裴矩（？——627），隋末唐初大臣。河东闻喜人。

裴行俭（619——682），唐朝官吏，字守约，绛州闻喜（今山西闻喜东北）人。

裴寂（570——632），唐初大臣。字玄真，蒲州桑泉（今山西临猗西南）人。

温大雅（？——627）,唐初大臣,字彦弘，太原祁（山西祁县东南）人。

武士（577——635），唐朝大臣。并州文水（今山西文水东）人。

王绩（585——644），唐朝文学家。字元功，绛州龙门（今山西河津）人。

尉迟恭（585——658），唐初大将。字敬德，朔州善阳（今山西朔州）人。

柴绍（？——638），唐初将军。字嗣昌，临汾人。

狄仁杰（607——700），唐朝大臣。字怀英，太原（今山西太原）人。

薛仁贵（614——683），唐朝大将。绛州龙门（今山西河津）人。

王勃（650——678），唐朝文学家。字子安，绛州龙门（今山西河津）人。

温彦博（573——637年），字大临，唐初并州文水（今文水县东南）人。

王度（585？——625年？），原籍太原祁县（今祁县）人，后迁绛州龙门（今河津县），唐初著名小说家。

裴炎（？——684年），唐朝大臣，绛州闻喜（今山西闻喜东北）人。

宋之问（？——712年），唐朝诗人。字延清，一字少连，汾州（今山西汾阳）人。

张守圭（？——739年），陕州河北（今平陆县东北人）。

王翰，唐朝诗人，字子羽，并州晋阳（今山西太原）人。

王之涣（688——742），唐朝诗人，字季陵，晋阳（今山西太原）人。

王昌龄（698——约756），唐朝诗人，字少伯，晋阳（今山西太原）人。

王维（701——760），唐朝诗人、画家，字摩诘，祖籍祁县，其父迁居蒲州（今山西永济西），遂为河东人。

杨玉环（716——756），唐玄宗贵妃。蒲州永乐（今山西芮城西南）人。

卢纶（748——约800），唐朝诗人，字允言，河中蒲（今山西永济西）人。

裴度（765——839），唐朝大臣，字中立，河东闻喜人，德宗时进士，任监察御史、起居舍人。

白居易（772——846），唐朝诗人。字乐天，祖籍太原，曾祖时迁居下圭（今陕西渭南北），人称太原白公。

柳宗元（773——819），唐朝文学家、哲学家，字子厚，祖籍河东解县（今山西运城西南）。

温庭筠（812——约870），唐末诗人和词人。本名岐，字飞卿，太原祁人。

白行简（775——826年），字知退，大诗人白居易的弟弟。

郑注（？——835年），唐代绛州翼城人。唐代名臣。

司空图（837——908年），字表圣，河中虞乡（今永济县）人。晚唐诗人、诗注家。

张彦远，唐末书画家。字爱宾，猗氏（今山西临猗）人。

功臣将领有：（凌烟阁）

赵公长孙无忌

赵郡王李孝恭

莱公杜如晦

郑公魏征

梁公房玄龄

申公高士廉

鄂公尉迟敬德

卫公李靖

宋公萧禹

褒公段志玄

此外：郭子仪 秦叔宝程咬金罗成薛仁贵 安禄山

史思明，杨国忠等有好有坏

诗人：大小李杜，白居易，李贺，贺之章，刘禹锡，骆宾王 王 勃 卢照邻 杨 炯 陈子昂 张九龄 王 维 孟浩然

王昌龄 岑 参 柳宗元 孟 郊 韩 愈 温庭筠等

书法家：欧阳询、虞世南、禇遂良与薛稷 张旭、怀素、颜真卿和柳公权

女性：平阳公主，高阳公主，太平公主，安乐公主，

文成公主，

长孙皇后，韦皇后，杨贵妃

唐朝名人表

阎立本(-673)

　 唐代画家。雍州万年（陕西临潼）人。曾任主爵郎中、刑部侍郎、将作大将、工部尚书、右相。阎立本承其家学，尤长于绘画。

擅道释、人物、肖像、山水、鞍马等，其肖像画多描绘唐初建功立业的功臣形象，如绘房玄龄、杜如晦等18位文人谋士的《秦府十八学士图》，又在凌烟阁壁上画长孙无忌、魏徵等24位功臣像等。

阎立本的绘画，线条刚劲有力，色彩古雅沉着，人物神态刻画细致。有《步辇图》、《古帝王图》、《职贡图》、《萧翼赚兰亭图》等传世。

王　勃（649～675），唐代诗人。字子安。绛州龙门(今山西河津)人。王勃与杨炯、卢照邻、骆宾王以诗文齐名，并称“王杨卢骆”，亦称“初唐四杰”代表作《送杜少府之任蜀州》---“海内存知己，天涯若比邻。无为在歧路，儿女共沾巾。”。

　　杨　炯（650～693？），唐代诗人。弘衣华阴（今属陕西）人。初唐四杰之一。代表作《从军行》。“烽火照西京，心中自不平。牙璋辞凤阙，铁骑绕龙城。雪暗凋旗画，风多杂鼓声。宁为百夫长，胜作一书生。”

　　卢照邻(约637～约689)，唐代诗人。字升之,自号幽忧子。幽州范阳（治今河北涿县）人。初唐四杰之一代表作:《长安古意》。《卢升之集》。《幽忧子集》。“北堂夜夜人如月，南陌朝朝骑似云”见《长安古意》。

　　骆宾王（约619～687）唐代诗人。字观光，婺州义乌人（今中国浙江义乌）人。唐朝初期的诗人，称初唐四杰之一。又与富嘉谟并称“富骆”。代表作:《在狱咏蝉》另有著名的《讨武檄》作品集为《临海集》。“一杯之土未乾，六尺之孤安在” 《讨武檄》

　　贺知章（公元659－744），字季真，越州永兴（今浙江省萧山市）人。武则天证圣元年进士，授国子四门博士，迁太常博士。后历任礼部侍郎、秘书监、太子宾客等职。为人旷达不羁，有“清谈风流”之誉，晚年尤纵，自号“四明狂客”、“秘书外监”。

八十六岁告老还乡，旋逝。属盛唐前期诗人，著名书法家擅草隶。作品大多散佚，现仅存二十首。名作:“少小离家老大回，乡音无改鬓毛衰；孩童相见不相识，笑问客从何处来”“离别家乡岁月多，近来人事半消磨；唯有门前镜湖水，春风不改旧时波”。

　　颜真卿（709--785）

　　字清臣，京兆万年人，祖籍唐琅琊临沂（今山东临沂）。开元间中进士。安史之乱，抗贼有功，入京历任吏部尚书，太子太师，封鲁郡开国公，故又世称颜鲁公。德宗时，李希烈叛乱，他以社稷为重，亲赴敌营，晓以大义，终为李希烈缢杀，终年77岁。

在书法史上，他是继二王之后成就最高，影响最大的书法家。《祭侄文稿》被称为“天下第二行书”。他的“颜体”楷书与柳公权楷书并称“颜柳”，有“颜筋柳骨”之誉。

　　王　维（701－761）

　　字摩诘，蒲州（山西永济）人。9岁负名，19岁赴京城试第一名，21岁进士。曾奉使出塞，安史之乱，被拘禁于菩提寺，装病疾。安史乱平，以谄贼官而论罪，降官。后官至尚书右丞，晚年陷居。王维在边塞、山水，律诗、绝句等都有佳篇。又是著名画家。着墨无多，意境高远，诗情与画意完全融合成为一个整体，著有《王右丞集》二十八卷。“明月松间照，清泉石上流。”王维《山居秋暝》。

　　白居易(772—846)

　　字乐天，号香山居士。祖籍太原[今属山西]。晚年官至太子少傅，谥号“文”，世称白傅、白文公。在文学上积极倡导新乐府运动，主张文章合为时而著，诗歌合为事而作，写下了不少感叹时世、反映人民疾苦的诗篇，对后世颇有影响。是我国文学史上相当重要的诗人、词人和散家家，是新体古文的倡导者和创作者。

