收藏手记·名人字画篇·学养——高层次收藏的本钱

梁启超在饮冰室写作

从某种意义上讲，玩收藏就是玩文化。字画里的学问博大精深，玩字画尤其得具备一定的知识素养和传统文化意识，并以文化人的眼光购存那些既有深刻文化内涵又体现中国传统精神的艺术品，只有学养深厚的人才能真正进入高层次的艺术收藏。

关于收藏与学养的相互作用，我这里仅举一个梁启超藏画的例子。

众所周知，梁启超博学多才，贯通古今，他不仅通达于经世文章，而且究心于金石书画。藏画、赏画、题画是伴其一生的雅好。作为学术大师，梁先生藏画有他独特的视角，这种视角出自文化人对艺术敏锐的灵感和超凡脱俗的欣赏趣味。

梁启超推崇的绘画作品，既有出自古代名家的古画，也有当时一些丹青里手的新作。他珍藏字画向无名利之心，不管作者名气大小，不管日后的市场价格能不能飙升，吸引他的只是字画本身。而他以文眼识得的东西必是品位不凡的佳构。说来您可能不一定相信，梁启超先生藏画竟以与其过从最密的余绍宋的作品为最丰。

余绍宋（1882—1949），字越园，号寒柯，浙江龙游人。生于广州。中年服官北京，晚年筑室杭州。工书，尤擅写山水、松竹，寻丈巨幅，大气磅礴，且有著述数种，是位学者型的书画家。余在杭州曾主编《东南日报》副刊《金石书画》，笔者有其合订本，读余绍宋撰写的《金石书画发刊词》，有“吾国欲跻于真正文明之域，自非阐扬国有之文艺为功”之言，深知余先生乃爱国艺术家。余先生虽不属中国大师级人物，但他的作品品位甚高。

梁启超与余绍宋早有交往。他们曾在司法储才馆一起工作。梁还曾为余主纂的《龙游县志》撰序。1927 年夏，余与梁同居津门，闲暇之时，余常来饮冰室与梁启超聊天。两人闲谈不久，余便开始作画，一般是画小幅的，如扇面、小条幅等。此时，梁启超总是把思达等人喊来，看着余绍宋作画，并请余给孩子们讲述国画技法，将余的小幅作品奖给大家收藏。其间，余还专门为在国外的思顺、思成、思永、思忠、思庄各画一幅扇面，作为赠给他们的纪念品。

这年农历八月间，应梁启超之邀，余绍宋在饮冰室内画了一幅巨大的《双松图》。为画此画，余一共来了三次，全画方大功告成。余绍宋离去后，梁启超立即在画面的空白处，书写了一首很长的题画诗。全诗通过盛赞松树之刚直独立， 道出为人处事要正直不阿、不畏 。诗中“群卉迭新故”，暗指康有为、王国维相继去世，“神理忽森著”，形容事物的神理突出，双松同社会风云连在一起，更体现了梁启超的独到见解。

梁启超在《题越园画双松》诗后写有附记。其中提到：“儿曹学画者（指其子女），环立如鹄。一幅就、则欢噪争持去，独此双松，用贻老夫，莫敢夺也。”这天真稚朴的语言流露出他对绘画艺术的挚爱和对书画作者的真诚。此画现已不存，由当代画家贾宝珉先生补画一幅，今悬挂在修复后的梁启超饮冰室内。

苍松图 余绍宋

作为艺术行家，梁启超深谙画理及作品文化内涵。他不仅收藏品位高，而且凭借他对历史文化独到深刻的理解，透过画面本身，探作品的艺术本源和人文价值。他常作题画诗。他的题画诗面对的是画，却往往超越时空地表达一种目力所不及的理念，生发出一种强烈跳动的情感。

作于 1915 年的《题袁海观尚书所藏冬心画梅》是梁启超题画诗中最具代表性的一首。冬心，即金农，是清代著名的书画家。冬心画梅，大多枝繁花茂。上顶天，下立地，占满画面的“天地头”。以往咏冬心画梅者，不是言其傲干奇崛，就是写其迎寒独俏。梁启超题冬心画梅却从那疏影横斜、幽香远播中，用“云阶月地梦迢迢，长怪东风管寂寥，曾是空寒生纸帐，天涯霜雪到今宵”引发出一种寂静与空虚。他是以古梅的清冷喻其内心的幽独，是以题梅作自我独白，这确是梁启超题画诗的高明处。

