还有的人会根据作品内容对书法落款进行一些调整。如为了突出内容的书写性，就要把落款弱化一下，写成穷款，当然，有些人落款水平不高，也会写成穷款的。还有的人落款水平高于正文水平，所以就把落款写成了长款，这都是可以的。

书法作品落款的重要性

1、作品的身份标识：落款是识别书法作品作者身份的重要手段。它告诉观众或收藏者这幅作品是由谁创作的，为后人提供了重要的信息。对于有名的书法家来说，他们的名字本身就是作品的卖点之一。

2、时间和地点的记录：落款通常包括作品创作的时间和地点。这有助于确定作品的历史背景和产生背景，使人们能够更好地理解作品的语境和作者的创作动机。

3、鉴赏和评估价值：落款可以为书法作品的鉴赏和评估提供依据。它有助于确定作品的真实性，确保不会出现伪造或仿制品。对于收藏家和拍卖市场来说，真实的落款可以极大地提高作品的价值。

4、传承和学习：落款对于学习和传承书法艺术也非常重要。它能够帮助学习者追溯到不同书法流派和时期的经典作品，从中吸取经验和灵感。通过模仿大师的落款，学习者可以更好地理解书法家的技巧和风格。

① 魏晋以前的自发阶段：秦小篆——汉 隶（隶书始于秦代，成熟并通行于汉魏）。代表人李斯，作品《峄山石刻》、《泰山石刻》、《琅琊石刻》、《会稽石刻》。

② 魏晋南北朝自觉阶段：条 件——士人群体形成；笔墨纸张等文具的改进。

代 表——“书圣”王羲之的行书“飘若浮云，矫若惊龙”，他所书《兰亭序》被誉为“天下第一行书”。

③ 隋唐达到新高峰：背景——隋唐一统，盛世气象。

成就——初唐四大家（褚遂良、欧阳询、虞世南、薛稷）既有张旭《草书四帖》、怀素《自叙帖》狂放不羁的草书，也出现了欧阳询《九成宫》、颜真卿（用楷书所写之碑，端正劲美，气势雄厚。他生于楷书流行之际，与王羲之之典型相对，导开书法新风气。《多宝塔》、《东方画赞碑》、《麻姑仙坛记》、《郭家庙碑》，《颜勤礼碑》）、柳公权《神策军碑》等注重规范法度的楷书，书法理论日益成熟。

④ 宋代书法艺术市民化：背景——宋代重文，市民阶层兴起，社会生活丰富多样。

特点——书法艺术出现各具情态的以行书名世的苏（轼）（《天际乌云帖》、《洞庭春色赋》、《中山松醪赋》、《春帖子词》、《爱酒诗》、《寒食诗》、《蜀中诗》、《醉翁亭记》）、黄（庭坚）《寒食帖跋》、米（芾）《论书贴》、蔡（襄）《陶生帖》四大家。

⑤ 明代书法艺术市民化加强：明代书法随着社会进一步平民化、世俗化，更加强个性化的创造。代表人物有文征明、董其昌《烟江叠嶂图跋 》。

中国书法的演变过程可简单归纳为：

甲骨文（商）→金文（周）→小篆（秦）→隶书、草书、行书（汉）→楷书（魏晋）

中国书法发展史详细介绍如下：

1、先秦书法

为学术界公认的中国最早的古汉字资料，是商代中后期(约前14至前11世纪)的甲骨文和金文。

2、秦代书法

秦统一后的文字称为秦篆，又叫小篆，是在金文和石鼓文的基础上删繁就简而来。

3、汉代书法

汉代分为西汉和东汉，两汉三百余年间，书法由籀篆变隶分，由隶分变为章草、真书、行书，至汉末，中国汉字书体已基本齐备。隶书是汉代普遍使用的书体。

4、魏晋书法

魏晋是完成书体演变的承上启下的重要历史阶段。是篆隶真行草诸体咸备俱臻完善的一代。汉隶定型化了迄今为止的方块汉字的基本形态。隶书产生、发展、成熟的过程就孕育着真书（楷书），而行草书几乎是在隶书产生的同时就已经萌芽了。真书、行书、草书的定型是在魏晋二百年间。

5、南北朝书法

南北朝时期的书法进入北碑南帖时代。此时书法以魏碑最胜。魏碑，是北魏以及与北魏书风相近的南北朝碑志石刻书法的泛称，是汉代隶书向唐代楷书发展的过渡时期书法。

6、唐代书法

整个唐代书法，对前代既有继承又有革新。楷书、行书、草书发展到唐代都跨入了一个新的境地，时代特点十分突出，对后代的影响远远超过了以前任何一个时代。

6、五代书法

分裂混乱的局面持续五十四年，其间兵戈迭起。书法艺术虽承唐末之余续，但因兵火战乱的影响，形成了凋落衰败的总趋向。

7、宋代书法

从公元960年至 1279年，三百多年间，书法发展比较缓慢。

8、元代书法

纵观元代书法，其成就大者还在真行草书方面。至于篆隶，虽有几位名家，但并不怎么出色。这种以真、行、草书为主流的书法，发展到了清代才得到改变。

9、明代书法

明代象宋代一样也是帖学大盛的一代。法帖传刻十分活跃。整个明代书体以行楷居多，未能上溯秦汉北朝，篆、隶、八分及魏体作品几乎绝迹，而楷书皆以纤巧秀丽为美。

10、清代书法

是书法发展史上的又一个中兴期，上与大唐时代遥相呼应。清代的书法发展，按时间大致可分三段。早期（约顺治、康熙、雍正时）是明季书风的延续，属帖学期；中期（约乾隆、嘉庆、道光时），帖学由盛转衰，碑学逐渐兴起；晚期（约咸丰、同治、光绪、宣统时），是碑学的中兴期。

11、近代书法

在书坛走向多元化的今天，书法艺术升华到观念变革的高层次，这无疑是迈了一大步。书法现代性并不是简单地取决于书法艺术的形式、结构、线条等外在面貌，而是取决于内在精神的现代化。书法现代性的精神是指当代书法艺术所体现、传导的现代社会的价值趋向。

扩展资料：

中国五千年璀璨的文明及无与伦比的丰富文字记载都已为世人所认可，在这一博大精深的历史长河中，中国的书画艺术以其独特的艺术形式和艺术语言再现了这一历时性的嬗变过程。而具有姊妹性质的书画艺术在历史的嬗变中又以其互补性和独立性释读了中国传统文化内涵。由于书、画创作所采用的工具与材料具有一致性。

《历代名画记》中谈论古文字、图画的起源时说：“是时也，书、画同体而未分，象制肇创而犹略，无以传其意，故有书；无以见其形，故有画”。书画虽然具有同源的可比性，但以后的发展状况是以互补的独立性发展变化的。

中国书法艺术的形成、发展与汉文字的产生与演进存在着密不可分的连带关系。那么究竟什么是“书法”呢？我们可以从它的性质、美学特征、源泉、独特的表现手法方面去理解。书法是以汉字为基础、用毛笔书写的、具有四维特征的抽象符号艺术，它体现了万事万物的“对立统一”这个基本规律又反映了人作为主体的精神、气质、学识和修养。

参考资料：