基本笔画的写法要领 一，横画的写法　　横画既要写得平直，又要生动得势。落笔时，笔锋先从右到左作一段逆行姿势，随后略提笔调锋，使笔锋从向下变为向右沿着点画的中线运行，收笔时要将笔提起，迅速有力地向左回收。两端略垂，中部拱起，逆锋起笔，中锋行笔，回锋收笔，方起圆收。二，竖画（悬针竖）的写法　　竖像一根柱子，是字的主干，像一个立正的人起着支柱作用，要写得劲健挺拔。显示出粗壮强劲的笔力，有一种撑起大厦之感。竖画要写得粗壮有力，通常都有４／５才提笔。竖的病笔：　　牛头、鼠尾、竹节、钉头三，撇画的写法　　撇，犹如人的手和足，鸟的两翼，撇画写得好坏，关系到字的稳健、活泼、死板。要求左右相称，一般撇比捺细，撇的斜度和长短要随字而定。１，右上起笔。２，转锋左下。３，用力捺出。４，出锋出笔。要求力到笔尖，在写撇时，从右上向左下，起笔稍重，行笔渐轻，收笔较快，笔须送到笔尖。皆用空抢收笔，要使末锋飞起。又要有飘逸之感受。病笔：钉头、鼠尾、锯齿、垂尾四，捺画的写法　　捺如字之手足，要如鱼翼鸟翅有翩翩自得之状。捺画有“蚕头燕尾”之态，如雕刻而成，是我国书法史上的一大创造。写法：从左上向右下，逆锋起笔，下笔稍轻，转锋向下行笔时渐渐加重，至捺的下半截微带卷起之意，与左撇相配，至捺出的焦点处稍驻停顿，用力较重，然后轻轻提笔，向右捺出，捺脚较长，呈燕尾状。捺的病笔：翘尾、狐尾、散尾、直颈五，点画的写法　　点是字的眉目，最能表现用笔精神。要写得十分有劲，似石头砸在地上。要求：要有头有尾，有腹有背；腹平、背圆、头微拱、体丰满，像一颗葡萄核或者像大蒜头的肉。点的写法：侧锋落笔，落笔要快，力量要重，略顿之后即回锋收笔，要圆聚有力。其运笔过程：逆锋向上，折锋向右，转锋向下行，稍驻停顿，回锋向左上方收笔。点的病笔：瘦长：随手一点，显得单薄；臃肿；残缺：随手一点，未一顿挫转锋；牛头；凹腰：顿后未转锋向左上方向收笔。六，钩画的写法　　颜体的钩画多呈“鸟嘴状”。出钩前须先顿锋提笔，力量凝聚在笔尖。注意钩不能过长。引笔下行到顿处，顺势向下，再将笔以原路回锋到顿处，略驻笔，完成顿的笔姿后，快速钩出，不能迟疑。钩的病笔：尖薄、散锋七，挑画的写法挑的写法：逆锋向左下写成长点，顿笔铺毫，由粗变细，快速成向右上提出，用力到尽头，墨色不虚。挑是向右上角挑出的一笔，这一笔很像撇的反向。要有仰势，写法也是逆锋取势，横画直落笔。铺毫转笔，沉着有力地向右上方挑出，行笔由慢渐快，笔毫也渐渐收拢，收锋时宜快不宜迟，要力到挑画的尖端。挑的病笔：尖薄：一按即挑，未必送到笔尖；钝软：出锋迟疑，送力不够。八，折画的写法　　折是横竖两种笔画的结合。横画的尾部和竖画的头部拼接上去，行笔到横末，转笔右上稍提笔再转右下按笔、转笔，向左调整笔锋，然后按颜楷的竖法完成竖画。转笔常用提法，圆转直下而不取折笔，内方外圆。从左至右写横，至转角处在折笔向下写竖。折处提笔上升使群毫由散而聚。要求交接转换处自然浑厚有棱角，要善于运用连和接。１，２，同横的写法；３向右上提锋；４转下按笔；５，６，７，同竖的写法。 颜体折还常有下列写法：１，转折处提笔另起，不顿不折，蓄势暗过，转角处或斜面或为“圆肩”。２，折的笔法多为外圆内方。３，折处有时一路圆转成圆弧形。折画病笔：塌肩、耸肩、臃肩

