1适合刻在古琴上的诗句有哪些

白居易《琴》

置琴曲几上，慵坐但含情。

何烦故挥弄，风弦自有声。

适合刻在古琴上的诗句还有：

1、苏轼《琴诗》“若言琴上有琴声，放在匣中何不鸣。若言声在指头上，何不于君指上听。”

2、《竹里馆》作者：王维 “独坐幽篁里，弹琴复长啸”

3、白居易《履道春居》“微雨洒园林，新晴好一寻。低风洗池面，斜日拆花心。暝助岚阴重，春添水色深。不如陶省事，犹抱有弦琴。”

4、常建《江上琴兴》“江上调玉琴，一弦清一心。泠泠七弦遍，万木澄幽阴。能使江月白，又令江水深。始知梧桐枝，可以徽黄金。”

5、王维《竹里馆》“独坐幽篁里，弹琴复长啸。深林人不知，明月来相照。”

6、李治《相思怨》“人道海水深，不抵相思半。海水尚有涯，相思渺无畔。携琴上高楼，楼虚月华满。弹著相思曲，弦肠一时断。”

7、刘禹锡《潇湘神》“斑竹枝，斑竹枝，泪痕点点寄相思。楚客欲听瑶琴怨，潇湘深夜月明时。”

8、窈窕涉女，琴瑟友之。——《诗·周南·关雎》

9、妻子好合，如鼓琴瑟。——《诗·小雅·常棣》

10、月色满轩白，琴声亦夜阑；冷冷七弦上，静听松风寒。古调随自爱，今人多不弹；为君投此曲，所贵知音难。”这是唐代诗人刘长卿发出的感喟。

2适合刻在古琴上的诗句

白居易《琴》

置琴曲几上，慵坐但含情。

何烦故挥弄，风弦自有声。

李贺《听颖师琴歌》

别浦云归桂花渚，蜀国弦中双凤语。

芙蓉叶落秋鸾离，越王夜起游天姥。

暗佩清臣敲水玉，渡海蛾眉牵白鹿。

谁看挟剑赴长桥，谁看浸发题春竹。

竺僧前立当吾门，梵宫真相眉棱尊。

古琴大轸长八尺，峄阳老树非桐孙。

凉馆闻弦惊病客，药囊暂别龙须席。

请歌直请卿相歌，奉礼官卑复何益。

司马相如《琴歌二首》

凤兮凤兮归故乡，遨游四海求其皇。

时未遇兮无所将，何悟今兮升斯堂！

有艳淑女在闺房，室迩人遐毒我肠。

何缘交颈为鸳鸯，胡颉颃兮共翱翔！

皇兮皇兮从我栖，得托孳尾永为妃。

交情通意心和谐，中夜相从知者谁？

双翼俱起翻高飞，无感我思使余悲。

曹雪芹《琴曲四章》

风萧萧兮秋气深，

美人千里兮独沉吟。

望故乡兮何处？

倚栏杆兮涕沾襟。

山迢迢兮水长，

照轩窗兮明月光。

耿耿不寐兮银河渺茫，

罗衫怯怯兮风露凉。

子之遭兮不自由，

予之遇兮多烦忧。

之子与我兮心焉相投，

思古人兮俾无尤。

人生斯世兮如轻尘，

天上人间兮感夙因。

感夙因兮不可才，

素心如何天上月！

苏轼《琴诗》

若言琴上有琴声，放在匣中何不鸣？

若言声在指头上，何不于君指上听？

谭嗣同《题残雷琴铭》

破天一声挥大斧，

干断柯折皮骨腐，

纵作良材遇已苦。

遇已苦，

呜咽哀鸣莽终古！

请自行选择几句

3适合刻在古琴上的诗句

白居易《琴》置琴曲几上，慵坐但含情。

何烦故挥弄，风弦自有声。李贺《听颖师琴歌》别浦云归桂花渚，蜀国弦中双凤语。

芙蓉叶落秋鸾离，越王夜起游天姥。暗佩清臣敲水玉，渡海蛾眉牵白鹿。

谁看挟剑赴长桥，谁看浸发题春竹。竺僧前立当吾门，梵宫真相眉棱尊。

古琴大轸长八尺，峄阳老树非桐孙。凉馆闻弦惊病客，药囊暂别龙须席。

请歌直请卿相歌，奉礼官卑复何益。司马相如《琴歌二首》 凤兮凤兮归故乡，遨游四海求其皇。

时未遇兮无所将，何悟今兮升斯堂！有艳淑女在闺房，室迩人遐毒我肠。何缘交颈为鸳鸯，胡颉颃兮共翱翔！皇兮皇兮从我栖，得托孳尾永为妃。

交情通意心和谐，中夜相从知者谁？双翼俱起翻高飞，无感我思使余悲。曹雪芹《琴曲四章》 风萧萧兮秋气深，美人千里兮独沉吟。

望故乡兮何处？倚栏杆兮涕沾襟。山迢迢兮水长，照轩窗兮明月光。

耿耿不寐兮银河渺茫，罗衫怯怯兮风露凉。子之遭兮不自由，予之遇兮多烦忧。

之子与我兮心焉相投，思古人兮俾无尤。人生斯世兮如轻尘，天上人间兮感夙因。

感夙因兮不可才，素心如何天上月！苏轼《琴诗》若言琴上有琴声，放在匣中何不鸣？若言声在指头上，何不于君指上听？谭嗣同《题残雷琴铭》破天一声挥大斧，干断柯折皮骨腐，纵作良材遇已苦。遇已苦，呜咽哀鸣莽终古！请自行选择几句。

