皮影的传说

历史上赫赫有名的汉武帝非常宠爱他的妃子李夫人。李夫人不幸去世，汉武帝非常悲伤，卧不安席，食不甘味，思念不已。齐人少翁是个好讲神仙方术的人，他为了安慰汉武帝，自称能将李夫人的灵魂招来。少翁用纸剪了李夫人的影象，到了夜晚在一顶方帐中点起灯烛，映出了这个影子。摇晃烛影中，隐约的身影翩然而至，又慢慢远去，武帝痴痴的看着那个仿如李夫人的身影，凄然写下：是耶？非耶？立而望之，偏何姗姗其来迟。这种用纸剪成人的形象，据说就是皮影艺术的起源。以后这种方法流传民间，人们剪了人物表演，于是便产生了皮影戏。

皮影的诗文

《影戏》：

「灯火光中夜漏迟，风轮旋转竟奔驰。过来有迹人争睹，散去无声鬼不知……」

《看灯影》：

「南舍新开影戏场，满堂明灯照兴亡。看看弄到乌江渡，犹把英雄说霸王。」

《做灯影》（灯谜词）：

「做得好，又要遮得好。一般也号子弟兵，有何面目见江东父老。」

（不知道够不够呢~ ）

一起源

皮影戏在台湾有另外一个名称「皮猴戏」或「皮戏」，因为它的动作有点儿吊儿郎当，有些滑稽，看似猴子一般，所以称为「皮猴戏」。

回溯台湾的历史，明末清初时，郑成功来到台湾赶走荷兰人时，在广东福建沿海一带，军中有演出这样的戏，於是皮影戏随著军队被带到台湾，已有将近数百年的历史了。

其源由比布袋戏还久，布袋戏大约是在清朝时二百多年前传进台湾。

布袋戏是由福建来的，皮影戏是从广东潮州来的，所以台湾的皮影戏正式的名称是「潮调」。

皮影戏大约起源於汉朝，汉武帝一位心爱的嫔妃－李夫人，红颜薄命，武帝十分思念，就询问文武百官，是否有让李夫人还阳的方法，文武百官为避免武帝因思念而废寝忘食，甚至不理朝政，於是请了一位江湖术士魏少翁，魏少翁禀告武帝：「夜晚时分，当您的爱妃回来时，只能远观，不能近看。

」卫於是剪了一个爱妃的肖像，此即剪纸艺术。

透过月光，隔著帷幕，显现剪纸的影像，武帝朦胧一看，像是爱妃还阳了，几次後，武帝的病便治好了。

另一个说法是，是民间传说，是否属实，并无史证可以考察。

汉代名将韩信，十分的聪明，他发明三件事，一是设赌博，听说韩信死前曾哭说：「赌只能被人摸。

」所以赌博的人都会输。

二是设皮戏，韩信在某一战争中，四面皆受敌军包围，只好在城内就地取粮，牛、羊、马皆可为食，至於兽皮则拿来挡风遮雪遮雨，但是时间一久，皮上面的毛和脂肪会脱落，冬天时，士兵在城楼上生火取暖时，城墙外的敌军透过兽皮隐约可看到城内士兵的影子，便不会贸然进攻。