问题一：楷书书写有什么特点？ 其一，整齐一律。楷书章法的整体感，首先是整齐，字的排列形式是字与字、行与行之间的等距，给人一稳定、庄重的视觉效果，这种形式最适合严格意义的楷书。结字的宽窄、长短不同的造型产生局部参差变化，便整齐一律而不呆板拘谨的楷书不会出现不和谐或单调之弊。

其二，多样统一。赵体楷书的最大特点是带有行书的成分，笔法多变，因字赋形，不刻意布置，在多样性、变化性中有着十分和谐统一的关系。给人的感受是静中有动，字中融情。一件书法艺术品首先感染人的是其整体效果，而整体是由无数个局部构成。因此，在布置章法时，不应该忽略每个字的细节，诸如字的造型、长短、欹正的变化，轻重的节奏感等，都需要慎重地考虑，严密地设计，并且要坚持不懈地经过较长时期磨练，始能自由地进行章法处理，表现出一种似乎没有设计的设计美，达到书法艺术厂较高境界。

楷书章法并不复杂，其主要形式有中堂、对联、条幅、横披、扇面等。楷书的章法布置，字距与行距大多基本相等，但也有行距大于字距的；一律自右至左竖写，横披的少字数者也仍然是由右至左书写；现代的中文横写是自左至右，在特殊需要的情况下也可以用这种方法，但竖写是仍然以从右至左为佳。

问题二：楷书的特点是那三点 楷书又称正书，或称真书。其特点是：形体方正，笔画平直，可作楷模，故名。

楷书的特点主要有以下三个方面:

①笔划平正，结体整齐，工妙于点画，神韵于结体。平正而不呆，齐整而不拘。古人说，楷法欲如快马入阵，大字难于结密而无间，小字难于宽绰而有余。要的是严整飘扬、犀利飞动。

②笔划有规律的发展，形成了永字八法。它既是字法，也是笔法。一切楷书的笔划，都概括于八法之中。每一点划都不是孤立的，而是和其他笔划互相呼应的。永字的八个笔划按其所处位置各有名称，不再赘述。

③起止三折笔，运笔在中锋，是楷书的典型笔法。古人说真多用折，……折欲少驻，驻则有力。运笔中锋则多遒润。

问题三：楷书的特点是什么 楷书和我们现在写的字差不多，使人能够快速的看懂。谢谢。

问题四：颜体书法的特点是什么？ 摘要颜体指的是唐代书法家颜真卿的楷书，他的书法特点是笔画丰满、结构正大、整体气势宏大、雄强茂密、浑厚刚劲，并有意识地将篆书笔法运用于楷，以正面视人，温柔敦厚。博