《题姚广孝为中山王画山水卷》寓意更深。姚广孝，即明初僧人道衍。道衍为燕王朱棣谋士，他助燕王以靖难为名夺得帝位。燕王当上皇帝，论功道衍为第一，故授僧录司左善世。中山王，即徐达，是明朝的开国功臣。梁启超题道衍为徐达所画山水，洋洋洒洒，不下三百言，然而他没有就画论画，而是驰骋想象，隐去身世，以“子房（张良）文若（荀 ）尚黄土，忘机如师胡自苦？靖难功罪今谁论？画情霏作南湖雨”隐含自身的遭遇，道出出尘之慨。这首题画诗，气势博大，融会贯通，既蕴涵着深厚的学问功底，又渗透着作者个人深切感受，非一般人可比肩。

此外，清乾隆时代广东画家甘白石的画轴、清末民初京剧名家谭鑫培自作的渔翁图、江苏武进籍书画家庄蕴宽所绘《扶桑濯足图》以及周肇祥所绘《篝灯纺读图》等，均由梁启超作过题跋。观画读诗，人们无不为梁先生的学养和眼界所折服。

学识是收藏者的本钱，高层次的收藏和鉴赏必以学问作铺垫。而没有文化的收藏则是低层次收藏、盲目的收藏、愚昧的收藏——这正是梁启超给我们的启示。

柯九思（1290—1343），字敬仲，号丹丘、丹丘生、五云阁吏，台州仙居（今浙江仙居县）人。其父柯谦，曾任翰林国史检阅、江浙儒学提举，是元朝仙居较为显扬的一个官宦。大德元年（1297），随父迁居钱塘（今杭州）。

柯九思博学能诗文；善书，四体八法俱能起雅去俗。素有诗、书、画三绝之称。他的绘画以“神似”著称，擅画竹，并受赵孟頫影响，主张以书入画，曾自云：“写干用篆法，枝用草书法，写叶用八分，或用鲁公撇笔法，木石用折钗股、屋漏痕之遗意。”柯九思多藏魏晋人书法，如晋人书《曹娥诗》，也有部分宋人的精品，如苏轼《天际乌云帖》、黄庭坚《动静帖》等，经他鉴定的书画名迹流传至今者颇多。

他的书法于欧阳询笔法之外融入魏晋人之韵，结体严整，字型恬和雅逸，雄厚重中见挺拔之秀气，深受赵孟頫推崇尚晋人书法观的影响。正如清人王文治所说：“丹邱书体仿效率更父子，力求劲拔，乃—望而知为元人书，时代为也。”行楷是其所长，他的存世书迹有《老人星赋》《读诛蚊赋诗》《重题兰亭独孤本》等。