古琴，又称瑶琴、玉琴，俗称古琴，一种七弦无品的古老的拨弦乐器。琴，作为一种特殊的文化，概括与代表着古老神秘的东方思想。

古琴，在古代称作“琴”，还有“绿绮”、“丝桐”等别称。虽说“伏羲制琴”、”神农制琴”、“舜作五弦琴”的传说不可信，但它的历史确实是相当悠久了。琴最早见之于典籍的是我国第一部诗歌总集——《诗经》。《诗经·周南·关雎》中的“窈窕淑女，琴瑟友之”，《诗经·小雅·鹿鸣》中的“我有嘉宾，鼓瑟鼓琴”，都反映了琴和人民生活的密切联系。可见，三千多年前，琴已经流行。后来，由于孔于的提倡，文人中弹琴的风气很盛，并逐渐形成古代文人必备“琴、棋、书、画”修养的传统。孔子在提倡琴乐之初就教导说君子乐不去身，君子和琴比德，唯君子能乐。操琴通乐是君子修养的最高层次，人与乐合一共同显现出一种平和敦厚的风范。在孔子的时代，琴乐还不仅仅是后世的君子个人的修身之乐，更是容纳天地教化百姓的圣乐。于琴乐之中，孔子听到了文王圣德之声，师旷听出了商纣亡国之音。古人相信天地的气象就蕴涵在其中，人们膜拜它，赋予它关于道德的信仰。作为“正音”，琴乐寄寓了中国千年的正统思想和文化。古琴伴随着人民生活，为我们留下了许多动人的故事：伯牙弹琴遇知音；司马相如与卓文君借助琴来表达爱慕之心；嵇康面临死亡，还操琴一曲《广陵散》；诸葛亮巧设空城计，沉着、悠闲的琴音，智退司马懿雄兵十万；以及陶渊明弹无弦琴的故事等，都为千古传颂。“高山流水”、“焚琴煮鹤”、“对牛弹琴”等妇孺皆知的成语都出自和琴有关的典故。

关于古琴的书以下

1、《琴学备要》(上下)(手稿本) 作者：顾梅羹

简介：《琴学备要》分为总规、指法、手势、曲谱、音律、论说六篇，包含了琴面的部件、琴底的部件、琴前后的部位、上弦的程序、琴位的安置、坐位的姿式等方面的介绍。

本书从古琴简介到练习曲，到手形，曲谱，手形还配有图画，内容面面俱到，对初学有很大帮助。

按：作者顾梅羹，字焘，别名琴惮，为泛川派代表人物。其琴艺、琴学深且博，琴风重实温劲，如奔雷又似江河。

2、《琴学门径》作者：张子盛

简介：《琴学门径》力求由浅而深，循序渐进，以这样初学者和自学者的实际要求。前半部分基本上包含了古琴入门所应具有的常试，后部分选刊琴谱，一方面由易而难，另一方面也斟酌多方资料，务求令习者了解不同流派风格的琴曲。

按：比较实用的一本书，内容不多，但讲解细致入微，对减字谱的诠释正是初学者所需了解的，是极好的古琴入门指导书。

3、《琴学入门》 作者：张鹤

简介：《琴学入门》分上下两卷，上卷论琴，下卷为琴谱，收琴曲二十首。所收琴谱中，有十曲在指法减字谱的旁边注有工尺谱字，其中又有五曲另备所谓音节谱，即在工尺字旁用贴拍的方法记写琴曲的节奏。以往古琴的减字谱祗记音位、指法，不记音高、节奏，这种合参谱式在这方面有了很大的改变，对古琴发展以及古曲的傅承颇为重要。

按：张鹤，字静芗，是浦城派的重要琴家，长于诗、书、琴、画。本书为线装本装帧，图文并茂，是近代以来颇有影响的入门琴书。

琴，世传华夏祖先伏羲、神农、舜按天地、阴阳、五行之说削桐为琴，绳丝为弦，以通神明之德，合天地之和，修身理性，返其天真。“琴之为物，圣人制之，以正心术，导政事，和六气，调玉烛，实天地之灵气，太古之神物，乃中国圣人治世之音，君子修养之物。”

九霄环佩

有美人兮，见之不忘。一日不见兮，思之如狂。

凤飞翩翩兮，四海求凰。无奈佳人兮，不在东墙。

张弦代语兮，欲诉衷肠。何时见许兮，慰我彷徨？

愿言配德兮，携手相将！不得于飞兮，使我沦亡。

太古遗音

丝桐合为琴，中有太古声。 古声淡无味，不称今人情。

玉徽光彩灭，朱弦尘土生。 废弃来已久，遗音尚泠泠。

不辞为君弹，纵弹人不听。 何物使之然？羌笛与秦筝。

　　在中国音乐史中的乐器领域里，古琴所承载的文化底蕴可谓得天独厚、无与伦比。在西周，在《诗经》中便有许多关于琴的歌咏。《世本》中有“神农作琴”之记载：《礼记·乐记》云：“舜作五弦之琴。”《山海经·海内西经》言：“帝俊生晏龙、晏龙是为琴瑟。”关于琴的治世功能，《尚书》曰“舜弹五弦之琴，歌南风之诗，而天下治。”这不足为凭，而这显然是历代统治者政治文化的体现。

　　文人士大夫则把琴视为修身、齐家、治国、平天下的理想代言人。甚至视为文人的标志之一。这原本事出有因，积久便成定式，成为文人依附古琴的传统。故《礼记》曰：“士无故不撤琴瑟”。

　　孔子也说过：“兴于诗，立于礼，成于乐。”[1]孔子把音乐的掌握视为文人的标志，而古琴就是文人“琴、棋、书、画”的标志之一。

　　早期古琴有的为3尺6寸，被喻为一年四时360天。五弦与五行金、木、水、火、土相连，认为古琴有此五徳。加上二弦又被附上君臣关系，让琴承载了社会伦理道德之理想。

　　在先秦时代古琴理想化、人格化已成定局，后世不断得以强化巩固。古琴是音乐与文学、重德与修身、操守与养心等重甚至多重的复合载体。它被赋予很浓的功利及政治因素，这种局面的长期存在形成了文人乃至整个中国人的对琴的审美观。

　　古琴至迟在汉魏时期就已形成七弦十三徽的形制。后世基本延续它的形状、弦数、徽位。对历代古琴的阐述、琴曲的创作及各朝各代的琴况的展示对我们把握古琴的具体轨迹和古琴审美观有极其重要意义。