在日本的影响最大。名作《大林寺桃花》“人间四月芳菲尽，山寺桃花始盛开。长恨春归无觅处，不知转入此中来。”“千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面” “日出江花红胜火，春来江水绿如蓝”。

李商隐（约812或813—约858），字义山，号玉溪生（不同版本又有做“溪”的）、樊南生，晚唐著名诗人，对后世最有影响力的诗人。祖籍怀州河内（河南沁阳），汉族。诗作文学价值很高，他和杜牧合称“小李杜”，与温庭筠合称为“温李”，于牛李党争的夹缝之中，一生很不得志。死后葬于家乡荥阳。名句“夕阳无限好，只是近黄昏”、 “身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通”、 “春心莫共花争发，一寸相思一寸灰”“不同苍生问鬼神”。

杜　牧（803－约852），字牧之，号樊川居士，京兆万年（西安）人，宰相杜佑之孙，汉族。进士，终官至中书舍人。晚唐杰出诗人，尤以七言绝句著称。也是一位书法家，工行草。《清明》名句“借问酒家何处有，牧童遥指杏花村”。

　　温庭筠：(约812—870)，晚唐人。本名岐，字飞卿，太原祁(今山西祁县)人。唐宰相温彦博之裔孙。仕途多舛，生活坎坷。温彦博，著名词人，有花间派鼻祖之称。还是一位小说作家、学者。两《唐书》有传。传世名句“鸡声茅店月，人迹板桥霜” 、“山月不知心里事，水风空落眼前花”。

　　鉴　真（687-763）中国唐朝僧人，律宗南山宗传人，日本佛教律宗开山祖师，著名医学家。律宗僧人。俗姓淳于，扬州江阳县（今江苏扬州）人。

晚年受日僧礼请，东渡传律，履险犯难，双目失明，终抵奈良。在传播佛教与盛唐文化上，有很大的历史功绩。从742年开始,受日本有关方面和人士的聘请,开始东渡日本，748年后,为庸医所误，导致双目失明。753年年底第六次东渡才成功,鉴真对日本人民最突出的贡献，是医药学知识的传授，被日本人民奉为医药始祖。日本豆腐业、饮食业、酿造业等也认为其行业技艺均为鉴真所授。753年,卒于日本唐招提寺。

　　张　遂(僧一行，673――727)，青年时代到长安拜师求学，研究天文和数学，很有成就，成为著名的学者。武则天当皇帝后，张遂不愿与其侄武三思为伍，愤然离京，东去嵩山当了和尚，取名为一行，故称一行和尚。712年，唐玄宗即位，得知一行和尚精通天文和数学，就把他召到京都长安，做了朝庭的天文学顾问。张遂在长安生活了10年，使他有机会从事天文学的观测和历法改革。与梁令瓒共同制造了观测天象的“浑天铜仪”和“黄道游仪”，重新测定了150多颗恒星的位置，多次测定了二十八宿距天体北极的度数。从而发现恒星在运动，领先英国哈雷1000多年。

724-725年，一行组织了全国13个点的天文大地测量，测出了子午线的长度，725 年开始编订历法，至逝世前完成草稿，即《大衍历》，728年颁行。733年，此历传入日本。

　　孔颍达（574-648）唐代经学家。字冲达（亦作仲达、冲远），谥号宪，冀州衡水（今河北衡水西）人。对《周易》有精深研究，易学观主要有∶（1）义象兼采。（2）易理备包有无。（3）乾坤二元论。认为六十四卦皆来自乾坤两卦。（4）太极说。围绕大衍义的问题解释了太极，以太极元气说否定了虚无实体说，抛弃了《易纬》中的太易说和大一神说。易学著作有《周易正义》、《周易正义序》。

　　李通玄（635一730），人称李长者,华严学家。沧州（今河北沧县）人。早年研究《易经》。年四十以后,转攻佛学,尤潜心《华严》。其时正值武周时代，于阗沙门实叉难陀译出八十《华严》。开元七年（公元715年），李得新译《华严》抄本，至并州孟县，住高仙奴家，拟造论弘扬。传说他日食枣十枚、柏叶饼一张，故人称其为“枣柏大士”。他专心著书,三年足不出户。其后移居神福山原下之土龛（即太原寿阳方山土龛，俗称窑桐），继续写作，经过五年努力，全论告成，号曰《新华严经论》（四十卷）。

李又著有《略释新华严经修行次第决疑论》四卷、《会释》七卷（附论文）、《略释》（亦名《华严经中卷大意略叙》一卷、《解迷显智成悲十明论》一卷，现均存。李之著述佚失者有《十玄六相》、《百门义海》、《普贤行门》、《华严观》、《十门玄义排科释略》、《眼目论》及若干诗赋等。

补充回答：

唐朝女流志\名人表

文成公主（？－680）

　　唐太宗李世民宗室女。汉族。她聪慧美丽，自幼受家庭熏陶，学习文化，知书达礼，并信仰佛教。

松赞干布是藏族历史上的英雄，崛起于藏河（今雅鲁藏布江）中游的雅隆河谷地区。他统一藏区，成为藏族的赞普（“君长”之意），建立了吐蕃王朝。

宗女文成公主。641年，文成公主在唐送亲使江夏王太宗族弟李道宗和吐蕃迎亲专使禄东赞的伴随下，出长安前往吐蕃。松赞干布在柏海（今青海玛多县）亲自迎接，谒见道宗，行子婿之礼。之后，携文成公主同返逻些（今拉萨）。文成公主在吐蕃生活了近40年，一直备受尊崇。

　　 长孙皇后（600—636）

　　姓名不详，小字“观音婢”，长安人。祖先为北魏拓跋氏，父亲长孙晟隋时官至右骁卫将军。她从小爱好读书，通达理仪，十三岁时嫁给李世民为妻。李世民升储登基以后，被立为皇后。长孙皇后生性节俭，母仪天下。贞观十年（636）六月，长孙皇后在后宫立政殿去世，年仅36岁。同年十一月，葬于昭陵。

　　樊梨花　贞观年间人，父樊洪为西凉国（西突厥）寒江关守将，后投唐，与薛丁山结为夫妇。二人智勇双全，登坛挂帅。在薛家满门抄斩后，她率子薛刚杀进长安，除奸报仇。是传说中唐代著名的女将军。

　　 武则天(武曌) (624年-705)中华帝国唯一的女皇帝。

杰出的女人，有绝顶的才能和超人的智慧心狠手辣。在她再位间任用酷吏以强硬的手段统治她的王朝。取李唐江山而代之，她的王朝号(周)。

武曌本是唐太宗-李世民的才人(妃傧的一种)。李世民死后，成为唐高宗-李治的昭仪(妃傧的一种)，经过长期的苦心孤诣她当上了皇后。然后再排除李氏王朝当上皇帝。虽然在武曌她再位间任用酷吏以强硬的手段统治她的王朝，但并没损害整个中华帝国的元气，并使中华帝国顺利地进入第二个黄金时代。690年-705年期间称帝，国号大周。

　　 太平公主（约665—约713）

　　李令月，高宗与武后的小女儿，中宗、睿宗胞妹，极受父母兄长的宠爱，权倾一时。681年,下嫁高宗的嫡外甥薛绍。688年,宗室李冲谋反，牵连薛绍，薛绍受杖责，饿死狱中。

690年太平公主改嫁武攸暨。暗中拥护李唐。705年，参与宰相张柬之兵变，诛杀二张，逼武则天逊位给太子李显（中宗）。时韦后与安乐公主乱权, 710年6月，中宗被韦后与安乐公主毒死。与上官婉儿一起草拟遗诏，立温王李重茂为皇太子，皇后知政事，相王李旦参谋政事，7月,参与了李隆基(李旦第三子)等诛杀韦后的行动，拥立李旦复位，是为唐睿宗，并积极培植党羽。712年睿宗传位太子李隆基，退为太上皇，同年，太平公主的丈夫去世。