基本介绍 中文名 ：柯九思 别名 ：敬仲、丹丘、丹丘生、五云阁吏 国籍 ：元朝 民族 ：汉族 出生地 ：台州仙居（今浙江仙居县） 出生日期 ：公元1290年 逝世日期 ：公元1343年 职业 ：画家、鉴定家 代表作品 ：《竹石图》《清閟阁墨竹图》《双竹图》 人物简介,艺术成就,著作一,著作二,收藏爱好,书画欣赏, 人物简介 柯九思出生于群山簇拥、碧溪环绕的今仙居县田市镇柯思岙村。也许是自幼饮神龙瀑之甘泉，受括苍山秀灵之气薰陶之故，长大后，柯九思才华横溢，艺冠画坛，成为元代著名书画家。其父柯谦，曾任翰林国史检阅、江浙儒学提举，是元朝仙居较为显扬的一个官宦。 柯九思受其父的影响，自幼爱好书画，聪颖绝伦，被视为“神童”。延佑元年（1314）以父荫补华亭县尉，不就。天历元年（1328），柯九思游学建康经人引荐结识了怀王图帖睦尔。不久怀王继位称帝，是为文宗。柯九思被授予典瑞院都事（正七品，掌管瑞宝和礼用玉器）一职。天历二年，元文宗仿宋阁学制，柯九思被迁升为奎章阁鉴书博士（正五品），专门负责宫廷所藏的金石书画的鉴定。凡内府所藏古器物、书画均命柯九思鉴定。经他鉴定收入内府的有王献之《鸭头丸》、虞世南临《兰亭序》、杨凝式《韭花贴》、苏轼《寒食帖》等。皇帝对柯九思颇信任，为让他能自由出入禁中，皇帝特“赐牙章得通籍禁署”，使其与奎章阁侍书学士虞集一起常侍皇帝左右。柯作画，虞题诗，“宠顾日隆”。虞集寄词柯九思的长短句《风人松》中提到的“晚值金銮殿”、“花里停骖”、“书诏许传宫烛”就是当时的一种实录。后因朝中官僚的嫉忌及文宗去世，柯九思束装南归，退居吴下，流寓松江（今属上海市）姻脂桥。 柯九思作品 “报导先生归也，杏花春雨江南。”柯九思的南归使名士云集的江浙文坛增添了活力。但这位“先一奈是丹丘仙，迎风一笑春翩翩”，“狂逸有高海岳之风”的风流名士受此油印重打击后，心情十分悒郁。据柯德《春花秋花草堂笔记》载，至元五年（1339）柯九思曾回转故乡仙居，“每忆大都，皆不堪往事。”一老道请他作画吟诗，心情不佳的他以“山不入目不能画，水未入怀不能吟”为由婉言谢绝。至正三年（1343）十月，柯九思暴卒于苏州，年仅五十四岁。 艺术成就 著作一 “自许才名今独步”，作为文学侍从之臣，柯九思仕途失意，并不得志。但在文学艺术领域却是多才多艺、卓有成就。他工诗文、好诗翰、识金石，可谓集诗人、词家、金石鉴赏家于一身。然，柯九思最擅长的还是书和画，素有诗、书、画三绝之称。他的书法作品传世绝少，行楷是其所长，字型早期秀逸，晚年沉郁。雄伟中具质朴之骨力，厚重中见挺拔之秀气，具有独行的艺术魅力。柯九思绘画成就最高，影响极大。所画山水，苍秀浑厚，丘壑不凡；花鸟石草，淡墨传香，饶有奇趣。他尤善画墨竹，发展了墨竹画鼻祖文同的画法，别开生面将中国古代的书法融于画法之中，“写干用篆法，枝用草书法，写叶用八分或用鲁公（即颜真卿）撇笔法”，这是卓越而独特的创造。柯九思笔下的墨竹“各具姿态，曲尽生意”，新竹拔地而起，枝茂叶盛，欣欣向荣；老竹稍稍倚斜，枝叶扶疏，劲节健骨；幼竹奋发向上，稚叶初长，充满朝气。正如元朝国子祭酒刘铉所赞叹的“晴雨风雪，横出悬垂；荣枯稚老，各极其妙。”此外，明朝刘伯温、清朝乾隆皇帝对柯九思的墨竹都有题咏之作。 艺术是永恒的。柯九思的画见于后代着录者颇少，但因其名声大，伪作也不少。如今尚存比较可靠的精品是保存在故宫博物院的《清閟阁墨竹图》和上海博物馆的《双竹图》。 著作二 博学能文，善写墨竹，师文湖州。长于画山水、人物、花卉；槎芽竹石，师苏东坡。画大树枝干，皆以一笔涂抹，不见有痕迹，形神俱备。其苍松翠柏，林木烟梢，古气磅礴，别有淡逸之趣。凡内府所藏法书名画，皆由鉴定，又善鉴识金石。作品留传至今的有《竹石图》等。著有《竹谱》一书。能诗文，有《丹丘生集》辑本。 收藏爱好 柯九思不仅是位书画家，而且也是元代最负盛名的鉴藏家。