因为牛皮会透光，为了给士兵娱乐，於是便将牛皮雕刻成人偶的样子，用布当作帷幕，打上光源，便成为皮影戏的样子。

二、发展历史

皮影戏经过历代的打压，尤其在清朝时，清廷怕民众反清复明，即使有三五个人 ，就会觉得有问题，何况是晚上点灯，戏弄皮影，弄得十分吵闹。

因为朝廷觉得有「显明」的意思，所以打压皮影戏，使得皮影戏无法发展。

导演张艺谋有一部**「活著」，内容是主角葛优出院後向人家借钱，对方没钱，於是拿了一个皮箱给葛优，箱子内全都是皮偶，告诉葛优：「你带去，说不定你可以用得到。

」经过国共内战，葛优在军中，三不五时便以被单当作帷幕，拿出皮偶耍耍，演给 看，也演给 看。

後来 叫他把皮偶烧掉，有一些小铁片要做子弹，拿去打蒋介石的 。

台湾的皮影戏所有的典故都与军队有关。

皮影戏的行头简单又少，提了一个皮箱就可以演，其他戏最少也要有布景、戏服、头盔、帽子、彩带之类，皮影戏只要一个皮箱就可以装很多的皮偶，再点起油灯便可以表演。

以前没有电灯，用的是油灯，古早以前有一句对联「双手托起千秋将，孤灯照射万古人」。

皮影戏早期是不用布幕的，台湾早期的皮影戏是用纸做布幕。

日据时代的布袋戏及皮影戏也受到限制，布袋戏演出的内容限於与日本有关的剧情，皮影戏因为需要光源，自然受到打压。

直到台湾光复後，皮猴戏约有一百多团，当时的娱乐有布袋戏、歌仔戏及皮影戏。

但是皮影戏的发展逐渐没落，以致於表演的艺人减少，想学的人也不知道要到何处去学。

以前的皮影戏讲求的是「祖传制度」，例如师傅会传授技艺给媳妇，却不会传给女儿，因为怕手艺会外传，与自己竞争。

尤其早期的老师傅在表演皮影戏时，会在身後搭起一块板子，负责打鼓等演出乐器的师傅则在板子後，所以实际上是看不到师傅是如何操作表演的。

老祖宗所留传下来的智慧与产业，若後人不加以学习、保存与推广，则许多传统技艺便会很快就失传了。

等到要再次学习时，反而要向外国学习。

其实皮影戏在外国很风行，我曾经到过荷兰与日本，日本称之为「流行皮影」，我到荷兰的莱登大学，看到对方有关皮影戏的技术与制作水准相当高，而且有固定的剧场，每年都安排例行公演， 也有补助。

台湾的民间艺术如皮影戏，过去一向不太受到重视，但是皮影戏的优点有：1能够演出许多中国传统的戏剧，例如封神榜、三国演义、水浒传、武松打虎等传统文学故事；2可以演出小朋友喜欢的「动物戏」，例如乌鸦、狐狸等动物，像沙漠风暴之类的自然现象亦可以演出，这是人戏无法演出的；3演出动作简洁俐落，例如射飞镖、跨马等动作，藉由人们的已知经验的印象，就能表演出许多高难度的动作。

相关介绍如下。

1、大和尚：又称打棒的，装扮的是行者武松形象，一副武生打扮，身穿黑打衣，腰系白大带，双手持六十公分长的木棒，为开路先锋，威风凛凛。

2、小婴哥：一身孩童打扮，身穿红衣，头戴孩发，手持马鞭。

3、樵夫：—身穿黑打衣，头戴草帽圈，肩挑扁担，一副“拼命三郎石秀”的打扮。

4、老座子：为京剧里的青衣打扮，手拿团扇，身穿青黑色衣服。

5、白杆：—身穿一身白战衣，手持藤条，藤条上吊着绸布做的蝴蝶。

6、傻公子：—里穿粉色抱衣，外罩一件绿色大敞，头戴棒槌巾，手拿扇子，一副纨绔子弟胸无点墨、追蜂惹蝶的样子，并透着几分傻气。

7、青杆：—身穿蓝战衣，手持藤条，藤条上吊着一条绸布做的鱼。

8、渔翁：一身黄道袍，腰系腰包，头戴草帽圈，下巴飘着白色髯口，渔翁要表现出老态龙钟的样子，讲究活灵活现，模仿撒网、收网、逮鱼、摸鱼的场景。

9、刘二嘎子：典型的地痞乡绅，是一个浪荡公子形象，头戴礼帽，身穿蓝袍、红坎肩，手拿二尺长的烟袋，肩上挎着个酒瓶子。

10、刘二姐：一身花旦打扮，大包头、大辫子，头上插满五颜六色的花，中间正凤，一手拿手绢，一手拿扇子，和刘二嘎尽显挑逗躲避。

11、傻妈：一身彩旦衣，手拿大蒲扇，一副无拘无束的样子。

12、傻小儿：头扎朝天小辫子，上身对襟小袄，下身兜兜裤，一手拿着马鞭，一手提着小篮子，跟在傻妈身后撒娇、搞怪，语言滑稽幽默。

皮影戏的出现和汉武帝有关，根据《汉载，汉武帝的孝武皇后亡故后，汉武帝整天闷闷不乐，疏于朝政,一个叫李少翁的大臣用棉帛剪成孝武皇后的样子，涂上颜色后在手脚处装上木棍，他跟着节奏舞动纸人，汉武帝，这便是皮影戏的由来。