713年，太平公主准备起兵夺权。李隆基先发制人，诱杀公主党羽太平公主出逃南山寺，返回后。李旦请玄宗恕其死罪，被玄宗拒，赐死家中。

　　上官婉儿（664～710）

　　中宗昭容，女诗人。陕州陕县（河南）人。上官仪孙女。仪被杀，随母郑氏配入内庭。年14，为武则天掌文诰。中宗时，上官婉儿为中宗后妃，封昭容，又称上官昭容。

上官婉儿曾建议扩大书馆，增设学士。代朝廷品评天下诗文，一时词臣多集其门。韦后乱权时跟随韦后，临淄王（即唐玄宗）起兵，与韦后同时被杀。后人称其为“巾帼首相”。

　　安乐公主（？～710）

　　中宗李显与韦氏之女，小名裹儿。先嫁武三思之子武崇训，后嫁武承嗣之子武延秀。中宗统治时期，她开府设官，干预朝政，贿买官爵，宰相以下的官员多出其门。曾向中宗请求立为皇太女，权力欲特别强。生活奢侈，抢占民田民房，大兴土木。

710年，她与韦后合谋毒死中宗后，发动宫廷政变，企图挟持相王李旦和太平公主，立韦后为女皇，自己为皇太女。不料临淄王李隆基技高一筹，杀死了韦后及其党羽，立相王李旦为帝，安乐公主也被诛。

　　平阳公主，唐高祖李渊之第三女，太宗李世民之妹，太穆皇后所生，天下纷争中原逐鹿，驰骋疆场父兄齐名，娘子雄关今尤在，千年犹忆女将军。

　　金城公主(？～739年)

　　唐中宗养女，实为唐宗室雍王守礼之女。唐景龙元年(707)应吐蕃之请，诏许嫁吐蕃赞普。沿当年文成公主人蕃路线西行入藏，入蕃30年，促进吐蕃社会经济、文化发展及唐蕃之间友好往来，致力于唐蕃和盟，促进了民族团结和融合。金城公主在西藏生活了32年。

杨玉环（719－756）

　 杨贵妃，唐代宫廷音乐家、歌舞家，其音乐才华在历代后妃中鲜见，四大美女之—“羞花”。734年，册立为李瑁（玄宗18子）妃，745年入宫，入宫以来，遵循封建的宫廷体制，不过问朝廷政治，不插手权力之争，以自己的妩媚温顺及过人的音乐才华受到玄宗的百般宠爱，虽曾因妒而触怒玄宗，以致两次被送出宫。

关于杨玉环之死，说法不一。一说，马嵬坡兵谏时赐死，一说流落于民间，一说去美洲、一说去日本。尚无定论。

虢国夫人，唐蒲州永乐（今山西芮城县）人，生年不详，约卒于至德元年（756年）。虢国夫人有才貌，她是唐玄宗贵妃杨玉环的姐姐。杨贵妃因得宠于唐玄宗而扬名于时，事垂千史。虢国夫人又因杨贵妃扬名于时，事垂千史，虢国夫人的这种裙带关系正是当时政治昏暗的具体表现。

她曾借助于这种裙带关系，一时权倾天下，奢侈挥霍，收受贿赂，浊乱朝政，对天宝时期唐朝的政治起了很坏的作用。

　　薛　涛（768～832），唐代女诗人，字洪度，长安（西安）人，8岁能诗,洞晓音律，多才艺，声名倾动一时。

　　刘采春（唐代），淮甸（江苏淮安、淮阴一带）人，一作越州绍兴市）人，是伶工周季崇的妻子。她擅长参军戏，又会唱歌，深受元稹的赏识，是唐代四大才女之一。

是北宋王希孟创作的一幅绢轴，收藏于北京故宫博物院。这是一幅基于传统的长卷，画面细致。浩瀚的河流和连绵的山脉构成了一幅美妙的江南景观图。野生渔村、水榭、茅庵草堂、水磨长桥等静态场景，穿插垂钓、扬帆、游玩、赶集等动态场景。动静结合的恰到好处。在对作品中人物的刻画上，极其细腻逼真。鸟用笔轻描淡写，所以用翅膀飞。

“千里河山”的画面，不仅代表了绿色景观发展的里程；此外，还融合了北宋以来水墨画的成就，将创作者的情感融入到创作中。虽然属于写意，但是有很多优秀的艺术和美的作品，说明年轻画家有严谨的生活态度。是中国古代十大名画之一。

千里河山全景，横向11915cm，纵向515cm。画轴为无作者印章的全丝画，尾纸为宋代蔡京《万里河山图》、元代李普贤题字。打开卷轴，你可以看到几首朱茵和这首诗。起初，山顶一直延伸到天空，然后山脉继续延伸，陡峭，越来越好。大自然的神奇工艺就在画家的笔下诞生了。从山川村落的前景，从两岸绘画的高峰展示，翅膀慢慢展开。它远离上升的山脉，在事业中起着很好的作用。在山的左下方，有一座跨河的桥，连接着下一组风景。到处都是白衣隐士，走来走去，停下来仿佛在写诗，继续前行。它也是一座桥。虽然桥的跨度很小，但是上面有一个亭子。继续走，你会走到河边。远处景色无限起伏，宛若仙境。落地后，悬崖山路蜿蜒至深院。山间瀑布，溅起水花，流回大河。从高到远，令人神往。这座平缓的山是一座雄伟的跨河大桥。

通往第二段美景的跨河大桥十分壮观。桥下有32英尺长的木梁和木柱，中间有一个两层的亭子，如彩虹一般，十分壮观。这一段山峰的不均匀节奏频率明显加强，然后峰势向左转向，缓坡延伸。通过探索河道中的琼岛来扩大势头，然后画出一个特写的山脉和朱江渔村来连接琼岛。与此相连的是一座美丽的山峰。卷前，村里的古桥，亭台楼阁的小桥，把整个卷的顶峰围了个水泄不通，似乎到了高潮。左侧山峰与深画中蜿蜒的河流相映成趣，起到了转折的作用，成为第二段的结。走在这里意义重大。从过街桥走上岸，两边都是建筑，爬山，过谷，爬山。我们可以看到一片平原，到处散布着村庄和房屋。平原边上的悬崖相当危险，但另一边的山给了村子很大的安全感。但这个村子似乎与世隔绝，无法通往下一个地方。回到原路，好好享受。山谷中的村庄、河滩上的渔船和自由的隐居生活吸引着船工继续前行。当船在水中时，你可以看到水对面的两座山在远处遥相呼应。好像是跨越银河系的牛郎织女。虽然它尽力向对方靠去，但是很难触碰到。岸边绿油油的平地生机勃勃，点缀在岸边的渔船似乎在向渔民呼喊。站在山顶之前，先翻越群山。虽然有一种攀登的感觉，但是很难有勇气去攀登。

第三段一转，前面一段一波三折，节奏也很柔和，立刻消除了紧张的气氛。中有一个小岛。岛下有一个平铺的渔村，渔船星罗棋布。这就使得驱动趋势向下，起到了接手的作用。卷左下方画的近景坡堤与之相连，起开关作用。在卷的左端画出一个凸出的秀峰，其势向上延伸，跨越河流和远山，从而保持了开篇和总结全卷的气势。

创作背景

北宋末年，两宋形成军事对峙。皇族衰落，土地流失，人民生活不好。执政党和反对党内外都形成了强大的爱国力量。其中，以青年学生为主流的爱国力量正在崛起。然而，面对朝廷弱小的政治和军事力量，他们只是把收复富庶的国家和山川强兵的理想寄托在自己的艺术和文化创作上。自宋太祖“以兵权解酒”中军权与政权分离后，就进入了文人统治的社会，文人地位很高。此外，汉代以后逐渐发展起来的教育和宋代的印刷都影响了文人艺术创作的题材。绘画从回答“人与社会”的问题，变成了回答“人与自然”的问题。

作为皇帝，惠宗改变了宫廷画师的社会地位；作为艺术创作的主导者，他对绘画有着直接而明确的要求。作为画家，惠宗从不允许宫廷画家自由创作，他对宫廷画家的形式和品位有严格的要求。惠宗的审美趣味是决定其艺术风格的绝对标准。宫廷画家创作的艺术作品在题材和表现手法上必须符合他们的审美情趣和倾向。画院是1104年在宋徽宗崇宁成立的宫廷绘画教育机构，后隶属于中国科学院画院。宫廷画家王希蒙创作《千里江山图》。