　　一、历史中的琴

　　就音乐考古而言，春秋战国时楚墓已有古琴出土，而古籍的记载更多。

　　从《世本》、《礼记·乐记》中的记载中看，人们把古琴的制造者归于伏羲、黄帝、尧、舜等贤能明的圣人、君主、或夸耀伟人弹琴治天下的神秘举措等。

　　东汉应劭《风俗通》曰：“七弦者，法七星也”。蔡邕《琴操》曰：“大弦为君，小弦为臣，文王、武王加二弦，以合君臣之恩。”

　　古琴初为五弦，后来加二弦成七弦，加上二弦又被附上君臣关系，看来在遥远的古代“琴”已承载了社会伦理道德思想。

　　魏晋时期的“竹林七贤”对古琴推崇有加的，清谈玄学之风盛行，古琴既吸收了道家的礼乐风范，又有隐士隐逸之风气，道家的“无为”，儒家的“有为”故古琴在汉代已经开始综合了儒道思想之精华。在魏晋时期，以“竹林七贤”为代表的文人，纵情山水，远离尘世，修养身心，不谈国事的隐士行为，使文人对古琴有了更多地心理依托。此时已有很多创作的古琴曲如《广陵散》、蔡氏五弄——《春游》、《绿水》、《幽思》、《坐愁》、《秋思》、嵇氏四弄——《长清》、《短清》、《长侧》、《短侧》等作品。古琴在隋朝以前都是比较兴盛的。而到唐代，尽管也留下了不少有关古琴的诗歌，也有许多琴谱、琴曲，但由于西乐东渐、胡乐南侵，相对于整个唐代的艺术高峰而言，古琴的成就微小。从整个唐代诗歌及其他文献来看，大部分并非赞颂古琴。如 “古琴无俗韵，琴罢无人听”[2]，“古琴在匣谁能识，玉柱颠倒朱丝黑。]”，“不辞为君弹，纵弹人不听”[3]等不多的字句。

　　唐代古琴在一片胡乐声中默默无闻。人们喜好热闹动感的胡舞及胡乐，古琴好清静的文人性格与整个唐代跳动的脉搏明显不协调。虽然胡乐大盛，但古琴仍然是文人修身养性的理想之器。唐代，尽管古琴不象其它乐器那样显赫，但仍然不少琴家致力于古琴的制造，唐代造琴之家有雷氏：雷霄、雷威、雷钰、雷迅、雷文、雷盛、雷宗、雷息、雷生、雷焕等13人。另有郭谅、张越、沈镣、冯昭、李勉等人。所以唐朝仍然比较可观。唐代名琴遗留至今的有：大圣遗音、轻雷、九霄环佩、枯木龙吟、飞泉等。

　　宋代古琴受到官方的重视，宫府有造琴局，并有造琴法传世，分载于《太音大全集》、《琴苑要录》等书中，文人们对古琴亦有吟咏：“神闲意定。万籁收声天地静。玉指冰弦。未动宫商意已传，风悲流水。泻出廖廖千古意。归去无眠。一夜余音在耳边。”[4]

　　宋代，宫廷推重《阁谱》，民间有《野谱》，在民间野谱中有“江西谱”，名气很大。琴曲有《萧湘水云》、《秋鸿》等。琴派有南宋末期的郭沔的浙派，他曾大量收集民间琴谱，后编《琴操谱》15卷，《调谱》4卷。

　　宋人朱长文的《琴史》是琴史方面的一部大专著，录有琴人史料。这是宋人重琴的标志之一。

　　南宋度宗时杨缵资助毛仲敏、徐天民向郭氏弟子学习，又命广求琴谱编《紫霞洞谱》13卷（今已不存）。毛仲敏创《渔歌》、《樵歌》、《列子卸风》、《庄周梦蝶》、《禹会涂山》等作品。

　　宋代官办的造琴局有朱仁济、卫中正、金道、陈道、马希亮、马希仁、施木舟、龚老、梅四等人。

　　宋琴有冰馨、玉壶冰、海月清辉、万壑松、鸣凤、春雷等名琴。

　　元代基本是宋代的余绪。徐天民及儿子徐秋山培养了元代琴家。他们编写《琴述》、《霞外谱琴》，并能整理毛仲敏留下的琴谱，为虞山派的产生创造了条件。

　　元代有韵馨、清籁等名琴。造琴人少，仅朱致远、严古清等人。

　　明代的古琴在整个中国历史上似乎有复兴的迹象，明代则名琴多，造琴人也多。明琴有：弘治御制、奔雷、雪江涛、霜钟、蕉叶等名琴。

　　造琴名家有：祝公望、张敬修、方隆、惠祥、朱权、朱佑等人。

　　明代除朱权、朱佑等人外，还有各家琴派各领风骚，他们各自琴的演奏艺术、制造技术均堪称琴界上乘。

　　明成祖朱棣还见过浙派的徐和坤，松之派的刘鸿和张用轸，当时以浙操徐门、江操刘门著名。

　　明代常熟有虞山派，亦称“熟派”，创始人严澄，熟派以清、微、淡、远之风。

　　理论方面，明初的冷仙的《琴声十六法》、后徐上瀛以《溪山琴况》对古琴的美学标准作了详尽阐述。

　　清代的古琴流传稍有变化：扬州一带形成广陵派，它是在虞山派美学观点上形成的，徐常遇有《澄鉴堂琴谱》传世，其两个儿子，有“江南二徐”（徐佑、徐祺）之大名，他们加工整理熟派、蜀派、吴派传谱，后有《五知斋琴谱》、《蕉庵琴谱》、《枯木禅琴谱》等琴谱传世。各琴派在清末争奇斗艳，各显神通，有“金陵之顿措，中渐之绸缪，常熟之和静，三吴之含蓄、西蜀之古劲、八闽之激昂”[5]之说。

　　清代制琴业有所委缩，仅有杨时白、徐白等人。名琴传世仅“苍海龙”“残雷”二床。

　　控琴派有浦东的祝桐君，泛川派的张孔山，九嶷派的杨宗稷，(杨宗稷还著《琴学丛书》)。诸城派的王溥长和王雩门二人，岭南派黄景等人均有一些传谱并流行于当时之世。

　　20世纪的琴家也不少，如蜀派、浙派等，解放后，古琴在音乐学院也有一席之地，国家还专门收集整理了《琴曲集成》，使大量的古谱保存下来。

　　二、琴家之古琴观

　　文人审美的传统观念很早就产生了，孔子学过琴，并有过高论。汉代文人琴家蔡邕作《五弄》。魏晋时期阮籍、嵇康，稍后的陶渊明与古琴结了不解之缘。陶渊明对琴吟咏非常有代表性：“但得琴中趣，何劳弦上声”。其无弦琴之影响甚远。