他一生好文物，富收藏，精鉴赏。曾得晋人《黄庭内景经》真迹，因题其室曰“玉文堂”。据文献记载，柯九思收藏的书画文物范围很广，上至晋人名帖，下至元人字画，以及三代金石鼎彝等，琳琅满目。他与博雅之士游历，临摹、观赏名画法帖，从魏晋“二王”，到隋唐五代、宋元历朝大家字画，各种流派，几无不有。而且皆细心研究，每见佳作，反复揣摩，用于艺术创作，得心应手。他有意把自己与米芾相比，惨澹经营，30岁时，“庋藏书画以米家画舫相比”。他收藏《曹娥碑》，朝野惊叹，虞集赞曰：“敬仲家无此书，何以鉴天下之书耶”他出入朝野，饱览饫看公私收藏，逐渐树立起较高的威望，许多文人都邀请他鉴定各自的藏品。 柯九思《陆浚之皇极赋跋》 早年，柯九思以书画为重，30岁时，“庋藏书画以米家画舫相比”，规模相当，成为一大鉴藏家。他好法书，“多蓄魏晋法书，至宋人书，殆百十函”，收藏过一些照耀书法史的名帖，《曹娥碑》、《定武兰亭五字损本》、晋人《黄庭内景经》、王献之《鸭头丸帖》、林藻《深慰帖》、苏轼《天际乌云帖》、黄庭坚《动静帖》、《荆州帖》、米芾《拜中岳命诗卷》都曾为柯氏收藏。 然而，柯九思更精于名画的鉴赏，他用书画家的眼光去评价绘画，富有说服力，从现有资料来看，经柯九思收藏的名画甚为可观，而且大都为精品，如隋郑法士《读碑图》、唐张萱《明皇出骑图》、韦偃《双骑图》、五代阮郜《阆苑女仙图》、宋人《溪山行旅图》、《老子像》、米芾《春山瑞松图》、扬无咎《四梅图》、赵孟坚《岁寒三友图》等。而且他的收藏不仅仅局限于唐宋名画，元代前辈画人的作品也在他收藏之列。如赵子昂《秀石疏林图》、《秋郊饮马图》、任仁发《二马图》、何澄《归庄图》、方从义《惠方舟行图》、曹知白《远山疏林图》都为其收藏，这些作品都不失为中国绘画史上的名迹。 同许多大鉴藏家一样，柯九思的收藏用印颇多，主要有“柯九思”、“柯氏敬仲”、“丹丘柯九思章”、“敬仲书印”、“柯氏真赏”、“柯氏秘笈”、“训忠之家”等朱文印，“柯氏私印”、“丹丘生”、“任斋”等白文印，“玉堂柯九思私印”葫芦朱文印。凡钤有柯氏真印的书画作品，一般多为真迹，且相当一部分为精品。 书画欣赏 《清閟阁墨竹图》 立轴 纸本 墨笔 纵1328厘 横585厘米。此图画竹两竿，依岩石挺拔而立，石旁缀以雅竹小草。竹页以书法之撇笔法写之，墨色浓润，浓淡相间，沉着劲挺。画风从文同中变出，石用披麻长，圆劲浑厚，具有空间及体积感。画面清雅秀美，神足韵高，自有一股劲挺拔俗的清高之气，在元代的画竹大家中自成一派。 柯九思 竹石图 这幅画是柯九思为倪瓒画的，“清秘阁”是倪瓒的斋号。该画款云：“至元戊寅十二月十三日留清秘阁因作此卷，丹丘生题”。下钤“柯氏敬仲”朱文方印，四角均有柯九思印记，左上角为“敬仲画印”朱文方印，左下角为“锡训堂章”白文方印。右上角为“奎章阁鉴书博士”白文方印，右下角为“训忠之家”白文方印。此画的有中下部有倪瓒的收藏印两方：“倪瓒之印”白文方印、“经鉏斋”朱文方印。画上款字的书法字型与柯九思的其它作品上的字写法相同。质地纸为精制的粗帘纹纸。 从流传过程来看，明代中期为项元汴所藏，钤有项氏印章三方；明末为归来（希之）所藏，钤有“希之”朱文方印；清初为卞永誉所藏，钤有卞氏“式古堂书画”等收藏印四方；后来为安歧（仪周）所藏，钤有“仪周鉴赏”白文长方印；再后为清宫收藏，钤有乾隆五玺，并有乾隆题七律诗一首，最后为庞元济收藏，钤有庞氏收藏印一方。上官宫词 纸本 309X53cm 美国普林斯顿大学美术馆藏 柯九思《老人星赋》，行书，纸本墨迹，纵25厘米，横268厘米，北京荣宝斋藏。 柯九思《晚香高节》轴纸本 纵1263cm 横752cm 北京故宫博物院藏 此作或可印证柯九思自云“写干用篆法，枝用草书法，写叶用八分，或用鲁公撇笔法，木石用折钗股、屋漏痕之遗意。”之意。