韩干(约724～785)，与吴道子一样，本来也是一个下层的画工，后来进入宫廷成为唐玄宗的御用画师。其时正当开元盛世，国力强大，文治武功压倒邻邦，从外疆进贡的良马多至40万匹，被用于宫廷内装点修饰、声色享乐的需要。玄宗经常颁令宫廷画家摹写良马，其中，以韩干最负盛名。传世作品《照夜白图》(卷)、《牧马图》(册)等，以富于弹性和力度的粗线勾勒而成，真实地表现了对象的挺拔、修长，活化出了骏马的立体感和生命感。

《照夜白图》

《牧马图》

只有明朝的江南四大才子，不曾听说唐朝有江南四大才子

江南四大才子：

唐伯虎、祝枝山、文征明、徐祯卿！

唐寅(1470～1523年),字伯虎，又字子畏，别号六如居士、桃花庵主、鲁国唐生、逃禅仙吏等，有“江南第一风流才子”之美称,苏州人。明代著名书画家、文学家。绘画与沈石田文征明、仇英齐名,史称“明四家”。诗词曲赋与文征明、祝允明、徐祯卿并称“江南四大才子”（也称吴门四才子），为江南四大才子之首。

祝允明（1460－1526年）是明代书法家,字希哲,号枝山，因右手多生一指，又自号枝指生。江苏长洲（苏州）人，出生于七代为官的魁儒家庭。与唐伯虎、文征明、徐祯卿并称“江南四大才子”（也称吴门四才子）。

文征明（1470～1559年），初名壁，字征明，后更字征仲，号停云，别号衡山居士，人称文衡山。长洲（今苏州）人。“吴门画派”创始人之一。与唐伯虎、祝枝山、徐祯卿并称“江南四大才子”（也称吴门四才子）。与沈周、唐伯虎、仇英合称“明四家”。54岁时以岁贡生诣吏部试，授翰林院待诏，故称文待诏。

徐祯卿（1479－1511年），字昌谷，又字昌国。常熟梅李镇人，后迁居吴县（今苏州）。明代文学家。与唐伯虎、祝枝山、文征明称“江南四大才子”（也称吴门四才子）。因“文章江左家家玉，烟月扬州树树花”之绝句而为人称誉，

明代 “四大才子”或 “江南四大才子”——一说是祝枝山、文征明、唐伯虎、周文宾。另一说唐伯虎与文征明、祝允明、徐祯卿并称“江南四大才子”(也称吴门四才子)。他们才思敏捷,才华横溢,诗词曲赋,样样精通。

江南四大才子其实就是“吴中四才子”的演变，是指唐伯虎、祝枝山、文徵明和徐祯卿四人。电视剧《金装四大才子》讲四大才子是苏州的是唐伯虎、祝枝山、文徵明、周文宾。唐、祝、文、周中的前三人，历史上确有其人其事。而周文宾乃至“王老虎抢亲”的故事，是文人后来虚构的。历史上的“吴中四子”，是指唐、祝、文、徐，徐即徐祯卿，徐是明代文学家，与李梦阳等人并列“前七子”，其诗风格清朗，但不通书画，性格也与另外三位不同。大概这个缘故，后来文人又杜撰了一位相貌秀美的周文宾来凑数。之所以将周文宾代替徐祯卿，还因为徐祯卿相貌比较丑，所以最初不受世人注目的缘故。徐祯卿就被貌佳的周文宾所代替。可见民间传说之为传说，并不可靠，可叹的是今天的我们大多时候就要靠这些传说甚至是流言来认识和发现古人，欣赏艺术。

历史上的唐伯虎

在旧时的读书人中，唐伯虎的知名度可数是很高的，他的趣事逸闻至今还流传民间，被人们津津乐道。提到唐伯虎，人们都道他是个风流才子，尤其是他那“三笑”和“唐伯虎点秋香”的风流韵事，成为家喻户晓的民间故事。旧时的一部《四杰传》风靡于民间，评弹“三笑姻缘”更是遍传于大江南北的茶楼酒肆，唐伯虎的风流荒唐形象正是通过这些曲艺的流传而形成的。

其实历史上的唐伯虎完全不是这个样子，真正的唐伯虎，他的私生活是严肃的，并没有那么多的妻妾，而是奉行着一夫一妻过日子的。

唐伯虎一生坎坷潦倒，并非如稗官野史中所说的那样过着豪华阔绰的生活。他出生于明朝成化年间的苏州阊门，是个商业繁华之地。父亲唐广德是在阊门皋桥开小酒食店的商人。那正是曹雪芹在《红楼梦》中所写的“最后红尘中一二等富贵风流之地”。唐伯虎生长在这样一个“红尘富贵”之地，对其后来的诗歌与绘画艺术不无影响，赋予了他一个得天独厚的创作诗画的环境。

早年的唐伯虎也同所有的读书人一样，曾经热衷于功名。他熟读四书五经，又才华横溢，少年时曾初露头角，高中了第一名案首，誉为“童髫中科第一”，唐伯虎成了全城读书人议论赞叹的中心人物。继而赴南京乡试，高中第一名解元，这是他一生中获得功名的最高峰。但后来就迭遭不幸，一件是会试冤案，被诬为科场舞弊而遭囚禁。第二件遭遇是应南昌宁王朱宸濠之职去了宁王府。他原望此去在仕途上能东山再起，获得建功立业的机会，好施展自己的才能，不料不但没有得到重用，却差一点遭到谋反的株连，幸而以装疯骗过了宁王才得以脱身，躲过了这场大祸。

经此两次打击，唐伯虎心灰意懒，已不对仕途再抱什么希望了。但是他毕竟是有才华有抱负的，不甘庸碌地了此一生，因此心情是沉重而痛苦的。

历史上的唐伯虎确实有一些狂放不羁的行为，如酗酒、狎妓、倨傲、玩世不恭，他的自暴自弃实际上反映着对当时社会的不满。这正如徐文长的狷介被人们曲解视为“狂生”一样，那都是封建社会科举制度扼杀了人才，是在人格上的一种变态反应。

其实在读书人中这样的例子又何止唐伯虎、徐文长两个，只是在唐伯虎身上比较集中典型地具备了这些品格素材。这些素材恰好为通俗小说所用，并加以渲染附会，从而在民间广泛流传。这里不免有许多低级庸俗，迎合民间趣味的东西。数百年来唐伯虎就是以这样一个优游于山水、闲情于风月的玩世不恭的形象出现的，把唐伯虎的真实形象极大地歪曲了。

历史上的唐伯虎尽管才华出众，有理想抱负，是位天才的画家，但他那愤世嫉俗的狂傲性格不容于这个社会。他一生坎坷，最后潦倒而死，年仅55岁。

唐伯虎的悲剧，实际上是封建社会有抱负不甘心沦落的读书人共同的悲剧。

真 实历史 的 唐 伯 虎

唐寅曾祖父起，世代在苏州经商，父母在皋桥开设酒肆。唐寅自幼天资聪敏，熟读《四书五经》，博览《史记》、《昭明文选》等史籍。喜爱绘画，稍长即拜名画家周臣为师，又与文征明同师沈周。16岁时参加童生试，经县试、府试、院试，高中第一名案首。明弘治十一年（1498年）赴南京乡试，又中第一名解元。次年，唐寅进京会试，因涉嫌程敏政受贿案，贬谪往浙江为吏。唐寅耻不就官，归家后纵酒浇愁，傲世不羁。

唐寅31岁开始“千里壮游”,足迹遍及江、浙、皖、湘、鄂、闵、赣七省。贫困之下,以卖画为生。唐寅擅画山水，及工笔人物,尤其是仕女,笔法秀润缜密、潇洒飘逸。“唐画”为后世画家所宗。传世作品有《骑驴归思图》、《秋风纨扇图》、《李瑞瑞图》、《一世姻缘图》、《山路松声图》等。诗词散文有《六如居上全集》。