问题五：赵孟\楷书的特点 赵孟\所写碑版甚多，圆转遒丽，世称“赵体”。相传他能日作楷书万字，“下笔神速如风雨”。赵氏楷书中有不少上乘之作，如《三门记》结体宽博深稳，运笔酣畅圆润，最适合当字帖。赵氏传世作品以行楷居多，大多用笔精到，结字严谨，如《赤壁赋》堪称经典之作。　赵体楷书的特点，概括有三：　第一，赵氏在继承传统书法的基础上，削繁就简，变古为今，其用笔不含浑，不故弄玄虚，起笔、运笔、收笔的笔路十分清楚，使学者易懂易循；　第二，外貌圆润而筋骨内涵，其点画华滋遒劲，结体宽绰秀美，点画之间彼引呼应十分紧密。外似柔润而内实坚强，形体端秀而骨架劲挺。学者不仅学其形，而重在学其神；　第三，笔圆架方，流动带行。书写赵体时，点画需圆润华滋，但结构布白却要十分注意方正谨严，横直相安、撇捺舒展、重点安稳。只有这样，才能掌握赵体的特点。另外，他书写楷书时略掺用行书的笔法，使字字流美动人，也是赵体的特点之一。　胆巴碑　赵孟\楷书帝师胆巴碑卷 纵336厘米×横166厘米纸本。书于延佑三年(1316年)。卷后有清姚元之、杨砚、李鸿裔、潘祖荫、王懿荣等人跋。钤有清许乃普等人收藏。《东图玄览》《清河秘箧表》《南阳名画表》《式古堂书画汇考》等书著录。现藏故宫博物院。　此碑是赵孟\奉元仁宗敕命撰写的,时年六十三岁,为赵氏晚年碑书的代表作。　明王世贞认为赵孟\晚年书法“规模李北海”,此卷笔法秀媚,苍劲浑厚,独具风格, 于规整庄严处见潇洒天真的韵致，可谓笔笔提起，字字挺拔，充分体现了赵体书法的风韵和神采。虽取法李邕的《岳麓寺碑》，但又较之舒展放松，去其险佻之势，化为端庄肃穆，雄遒苍健之姿。运笔和间架均出于二王,凝重古朴,“老劲可喜”。　赵书虽秉承传统，却不为陈法所囿，往往能根据不同的需要变换书体，但不论怎样变，又都能运用自如，得心应手，因此，他的书法既有深邃的传统基础又有鲜明的个性特征，卓然不群。

问题六：谁能形容一下楷书的特点 能恰切概括这些字体整体特点的成语还真是不好找，以下几个可以试试：楷书：端庄雄伟（大楷）、端庄秀丽（小楷）篆书：古色古香行书：行云流水

问题七：楷体字的特点 楷书是汉字的主要书体。楷，是楷模，就是标准字体。钢笔楷书具有以下几个特点：

一、讲究用笔 钢笔楷书的笔画有提顿、藏露、方圆、快慢等用笔方法。不同的用笔方法产生不同的形态、质感的线条，不同的线条需要不同的用笔方法去体现。钢笔楷书字形较小，线条粗细变化不大，如果书写时用笔稍不注意，笔画就达不到要求，笔画就会出现软弱无力、僵硬死板等毛病。因此，必须经过严格训练才能掌握用笔方法。

二、笔画分明 钢笔楷书的每一个笔画的起笔和收笔都要交待清楚，工整规范，干净利落，不能潦草、粘连。但是笔画与笔画之间又要有内在的呼应关系，使笔画达到：既起收有序、笔笔分明、坚实有力，又停而不断、直而不僵、弯而不弱、流畅自然。

三、结构方整 钢笔楷书在结构上强调笔画和部首均衡分布、重心平稳、比例适当、字形端正、合乎规范。字与字排列在一起时要大小匀称、行款整齐。虽然也有形态上的参差变化，但从总体上看仍是整齐工整的。

练习楷书，应从笔画和结构两方面下功夫。练习笔画，主要解决用笔方法问题，目的是生产合格的“零件”；练习结构，主要是解决笔画和部首之间的组合方式问题，目的是学会结构方法，掌握结构规律，从而达到将字写端正、整齐、美观的要求。