　　琴诗的写作最多的是唐代诗人白居易，他曰：“月出鸟栖尽，寂然坐空林，是时心境闲，可以弹素琴。清冷由木必性，恬澹随人心。”[6]弹时则“调慢且缓，夜深数十声。”琴可自娱或娱人：“欲得身心成静好，自弹不如听人弹。”白居易写过《废琴》、《邓鲂张彻落第》、《好听琴》、《听幽兰》、《弹秋思》、《听弹古“绿水”》、《和微之妻弹“别鹤操，因为解释其义，依韵加四句” 》等10多篇有关琴的诗，主要反映的就是文人清高精神：虽然“古琴无俗韵，奏罢无有听”，但“从耳喜郑卫，琴亦不改声”[7]。近来渐喜无人听，琴格高低自如，以表明自己不向世俗低头的决心。

　　在音乐审美方面，琴论首推《溪山琴况》，徐上瀛通过自己多年的艺术实践，对古琴的美学原则进行全面地概括总结，提出二十四况，即：和、静、清、远；古、淡、恬、逸；雅、丽、亮、采；洁、润、圆、坚；宏、细、溜、健、轻、重、迟、速；对古琴的演奏风格、运指技巧，音乐要求、音乐处理等诸方面都已经面面俱到了。可以说他已经把儒道两家的基本观点融于一炉了。主张中和这音，否则古道难复，就会失其个中真味，天长日久，技巧就会失传。对内心情感要求是“神闲气静，蔼然醉心”；如此就能“员静宏远”就能“从容宛转”，对外界要求“山静秋鸣，月高林表，松风远佛，石涧流寒”。《溪山琴况》最后的总要求是“清和”二字。

　　琴家的理论是十分丰富的：还有冰仙的《琴法十六法》：“轻、松、脆、滑、高、洁、清、虚、幽、奇、古、澹、中、和、疾、徐”；苏璟的《鼓琴八则》有“得情、按节、调气、炼骨、取音、明谱理、辩派”等法则。蒋文勋的《琴学粹言》、陈幼慈的《琴论》等也都有精辟的论述，都是一家之言。

　　历史不断延续，琴已不再是一种寻常的乐器，而是承载了儒家的理想人格与道家的自然精神，古琴的文化内涵要比它的音乐本身的内涵不知丰富多少倍，几乎所有文学的旨趣都被移植到古琴中来，如古琴的“神韵”、“意”、“意境”等等就是证明，它更多地是儒道两家思想在古琴中的蕴藏问题。

　　三、儒家思想的体现

　　先看看古琴的各部位名称。

　　古琴头宽、尾窄。头部有“额”，下来有“岳山”、“承露”，下来是“肩”、“腰”，这显然已经拟人化了。尾部有“龙龈”。整个琴的样式有“神农式”、“仲尼式”、“连珠式”、“落霞式”、“焦尾式”，其中以“仲尼式”最普遍，从这部位的命名我们就不难知道琴的浑身都浸透着文人心血，仅是琴极其形制方面的命名，就有深厚的含义。

　　其次儒家的“大乐必易”[8]和“中庸”之道，在古琴演奏与欣赏中有体现，孔子论琴曾说：“以中和为节，故君之子音，温柔居中以养有生之气也，所谓治安之风也。”（唐）薛易简说：“常人但见用指轻利，取其温润，音韵不绝，句度流美，俱赏为能，殊不知志士弹之，声韵皆有所主也。”[9]用指轻利而不是狂扎，其音不可能是暴若雷霆。

　　这说明了儒家的中庸思想渗透到古琴之中了。

　　“乐之可密者，琴最宜矣。君子已其可修德，故近之。[10]”儒家的重德修身，琴，作为一种思想人格标志，读书人必须时常用之约束自己，所以很多文人，诗词大家都作琴操，唐代韩愈以不同流俗的勇气作琴操十首：《将归操》、《猗兰操》、《龟山操》、《越棠操》、《拘幽操》、《履霜操》、《雉朝飞操》、《别鹤操》、《残形操》来表明文人士们的操守决心，它是一种节操，一种操守，甚至就是一种高雅的道德象征。

　　如果说琴其有浓厚的儒家人格思想也许谁也不会反对，但仅仅如此，则可能片面之缪误矣，古琴的载容量相当巨大，浩若烟海，道家的性格也在其中淋漓透发。

　　四、道家精神的追求

　　古琴贵高、洁清、幽雅、逸古淡之音，与道旨意不谋而合，道家特别强调真与美的统一，追求人性的解放，而对自然要放性山水，讲究心底闵静淡，一丝不染。

　　首先体现道家自然观的超功利性。道家不如儒家那样功利，对琴的什么东西都贴上了标签，也不给琴附会很多人格、历史内容，道家崇尚自然，这一开始就体现在琴曲之中，如《高山》、《流水》、《风入松》、《三峡流泉》、《平沙落雁》等都是饱含道家精神的神韵，又如《坐忘》、《鱼樵问答》等都讲究人与自然和和谐统一，追求生命的闲适安宁，而不是急于去给生命披上许多的外衣，加上许多负担与约束。欣赏古琴也带头轻松愉快没有负担的心性，才能真正做到一声来耳里，万事离心中。

　　其次，道家追求“大音希声，大象无形。”[11]它强调人对自然的回归，人应该追求自然中之乐者，不是繁文缛节，推崇自然之声。赋予琴声淡过如此“何须故挥弄，风弦自有声”。如顾逢《无弦琴》：“三尺孤桐古，其中趣中幽。只须从意会，不必弦上求，袖手时横膝，意忘自点头。孙登犹未语，多却一丝留。”这样方能“求之弦上”[12]。