明正德四年（1509年），唐寅在苏州城北的宋人章庄简废园址上筑室桃花坞，有学圃堂、梦墨亭、竹溪亭、蚊蝶斋等（亦称唐家园，遗址在今桃花坞大街）。他的后半生主要生活在桃花坞，一生中的主要艺术作品也产生于此。唐寅晚年，精神空虚，“皈心佛乘，自号六如”，思想趋向解脱颓唐，又将自己的屋舍改称为庵。明嘉靖二年（1523年），唐寅去世，享年54岁。唐寅墓位于虎丘区，经整修，1986年10月22日对公众开放。由于其潇洒飘逸、傲世不羁，又治印“江南第一风流才子”章，仕女画登峰造极，故被后人误解，留传许多风流传说，如“唐伯虎三点秋香”等。其实他坎坷一生，贫困凄苦。可谓是我国古代知识分子怀才不遇、无以报国的典型。

风 趣洒脱 的 祝 枝 山

祝允明（1460－1526年）是明代书法家,字希哲,号枝山，因右手多生一指，又自号枝指生。江苏长洲（苏州）人，出生于七代为官的魁儒家庭。与唐伯虎、文征明、徐祯卿并称“江南四大才子”（也称吴门四才子）。

他自幼天资聪颖，勤奋好学，5岁时就能书一尺见方的大字，9岁便能作诗文，被称为“神童’。10岁已博览群书，文章瑰丽，才智非凡。7岁即中秀才，32岁中举人，曾任兴宁知县、应天府通判等官。由于生性佚荡，不满官场腐败之风，遂借故辞官回苏，广交朋友，召客豪饮，烧酒解愁，以泄愤世之情。祝枝山集各书家之长，领一代风骚，是吴门书派中“明中期三大家”之一。其书法吸取唐虞世南、元赵孟頫书法之神，扬晋王羲之、王献之行书、唐怀素草书之势，融会贯通，自成一体，发展为自己的独特狂草，被誉为“明朝第一”，流传有“唐伯虎的画，祝枝山的字”之说。祝枝山所书写的“六体书诗赋卷”、“草书杜甫诗卷”、“古诗十九首”、“草书唐人诗卷”及“草书诗翰卷”等都是传世墨迹的精品。祝允明虽无名画，但也能画画，唯很少动笔，传世之作更少。

祝枝山为人风趣洒脱，才华横溢，好游山玩水而不拘小节。由于祝允明有不胜枚举的趣事轶闻,是极现成的创作素材,所以他常以足智多谋、能言善辩、乐于助人的形象出现于《三笑》、《王老虎抢亲》等众多的戏曲艺术作品中。

祝枝山尚有《江海歼渠记》、《新闻记》、《九朝野记》、《枝山前闻》、《浮物》、《老怪录》、《苏材小纂》、《怀星堂集》等书传世，并编有《兴宁县志》。嘉靖五年（1526年）卒，享年67岁。祝枝山死后葬于苏州近郊横山祝氏祖坟，但沧海桑田，坟已夷平。

书 画双绝 的 文 征 明

文征明（1470～1559年），初名壁，字征明，后更字征仲，号停云，别号衡山居士，人称文衡山。长洲（今苏州）人。“吴门画派”创始人之一。与唐伯虎、祝枝山、徐祯卿并称“江南四大才子”（也称吴门四才子）。与沈周、唐伯虎、仇英合称“明四家”。54岁时以岁贡生诣吏部试，授翰林院待诏，故称文待诏。

文征明出身书香门第，祖父及父亲都是文学家。但文征明幼时并不聪慧。稍长，学文于吴宽，学书于李应祯，学画于沈周，终于“大器晚成”。文征明擅长山水，亦工花卉、人物。早年画风细谨，中年较粗放，晚年渐趋醇正。传世佳画有《千岩竞秀》、《万壑争流》、《湘君夫人图》、《石湖草堂》、《石湖诗画》、《横塘诗意》、《虎丘图》、《天平纪游图》、《灵岩山图》、《洞庭西山图》、《拙政园图》等。文征明还工行草书，尤擅小楷，篆、隶、正、草无所不能。所书四体千字文，成为后人临摹的范本。他与祝允明、王宠，同被誉为明代中或书法“三大家”。他的传世书作有《醉翁事记》、《股王阁序》、《赤壁赋》等。

文征明卒于1559年，是“吴门四才子”中最长寿的一位，墓在吴县陆墓文陵村。现为江苏省重点文物保护单位。

文章江左家家玉，烟月扬州树树花

徐祯卿简介

徐祯卿（1479－1511年），字昌谷，又字昌国。常熟梅李镇人，后迁居吴县（今苏州）。明代文学家。与唐伯虎、祝枝山、文征明称“江南四大才子”（也称吴门四才子）。因“文章江左家家玉，烟月扬州树树花”之绝句而为人称誉，徐祯卿天性聪颖，少长文理。16岁著《新倩集》，即知名于吴中。但早年屡试不第，读《离骚》有感，作《叹叹集》。明弘治十四年（1501年）作《江行记》。明弘治十六年（1503年）与文征明合纂《太湖新录》，明弘治十八年（1505年）闻鞑靼入侵，官兵抗战不力而败，又作长诗《榆台行》。同年中进土，后被授予大理寺左寺副。明正德五年（1510年）被贬为国子监博士。徐祯卿在诗坛占有特殊地位，诗作之多，号称“文雄”。及第后与明文学家李梦阳、何景明交游甚密，悔弃少作，齐倡复古。与李梦阳、何景明、边贡、康海、王九思、王廷相并称“前七子”。所作《谈艺录》，只论汉魏，六朝以后不屑一顾，阐述重在复古之论。其诗格调高雅，纵横驰骋于汉唐之间，虽刻意复古，但仍不失吴中风流之情。

徐祯卿后期信仰道教，研习养生。明正德六年（1511年）卒于京师，年仅33岁，其墓葬于虎丘山西麓万点桥的郁家浜北端。徐恢卿的著述尚有《迪功集》、《翦胜野闻》、《异林》等。

