明制婚服贴脸上的珍珠12颗适合。贴珠翠面花是皇后贴在脸部的饰物，也是参考了明代制度，共有五件（五事）：一件贴于额部，正中为一颗大珠，周围有四颗小珠，间缀翠叶四片；二件贴于两靥，各嵌一颗大珠，缀翠叶五片；二件分别贴在左右眉梢末端靠近发际处，以六颗珍珠连排，缀翠叶十二片。所贴珠子加起来一共12颗。明制汉服是指明朝时的服饰，专指明朝这段时间的汉服，即明制汉服，明太祖朱元璋根据汉族的传统，上承周汉，下取唐宋，重新制定的服饰制度。

大部分的影视剧为了追求收视率往往会忽略历史事实，凤冠霞帔上镜很好看，所以往往被用在各种朝代的剧情上。“凤冠霞帔”事实上，在唐朝以前，龙和凤都被用来形容人。直到唐代，凤凰的形象才与女性形象相结合。

凤冠的由来：彰显女性至高无上的地位

“凤冠”最初是古代嫔妃头上戴的王冠，以凤凰的形状装饰，以示对地位的尊重。由不同种类的鸟类，如石峰、斋、鸾，代表着不同的层次没种鸟都对应着的清晰的等级划分，几根羽毛和不同的形状都被赋予了不同的含义，后来这种带鸟冠的冠被称为“凤冠”。

在明朝，在嫔妃中，凤冠是一种只有皇后才能在重要场合佩戴的仪式性王冠，是当时最高级别的礼服。凤凰冠顶端的是左右对称龙凤凰黄金雕刻，紧随其后的是集群的翠云金凤凰，两鬓角是珍珠和玉制成的长珍珠结，奢侈华贵，尽显皇家风范。

凤冠霞帔盛行于明朝的缘由：礼仪制度引发的技术革新

明代物质财富丰富，技术先进。江南桑蚕丝织业，丝织刺绣技艺高超的挂毯丝、刺绣、织金、彩妆花、孔雀羽毛线等许多方法确实具有相当高超的水平。服装品种繁多，风采各异。服饰作为权利和阶级的附属品，具有严格的等级制度。此外，制度的限制也在一定程度上扼杀了“官服”文化的发展。

凤冠霞帔在民间广为流传。这在一定程度上反映了明朝对“婚礼”的重视，呈现了嫁娶礼仪的繁荣，具有一定的进步意义。不仅如此，还体现了劳动人民所蕴含的强大智慧，展现了充满活力和变革力量的服饰繁荣景象。也可以看出，礼仪制度在中国悠久的历史上确实留下了深刻的印记。

凤冠霞帔实际上是后妃命妇等有地位的古代女性的官服，不过被影视剧混淆了概念，如今社会经济发达，普通人也可以根据自己的喜好穿着凤冠霞帔，这未尝不是一种进步呢？

我所有关于婚礼的想象，都是执子之手，与子偕老，可愿与我共结秦晋之好。

凤冠霞帔，一样都不能少。沉重的头冠，繁复的礼节。

没有奶油蛋糕，没有钻石戒指，有的只是解缨结发，永结同心。

着我汉家衣裳，兴我礼仪之邦。千秋万载岁月长。

“兹尔新婚，有宴来宾，咸集致贺，恭祝连理。赞曰：惟天地以辟，万物滋养于斯，日受其精，月润其华，天礼之奥含于其中，人以婚礼定其礼，三牢而食，合卷共饮，自礼行时，连理成，比翼具，虽万难千险而誓与共患，纵病苦荣华而誓而与弃，仰如高山哉，其爱之永恒，浩如苍穹哉，其情之万代，相敬如宾，各尽其礼，家合事兴，不变不易，天长地久，为尔佳缘，特为赞颂。成妇礼，感谢父母，拜。”

“看此日桃花灼灼，宜室宜家，卜他年瓜瓞绵绵，尔昌尔炽。”

然而最想听到的，还是那一句：

“礼成。”