钢笔行书的特征

书之称始于西晋卫恒《四体绝书》。张怀在《书断》中是这样阐述行书产生原因的：行书者。后汉刘德升所造也。既正书之小伪。务从简易，相间流行。帮谓之行书。在东汉晚期已有行书了。从行书的产生。形成和历代演变的发展过程来看行书并没有开成独立的“行法”。这是与篆、隶、草、楷的最大区别。行书无法却有体。最大特点是用连笔和省笔。却不用或少用草化符号。较多地保留正体字的可识性结构。从而达到既能简易快速书写又能通俗易懂的实用目的。便于文字信息的流通交换。另外，行书具有紧粘其他书体的特点。所以孙过庭《书谱》说：“趋势变适时。行书为要” 。行书萌发于两汉,成行于魏晋。至东晋产生了以二王为代表的具有高度艺术典范性的行书风格。南北朝至初唐书坛，是笼罩在二王行书风格艺术氛围之中的。唐朝中期至宋颜真卿行书开一代新风。此后宋代的苏东坡、黄庭坚、米芾、蔡襄均受其影响。元至明中叶。无论是赵孟还是祝允明、文徵明、董其昌均在晋唐书风中占据一席之地。明代晚期限至清朝是行书发展的飞跃阶段。其特点：一是出现了带群体性质的具个性化的行草书家。二是在碑学思潮影响下出现了用北碑笔法写行书的风格。前者是一种“尚势”书风。后者是民间碑书体风格。行书是楷书的快写，相传始于汉未。它不及楷书的工整，也没有草书的草案。行书中带有楷书或接近于楷书的叫做“行楷”；带有草书或接近于草书的叫“行草”。

同楷书相比，行书具有以下几个方面的特征：

（1）减省点画：为了书写简便，行书对楷书的某些部位作了简化，或减省点画，或并合线条。如“话”字的“言字旁”，原楷书繁写为七画，写行书就只有两画，省去了五画；“然”字的四点水，由四点变为一横，省去了三画；“近”字的游水，由一点三弯折加一平捺，简化为一竖横折，也省掉若干弯曲波捺；“佛”字中间原是变形的“弓”字，现用横折弯勾代替，一下子省去了两弯。减省点画，大都在字的部首偏旁方面用得最多。

（2）笔势流动 A：增加勾挑与牵丝：写楷书要求点画分明，一笔一画地写，写行书则可点画连起来，在点画之 间增加勾挑与牵丝。勾挑是在没有勾挑的点画上，顺势写出短勾，如“古”字的横画，“好”字的撇画；牵丝是在前后不相连的点画之间顺势用细细的牵丝相连，如丝'宇中间的点画，“心”字的中右两点。行书的点画之间有了勾挑与牵>>

问题八：正楷的特点 楷书是汉字的主要书体。楷，是楷模，就是标准字体。钢笔楷书具有以下几个特点：

一、讲究用笔

钢笔楷书的笔画有提顿、藏露、方圆、快慢等用笔方法。不同的用笔方法产生不同的形态、质感的线条，不同的线条需要不同的用笔方法去体现。钢笔楷书字形较小，线条粗细变化不大，如果书写时用笔稍不注意，笔画就达不到要求，笔画就会出现软弱无力、僵硬死板等毛病。因此，必须经过严格训练才能掌握用笔方法。

二、笔画分明

钢笔楷书的每一个笔画的起笔和收笔都要交待清楚，工整规范，干净利落，不能潦草、粘连。但是笔画与笔画之间又要有内在的呼应关系，使笔画达到：既起收有序、笔笔分明、坚实有力，又停而不断、直而不僵、弯而不弱、流畅自然。

三、结构方整

钢笔楷书在结构上强调笔画和部首均衡分布、重心平稳、比例适当、字形端正、合乎规范。字与字排列在一起时要大小匀称、行款整齐。虽然也有形态上的参差变化，但从总体上看仍是整齐工整的。

正是由于以上原因，历代许多书家都主张把楷书作为学习书法的第一步。现行的九年义务教育小学语文教学大纲要求，学生在小学阶段主要是学好写钢笔楷书，打好基础，为上中学写行楷书创造条件。实践证明，只有经过系统的楷书练习，才能了解汉字笔画和结构的特点和要求，才能掌握汉字的组合规律，为学写行楷书奠定书写基础，从而练就一手合乎法度、流畅自然的行书和草书。

书写技巧：

选一种自己喜欢的字体然后坚持临帖算是成功之道之根本了。没有哪个书法家可以一开始就把字写的很好，都需要临摹别人的字体并且是很认真的临摹，一般临帖对书法家是一辈子的事，特别是一开始，切不可随心所欲，认为自己可以独创字体风格，事实是这样想和这样做的人在书法上都没有很高的造诣。书圣王羲之老师卫夫人，欧阳询欧体创造者见魏碑三天而流连忘返，颜真卿、柳公权、赵孟頫······书法初学者都要认真临帖，最好是古代名帖，再借鉴现代书法家的字帖，先达到形似再达到神似，这样在考虑自己试图改变字体风格，或者创造真正的自己的作品。