　　2011-5-18 19:16:45■

　　由隋入唐，中国古代服装发展到全盛时期，政治的稳定，经济的

　　发达，生产和纺织技术的进步，对外交往的频繁等促使服饰空前繁荣，

　　服装款式、色彩、图案等都呈现出前所未有的崭新局面，而这一时期

　　的女子服饰，可谓中国服装中最为精彩的 篇章，其冠服之丰美华丽，

　　妆饰之奇异纷繁，都令人目不暇接。大唐二百余年的女子服饰形象，可

　　主要分为襦裙服、男装、胡服三种配套服饰。下面借助古籍诗画，分而

　　述之。

　　一、襦裙服

　　襦裙服系指唐代女子上穿短襦或衫，下着长裙，佩披帛，加半臂（即

　　短袖）的传统装束。唐女襦裙装在接受外来服饰影响下，取其神而保留

　　了自我的原形，于是襦裙装成为唐代乃至整个中国服装史中最为精彩而

　　又动人的一种配套装束了。

　　襦，一般只长到腰，很短，是唐代女服的特点。与此相近的衫，却

　　长至胯或更长。唐女的襦、衫等上衣是各个阶层的常服。元稹诗句“藕丝

　　衫子藕丝裙”，张佑诗句“鸳鸯绣带抛何处，孔雀罗衫付阿谁”，欧阳炯

　　诗句“红袖女郎相引去”。从这些诗句看，唐代女子着襦、衫已非常普遍，

　　而且喜欢红，浅红或淡赭，浅绿等色，并加上“罗衫叶叶绣重重，金凤

　　银鹅各一丛”的金银彩绣为饰，外观更是美不可言。襦的领口常有变化，

　　襦衫领型有：圆领、方领、直领和鸡心领等。盛唐时代有袒领，即领口开

　　得很低，早期只在宫廷嫔妃、歌舞伎者间流行，后来连豪门贵妇也予以

　　垂青，从唐墓门石刻画和大量陶制女俑来看，袒领流行开来，或许已经遍及

　　黎庶，因而当时艺术形象中出现的袒领女装形象为数实在不少。

　　裙，唐代妇女下裳为裙。这是当时女子非常重视的下裳形式。制裙面

　　料多为丝织品，但用料有多少之别，通常以多幅为佳。裙腰上提高度，有些

　　可以掩胸，下身仅着抹胸，外披纱罗衫，致使上身肌肤隐隐显露。如周昉

　　《簪花仕女图》，以及周濆“惯束罗衫半露胸”等诗、画即描绘这种装束，

　　这是中国古代女装中最大胆的一种，足以想见当时思想开放的程度。唐代

　　裙的质料、色彩和样式均大大超过前代，可谓群芳争艳，瑰丽多姿。如唐诗

　　中所涉及的诸多裙式有：“上仙初着翠霞裙”，“荷叶罗裙一色裁”、“

　　两人抬起隐花裙”、“竹叶裙”、“碧纱裙”、“新换霓裳月色裙”等。

　　唐代裙色多彩，可以尽如人所好，多为深红、杏黄、绛紫、月青、青绿。

　　其中尤以石榴色流行时间最长。李白有“眉欺杨柳叶，裙妒石榴花。”万楚

　　五有“眉黛夺得萱草色，红裙妒杀石榴花。”其流行范围之广，从《燕京

　　五月歌》中可见，“石榴花开街欲焚，蟠枝屈朵皆崩云，千门万户买不尽，剩

　　将女儿染红裙。”石榴裙最大的特点，是裙束较高，上披短小襦衣，两者

　　宽窄长短形成鲜明对比。这种上衣下裙的“唐装”，是对前代服装的继承、

　　发展和完善。从整体效果看，上衣短小而裙长曳地，使体态显得苗条和

　　修长。

　　二、女着男装

　　女着男装在中国长期封建社会中，是较为罕见的现象。《礼记 内则》曾

　　规定，“男女不通衣服。”尽管事实上不可能这么绝对，但是女子着男装，

　　常会被认为是不守妇道。唐以前虽然在汉魏时也有男女服式差异较小的现象，

　　但那不属于女着男装，只有在气氛非常宽松的唐代，女着男装才有可能蔚然

　　成风，即使这样，还应将一部分起因归于游牧民族的影响。当时影响中原的

　　外来服饰，绝大多数都是马上民族的服饰。那些粗犷的身架、英武的装束，

　　以及矫健的马匹，对唐女着装意识产生一种渗透式的影响，同时创造出一种

　　适合女着男装的气氛。《旧唐书 舆服志》载，“或有著丈夫衣服、靴、衫，

　　而尊卑内外斯一贯矣”已明确记录下女着男装的情景。《新唐书 五行志》记，

　　“高宗尝内宴，太平公主紫衫玉带，皂罗折上巾，具纷砺七事，歌舞于帝前。

　　帝与后笑曰‘女子不可为武官，何为此装束？’”虽说这太平公主此举有些

　　恃宠撒娇，但也说明了唐初已经出现女着男装的倾向。女着男装的风气尤在大

　　唐开元、天宝年间盛行。《中华古今注》记，“至天宝年中，士人之妻，著丈

　　夫靴衫鞭帽，内外一体也。”《新唐书 李石传》记，“吾闻禁中有金鸟锦袍二，

　　昔玄宗幸温泉与杨贵妃衣之。”由此可以看出，当时女子仿制男装，穿着男装

　　相当普遍。

　　三、胡服

　　初唐到盛唐间，北方游牧民族匈奴、契丹、回鹘与中原交往甚多，加之丝绸

　　之路的骆驼商队络绎不绝，对唐代服饰影响极大。所谓胡人，是汉族人对北方

　　民族的一种贬称，我们这里讲史，权且保留当时的称呼。随胡人而来的文化，

　　特别是胡服---这种包含印度、波斯等很多民族成分在内的民族装束，令唐代妇

　　女耳目一新。于是，一阵狂风般胡服热席卷中原诸城，其中尤以长安及洛阳等地

　　为盛，其饰品也最具异邦色彩。元稹诗：“自从胡骑起烟尘，毛毳腥膻满地洛，

　　女为胡妇学胡妆，伎进胡音务胡乐胡音胡骑与胡妆，五十年来竟纷泊。”

　　唐玄宗酷爱胡舞胡乐，杨贵妃、安禄山均为胡舞能手，白居易《长恨歌》中的

　　“霓裳羽衣舞”即是胡舞的一种。另有浑脱舞，枯枝舞，胡旋舞等对汉族音乐、

　　舞蹈、服饰等艺术门类都有较大影响。所记当时“臣妾人人学团转”的激动人心

　　的场面也是可以想象到的。姚汝能《安禄山事迹》记，“天宝初，贵游士庶好

　　衣胡帽，妇人则簪步摇，衣服之制度衿袖窄小。”关于女子着胡服的形象或见于

　　石刻线画等古迹。较典型者，即为上戴浑脱帽，身着窄袖紧身翻领长袍，下着长

　　裤，足登高腰靴。《舆服志》云，“中宗后有衣男子而靴如奚、契丹之服”当为

　　此种装束。

　　四、小结

　　唐代服饰之所以绚丽多彩，有诸多因素，首先是在隋代奠定了基础。隋王朝

　　统治年代随短，但丝织业有长足的发展。文献中记隋炀帝“盛冠服以饰其奸”，

　　他不仅使臣下嫔妃着华丽衣冠，甚至连出游运河时大船纤绳均传为丝绸所制，

　　两岸树木以绿丝饰其柳，以彩丝绸扎其花，足以见丝绸产量之惊人。至唐代，

　　丝织品产地遍及全国，无论产量、质量均超过前代，从而为唐代服饰的新颖富丽

　　提供了坚实的物质基础。加之与各国各族人民广泛交往，对各国文化采取广收博

　　采的态度，使之与本国服装融会贯通，因而得以推出无数新奇美妙的冠服。唐代

　　服饰，特别是女子装束，不光为当时人们所崇尚，甚至于今日人们观赏唐代服饰，

　　亦觉兴奋异常。这里没有矫柔造作之态，也没有扭捏矜持之姿。展现在人们面前

　　的，是充满朝气，令人振奋又使人心醉的服饰。其色彩也非浓艳不取，各种鲜丽

　　的颜色争相媲美，不甘疏落寂寞，再加上金银杂之，愈显炫人眼目。其装饰图案

　　无不鸟兽成双，花团锦簇，祥光四射，生趣盎然，真可谓一派大唐盛景。

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由隋入唐，中国古代服装发展到全盛时期，政治的稳定，经济的发达，生产和纺织技术的进步，对外交往的频繁等促使服饰空前繁荣，服装款式、色彩、图案等都呈现出前所未有的崭新局面，而这一时期的女子服饰，可谓中国服装中最为精彩的 篇章，其冠服之丰美华丽，妆饰之奇异纷繁，都令人目不暇接。大唐二百余年的女子服饰形象，可主要分为襦裙服、男装、胡服三种配套服饰。

唐朝服饰由于唐朝采取开放政策，对西域、吐蕃的服饰兼收并蓄，因而“浑脱帽”、“时世妆”得以流行。这就是中国古代服饰史上的第三次大变革。与前两次服饰大变革所不同的是，这一次的服饰大交流是由南北走向向东西方向流动。冠服制度是封建社会权力等级的象征，作为封建社会统治阶级精神支柱的儒学，则把恪守祖先成法作为忠孝之本，强调衣冠制度必须遵循古法，特别是作为大礼服的祭服和朝服，不能背弃先王遗制，故称法服；它具有很大的保守性和封闭性。宫廷日常服装称为常服，常服具有时代的特征。唐高祖李渊（公元618年至636年）于武德七年（公元624年）颁布新律令，即著名的“武德令”，其中包括服装的律令，计有天子之服十四、皇后之服三、皇太子之服六、太子妃之服三、群臣之服二十二、命妇之服六。内容基本因袭隋朝旧制，天子的14种服装为大裘冕、衮冕、鷩冕、毳冕、絺冕、玄冕、通天冠、缁布冠、武弁、弁服、黑介帻、白纱帽、平巾帻、白恰。皇太子的六种服装有衮冕、远游冠、公服、乌纱帽、弁服、平巾帻。群臣的22种服装有衮冕、鷩冕、毳冕、絺冕、玄冕、平冕、爵冕、武弁、弁服、进贤冠、远游冠、法冠（獬豸冠）、高山冠（侧注冠）、委貌冠（与皮弁同制）、却非冠、平巾帻、黑介帻、介帻、平巾绿帻、具服（朝服）、从省服（公服）、婚服；皇后的三种服装有袆衣、鞠衣、钿钗襢衣；皇太子妃的三种服装有褕翟、鞠衣、钿钗礼衣。