　　所以弹琴先要“肃基气，澄其心，缓其度，远其神”这样以便达互“心骨居冷，体气欲”。如《庄子应帝王》上言“游心于淡，合心于漠”，达到得上瀛所言“通于杳涉，出有入无”之化境。

　　儒家重德，道家崇“意”。这种意是“意境”、“神思”，其广阔无边，不可言传。

　　第三，道家追求修身养心，修身养性。不仅弹琴要自然，欣赏也要自然，以心态去欣赏。追求人与自然，追求主观与客观的统一， “平和”、“恬淡”、“无味”是道家所追求的大美。

　　总之，儒家把琴人格化，要人向“琴”靠拢。道家要人心静，以琴为人服务。儒道两家思想综合体现在古琴里了，儒道曾几度扬镳，在许多事情也难成共识，而古琴却为此二家弥合形成了共同的支点，颇有趣味。

1关于俞伯牙和钟子期的古诗

1、《伯牙》 作者：王安石

千载朱弦无此悲，欲弹孤绝鬼神疑。故人舍我归黄壤，流水高山深相知。

释义：千年流传的朱弦没有这种悲哀，想弹孤绝之曲连鬼神都凝住了。故人舍我而去归于黄土，你我之间一曲高山流水，现在也就只有我自己心里是最清楚的啊！

2、《高山流水觅知音》

势利交怀势利心， 斯文谁复念知音！

伯牙不作钟期逝， 千古令人说破琴。

摔碎瑶琴凤尾寒， 子期不在对谁弹！

春风满面皆朋友， 欲觅知音难上难。

3、《写意二首》作者：牟融（唐）

寂寥荒馆闭闲门，苔径阴阴屐少痕。白发颠狂尘梦断，

青毡泠落客心存。高山流水琴三弄，明月清风酒一樽。

醉后曲肱林下卧，此生荣辱不须论。

萧萧华发满头生，深远蓬门倦送迎。独喜冥心无外慕，

自怜知命不求荣。闲情欲赋思陶令。卧病何人问马卿。

林下贫居甘困守，尽教城市不知名。

扩展资料：

高山流水的由来：

“高山流水”典故最早见于《列子·汤问》。在人们的用典实践中，这一典故逐渐发展出七十余个典形和乐曲高妙、相知可贵、知音难觅、痛失知音、闲适情趣等典义，还存在典故反用现象。

《高山流水》，中国古琴曲，属于中国十大古曲之一。传说先秦的琴师伯牙一次在荒山野地弹琴，樵夫钟子期竟能领会这是 描绘“峨峨兮若泰山”和“洋洋兮若江河”。伯牙惊道：“善哉，子之心而与吾心同。”钟子期死后，伯牙痛失知音，摔琴绝弦，终生不弹，故有高山流水之曲。

“高山流水”比喻知己或知音，也比喻乐曲高妙。后世分为《高山》、《流水》二曲；另有同名筝曲《高山流水》，与古琴曲无传承关系。

搜狗百科-高山流水

2形容伯牙学琴的诗

春秋时期，伯牙随成连先生学古琴。掌握了演奏技巧，但演奏少了点神韵，不能引起欣赏者的共鸣。成连先生以带伯牙拜师为名，将伯牙带到了东海蓬莱山，然后离去。

伯牙十数日不见先生归来，面对大海，倾听涛声。远望山林，郁郁葱葱，群鸟啁啾。心旷神怡，浮想翩翩。伯牙把自己的感受谱成音乐，谱写了一曲《高山流水》。

成连先生返回后，听了他感情真切的演奏，高兴地说："现在你已经是天下最出色的琴师了！"伯牙恍然大悟，原来这涛声鸟语就是最好的老师。此后，伯牙不断积累生活和艺术体会，终于成了天下操琴的高手。

这个故事反映的是我国古代琴家们已经认识到体察现实对创作及表演的重要性。

3关于俞伯牙的古诗文

高山流水觅知音

相识满天下，知心能几人

杨意不逢，抚凌云而自惜；钟期既遇，奏流水以何惭？

钟子期死，伯牙终身不抚鼓琴

《俞伯牙摔琴谢知音》

摔破瑶琴凤尾寒，

子期不在对谁弹！

春风满面皆朋友，

欲见知音难上难。

王安石《伯牙》

千载朱弦无此悲，

欲弹孤绝鬼神疑。

故人舍我归黄壤，

流水高山深相知。

《伯牙绝弦》

伯牙善鼓琴，钟子期善听。伯牙鼓琴，志在高山，钟子期曰：“善哉，峨峨兮若泰山。”志在流水，钟子期曰：“善哉，洋洋兮若江河。”伯牙所念，钟子期必得之。子期死，伯牙谓世再无知音，乃破琴绝弦，终身不复鼓。

4有关于伯牙绝琴的诗比如干今交道好如鬼,湖海空悬一片心忆昔去

浪说曾分鲍叔金，谁人辨得伯牙琴！干今交道好如鬼，湖海空悬一片心忆昔去年春，江边曾会君今日重来访，不见知音人但见一抔土，惨然伤我心！伤心伤心复伤心，不忍泪珠纷来欢去何苦，江畔起愁云子期子期兮，你我千金义，历尽天涯无足语，此曲终兮不复弹，三尺瑶琴为君死！” 摔碎瑶琴凤尾寒，子期不在对谁弹！春风满面皆朋友，欲觅知音难上难势利交怀势利心，斯文谁复念知音！伯牙不作钟期逝，千古令人说破琴俞伯牙摔琴谢知音伯牙介绍伯牙 ：伯牙原姓俞，名瑞，伯牙是他的字，春秋战国时期楚国郢都（今湖北荆州）人，最擅长弹琴历代文献关于伯牙的记载颇多，最早见于荀况的《劝学》篇：“昔者瓠（hù）巴鼓瑟，而沉鱼出听；伯牙鼓琴，而六马仰秣”用夸张的手法极言其音乐演奏的生动美妙俞伯牙从小非常聪明，天赋极高，又很喜欢音乐，他的老师是当时很有名气的琴师成连。