楷书书写方法：

一、钢笔楷书书写的要领：直与弧

　　一般横、竖为直；撇、捺、钩为弧。书写时，做到直如线，弧如弓，直而不僵、弧而不弱。弯与折。一般带有弯的笔画，如竖弯、竖弯钩的弯处为弯；折画的折处为折。书写时，弯处要圆转，用提笔；折处要折中带圆，用顿笔。做到弯而不软，折而无死角。

　　二、钢笔楷书书写的要领：长与短

　　这是笔画之间相比较而言的，是由于字的结构需要决定的。如长横相对短横为长，短横相对长横为短；长竖相对短竖为长，短竖相对长竖为短；长撇与短撇也是同理。等等。粗与纫。这也是笔画之间相比较而言的，是因笔尖用力大小不同而形成的。如横、竖下笔和收笔较重，线条粗；行笔较轻，线条较细，带有尖状的笔画，如撇、钩、捺、提画的下笔和行笔较重，线条较租；收笔时(捺画的下笔处)用提笔，线条细、出尖。

　　三、钢笔楷书书写的要领：斜与正

　　这是指汉字笔画形态的可变性。同一种笔画在不同结构类型的字中形态会发生一些变化，以求得结构的平稳。比如撇画，在“人”字中写成斜撇，而在“月”字中就要写成竖撇；横画在“上”字中要平，而在“七”字中就要写成左低右高的斜横。这样“七”字的笔画才均匀，重心才平稳。

　　上述笔画的这些特点，反映了钢笔楷书线条的丰富性、可变性，从不同的角度体现了汉字笔画线条的动态美和力度美，为钢笔书法的艺术创作奠定了基础。

1、楷书

楷书也叫正楷、真书、正书。从程邈创立的隶书逐渐演变而来，更趋简化，横平竖直。《辞海》解释说它“形体方正，笔画平直，可作楷模。”故名楷书。始于汉末，通行至现代，长盛不衰。

2、行楷

行楷，也称“汉字行楷手写体字形”，是偏重于楷书书写笔法（法则），比楷书行笔自由，又比行草规正的行书字体。或曰：是汉字在楷书基础上简约书写笔画、增强书写映带。是一种介于楷书与行书之间的字体。

从上述介绍可知，楷书是学习汉字最规范的字体，如果是刚开始学习汉字或是刚刚接触书法，建议先把楷书练好，熟悉每一个笔画后，对于后面学习行楷和行书等，就会更得心应手一些。

假如已经有写好楷书的经验，则可以着重练习行楷或是行书，所以这两种字体并没有谁好谁坏，也没有先后之分，主要还是看自身的情况，如果是打基础，就先学好楷书为佳。

扩展资料

书法字体

书法字体，就是书法风格的分类。书法字体，传统讲共有行书字体、草书字体、隶书字体、篆书字体和楷书字体五种，也就是五个大类。在每一大类中又细分若干小的门类，如篆书又分大篆、小篆，楷书又有魏碑、唐楷之分，草书又有章草、今草、狂草之分。

楷书是我国封建社会南北魏到晋唐最为流行的一种书体。在楷书产生之前，我国的书法已产生了大篆、小篆和隶书三种书体。大篆是相对小篆而言的，一般把小篆以前所有的古文字统称为大篆，包括甲骨文、金文和战国时期除秦国之外的六国文字。

参考资料

-书法字体

楷书和行楷的区别如下：

1、楷书是工整的，是基本的，行楷是在楷书的基础上发展的带有行草的味道，但又不失楷书的基本，行书是有点草的感觉，写的时候行云流水一气呵成，字字连接。

2、楷书也叫正楷、真书、正书。由隶书逐渐演变而来，更趋简化，横平竖直。《辞海》解释说它“形体方正，笔画平直，可作楷模”。这种汉字字体，就是现在通行的汉字手写正体字。