唐朝服饰唐代服饰之所以绚丽多彩，有诸多因素，首先是在隋代奠定了基础。隋王朝统治年代虽短，但丝织业有长足的发展。文献中记隋炀帝“盛冠服以饰其奸”，他不仅使臣下嫔妃着华丽衣冠，甚至连出游运河时大船纤绳均传为丝绸所制，两岸树木以绿丝饰其柳，以彩丝绸扎其花，足以见丝绸产量之惊人。

中国冠服制度初步建立于夏商时期，到了周代逐步完善，春秋战国之交被纳入礼治。到了唐代，冠服制度发展到十分丰富完善，对后世与国外都产生深远的影响。

唐代官吏服装大致可分两类，一类为祭祀与重大政事活动的服装（祭服或朝服）；一类为比较普通的工作与社交活动的服装（公服或常服）。

凡是从祭的祭服和参加重大政事活动的朝服（又称具服）、制度与隋朝基本相同，而形式上比隋朝更富丽华美；一般场合所穿的公服（又称从省服）和平时燕居的生活服装常服（又称讌服），则吸收了南北朝以来在华夏地区已经流行的胡服、特别是西北鲜卑民族服装以及中亚地区国家服装的某些成分，使之与华夏传统服装相结合，创制了具有唐代特色的服装新形式。其中像缺胯袍、〓裆、半臂、〓衣、大口裤等都是例子。缺胯袍就是直裾，左右开衩式的长袍，又称四〓（音撰，衣缘也）衫，它可以和幞头、革带、长靿靴配套，成为唐代男子的主要服装形式。

唐代官服发展了古代深衣制的传统形式，于领座、袖口、衣裾边缘加贴边，衣服前后身都是直裁的，在前后襟下缘各用一整幅布横接成横襕，腰部用革带紧束，衣袖分直袖式和宽袖式两种，窄紧直袖的称为〓衣，《释名》说它“言袖夹直，形如沟也。”这种款式便于活动。宽袖大裾的款式则可表现潇洒华贵的风度，称圆领衫、袍，上自帝皇、下至厮役都可以穿。幞头、圆领、革带、长靿靴配套的服式，一直流传到明代。

简言之，唐代百官常服（注：常服不可入祭礼与重大朝会）承袭前制，为圆领袍服，因前后襟下缘用一幅整布接成横襕，故称圆领襕袍。初唐、盛唐时受胡族风尚影响流行窄紧直袖式样，中晚唐以来胡风，流行传统宽衣大袖。与常服配套的首衣是幞头，足衣为乌皮六合靴，饰物有腰带、鱼（龟）袋等。

唐高祖曾规定大臣们的常服，亲王至三品用紫色大科（大团花）绫罗制作，腰带用玉带钩。五品以上用朱色小科（小团花）绫罗制作，腰带用草金钩。六品用**（柠檬黄）双钏（几何纹）绫制作，腰带用犀钩。七品用绿色龟甲、双巨、十花（均为几何纹）绫制作，带为银銙（环扣）九品用青色丝布杂绫制 作，腰带用瑜石带钩。唐太宗李世民（公元627年至649年）时期，四方平定，国家昌盛，他提出偃武修文，提倡文治，赐大臣们进德冠，对百官常服的色彩又作了更细的规定。据《新唐书·车服志》所记，三品以上袍衫紫色，束金玉带，十三銙（装于带上的悬挂鞢〓带的带具，兼装饰作用）。四品袍深绯，金带十一銙。五品袍浅绯，金带十銙。六品袍深绿，银带九銙。七品袍浅绿，银带九銙。八品袍深青，九品袍浅青，瑜石带八銙。流外官及庶人之服**，铜铁带七銙（总章元年又禁止流外官及庶人服黄，已见上述）。唐高宗龙朔二年（公元662年）因怕八品袍服深青乱紫（古代用蓝靛多次浸染所得深青泛红色光，故怕与紫色相混），改成碧绿。自春秋时期齐桓公（公元前685年至前643年在位）穿紫袍始，才确定了以紫为上品的服装色彩格局，至宋元一直未变。到明朝才被大红色所取代。

时至隋唐，中国服饰最明显的特点是双轨制。在大的祭祀场面，穿汉人的传统衣服。在平时，唐代的常服是胡服（即鲜卑装）系统。唐代国家统一，经济繁荣，形制更加开放，服饰愈益华丽。唐代女装的特点是裙、衫、帔的统一。在妇女中间，出现了袒胸露臂的形象。在永泰公主墓东壁壁画上，有一个梳高髻、露胸、肩披红帛，上着**窄袖短衫、下著绿色曳地长裙、腰垂红色腰带的唐代妇女形象，从而对“粉胸半掩疑暗雪”，“坐时衣带萦纤草，行即裙裾扫落梅”有了更形象的理解。慢束罗裙半露胸，并不是什么人都能做的。在唐代，只有有身份的人才能穿开胸衫，永泰公主可以半裸胸，歌女可以半裸胸以取悦于统治阶级，而平民百姓家的女子是不许半裸胸的。当时，唐朝半露胸的裙装有点类似于现代西方的夜礼服，只是不准露出肩膀和后背。

唐代冠服制度在武德令推行之后，也在不断修改完善，它上承周汉传统，从服装配套、服装质料、纹饰色彩等方面形成了完整的系列。

唐代男子服饰，在延续传统的交领、对襟汉服的基础上，多了新的款式。其一是幞头，其二是圆领窄袖袍衫。

唐时以幞头袍衫为尚，幞头又称袱头，是在汉魏幅巾基础上形成的一种首服。唐代以后，人们又在幞头里面增加了一个固定的饰物，名为“巾子”。巾子的形状各个时期有所不同。除巾子外，幞头的两脚也有许多变化，到了晚唐五代，已由原来的软脚改变成左右各一的硬脚。

圆袍翻领后

唐代官吏的主要服饰为圆领窄袖袍衫。另在袍下施一道横襕，也是当时男子服饰的一大特点。

从众多传世图画看来，这种圆领袍衫在非正式场合下流行一种“潇洒穿法”：不合颈下胸上的一段，让袍子前面的一层襟自然松开垂下，形成一个翻领的样子。这也算向胡服中的翻领靠近，也确实达到了与胡服相仿的效果。用今天的话说，大概就叫显得洋气。

不过，圆领袍并不是田间日头的老百姓们的通用服装，更不是重大祭祀与重大政事活动时的服装。

唐代国家统一，经济繁荣，形制更加开放，服饰愈益华丽。唐代女装的特点是裙、衫、帔的统一。唐朝女服较之其它朝代，具有强烈的自信心与流行意识，更加追求大气飘逸与华丽绚烂。

唐朝服饰襦裙服系指唐代女子上穿短襦或衫，下着长裙，佩披帛，加半臂（即短袖）的传统装束。唐女襦裙装在接受外来服饰影响下，取其神而保留了自我的原形，于是襦裙装成为唐代乃至整个中国服装史中最为精彩而又动人的一种配套装束了。襦，一般只长到腰，很短，是唐代女服的特点。与此相近的衫，却长至胯或更长。唐女的襦、衫等上衣是各个阶层的常服。元稹诗句“藕丝衫子藕丝裙”，张佑诗句“鸳鸯绣带抛何处，孔雀罗衫付阿谁”，欧阳炯诗句“红袖女郎相引去”。从这些诗句看，唐代女子着襦、衫已非常普遍，而且喜欢红，浅红或淡赭，浅绿等色，并加上“罗衫叶叶绣重重，金凤银鹅各一丛”的金银彩绣为饰，外观更是美不可言。襦的领口常有变化，襦衫领型有：圆领、方领、直领和鸡心领等。