皮影戏为中国民间传统艺术，又称之为“驴皮影”“影子戏”与“灯影戏”，是一种使用蜡烛或者燃烧的酒精等光源照射兽皮或纸板所做成的人物剪影以表演故事的民间戏剧。也是我国汉族民间广为流传的傀儡戏。

皮影戏当中的角色也分生具净丑诸行，不同谱式与纹样根据不同的角色的身份、年龄以及性格描绘样式。由于侧面描绘的局限，使它更具特色的美感，形象更加独特。而在中国古代戏曲发展过程中，皮影戏和各种地方戏曲有着相互影响的关系。皮影人的脸谱造型除受宗教壁画与雕塑的影响之外，与地方戏曲也有着干丝万缕的联系。

皮影戏文化特征

唱腔唱词

在念白上，盖州皮影戏多采用盖州当地口语、乡音俚语演岀，由于受方言语调的直接影响，盖州皮影戏的唱腔较为犷豪放、短促平直，多数不掐嗓演唱。唱髯、净，用本功嗓;唱生、旦，用背功嗓;唱丑，本、背功结合，俗称阴阳嗓。

盖州皮影戏唱词的词牌有固定格式，如"三顶七"词格，从三字句写到七字句，每式两句，格式为"三三、四四、五五、六六、七七"等，一般不可破格。还有"三栓""搭拉句子""啰嗦句子"等，句式严谨。

伴奏乐器

盖州皮影戏所用乐器分文场、武场两个部分文场为吹拉乐，主奏乐器是一种竹筒木板四弦，琴筒内径10-12厘米。因琴筒较粗又蒙木板儿，音色圆润醇厚，音量大，为次中音乐器，具有较浓的乡土气息，盖州当地艺人称之为"大弦儿"。其他乐器还有二胡、扬琴、笙、笛、呐等。武场即打击乐，常用的乐器有底鼓(有的以梆子代替)、板、堂、锣鼓、铙钹、手锣等。多数民间影班，底鼓、板、大锣、铙钹一人兼奏，肩负着剧中人物出、入、念、打，唱腔的开、收、转、落，掌握剧中情节节奏的重任。

人员分工

盖州皮影戏一个影戏班子由5-9人组成，戏班中艺人的分工包括拉、打、贴、拿。"拉"是指拉四胡，四胡为乐队主要伴奏乐器;"打"是指敲鼓，并负责指挥唱、念、做、打;"拿"是指操纵影人;"贴"是"拿"的助手，配合表演。

表演道具

盖州皮影创作借鉴了很多戏曲装饰风格，山川日月、花鸟鱼虫、建筑车马、家具用品应有尽有。无论是场景还是人物，特别追求细节部分的刻画，在造型上也保留了清代皮影的特色，在人物造型上，生、旦、净、髯、丑五种戏曲人物造型均有。

盖川皮影戏的影人造型很多都来源于滦州皮影戏，所用的影人长约六寸七，即所谓的"中影"，影人有大、中、小之分，一段大影长约八寸，小影长约五寸，这种影人装饰性较强，造型上有一定的变化发展，线条复杂，纹饰多变，注重通透效果，色彩鲜艳。

盖州皮影在用料上，选当年生幼龄毛驴，活杀放血，用上乘部位的皮，刻出的影件通体透明艳丽。雕刻工艺考究，多种线条巧妙结合，流畅生动。运用不同的"刀口线"，结合齐、尖、圆、断各种刀口的通用，使影件生动逼真。着色采用矿物色，透明而不易褪色。盖州皮影的影人造型与中原的"秦晋皮影"、南方的"闽粤皮影"有明显区别。盖州皮影戏讲究场面的铺排装饰，布景道具大小差距较大，雕工较为精细。

代表剧目

盖州皮影戏不仅剧目丰富，操演技巧娴熟，而且擅演历史、神话大部头剧目。《封神演义》《杨家将》等皆可连演月余，其他常演的剧目则有《杨文广征南》《罗通扫北》《樊梨花征西》《薛仁贵征东》《五峰会》《小西凉》《镇冤塔》《分龙会》《江东桥》《双魁传》《二度梅》《粉妆楼》等百余个剧目。