3、行楷，也称“汉字行楷手写体字形”，是偏重于楷书书写笔法（法则），比楷书行笔自由，又比行草规正的行书字体。是汉字在楷书基础上简约书写笔画、增强书写映带、表现书写意趣以适当加快书写速度的，少量改变书写笔顺，且具较强易识、易学特征的实用性手写体字体。

4、行书是在隶书的基础上发展起源的，介于楷书、草书之间的一种字体，是为了弥补楷书的书写速度太慢和草书的难于辨认而产生的。“行”是“行走”的意思，因此它不像草书那样潦草，也不像楷书那样端正。实质上它是楷书的草化或草书的楷化。

转帖清代书法家宋曹<<书法约言·论楷书》曰:

“盖作楷先须令字内间架明称，得其字形，再会以法，自然合度。然大小、繁简、长短、广狭，不得概使平直如算子状，但能就其本体，尽其形势，不拘拘于笔画之间，而遏其意趣。使笔笔著力，字字异形，行行殊致，极其自然，乃为有法。仍须带逸气，令其萧散;又须骨涵于中，筋不外露。无垂不缩，无往不收，方是藏锋，方令人有字外之想。如作大楷，结构贵密，否则獭散无神，若太密恐涉于俗。作小楷易于局促，务令开阔，有大字体段。易于局促者，病在把笔苦紧，于运腕不灵，则左右牵掣;把笔要在虚掌悬起，而转动自活。若不空其手心而意在笔后，徒得其点画耳，非书也。

总之，习熟不拘成法，自然妙生。有唐以书法取人，故专务严整，极意欧、颜。欧、颜诸家，宜于朝庙诰敕。若论其常，当法锺、王及虞书《东方画赞》、《乐毅论》、《曹娥碑》、《洛神赋》、《破邪论序》为则，他不必取也。译文：

今作楷书，先须要令字内间架明称，明白其字形，再调配以法，一自然适宜。但字的大小、繁简、长短、广狭不得一律让平直如算子形状，只能就其原本体制格局竭尽其形势，不拘泥于笔画之间而阻止其意趣。使一笔笔用力，一字字变换形状，一行行不同意趣，极尽其自然，才算是有法度。仍须有舍有超脱世俗的气概，令其萧洒;又须要骨力包容于中，筋络不外露。无垂不回缩，一无往不回收，才是藏锋，才令人有字外之想象。如果作大概，结构重视紧密，否则懒散没有神采，如果紧密，怕陷入于庸俗。作小楷易于受束缚不得舒展，务必使开阔，有大字的形式结构。易于受束缚不得舒展，毛病在于把笔太紧，对于运腕不灵，就左右牵制;把笔的要点在于虚掌悬起，而转动自然灵活。如果不空其手心而意在笔后，仅得其点画而已，不是书呢。

总之，熟悉不拘泥成法，自然妙生。唐朝以书法选择人，所以专心致力严整，来源书法屋，书法屋是一个书法学习基地。尽心欧、颜。欧、颜各家，适宜于朝廷宗庙封官授爵用的救书。如果论其常法，应当效法钟、王及虞书写的《东方画赞》、《乐毅论》、《曹娥碑》、《洛神赋》、《破邪论序》为准则，其他不必取呢。

宋曹，清初顺治年间书法家。字彬臣，一字邠臣，号射陵。江苏 盐城人，明

崇祯时官中书，入清后，隐居不仕，工诗善书。

《书法约言》，一卷。彬臣夙以能书称，是编首为“总论”两篇，不作浮词，至为扼要；次为“答问书法”一篇，发挥《笔阵图》及过庭《书谱》所言书法之意，设为问答以明之；又次“论作字之始”一篇，略叙书体变迁之迹，别无论议；最末论楷书、行书、草书三篇，切实精到，足以为法。