盛唐时代有袒领，即领口开得很低，早期只在宫廷嫔妃、歌舞伎者间流行，后来连豪门贵妇也予以垂青，从唐墓门石刻画和大量陶制女俑来看，袒领流行开来，或许已经遍及黎庶，因而当时艺术形象中出现的袒领女装形象为数实在不少。裙，唐代妇女下裳为裙。这是当时女子非常重视的下裳形式。制裙面料多为丝织品，但用料有多少之别，通常以多幅为佳。裙腰上提高度，有些可以掩胸，下身仅着抹胸，外披纱罗衫，致使上身肌肤隐隐显露。如周昉《簪花仕女图》，以及周濆“惯束罗衫半露胸”等诗、画即描绘这种装束，这是中国古代女装中最大胆的一种，足以想见当时思想开放的程度。唐代裙的质料、色彩和样式均大大超过前代，可谓群芳争艳，瑰丽多姿。如唐诗中所涉及的诸多裙式有：“上仙初着翠霞裙”，“荷叶罗裙一色裁”、“两人抬起隐花裙”、“竹叶裙”、“碧纱裙”、“新换霓裳月色裙”等。

　　唐代裙色多彩，可以尽如人所好，多为深红、杏黄、绛紫、月青、青绿。其中尤以石榴色流行时间最长。李白有“眉欺杨柳叶，裙妒石榴花。”万楚五有“眉黛夺得萱草色，红裙妒杀石榴花。”其流行范围之广，从《燕京五月歌》中可见，“石榴花开街欲焚，蟠枝屈朵皆崩云，千门万户买不尽，剩将女儿染红裙。”石榴裙最大的特点，是裙束较高，上披短小襦衣，两者宽窄长短形成鲜明对比。这种上衣下裙的“唐装”，是对前代服装的继承、发展和完善。从整体效果看，上衣短小而裙长曳地，使体态显得苗条和修长。

唐朝服饰唐朝还流行女子穿“胡服”。“胡服”就是西域人的服装。腰带形式也深受胡服影响。在此以前，人们的腰饰是以金银铜铁，这时候流行系“蹀躞带”，带上有金饰，并扣有短而小的小带以作系物之用。这种腰带服用最盛是在唐代，以后延用一直至北宋年代。盛唐以后，胡服的影响逐渐减弱，女服的样式日趋宽大。到了中晚唐时期，这种特点更加明显，一般妇女服装，袖宽往往四尺以上。中晚唐的贵族礼服，一般多在重要场合穿着，穿着这种礼服，发上还簪有金翠花钿，所以又称“钿钗礼衣”。

风俗－女着男装

唐朝服饰女着男装在中国长期封建社会中，是较为罕见的现象。《礼记内则》曾规定，“男女不通衣服。”尽管事实上不可能这么绝对，但是女子着男装，常会被认为是不守妇道。唐以前虽然在汉魏时也有男女服式差异较小的现象，但那不属于女着男装，只有在气氛非常宽松的唐代，女着男装才有可能蔚然成风，即使这样，还应将一部分起因归于游牧民族的影响。当时影响中原的外来服饰，绝大多数都是马上民族的服饰。那些粗犷的身架、英武的装束，以及矫健的马匹，对唐女着装意识产生一种渗透式的影响，同时创造出一种适合女着男装的气氛。《旧唐书舆服志》载，“或有著丈夫衣服、靴、衫，而尊卑内外斯一贯矣”已明确记录下女着男装的情景。《新唐书五行志》记，“高宗尝内宴，太平公主紫衫玉带，皂罗折上巾，具纷砺七事，歌舞于帝前。

《旧唐书舆服志》载，“或有著丈夫衣服、靴、衫，而尊卑内外斯一贯矣”已明确记录下女着男装的情景。《新唐书 五行志》记，“高宗尝内宴，太平公主紫衫玉带，皂罗折上巾，具纷砺七事，歌舞于帝前。帝与后笑曰‘女子不可为武官，何为此装束？’”看得出来，皇帝也是抱着宽容欣赏的态度，并没有呵斥女儿不守礼法。虽说这太平公主此举有些恃宠撒娇，但也说明了唐初已经出现女着男装的案例。

女着男装的风气尤在大唐开元、天宝年间盛行。《中华古今注》记，“至天宝年中，士人之妻，著丈夫靴衫鞭帽，内外一体也。”《新唐书李石传》记，“吾闻禁中有金鸟锦袍二，昔玄宗幸温泉与杨贵妃衣之。”由此可以看出，当时女子仿制男装，穿着男装相当普遍。

风俗－开放与束缚

在永泰公主墓东壁壁画上，有一个梳高髻、露胸、肩披红帛，上着**窄袖短衫、下著绿色曳地长裙、腰垂红色腰带的唐代妇女形象，从而对“粉胸半掩疑暗雪”，“坐时衣带萦纤草，行即裙裾扫落梅”有了更形象的理解。

慢束罗裙半露胸，并不是什么人都这样的。实际上唐代妇女依然处在封建礼教的制约下，只有身份特殊的人才穿出开胸衫。古画中人可以半裸胸，那也是养在内宅；歌女们半裸胸，则是以身体取悦于统治阶级。而平民百姓家的女子仍然是不半裸胸的。当时，唐朝半露胸的裙装有点类似于现代西方的夜礼服，只是不准露出肩膀和后背。

“半露胸”的绘画，与“女着男装”的案例，似乎从侧面反映了当时社会思想开放的程度。因此很多人由此相信唐代的女性开放自由。但这其实只是一种片面的理解。实际上，武则天之后，唐朝社会对女性抛头露面的情况愈加心怀芥蒂，“守本分、守妇道”为仕家大族对女性成员的通常要求。考察古代封建文化对女性定立的规章制约，很多教条书籍就出于唐代。

虽然，女性在唐代对社会地位的追求出现了勃发期，但就历史长河来看仅是昙花一现。“走出去”的途径只有偏向放纵肉体取悦于男性掌握的权力阶层，另一种对社会地位权利的呼唤则很快湮没在男尊女卑的传统风俗下了。

唐代武官的服制花色，规定武三品以上、左右武威卫饰对虎，左右豹韬卫饰豹，左右鹰扬卫饰鹰，左右玉钤卫饰对鹘，左右金吾卫饰对豸。又诸王饰盘龙及鹿，宰相饰凤池，尚书饰对雁。后又规定千牛卫饰瑞牛，左右卫饰瑞马，骁卫饰虎，武卫饰鹰，威卫饰豹，领军卫饰白泽，金吾卫饰辟邪，监门卫饰狮子。唐太和六年又许三品以上服鹘衔瑞草、雁衔绶带及对孔雀绫袄。这类纹饰均以刺绣，按唐代服装款式，一般应绣于胸背或肩袖部位。

唐代在战场上驰骋的都是人披马甲不具装的轻骑，步兵甲占步兵人数60%，《唐六典》记唐甲有13种，即明光甲、光西甲、细鳞甲、山文甲、乌锤甲、白布甲、皂绢甲、布背甲、步兵甲、皮甲、木甲、锁子甲、马甲。

锁子甲即曹植表中所说的环锁铠，《晋书·吕光传》记载前秦吕光在进攻龟兹城时见西域诸军甲如连锁，射不可入，隋唐时西域康国向中原朝廷进贡过此种铠甲。唐代将此种铠甲分成大中小三种型号，按体型高矮分给战士使用。《唐六典》武库令中记载着弓、刀、甲的种类，盾则改名彭排，计6种，即藤排、团排、漆排、木排、联木排、皮排。据注明，藤、团、漆、木都是古制。

五代铠甲戎服

隋唐五代服饰初唐的铠甲和戎服的基本保持着南北朝以来至隋代的样式和形制。贞观以后，进行了一系列服饰制度的改革，渐渐形成了具有唐代风格的军戎服