言归正传！小编今天就来给大家分享一下关于汉式婚礼的一些相关知识，虽然策划婚礼主要靠中介，但是身为新人这些知识也得略知一二哦！

首先，我们要来明确一下不了解汉式婚礼的小伙伴会对汉式婚礼（更确切的来说是传统的汉服婚礼）存在怎样的误区。

汉式婚礼（汉服婚礼，以下简称汉婚）跟绝大多数婚庆公司所说的中式婚礼完全是两回事，汉婚考究，汉服婚服的服饰形制、婚礼仪程都跟中式婚礼不一样。现在，汉婚相对而言在婚庆市场还是非常小众的，所以很多婚庆公司在听到新人提出要办汉婚的时候，想到的都是中式婚礼。

中式婚礼相信很多人都了解过，大致就是现代改良过的旗装等所谓的中国元素堆砌，并没有太多正统传统的婚俗仪程在里面，更像是一堆各朝各代的礼仪选了一些堆到一起。

汉婚则不同，撇开各代的婚服形制来谈，各代婚礼的仪程也是各有不同。也就是说，周制婚礼有周制的婚礼仪程，汉唐宋明也各有不同的婚礼仪程。至于这些各朝各代的婚礼仪程，大家想要了解的话，请使用常用的搜索引擎去找吧，小编就不在这一一赘述了！

PS:因为之前有小伙伴留言和小编论述过关于汉服古装的着装礼节有过争议，毕竟说起来也不严谨，长篇大论的大家看着也没意思。所以。。。

说完了一些基础的知识，在这里再指出一个大众常有的对汉服的误解。

你们看到的古装剧里的影楼装不是汉服！

重要的事说三遍。

至于区别，相信大家只要用常用的搜索引擎搜一搜影楼装跟汉服的区别，就会有非常多的科普贴，想了解的小伙伴可以自行去搜。Ok，那么前情提要就先简单介绍到这，接下来我们就大体分析下办一场汉婚需要哪些知识吧！小编简单的规整了一下，如有不对，欢迎热心的同袍指正。

1确定朝代形制

现在，越来越多人对于汉服是有一定的认知了。但往细了说，很多人对于汉服的了解还是不够的，更不用说让大家能对历朝历代的汉服形制区别有详细的了解。所以，想要办一场汉婚，新人们首先要明确自己想要什么形制。

简单笼统的来说：

周制的汉婚衣服形制主色调为黑色；

汉朝婚服尚红黑；

唐制婚服是红男绿女（即新郎红衣，而新娘着主色为绿色的衣装）；

宋制婚礼好像比较少同袍办过，我这里也没有太多资料，就按下不提；

新郎新娘一身红则是从明代开始的，凤冠霞帔，非常好看。当然明代的婚服也不只有红衣婚服，在撷芳主人的《Q版大明衣冠图志》中就有非常详细的明代婚服的展示：

目前的汉服婚礼中，较多人选择的是明制的婚礼，也有不少新人喜欢唐制，周制汉代的汉婚也都不少见。

2做好预算

任何一场婚礼都有自己的预算，我们能追求的，就是在预算内做到最好的效果。

汉婚的预算跟普通的婚礼预算相差不会太大，除了在婚服跟仪程这一块要自己比较花心思之外，其他地方花钱跟普通的婚礼差别不大。

毕竟，任何人都不能指望花5000块钱就能达到50000块钱的婚礼效果。预算做好了，就能把控在婚礼的各个环节里大概需要支出的花费，也不会被轻易忽悠。

3定做或者找到靠谱商家预租汉婚婚服

汉式婚服如果需要定做，是非常花时间的，如果是热爱汉服的同袍一定有这样的认知，但普通的民众对这一点是不够了解的。

汉服的制作需要工期，而汉服婚服的工期通常来说会更长一些，要看你想要定制婚服的店家工期是多长，短则三五个月，长则一两年都是很正常的。

在租赁汉式婚服的过程中也要注意，提前了解两个方面：

一是店铺的形制跟评价，看看是不是正统汉服婚服，排除掉那些影楼装租赁的商家；

二是要上门看衣服、谈价格，汉服婚服都是做工比较细致的服饰，现在也有一些汉服商家是自己找厂子织的布，比如明制汉服婚服上的一些织金纹样的布料。所以，不排除有些商家“挂羊头卖狗肉”，新人们一定要确定好这些重要的事项。