1、皮影戏的出现和汉武帝有关。根据《汉书》记载，汉武帝的孝武皇后亡故后，汉武帝整天闷闷不乐，疏于朝政，一个叫李少翁的大臣用棉帛剪成孝武皇后的样子，涂上颜色后在手脚处装上木棍，他跟着节奏舞动纸人，汉武帝龙颜大悦，这便是皮影戏的由来。

2、皮影戏为中国民间传统艺术，又称之为“驴皮影”“影子戏”与“灯影戏”，是一种使用蜡烛或者燃烧的酒精等光源照射兽皮或纸板所做成的人物剪影以表演故事的民间戏剧。也是我国汉族民间广为流传的傀儡戏。

3、皮影戏当中的角色也分生旦净丑诸行，不同谱式与纹样根据不同的角色的身份、年龄以及性格描绘样式。由于侧面描绘的局限，使它更具特色的美感，形象更加独特。

4、而在中国古代戏曲发展过程中，皮影戏和各种地方戏曲有着相互影响的关系。皮影人的脸谱造型除受宗教壁画与雕塑的影响之外，与地方戏曲也有着千丝万缕的联系。

非物质文化遗产十大类中的传统技艺包括：皮影戏、剪纸、古琴、珠算、针灸、年画、刺绣、陶瓷、花灯、泥塑。

1、皮影戏

又称“影子戏”或“灯影戏”，是一种以兽皮或纸板做成的人物剪影以表演故事的民间戏剧。表演时，艺人们在白色幕布后面，一边操纵影人，一边用当地流行的曲调讲述故事，同时配以打击乐器和弦乐，有浓厚的乡土气息。

2、剪纸

一般指中国剪纸。中国剪纸是一种用剪刀或刻刀在纸上剪刻花纹，用于装点生活或配合其他民俗活动的民间艺术。在中国，剪纸具有广泛的群众基础，交融于各族人民的社会生活，是各种民俗活动的重要组成部分。

3、古琴

又称瑶琴、玉琴、七弦琴，是中国传统拨弦乐器，有三千年以上历史，属于八音中的丝。古琴音域宽广，音色深沉，余音悠远。古籍记载伏羲作琴，又有神农作琴、黄帝造琴、唐尧造琴等传说。

4、珠算

以算盘为工具进行数字计算的一种方法，被誉为中国的第五大发明。算盘是中国古代劳动人民发明创造的一种简便的计算工具。“珠算”一词，最早见于汉代徐岳撰的《数术记遗》，其中有云：“珠算，控带四时，经纬三才”。

5、针灸

针灸是针法和灸法的总称。是东方医学的重要组成部分之一，其内容包括针灸理论、腧穴、针灸技术以及相关器具，在形成、应用和发展的过程中，具有鲜明的中华民族文化与地域特征，是基于中华民族文化和科学传统产生的宝贵遗产。

6、年画

这种利用木板水印进行制作的中国民间艺术，是由古代的门神画发展而来的常见民间工艺品，现代社会中，通常会在春节时期将其用于装饰环境，内部还含有吉祥喜庆、祝福新年的意思。

7、刺绣

这种由丝线刺绣和羽毛刺绣两种组成的中国民间传统手工艺，是有着三千多年历史，利用各种线材料按照一定色彩和图案在绣料上进行穿刺，构成花纹的中国十大国粹之一，而在中国目前最为常见的刺绣品种主要可分为蜀绣、粤绣、湘绣和苏绣四种。

8、陶瓷

这种源起于我国新石器时代的工艺美术品，经过上千年的发展，这种利用黏土、长石和石英制成的传统陶瓷美术品凭借着较高的艺术价值而著称于世，而现在的陶瓷产品凭借着耐辐射、硬度高、耐高温腐蚀等优势而在国民经济领域中得到了广泛应用。

9、花灯

这种源自于中国传统农业时代的传统民俗工艺品，集生活功能和艺术特色于一体，是目前国内各大节日中常见的物品，人们还会在佳节喜日里用这种品种繁多，制作讲究的花灯来祈求平安和增光添彩。

10、泥塑

这种利用细腻的黏土塑造出各种人物、动物的古老民间传统艺术，目前主要流行于我国陕西、江苏、天津、河南等地，这种古老的中国民间艺术还在2006年被列入国家级非物质文化遗产名录。