作为一位优秀的人民教师，时常需要编写教案，教案有助于学生理解并掌握系统的知识。那么什么样的教案才是好的呢？以下是我收集整理的美术教案5篇，希望对大家有所帮助。

美术教案 篇1

　 教学内容：

　1怪兽奇想

　 教学目标:

　1学生通过大胆想象，创作出奇特的怪兽形象，培养学生的想象力和设计意识

　2通过拼拼、想想、画画等方式，把握怪兽的形象特征，在创作表现中发展学生的个性。

　3在自由的情境中，激发学生的学习兴趣，体验美术创作的乐趣。

　 教学重点：

　激发学生的思维，创作出造型奇特的怪兽。

　 教学难点：

　运用组合、夸张、变形等方法进行巧妙地想象。

　 教学过程：

　一、 导入：

　同学们，上课之前我们先来看一段影片，请你观察**里的主角是什么？（课件展示）生观看**片段《怪兽电力公司》。

　这些怪兽形态各异，他们不是生活中真实存在的，而是人们想象出来的独特形象。这节课我就带大家走进怪兽的世界。

　 板书课题。

　二、新授：

　1．在你心目中怪兽是什么样子的？（生说说对怪兽的印象）

　2．展示各种怪兽。

　3．小结：怪兽有不同类型，可爱或者可怕。怪兽并不是人们没有根据、没头脑的乱想，它总是有一定的现实依据，有其他动物的影子。

　4我们玩一个小游戏，《笑脸变怪兽》。请你把这个笑脸娃娃组装成形象各异的怪兽。（生上台游戏板演）

　5．同学们拼的很好，其实早在几千年前，我们的祖先就用了这样的方法想象出了一种象征我们中国的吉祥神圣的怪兽——“龙”，龙集很多动物的优点于一身，在它身上你看到有哪些动物的影子呢？（生：鹿角，鹰爪，蛇身，鱼尾……）。除了龙之外，你知道中国古代还有哪些吉祥的怪兽？（生：凤凰、麒麟、辟邪）

　6小结：像这种把多个动物特点组合起来的方法，我们称之为：拼装组合。（板书）

　三、欣赏归纳：

　1课件展示，学生观察。

　2在这些怪兽中你还发现有哪些表现手法？（生：变形、夸张）板书。

　3看图辨识怪兽所用表现手法。

　四、实践：

　了解了画怪兽的方法我们一起来试着画一只怪兽出来。

　游戏：大家一起造怪兽！学生尝试添画。教师随意给一个外形，请上台的每一个同学给外形添一部分，让其最终变成一个怪兽。（怪兽要突出“怪”）

　五、示范：

　1播放教师绘画视频。师解说绘画方法。

　2出示完成的范画。

　3欣赏部分学生作品。

　六、作业：

　1要求：大胆想象，运用所学表现手法画一只造型新颖的大怪兽。（注意构图饱满、色彩鲜明）

　2学生作业，教师巡视指导。

　七、作业展示：

　生上台介绍自己的作品。

　八、拓展：

　今天，同学们创作出了很多新奇、有趣的怪兽形象。在生活中，有很多怪兽形象装点了我们的生活。（展示）

　它们给我们带来了很多快乐和惊喜。

　1大师的怪兽：米罗作品欣赏。

　2怪兽博物馆展示。

　3生活中的“怪兽”展示。

美术教案 篇2

　一、教学目标

　认知目标：引导学生通过欣赏、感悟体积与空间中的生命，掌握雕塑的基本语言。

　技能目标：尝试泥塑造型，掌握雕塑的语言，探究生活中实物材料的新生命，学会用恰当的方法和形式，有创意地设计、制作具有一定审美价值的雕塑作品。情感目标：体验雕塑创造的乐趣，增强生活情趣，培养学生的低碳生活意识和审美感悟力。

　二、教学重点、难点

　教学重点：合理运用雕塑语言表现空间与体积。

　教学难点：雕塑语言的创新性表现及审美表达。

　三、教学准备

　教学课件、范作、展示材料。

　学具：塑泥、身边随处可寻的实物材料，所需的加工工具等

　一、新课导入

　导入课题《体积与空间的生命》

　二、新授课程

　（一）赏析感悟，体验多样材料

　《男子头像》：青铜，作者罗丹（法国）。

　《男子头像》惊人地展示了作者丰富的创造力和粗犷的现实主义风格，这张脸上没有任何地方是空白、缺乏表情或无关紧要的东西。雕塑作品以生动的表情，流露出情感的表达。罗丹追求“艺术的美存在于内在的真实表达”，艺术力量不是外在的呼喊，而是理性意义的表露，是内心情感与思想的自然爆发。 《红色的记忆》：玻璃钢，作者陈文令（中国）。