1 诗经中有关琴的诗句

鹿鸣

野鹿呦呦不停叫，

在那野外吃青苹。

我有高贵的宾客，

相邀弹瑟又吹笙。

吹笙鼓簧悦宾客，

礼品成筐送上来。

众位宾客关爱我，

为我指路多广阔。

野鹿呦呦不停叫，

在那野外吃青蒿。

我有高贵的宾客，

品德高尚声名好。

教人忠厚不轻伙，

君子循规要仿效。

我备美酒和佳肴，

宾客宴饮乐陶陶。

野鹿呦呦不停叫，

在那野外吃芩草。

我有高贵的宾客，

弹瑟奏琴勤相邀。

弹瑟奏琴勤相邀，

融洽欢欣乐尽兴。

我备美酒和佳肴，

宴乐宾客心愉悦。

2 描写古琴的诗词有哪些

白居易《琴》

置琴曲几上，慵坐但含情。

何烦故挥弄，风弦自有声。

适合刻在古琴上的诗句还有：

1、苏轼《琴诗》“若言琴上有琴声，放在匣中何不鸣。若言声在指头上，何不于君指上听。”

2、《竹里馆》作者：王维 “独坐幽篁里，弹琴复长啸”

3、白居易《履道春居》“微雨洒园林，新晴好一寻。低风洗池面，斜日拆花心。暝助岚阴重，春添水色深。不如陶省事，犹抱有弦琴。”

4、常建《江上琴兴》“江上调玉琴，一弦清一心。泠泠七弦遍，万木澄幽阴。能使江月白，又令江水深。始知梧桐枝，可以徽黄金。”

5、王维《竹里馆》“独坐幽篁里，弹琴复长啸。深林人不知，明月来相照。”

6、李治《相思怨》“人道海水深，不抵相思半。海水尚有涯，相思渺无畔。携琴上高楼，楼虚月华满。弹著相思曲，弦肠一时断。”

7、刘禹锡《潇湘神》“斑竹枝，斑竹枝，泪痕点点寄相思。楚客欲听瑶琴怨，潇湘深夜月明时。”

8、窈窕涉女，琴瑟友之。——《诗·周南·关雎》

9、妻子好合，如鼓琴瑟。——《诗·小雅·常棣》

10、月色满轩白，琴声亦夜阑；冷冷七弦上，静听松风寒。古调随自爱，今人多不弹；为君投此曲，所贵知音难。”这是唐代诗人刘长卿发出的感喟。

3 带琴的诗句诗经

“窈窕淑女，琴瑟友之”——《周南·关雎》

“我有嘉宾，鼓瑟鼓琴”——《小雅·鹿鸣》

“琴瑟击鼓，以御田祖”——《小雅·甫田》

“妻子好合，如鼓琴瑟”——《小雅·棠棣》

诗经中的琴文化_百度文库 /linkurl=U92IDsx2iDmQqIkEMiODn8NAusaZdPkEybevZrihWJA5ZaZqG9lMEkDOIU8kZeLjARcNfQ3m5ZACjVqgexbnZFHTvtMQ333N9Ab1qzcTT4i

4 形容女子弹古琴的诗句 古诗词中描写古琴的有哪些

1，《省试湘灵鼓瑟》唐代：钱起 善鼓云和瑟，常闻帝子灵。

冯夷空自舞，楚客不堪听。苦调凄金石，清音入杳冥。

苍梧来怨慕，白芷动芳馨。流水传潇浦，悲风过洞庭。

曲终人不见，江上数峰青。白话文释义：常常听说湘水的神灵，善于弹奏云和之瑟。

美妙的乐曲使得河神冯夷闻之起舞，而远游的旅人却不忍卒听。那深沉哀怨的曲调，连坚硬的金石都为之感动、悲伤；那清亮高亢的乐音，穿透力是那样强劲，一直飞向那高远e5a48de588b6e799bee5baa631333431346366无垠的地方。

当如此美妙的乐曲传到苍梧之野时，连安息在九嶷山上的舜帝之灵也为之感动，生出抱怨思慕之情；而生长在苍梧一带的白芷，在乐曲的感召之下，也吐出了更多的芬芳。乐声顺着流水传到湘江，化作悲风飞过了浩渺的洞庭湖。

曲终声寂，却没有看见鼓瑟的湘水女神，江上烟气消散，露出几座山峰，山色苍翠迷人。2，《琵琶行》唐代：白居易 忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发。

寻声暗问弹者谁？琵琶声停欲语迟。移船相近邀相见，添酒回灯重开宴。

千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。

弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。低眉信手续续弹，说尽心中无限事。

轻拢慢捻抹复挑，初为《霓裳》后《六幺》。大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。

嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。

冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。

银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。

东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。白话文释义：忽听得江面上传来琵琶清脆声；我忘却了回归客人也不想动身。