4了解婚俗仪程

筹婚的过程中，也务必要了解自己想要举办的汉式婚礼有怎样的仪程，这个非常重要，汉族的传统礼仪当中有很多的讲究。在了解婚礼仪程的过程中，新人们同时也在不断的学习我们的传统文化，相信新人们也会在这个过程中更加爱上传统汉婚。

最重要的是，新人们只有了解了汉婚的仪程，才能够跟婚庆公司去谈你们想要的汉婚是什么样的，跟中式婚礼有什么区别，还有具体的婚礼细节。

5找婚庆公司确认方案

就目前国内很多婚庆公司的现状来说，大部分地区都不具备专业的汉服婚礼团队来包办新人们的汉婚婚礼，所以新人们自己已经明确了需求之后，去找一个靠谱的婚庆公司，跟他们协商你们要办的婚礼具体是怎样的，去给婚庆公司一个明确的想法，不要全部都丢给婚庆公司去做，很容易就会发生杯具。

6过问细节进度

对于婚庆布置细节的东西，新人们也一定要上心，尤其是做汉婚还不够成熟的婚庆公司，他们在对汉婚的细节布置方面没有经验，也意味着容易出岔子，新人们需要自己去把控细节跟进度。

7找靠谱的灯光和四大金刚

灯光很重要！灯光很重要！灯光很重要！

对于汉婚来说，如果前期你的婚礼准备工作已经做得非常好，布场也是美美美，千万不要吝惜灯光。如果灯光不好，偏暗了，整场婚礼说不定都会有种阴森的气息。这也就算了，如果灯光不好，摄影师没有办法把你们拍得太好看，毕竟巧妇难为无米之炊，灯光对于汉婚来说真的非常重要。

而我们的四大金刚（摄影摄像主持跟妆）同样非常重要，尤其是主持（司仪）对汉婚仪程是比较了解或者是能做好功课的，跟妆对专业性有比较高的要求，比如明制婚礼的发型通常来说除了凤冠以外，有很多新娘是会选择狄髻头面的，狄髻头面长这样：

图/撷芳主人《Q版大明衣冠图志》

所以说婚礼的跟妆也得懂一些相关的知识。又比如，办的是唐制的婚礼，那么唐制婚礼的妆面怎么去弄怎么维持也都是需要了解的。

摄影摄像的话，找口碑好的，最好是有比较多作品的资深摄影摄像师。找到靠谱摄像摄影的方法就是看这些摄影摄像师拍过的作品，好的摄影摄像才能给自己婚礼拍摄提供最大的保障呀。

如果关于婚纱礼服，或者其他行业干货（比如健身跑步）、筹婚技巧，甚至婚姻情感，你还有什么问题、困惑，都可以向小编提问哦，让我们一起探讨，同时也会尽力给出专业、有效的解答。

道袍

一种源自中国古代汉服“褶”(相传周武王亲制)，在明代演变为道袍，是明代男子居家时的外衣，也可作衬袍或平民男子婚服。后在清初“剃发易服”的政策下消亡。 其特点是直领，大襟，两侧开衩，有暗摆，为汉民族最具特色的传统服饰之一。

另一种则是道教服饰。道教道袍指道教徒穿在外面的长袍。可以分为大褂、得罗、戒衣、法衣、花衣、衲衣等六种以上服装，均取肥大宽松，以寓包藏乾坤、隔断尘凡之意。又取直领，以示潇散。道教道袍承传有序从未断代为道袍之正宗。

道袍形制为：直领，大襟，右衽，大袖收口，衣领镶嵌有白色的护领，道袍，可以作衬袍或平民男子婚服。两侧开衩，接有暗摆，暗百打三个褶或不打褶，以系带系结，穿着时可配丝绦、布制细腰带或大带。

朝鲜王朝后期的道袍系带变宽，并移到接近正中位置系结。 道袍在古代底层社会劳动者皆有穿着，并非儒生专用，亦非礼服，而是居家常服。道袍的流行变化往往体现在暗摆的结构、衣身长短、袖子宽窄上。从明清小说、笔记的描述，道袍总的趋势是两袖不断增宽，大而长的袖子受到人们的青睐，到明末，袍服的“大袖子”发展到有些夸张的地步。

