古玩没有真假一说。

无论你是否同意我的观点，我都要告诉你古玩界的实情，我们广大古玩收藏家被骗了，而且被骗的很惨，老刘玩古玩37年，我会从2个方面去分析。

第1方面，老刘认为古玩没有真假，看在谁的手上

从古玩真假来说，谁能告诉我古玩什么是真？什么是假？什么是标准，标准谁来制定的，那么好，陶瓷是吧！看器型、纹饰、胎、釉色、工艺、款识，这些是谁说的，请问，造假者是不是也在天天研究怎么造的更为逼真。

哪怕你确实自己在地里挖出来的，但因为你是农民工，没有人信你啊，因为你的身价不对啊，你怎么会有这么高档玉器、陶瓷，是不是偷的等等一系列疑问，但如果哪怕这是景德镇刚做出来的，如果你是顶级企业家马云、王中军、王健林、刘益谦，你把他们放进收藏展柜里，你就是找耿宝昌看，他也会说是真品，因为你有钱，还有如果你是省长、部长等高官，也是一样的，所以说古玩没有真假。

 鉴宝专家是什么？是骗钱的，他们没有收藏品，也不是生活在远古时代的人，蔡国声号称为了老百姓，那你别收出场费啊，几万几万的收，你干什么不去逛古玩地摊？不去捡漏呢？

第2方面，老刘认为古玩没有价格，还是看在谁的手上

同样道理，一件大家确实都知道的真品、精品、稀缺品，确实就在你手里，那有什么用呢，因为你是普通人，你没有高端人脉，说白了你不认识富豪，不认识大企业家、大老板，你又不认识仇国仕、李鉴宸、王蔚这些古玩商，你没资源，玩什么？

老刘也是收藏一屋子古玩，有用吗？我姑娘不要，我儿子也不要，改天自己去潘家园摆摆地摊卖了吧，我们普通人玩不起，也收藏不住。

收藏古瓷，首先要对不同时代的历史文化、经济发展等状况有所了解，因为各个时期陶瓷器都有不同的特征，无论在造型、花纹、胎釉、款识以及制作工艺方面都存在一个由早到晚的演变过程，这是鉴别古陶瓷的基础。鉴别时可以从器形、胎质、纹饰、款识、底足等五个方面进行识别。

一看器形。陶瓷鉴定，造型是一个重要依据。它有明显的时代性，直接反映出不同社会时期人们的审美观。如此次鉴宝会上的第一件宝物———兰溪一位藏友提供的宋代白瓷碗，敞口平底造型、碗中刻花浮雕莲瓣纹都体现了当时的审美风格。加上宋代生产白瓷窑系多见，但在色泽上偏黄，这是与其他时期白瓷最大的不同之处。

二看胎质。不同年代的瓷器在胎质上有所不同。一般来说，从胎质、釉色可以看出其年代和窑口。陶瓷是火和泥的艺术，随着烧制技术的不断进步，胎骨的质量越往后期，质地越细腻，上釉的工艺方法也越多。这使得每个时期烧制的釉彩都有明显的时代特征。

三看纹饰。瓷器上的纹饰有着明显的民族性和时代性。中国古代陶瓷纹饰繁多，但按类别可分为人物、动物、植物和装饰四大类。纹饰是当时社会文化的反映。这就需要藏者对我国各个时代的历史文化背景有所了解。

四看款识。款识也叫年款。在一些瓷器的器皿底中央、器皿中部或口缘等部位，书写着某某皇帝的年号等，有“官窑”款、“民窑”款之分。这些款识表示某个朝代生产的器物，不同朝代使用的颜料不同，其成色也不一样。款识的识别，是古陶瓷鉴定中较为重要的一个环节。可以鉴定出一个古瓷器的年代及价值的高低。

五看底足。因各时期的烧制工艺不同，在烧制时支撑的方式方法也不同，这使得陶瓷器皿的底足部位有着明显的差异，底足因为有支撑物，凹凸点不同，有的上釉、有的无釉彩。这些都是鉴别瓷器时代的重要特征。

要把握上述五个方面，所要涉及的知识内容是方方面面的。但最为重要的是实践，特别是时下一些“高仿”古瓷的出现，几乎达到了以假乱真的地步。这就需要多看，看书、看实物、看真品也看仿品；通过到博物馆、文物商店，逛古玩市场，多摸多看多学。一些有经验的收藏大家，在鉴定一件古董的时候，只要把它拿在手里摩挲一会，就能把这件器物的真假和价值估摸得八九不离十，就是这个原因。

鉴别古代字画真伪的方法

1、纸绢鉴别

根据和国学者目前的研究，晚周帛画和战国楚墓帛画以及稍晚时候的马王礁汉墓帛画，均是画在较细密的单丝织成的，至今为止未见用双丝绢的（即经线是双丝，纬线是单丝织成绢）。五代到南宋时期的绢，较前代有了发展和变化。

元代的绢总的说来比宋绢显得粗了一些，不如宋绢细密洁白，并且还呈现出稀松的状态。明代的绢总的看来也是比较粗糙。

2、装潢鉴别

各个时代书画装潢有各自特色，可作为鉴别断代的辅助依据。如南宋宫廷收藏的书画有规定的装裱格式--绍兴御府装潢式，对不同等级的书画采用什么材料来装裱，都有严格的规定，如手卷用什么包首、什么绫子、什么轴心；立轴的用料的颜色、尺寸、轴头等都有一定的格式。

元代宫廷藏画选择专人装裱，明代书画的装潢形式有进一步发展，书画卷增加了引首，并且有的被写上了字，有仿宣和装窄边的，也有用绫或绢挖厢宽边的；立轴则有宽边、窄边之分，有的还加了诗堂。清代宫廷收画的装裱，有其特殊的风格面貌。

3、印章鉴别

印章的时代气息可从其形状、篆文、刻法、质地、印色等方面出来。宋代的书画作品，钤盖上书画家本人的印章为数很少，大多数书画家在作品上并不钤盖本人的印章。宋代印章铜、玉居多，少量是其它质料的。

元代印章的篆文、刻法都有变化，出现了圆朱文印。质料有木、象牙、铜、玉等，印色大都采用油印和水印。明代初期，各种石料的印章已相当普遍，篆文刻法也有新的变化。清代中后期的印章，篆文刻法有各种各样的规格，大都以《说文解字》为主体。

4、题跋鉴别

题跋可分三类：作者的题跋，同时代人的题跋，后人的题跋。某件书画的题跋虽然也有对这件作品加以否定的，但是少数。最多的是为了说明这件作品的创作过程，收藏关系，又或考证它的真、表扬它的美，于是人所共知的。