寻着声源探问弹琵琶的是何人？琵琶停了许久却迟迟没有动静。我们移船靠近邀请她出来相见；叫下人添酒回灯重新摆起酒宴。

千呼万唤她才缓缓地走出来，怀里还抱着琵琶半遮着脸面。转紧琴轴拨动琴弦试弹了几声；尚未成曲调那形态就非常有情。

弦弦凄楚悲切声音隐含着沉思；似乎在诉说着她平生的不得志；她低着头随手连续地弹个不停；用琴声把心中无限的往事说尽。轻轻地拢，慢慢地捻，一会儿抹，一会儿挑。

初弹《霓裳羽衣曲》接着再弹《六幺》。大弦浑宏悠长嘈嘈如暴风骤雨；小弦和缓幽细切切如有人私语。

嘈嘈声切切声互为交错地弹奏；就像大珠小珠一串串掉落玉盘。琵琶声一会儿像花底下宛转流畅的鸟鸣声，一会儿又像水在冰下流动受阻艰涩低沉、呜咽断续的声音。

好像水泉冷涩琵琶声开始凝结，凝结而不通畅声音渐渐地中断。像另有一种愁思幽恨暗暗滋生；此时闷闷无声却比有声更动人。

突然间好像银瓶撞破水浆四溅；又好像铁甲骑兵厮杀刀枪齐鸣。一曲终了她对准琴弦中心划拨；四弦一声轰鸣好像撕裂了布帛。

东船西舫人们都静悄悄地聆听；只见江心之中映着白白秋月影。3，《生查子·含羞整翠鬟》宋代：欧阳修 含羞整翠鬟，得意频相顾。

雁柱十三弦，一一春莺语。娇云容易飞，梦断知何处。

深院锁黄昏，阵阵芭蕉雨。白话文释义：似娇还羞抿了抿秀发乌鬟，笑靥盈盈秋波流转频频顾盼。

玉手纤指轻弹，筝声婉转欢快，琴弦飞荡回旋，似春莺传情，低语交欢。曲终人去，宛如飞云飘逸，只留下娇柔的身影。

春梦已断不知何处寻觅。庭院深深，锁住的是寂寞和黄昏，还有那阵阵凄雨敲打芭蕉声。

4，《闻笛》唐代：赵嘏 谁家吹笛画楼中？断续声随断续风。响遏行云横碧落，清和冷月到帘栊。

兴来三弄有桓子，赋就一篇怀马融。曲罢不知人在否，余音嘹亮尚飘空。

白话文释义：是谁在美丽的楼阁上吹笛子？悦耳的笛声随着轻风断断续续传来。当笛声嘹亮时，就像横在碧蓝的天空上阻遏来往的浮云。

当笛声清和时，就像随着冰冷的月光照进我的床里来。笛声优美，就像当年桓伊随兴所至为王徽之奏的三首曲子；而曲调的优雅更让人想起马融的笛赋中所用的词句。

一曲吹毕，不知道吹奏的人是否还在画楼上，而那嘹亮的笛声却好像还飘荡在空中，久久淡散。5，《江城子·江景》宋代：苏轼 凤凰山下雨初晴，水风清，晚霞明。

一朵芙蕖，开过尚盈盈。何处飞来双白鹭，如有意，慕娉婷。

忽闻江上弄哀筝，苦含情，遣谁听！烟敛云收，依约是湘灵。欲待曲终寻问取，人不见，数峰青。

白话文释义：凤凰山下，雨后初晴，云淡风清，晚霞明丽。一朵荷花，虽然开过了，但是仍然美丽、清净。

什么地方飞过一对白鹭，它们也有意来倾慕弹筝人的美丽。忽然听见江上哀伤的调子，含着悲苦，又有谁，忍心去听。

烟霭为之敛容，云彩为之收色，这曲子，就好像是湘水女神奏瑟在倾诉自己的哀伤，一曲终了，她已经飘然远逝，只见青翠的山峰，仍然静静地立在湖边，仿佛那哀怨的乐曲仍然荡漾在山间水际。

5 描写古琴的诗词

《严氏古琴》

年代： 宋 作者： 艾性夫

苍梧弓剑俱尘土，一片枯桐尚传古。

有弦弹入碧虚寒，彩凤应来兽应舞。

物真物赝不必论，立名幸有古意存。

南风不作民正愠，我欲抱渠招帝魂。

《依韵和普上人古琴见赠》

年代： 宋 作者： 梅尧臣

独蠒丝为弦，九窍珥为珍。

弹风松飕飕，听水流泯泯。

欣者举袖舞，悲者欲涕陨。

若此辄动人，干时固能准。

虞舜今在上，南薰思无尽。

《古琴吟》

年代： 宋 作者： 邵雍

长随书与棋，贫亦久藏之。

碧玉琢为轸，黄金拍作徽。

典多因待客，弹少为求知。

近日僮奴恶，须防煮鹤时。

《古琴诗》

年代： 宋 作者： 释智圆

良工采峄桐，斗为绿绮琴。

一奏还淳风，再奏和人心。

君子不暂去，所贵禁奢*。

后世惑郑声，此道遂陆沈。

朱丝鼠潜啮，金徽尘暗侵。

冷落横闲窗，弃置岁已深。

安得师襄弹，重闻大古音。

《古琴歌》

年代： 宋 作者： 周文璞

山人袖携古琴来，形模拙丑腹破穿。

上两金字亦残漫，自云得自十年前。

十年前宿野店间，野店岑寂无炊烟。

只将百钱乞翁媪，回买湿薪煨涧泉。

老翁持出一木段，刀痕凿痕斧痕满。

秀才望见三叹羡，学琴以后何曾见。

此是成都雷氏为，揩摩雷字分明现。

持归修治调曲成，曲成他人不肯闻。

初弹羑里可释憾，再鼓广陵如雪冤。

将归古操次第传，龙入我舟何可怜。

《山中废宅见古琴》

年代： 明 作者： 王醇

废宅何遗此，终年掩暗尘。

弦残空抱响，谷冷未逢人。

余趣思纤指，全身总剩薪。

转虞归俗士，沉没任山春。

6 和古琴有关的诗词

1、《竹里馆》

唐代：王维

独坐幽篁里，弹琴复长啸。

深林人不知，明月来相照。

译文：独自闲坐幽静竹林，时而弹琴时而长啸。密林之中何人知晓我在这里？只有一轮明月静静与我相伴。

2、《琴诗》

宋代：苏轼

若言琴上有琴声，放在匣中何不鸣？若言声在指头上，何不于君指上听？

译文：如果说琴声发自琴，那把它放进盒子里为什么不响呢？ 如果说琴声发自手，为何你的手上听不到声音？

3、《小重山·昨夜寒蛩不住鸣 》

宋代：岳飞

昨夜寒蛩不住鸣。惊回千里梦，已三更。起来独自绕阶行。人悄悄，帘外月胧明。

白首为功名。旧山松竹老，阻归程。欲将心事付瑶琴。知音少，弦断有谁听。

译文：昨夜，寒秋蟋蟀不住哀鸣，梦回故乡，千里燃战火，被惊醒，已是三更时分。站起身，独绕台阶踽踽行。四周静悄悄，帘外，一轮淡月正朦胧。

为国建功留青史，未老满头霜星星。家山松竹苍然老，无奈议和声起、阻断了归程。想把满腹心事，付与瑶琴弹一曲。知音稀少，纵然弦弹断，又有谁来听？

4、《燕歌行二首·其一》

魏晋：曹丕

秋风萧瑟天气凉，草木摇落露为霜。

群燕辞归鹄南翔，念君客游思断肠。

慊慊思归恋故乡，君为淹留寄他方。

贱妾茕茕守空房，忧来思君不敢忘，不觉泪下沾衣裳。

援琴鸣弦发清商，短歌微吟不能长。

明月皎皎照我床，星汉西流夜未央。

牵牛织女遥相望，尔独何辜限河梁。

译文：秋风萧瑟，天气清冷，草木凋落，白露凝霜。燕群辞归，天鹅南飞。思念出外远游的良人啊，我肝肠寸断。思虑冲冲，怀念故乡。君为何故，淹留他方。贱妾孤零零的空守闺房，忧愁的时候思念君子啊，我不能忘怀。