羽织

1、羽织是和服里的一种，是套在和服外面的。就像现在人穿的打互衫外面套的一件套头毛衣或者短的蝙蝠衫斗篷外套。

2、羽织作为防寒、礼服等目的，穿着在长着、小袖的上面。虽然从室町时代後期就开始使用，但是到近代才开始被普遍穿着。而和服作为日本最为传统的服饰，拥有更加悠久的历史和穿着时间。

3、羽织前身的部分是完全无法闭合的构造，前面用纽系结也是其特征。这个纽有的与羽织的布料缝合在一起，但通常使用称作“乳”的小环状布条或者金属，专用的成组的纽（羽织纽）穿着使用。和服则是闭合的设计，与羽织的穿着方法不同。

详细请查阅道袍 羽织

望采纳

《玉楼春》里的美女有温婉得体却又古灵精怪的林少春、热辣算计却又可爱的许凤翘、高冷人设却又单纯的贵妃孙有贞、单纯细腻思念爱人的孙有德、忧愁善感却又大气善良孙有容。

1、温婉得体却又古灵精怪的林少春  

既能素衣弹琴，又能挥剑飒英姿，这是网友们对于女主角林少春的最好描述了。从小从官家千金沦落为父母双亡，拜师求艺的女主角林少春在外是戏台上八面玲珑，温婉有礼的绝代佳人，在背后却又是飒爽舞剑，古灵精怪的女侠。  

为了弄清父母被害真相，她历经波折，在嫁入世家大族后在纷争中斗智斗勇，一步步化解矛盾，最终赢得阖家欢乐。  

看过白鹿饰演很多古装剧的角色，但是除了《招摇》中性格狂妄不羁，霸气豪爽的女侠形象外，这一次的林少春一角也是非常吸引人眼球的。在开播之初，白鹿一袭素雅淡白的衣裙，简单朴素的发饰低调但又不失优雅，再配上白鹿扛打的颜值，一切都显得那么和谐，妥妥的古装美人。  

而她又不是传统的那种美人，她也会有一些古灵精怪，奇特的想法。在男主第一次遇到她时，会扮鬼脸吓唬男主，会和大家打闹。安静时，她给人一种温温柔柔，大家闺秀的感觉，而当她活泼时，她像一只灵动的小白兔，会有自己的小心思，也会帮助别人。这就是男主对她一见钟情的原因。  

2、热辣算计却又可爱的许凤翘  

“金炉犹暖麝煤残，惜香更把宝钗翻，红颜一笑惹人怜”。这就是《玉楼春》中的许凤翘，也是现实生活中的金晨。作为孙家的三少奶奶，许凤翘是一个独特的存在，在那个男尊女卑的社会，她却可以对丈夫进行教育，使唤丈夫，也会有自己的小算计，小聪明。但是不可忽略的是，她凭借独特泼辣的人格魅力和超高的颜值吸引了大家的关注。  

在一组剧照中，金晨饰演的许凤翘一袭粉白淡雅的服饰，简单的发饰配上俏皮的头绳在一脸认真专注地添香，显得迷人又魅力。

在电视剧未开播之初，大家都以为这是金晨在剧中的造型，开播后才发现金晨饰演的是婚后生活的许凤翘，而为了与她泼辣的性格相照应，她在剧中的服饰大多都是以红色为主或与之相关的颜色，并且她在妆容上也是以华丽为主。红色华服，艳丽妆容，超高颜值这样的组合让金晨美得不可方物。  

3、高冷人设却又单纯的贵妃孙有贞  

“琴弦扣动心弦，情衷难诉，只求君心似我心”，这是导演对杨蓉对一组剧照的评价。中的她手指拨动着琴弦，低头浅笑，似在想着心中的那个她所爱之人，尤其是在阳光的照耀下去，显得她愈发的明媚，宛如天仙下凡般美丽。  

在这部剧中尽管杨蓉只是特别出演，到目前最新的剧集中，她也还没有出现过几次，但是只要她一出场，必然是全场的焦点，在已经播出的剧情中，她饰演的贵妃面见秀女，一袭暗红色宫装出场，气质拿捏得死死的，在场的人都被她的光芒掩盖了。  

回顾杨蓉从出道到现在，她饰演的每一个古装角色扮相都是令人印象深刻的，从最早的佟腊月到萧唤云再到现在的孙有贞，每一位都美得惊心动魄，让人沉醉于她的颜值中，无法自拔。  