吴昌硕（1844年8月1日—1927年11月29日），初名俊，又名俊卿，字昌硕，又署仓石、苍石，多别号，常见者有仓硕、老苍、老缶、苦铁、大聋、缶道人、石尊者等。浙江省湖州市安吉县人。晚清民国时期著名国画家、书法家、篆刻家，“后海派”代表，杭州西泠印社首任社长，与厉良玉、赵之谦并称“新浙派”的三位代表人物，与任伯年、蒲华、虚谷合称为“清末海派四大家”。

吴昌硕一生不断吸收、创新、变革，成就了古拙雄浑、气势磅礴的吴氏印风，为时人追慕，后辈景仰，是近现代印学的“制高点”。

《推十合一之居》

壬仙先生正，乙亥冬日，安吉吴俊。

《推十合一之居》

《推十合一之居》35cmX350cm 青田石

《溧阳程云驹长寿日利》

丙子中秋后四日，为宽弟作，吴俊。

《溧阳程云驹长寿日利》

《溧阳程云驹长寿日利》300cmX300cm 寿山石

《陶堂》

辛巳暮春刻于两罍轩，苍石。

《陶堂》

《陶堂》3,20cmX3,20cm 青田石

《年开八十》

癸未十二月，仓石。

《年开八十》

《年开八十》200cmX200cm 青田石

《沈伯云所得金石书画》

甲申十有一月，伯云属刻九字印。昌石吴俊记。

《沈伯云所得金石书画》

《沈伯云所得金石书画》250cmX250cm 青田石

《仁和高邕章》

光绪丙戌上巳日大雨，仓硕吴俊。

《仁和高邕章》

《仁和高邕章》235cmX235cm 寿山石

《画癖》

廉夫仁兄索刻，时丁亥二月杪，仓硕病肺将差。

《画癖》

《画癖》240cmX2,40cm 寿山石》

《归安施为章》

石墨老弟邮寄属刻，既正。巳丑元宵，仓石吴俊于沪。

《归安施为章》

《归安施为章》250cmX250cm 青田石

《能事不受相促迫》

摘王辋川咏山水幛子句，为一亭老兄刻。时甲寅谷雨，昌硕年七十有一。杜少陵误作王辋川。

《能事不受相促迫》

《能事不受相促迫》470cmX460cm 寿山石

《聋缶》

缶翁中年自刻印，丙申八月，君陶。

《聋缶》

《聋缶》140cmX140cm 寿山石

吴昌硕在继承前人冲刀法和切刀法优秀成果的基础上，融诸家之长，在大量的篆刻创作实践中，不断探索，将冲刀和切刀两种刀法融合在一起，形成了自己的冲切结合的刀法。这种刀法灵活多变，或冲中带切，或切中带冲，甚至切中带削……这种多变的刀法，把冲刀的猛利、挺劲、爽快与切刀的含蓄、浑朴融为一体，将书意和刀意表现得淋漓尽致，使他的篆刻刀法雄浑朴茂中寓秀逸的个性化特点凸现了出来。他与厉良玉、赵之谦并称“新浙派”的三位代表人物。

第一个印章：吴树

的二个印章：饮瓢居主人

第三个印章：瓢庐

第四个印章：瓢庐

吴树，原名树曾，晚号古瓢，瓢庐主人，1932年8月出生于古城扬州。自幼秉承家学，喜爱金石书画。后又受其父好友、金石书画名家蔡巨川先生，与扬州师范学院中文系孙龙父名师指点，奠定了坚实的基础，而成扬州一代书法、印章名家。历任中国书法家协会江苏分会理事，扬州市书法家协会常务理事兼副秘书长、名誉理事，扬州市硬笔书法协会会长，扬州中国书画研究院常务理事，竹西印社常务理事，扬州大学中心校区书画协会名誉会长扬州鉴真书画院高级顾问民进扬州书画院艺术顾问。

应该是这位的作品。

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内容预览：

一混沌初生书法是中国文化的独特瑰宝，也是中国文化最具代表性的精神符号，它的存在是以汉字造型为基础的。因而，汉字的起源，奏响了中国书法的先声。汉字的形成，经历了漫长的历史阶段。考古学家发现的仰韶文化、马家窑文化和龙山文化等原始时期的陶器上所存留的刻画象形符号对我们认识、了解早期文字提供了重要的实物资料。东汉许慎在《说文解字·叙》中说：“古者庖牺氏之王天下也，仰则观象于天，俯则观法于地，视鸟兽之文，与地之宜，近取诸物，于是始作《易》八卦，以垂宪象。及神农氏结绳为治，而统其事，庶业其繁，饰伪萌生。”许慎指出了汉字是对自然万物的象形和源于指事符号，近年来出土的实物也进一步证明了许氏关于汉字源于原始图画及刻划符号的论断。汉字大概形成于夏代，在夏商之际（约在公元前１７世纪前后）形成较为完整的记录语言的文字体系（裘锡圭《文字学概要》）。我国最早的古汉字资料，学术界公认是商代中后期的甲骨文和金文。书法艺术……