　这群男孩雕像，天真、健康、调皮、活泼，总共一百多个，作品用玻璃钢翻制，打磨抛光后，喷上红漆，放置在沙滩、树干、船头、灯塔上。这些作品属于新型的艺术形态，介于写实雕塑、装置、互动式行为艺术和偶发艺术之间，是集装置和行为于一体的前卫艺术。

　（二）立意构思，探究制作方法

　艺术家们是怎样让生命绽放的呢？你发现了哪些有趣的材质？

　个性葫芦、石头画小狗、金属焊接的企鹅、铅笔雕刻的靴子、文具小蜻蜓废旧的文具：量角器、燕尾夹、橡皮、铅笔

　生活中还有哪些材料的“命运”是可以被改变的呢？可以选用什么方法使材料呈现体积与空间的'艺术性？

　结合材料呈现的基本造型元素，大胆想象，构思独特，才能创造出富有生命的空间造型。充分利用材料的形状、色彩、肌理等美感，选用与之相适应的制作方法，表现材料的生命本质和神韵，将平凡变得不再平凡，将生活变得有趣而精彩。

　《堂·吉诃德》

　废旧金属零件在作者的奇思妙想中被赋予了生命。开瓶器变成了奇怪的盔甲，铁盖成了盾牌，自行车铃铛、水龙头和打蛋器构成了雄健的战马，神气的堂·吉诃德来了！从材料选择、加工方法、创意构思、色彩搭配、创新思维等多个方面分析作品。

　制作流程：构思——选材——设计——制作。（材料特点与主题充分结合）

　（三）创意互动，赋予材料生命

　将实物材料与完成的雕塑作品作比较，领悟“艺术来源于生活又高于生活”的本质。当学生的创造之泉滋润了废旧物，废旧物便绽放了生命。成功的喜悦促使学生不断地寻求新材料，利用新语言，探索新方法，发现生活中的美，让自己的生命绽放艺术创造的光辉。

　教师演示：绘制人物动态草稿——运用报纸、胶带完成人物大样——运用铅丝固定人物动态造型——包裹锡纸——仿不锈钢足球先生完成。

　学生作业：

　1根据收集的实物材料确定主题，充分展示材料的形状、色彩、肌理等美感，创作一件雕塑作品，赋予材料新的生命。

　2根据主题班会，运用桌椅、书本等材料制作雕塑作品。

　要求：小组合作，充分利用材料的不同特点，发挥想象力、创造力。

　（四）作品展示，分享集体智慧

　结合《留住精彩的瞬间》和《另一种工具》这两节课的内容，充分利用实物投影、数码相机记录全班同学或者学生个体创作过程及其学习状态，有效呈现美术立体课堂，利用学校局域网，展示学生自己的作品，科学合理地进行过程性评价，实现现代教育技术与美术学科的有效整合。

美术教案 篇3

　 教学目标:

　知识与能力:引导学生欣赏民居和家具的造型美，了解家具的样式、结构，学习简单的模型制作方法，了解居室的布置、美化方法。

　过程与方法:在运用设计、工艺等方法进行娃娃家创作的活动中，感受材料的特性，能够灵活运用身边的材料，进行废旧物品再创造，提高动手能力，发展创新意识。

　情感态度与价值观: 进一步提高审美表现力和合作意识，在小组学习的氛围中，相互交流、互相学习、资源共享，培养学生发现美，创造美的能力。

　 教学重点:

　能够对纸材和废旧纸盒进行创造性的使用，动手设计和制作娃娃家。

　 教学难点:

　巧用纸材，制作出新颖、美观、造型多样的娃娃家。

　 教学策略:

　本课通过对娃娃家的欣赏，以及生活中废弃纸盒的再利用再创造，运用简单的加、减法及适当的美化装饰，变废弃纸盒和彩色纸张为可爱的娃娃家，发展学生的创新精神。在教学中可以采用“观察感悟——尝试发现——体验探究——交流合作”的教学策略。首先通过对生活中家居物品的观察，了解娃娃家的家居设计及色彩搭配，拓宽学生视野;引导学生尝试对娃娃家中的家具模型拆一拆、拼一拼，在拆拼中发现并探索纸盒的巧妙变化;通过简单的纸造型游戏，引导学生发现纸材的趣味变化，探索纸造型的多种方法，感受亲手制作、创造的兴趣;在交流中共同探究，通过简单的添加、组合、变化及装饰，合作完成作品，展开游戏。

美术教案 篇4

　 课时： 1课时

　 执教时间 ：5月9日——5月10日

　 学习领域 ：造型表现

　 教学设计：

　本课的教学指导思想是：是否了解掌握各种身边常见的物体，熟练的运用“加”“减”的方法，根据想象和变化，创造出艺术作品；整个教学是否有利与培养学生对造型艺术的兴趣。教学中以学生独立思考，共同探讨，观察尝试为主，教师起引导作用。