不知不觉中珠泪下落，打湿了我的衣裳。拿过古琴，拨弄琴弦却发出丝丝哀怨。短歌轻吟，似续还断。那皎洁的月光啊照着我的空床，星河沉沉向西流，忧心不寐夜漫长。牵牛织女啊远远的互相观望，你们究竟有什么罪过，被天河阻挡。

5、《嘲王历阳不肯饮酒》

唐代：李白

地白风色寒，雪花大如手。

笑杀陶渊明，不饮杯中酒。

浪抚一张琴，虚栽五株柳。

空负头上巾，吾于尔何有。

译文：大地一片雪白，风色寒厉，纷纷的雪花片片如大手。笑死了陶渊明，就因为你不饮杯中酒。你真是浪抚了一张素琴，虚栽了五株翠柳。辜负了戴的头巾，我对你来说意味着什么？

7 描写古琴的诗词有哪些

《废琴》 白居易 丝桐合为琴，中有太古声。

古声淡无味，不称今人情。玉徽光彩灭，朱弦尘土生。

废弃来已久，遗音尚泠泠。不辞为君弹，纵弹人不听。

何物使之然？羌笛与秦筝。====================《船夜援琴》 白居易鸟栖鱼不动，夜月照江深。

身外都无事，舟中只有琴。七弦为益友，两耳是知音。

心静声即淡，其间无古今。==================李白《月夜听卢子顺弹琴》·闲坐夜明月，幽人弹素琴。

忽闻悲风调，宛若寒松吟。白雪乱纤手，绿水清虚心。

钟期久已没，世上无知音。======================孟浩然《听郑五愔弹琴》阮籍推名饮，清风坐竹林。

半酣下衫袖，拂拭龙唇琴。一杯弹一曲，不觉夕阳沉。

余意在山水，闻之谐夙心。=======================张祜《听岳州徐员外弹琴》玉律潜符一古琴，哲人心见圣人心。

尽日南风似遗意，九疑猿鸟满山吟。=======================王昌龄《琴》孤桐秘虚鸣，朴素传幽真。

仿佛弦指外，遂见初古人。意远风雪苦，时来江山春。

高宴未终曲，谁能辨经纶。===========================刘长卿《弹琴》泠泠七弦上，静听松风寒。

古调虽自爱，今人多不弹。===========================贾岛《听乐山人弹易水》朱丝弦底燕泉急，燕将云孙白日弹。

嬴氏归山陵已掘，声声犹带发冲冠。摔碎瑶琴凤尾寒，子期不在对谁弹！春风满面皆朋友，欲觅知音难上难。

8 一篇关于古琴的散文诗

。

四季的风，穿越前世的回廊，抚一曲千年的古琴，引蝶翼般美丽的向往。撷我满怀的相思，凝成殷殷红豆，托原上的明月清风相送。

再一个月圆时，你来了，迈着从容淡定的的步履，挟一缕君子兰花的优雅，迢迢地涉水而来，以悄然颌首的微笑，扣响我人迹罕至的心扉。微风起于青萍之末，山又青了，树又绿了，花儿又红了，而我，也便醉了，醉在你前世相熟的眼波中，醉在你每一声轻轻柔柔的呼唤里。

曾经痴迷于一个古老的传说，我便固执地相信，起起落落的缘份，就是一朵花与一只蝶的轮回。于是我只想倾尽一生的柔情来珍爱你，将前世错飞的心蝶，握取为今生鬓旁的那一簇淡菊。

从此，做伴红尘，我朝朝暮暮地读你，读你成明媚春阳的温暖，读你成。如水月光的飘逸，读你成婉约宋词的韵致，读你成蒹葭诗经的深沉古意。

习惯了点一盏精致的香熏小灯，于每一个静夜聆听你的心语。习惯了于每一个无人的角落，在洁白的纸页上写满你的名字，涂无数含笑的眼，诉说我无尽的思念和欢喜。

站在满是繁花的树下，我忍不住再一次想你。想你的感觉，心轻盈得仿佛一片沾染了快乐的羽毛，每一次的颤动里都浸润着你的呼吸。

“悠悠脉脉随风至，翩然飘落舞红尘”。风起树摇，有花儿片片飞落。

瞬间的眩惑，仿似天籁之音款款奏起，而我，却已分不清眼前舞动的，是透明的蝶翅，还是如仙的霓虹彩翼，更莫辨是如丝的细雨在为飘飘的落花吟千年的情话儿，还是这轻盈的落花早已化身为呢喃着美丽誓言的细雨。这一刻，我多想执你的手啊，舞清风盈袖，弄花香满衣。

凝神于风过后，遥望无人可知的距离。轻抚肩头犹自沉醉的，满是飘红的痕迹。

轻轻地伸出指，为你收藏一份永恒的美丽。再微笑着对自己说，花开是美，花落亦是醉，何必执着于一种结局？残红犹解相思意。

那么，就让我拾几片落花为茗，掬素手为盏，温绕指的柔情成水，为你沏一壶清醇酽酽的茶吧，让往后所有的岁月里，弥漫的是思念的香。我不知道，此生我们是否真的会有相见，如果真的可能相见，我希望是在三月，那个草长莺飞，花稠雨润的季节，我会站在前世相约的树下，和着杏花春雨浅浅地对着你笑，说一声红尘有你，真好！如果终究有一天，缘份注定如烟而逝，那么，我只祈求：让我在五百年轮回的月光里能够再次想起你！……想你，是落花飘飞在肩的美丽。