4、单纯细腻思念爱人的孙有德  

“青梅煮酒斗时新，逢著意中人”，这是对陈都灵饰演的孙有德最好的诠释。一袭浅绿色的明制服饰，手执团扇，抬头凝望，旁边桌子上放着刚温热好的酒，似在思念爱人。  

而此前，陈都灵也在个人社交平台放出《玉楼春》中的剧照，照片中的她一袭大红色华丽婚服，端庄典雅，迷人又精致。令人眼前一亮，明代古典之美一览无余，尤其是从剧照上看来，她把二**孙有德的孤寂和忧愁演绎得淋漓尽致。  

不是专业科班出身的陈都灵在之前就因为清纯的长相获得众多网友们的喜爱，她也凭借此出演了青春爱情**《左耳》，在演艺圈正式出道，并获得了最佳新人奖。尽管之后并没有出演过很多出彩的角色，但是这一次可以看出陈都灵还是那个清纯可爱的妹子，颜值没有丝毫的变化，在一众大美女中颜值也丝毫不输。  

5、忧愁善感却又大气善良孙有容  

手执黑棋指点江山，胜负何须较，这是她作为孙家三**对世事的态度，亦是她对人生的态度。乔欣在剧中饰演孙家三**，一位看淡世俗，笑看人生的女子。  

在剧中，尽管乔欣的戏份不多，她笑，她叹，她的一举一动都在牵动着大家的心弦。她的美不是那种让人一眼就记住的美，而是那种需要慢慢品味，慢慢了解的美。  

大家对乔欣的印象还是在《欢乐颂》里那个呆呆的，戴着眼镜的乖乖女。所以有人会觉得乔欣在《玉楼春》里存在感不强，但是只要多看几次，就会发现属于乔欣的美。

庶民女子出嫁时可享属于命妇衣装凤冠霞帔的殊荣，如同庶人男子亲迎可着九品官服一样。据说红色婚礼服饰起源于准庶人着绛纱袍亲迎的先例，大概在唐代左右；但实际直到宋代，宫廷命妇的婚服还是青色。“真红对襟大袖衫+凤冠霞帔”出现在明代比较肯定，这种起源很晚的婚服样式目前是国人心中理解的华夏婚礼服饰，而且根深蒂固。

正史《大明会典-婚礼五》载：“品官子孙假九品服，余皂衫折上巾。”而在明代的各种戏曲、小说中对新郎，尤其是新娘的的衣着打扮描写得非常详细。例如《醒世姻缘传》描写：“狄希陈公服乘马，簪花披红，童寄姐穿着大红纻丝麒麟通袖袍儿，素光银带，盖着文王百子锦袱，四人大轿，十二名鼓手，迎娶到寓。”再如明中晚期的流行小说《金瓶梅》中，也有有很多对新娘装束及婚礼的描写。

对照明代版画和清代以来绘画、戏曲中的表现形象，明代新郎公服应为乌纱圆领常服，而非戴展脚帕头之公服，乌纱圆领称公服，也见于会典：“凡文武官常朝视事，以乌纱帽、团领衫、束带为公服。”以常服而簪花披红非常符合明代以来的各种艺术中的新郎形象。品官及其子孙的常服应当是各缀本等补子，而用色并未特定为红色，应一如常服制度用色不拘，但不排除于婚礼中逐渐形成特定用色习惯，详情待考。

而庶民新郎用皂衫折上巾，目前未见有典型形象传世，或未必拘泥一种，随用当时男子之礼服也有可能。新郎穿皂衫乍看与一般理解不同，但可以见到后来之类似形象，清代男子结婚所穿也是黑蓝色礼服(民国时期也可见新郎披红穿天青马褂，为当时男子礼服)，而近如日本，远至泰西，新郎穿黑色礼服也有巧合。但究竟明代庶民如何尚需详加考证。

新娘着装，会典只载为“盛服”，也当为女子当时之大礼服，如翟冠、大衫、霞帔等，从小说描写以及其他艺术形象来看，后期新娘基本如命妇装束，戴凤(翟)冠，穿大红圆领袍，不用大衫，霞帔或用或不用，盖锦袱(盖头)，束带。此种形象清代延续并至今日尚能见用同类戏装者！