　 教学目标：

　⒈情意领域：通过欣赏各种形象加以联想而创作的造型的作品，引导学生对组合造型艺术有一些基本的了解。培养学生发现美，表现美，欣赏美的能力。

　⒉认知领域：将身边的物品进行想象、变化，并尝试将制作完成的不同的艺术作品。

　⒊操作领域：根据身边的物品，进行想象和变化，创作艺术作品。

　 课前准备：

　⒈学生与教师一起收集平时制作纸工、美化教室时剩余的皱纸、彩色手工纸的边角料、废料，准备剪刀、胶水、小镊子以及绘画材料等。

　⒉课前教师收集一些根据不同物品变化出来的形象和作品。

　⒊教师和学生在课前收集艺术家对形象进行变化的创作作品。

　 教学过程：

　一、欣赏与分析

　观察欣赏艺术家创作的各种和学生作品，引导学生学会欣赏造型艺术。

　讨论：⒈说说他们给你什么印象？

　⒉你能根据你的理解说说这些作品是怎样做出来的？

　二、观察与尝试

　⒈观察：学生观察课本上范图，讨论作品是通过哪些方法加以变化而来的

　⒉尝试：大胆想象、创造，试着用各种形象变化出其他简单的造型。

　三、实践与操作

　⒈通过尝试及再次观察作品，小组讨论：在制作是还要注意哪些要点？

　归纳提示：

　⒉游戏：比一比，赛一赛，哪一组变幻出来的造型最多，最美。

　⒊师巡回指导，及时表扬好的作品。

　四、评价与反思

　⒈自己评，把你的作品介绍给大家

　⒉互相评，谁的作品最有趣。

　⒊你最喜欢谁的作品，说出他作品的优点和你给他的建议。

　五、延伸与拓展：

　找一找生活中的常见的物品，进行组合排列，会产生以外的效果。

美术教案 篇5

　教学目标

　显性目标 应知：通过学习，了解我国传统京剧人物服饰、造型、表演的相关知识，学习水墨戏曲人物的表现方法。

　应会：学习水墨戏曲人物的表现方法，能利用国画材料表现一幅京剧人物的作品。

　隐性目标

　引导学生在小组学习的探究中，相互交流，培养学生合作，探究意识。通过学习活动，培养学生热爱民族传统文化的情感和对美术学习活动的兴趣。

　重点 了解京剧行当的相关知识及水墨戏曲人物的造型方法。

　难点 如何用水墨表现出传统京剧人物造型的特点。

　教学方法

　欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法等。

　教学准备

　有关京剧的资料、课件、毛笔、宣纸、墨汁、颜料等

　教学过程 第一节

　教学流程 教师引导 学生活动 教学调整

　一、组织教学 稳定情绪，检查用具准备情况。 稳定情绪，准备上课。

　二、导入新课

　1播放一段京剧录像，让学生感受京剧的魅力。

　2欣赏思考

　A 这是什么戏曲？

　B 有哪些人物形象？

　C 给你什么感受？

　D 跟着录像模仿一下动作表情。

　3 板书课题《戏曲人物》 学生欣赏。

　学生思考、回答问题。

　模仿人物动作。

　三、讲授新课 1介绍有关京剧的知识

　A京剧的起源：京剧是我国的国粹，是流行于北方地区的重要戏剧之一，至今已有两百多年的历史了，它从各种戏曲形式中演变而成，太仓、昆山的昆曲被称为百戏之祖，它就是京剧的一种主要借鉴戏种。京剧表演讲究唱念做打，是一种极具观赏性的舞台艺术。

　B京剧的行当：京剧人物分为四大行当：生旦净丑，分别代表男人、女、将领、和滑稽人物。

　C介绍京剧大师梅兰芳：表演 学生知道的要请学生介绍。

　旦角的行家。

　2欣赏京剧人物形象

　A分别出示该行当的人物形象。

　B展示优秀的戏剧人物绘画作品。

　C说说这些作品抓住了人物的哪些方面来刻画？

　3讲解绘画方法

　A选取一个自己最感兴趣的京剧人物形象，分析他的动作、表情、服装等方面的特征。

　B勾好大致轮廓，注意各部分比例。

　C自己刻画人物的细节部分。

　D勾线上色。

　学生讨论人物的特征：如衣着、动作、头饰、脸谱等。

　服饰、面部、动作、道具等。重点欣赏服饰及脸谱。

　学生分析。

　四、学生实践 1作业要求：参照戏曲人物，用色彩画表现一幅戏曲人物的作品，注意突出人物的服饰和表情、动作特点。

　2第一课时画草图，第二课时上色完成。

　3教师辅导学生作画。 学生作画。

　五、总结评价 1展示学生作业，请学生互相介绍，评价自己或他人的作品。

　2提出改进意见。 学生互相介绍、评价自己或他人的作品。