由于旋风叶折叠处容易断裂，而成为零星的散页，不便整理，于是后来改成单页，把有文字的一面对折起来，将对折好的一叠单页的折缝处粘连在一张纸上，外面包上硬纸，成为一册书。打开后各页左右对称，状如蝴蝶展翅，因而得名。又作“蝴装”，简称“蝶装”或“装”。蝴蝶装在宋代最流行，元代沿用，到明代被淘汰。在蝴蝶装中，包在书前后的硬纸叫“书衣”，书衣正面左边贴着写有书名、册次的狭长纸条叫“书签”，书册上端切齐之处叫“书头”，下端切齐之处叫“书根”，翻阅的一边(即左边)叫书口，另一边叫“书背”或“书脊”

收藏具有两个基本作用，一是保护艺术品不被损坏，让经典流传下去。二是藏家通过藏品跟别人相互学习和交流，塑造完善的自我，达到修身养性的目的。在这两个基本作用的基础上，收藏又衍生出第三个目的，让个人财富得到保值增值。

在现当代，随着普通大众的文化修养和审美修养不断提升，人们更看重收藏的增值作用，更愿意把收藏看作是一种长线投资，优质藏品本身就是绩优股，假以时日，能让藏家收获可观的经济财富。

随着人们生活水平的提高，书画消费早已进入了千家万户，许多家庭在布置家装时，喜欢在自家房子墙面上悬挂国画或书法作品，不但能起到美化环境的目的，还能起到陶冶情操的作用。

从书画、陶瓷、玉器、古籍、珠宝、邮票、钱币、家具，再到其它林林总总的杂项，藏品种类五花八门，并不是每个人能玩得转收藏，收藏既要专业的学问，又要独到的眼光，更要果敢的魄力，这些条件缺一不可。

就拿占据收藏市场半壁江山的书画来说，要玩转书画收藏，里边的门道和学问很多很多，选购藏品首先就是一件相当棘手的事。选购好藏品后，如何保存，同样要花去很多心思。

如果把藏品买来随意一放，不懂得保护和珍惜，藏品慢慢会损坏，最终变成废纸一张，失去收藏的意义。

保存书画作品的关键，就是要深入了解创作它们的材料特性，根据材料特性有的放矢，方可保护好心爱之物。

书法和国画的创作材料分为两大类，一类是纤维材料，另一类是丝织材料。

纤维材料就是文房四宝之一的宣纸，因为最早出产在安徽省宣城市泾县，从唐代中期开始，这里就能生产出适合文人雅士写字、画画的纸张，所以，称其为宣纸。

按照生产工艺的不同，宣纸又可以分为生宣纸和熟宣纸。

生宣纸以优质青檀皮作为原材料，经过蒸煮、浸泡、晒干、洗涤、渍灰、打料、漂白等100多道工序制成，是制作工艺相当复杂的纸张。当然，构树皮和桑树皮也可以制作宣纸，不过，比起青檀皮，质量要差一些。

用青檀皮制作的生宣纸，有两个优良特征，即柔韧性和吸水性都非常突出，不怕折叠和揉搓，即使被揉搓得皱巴巴的，看起来凹凸不平，经过喷洒水雾和熨烫之后，表面立刻会恢复光滑、平整、洁白的原貌，在上面写字画画，丝毫没有影响。

生宣纸纸张内部纤维多，空隙大，因此，具有良好的吸收性，当水墨洒在上面，很快会向四周扩散出去，在纸面上形成一圈由浓到淡的墨韵。

正是依靠生宣纸的吃水性，在国画创作上，画家通过掌控用笔的节奏，用墨的数量，在生宣纸上展现丰富的笔情墨趣，尽情挥洒自己的才情。

熟宣纸的制造工艺比生宣纸多了一道，是把生宣纸制作好后，给其加入一定比例的白矾后制作而成。由于微小的白矾颗粒填充了纸张内部的孔隙，促使纸张在吸水性上降低不少，在柔韧性上大大加强，因此，不必担心画画时纸张上的水墨和颜料向周围扩散，能长时间保持鲜艳颜色留在画面，也不担心用笔用墨过多而损坏纸张，熟宣纸具有这种特性，注定它适合用来画工笔画。

国画的丝织材料包括绢、帛、丝绸、绫罗等，在唐代中期宣纸没有被发明出来之前，丝织材料一直是文人雅士写字画画的主要材料。由于丝织材料价格昂贵，保存寿命短，只有达官贵人出身的书画家，才能用得起。比起宣纸，丝织材料的吸水性很差，只适合画工笔画，因此，当宣纸被发明出来后，很快替代了丝织材料，成为书画创作的主流材料。

宣纸制作工艺复杂，化学性能稳定，从理论上讲，用宣纸创作的国画作品，在没有人为损坏的情况下，可以自然保存900年左右，也就是说，自然状态下宣纸的极限寿命超不过1000年。

从历史考古来看，不论是“十大传世名画”还是“天下十大行书”，这些作品大多数创作年代在北宋以后，恰恰验证了宣纸的寿命极限。唐末距离现在已经超过1000年，因此，唐代以前流传下来的作品就很少，纸张寿命不允许。

现在能看到的传世名画和书法，都是经历了一代一代收藏者的精心保管和妥善收藏，才得以传世。任何东西，不懂得保养，寿命要大打折扣，书画作品尤甚。要想延长国画作品的寿命，必须以科学的态度进行合理的保存，保存方法主要有五种。

第一，要避免国画作品受到热能和潮气的侵袭。

国画作品毕竟附着在纸张上，保护国画作品的核心，就是要杜绝纸张受到损坏。任何纸张处在温度18度，湿度60%的环境时，是最利于保存的。

普通收藏者喜欢把国画作品装裱后悬挂在墙面上，以装饰环境为主，收藏为辅。装裱过的作品俗称镜心，是用浆糊在国画背面黏贴一张宣纸，能使画面更平整，更能凸显画面上墨韵的层次感，看起来更美观。

悬挂在室内的国画，在热源上的影响，主要来自太阳光的照射，火炉、暖气片、制热空调的烘烤。如果国画作品长期暴露在阳光下，或者距离热源太近，都会导致画面的纸张变得干燥，发生变形，丧失柔韧性，最终让纸张变得脆弱不堪，稍微用力就有可能扯破画面，还会让画面的颜色发生褪色现象。

所以，悬挂在室内作为装饰的国画作品，一定要远离太阳光，远离一切热源，方可避免热能的损坏。

有些房子常年见不到阳光，潮气较大，也不利于国画的保存，遇到这种情况就要想办法控制室内的潮气和湿度，可以给国画作品附近放一些干燥剂或木炭，能有效吸附掉空气中的水分，起到保护效果。

对于一些价值不菲的书画作品，有条件的收藏者，可以把作品放进真空玻璃罩来保存，真空玻璃罩对热能和潮气都有很好的隔绝作用。

第二，要定期给国画作品的表面除尘。

悬挂的国画作品如果是以卷轴形式来装裱，经过一段时间，灰尘会吸附在画面表面，不但会破坏画面色彩的鲜艳度，还是破坏纸张的洁白度，让画面看起来脏兮兮的，这时，必须给除尘去污，还它本来面目。

给画面除尘，要防止画面损伤、破裂，必须使用质地软的工具，如鸡毛掸子或软毛刷。使用工具时，要用力适中，自始至终朝一个方向刷动灰尘，切记不要来回刷动，这样只会让画面更污浊，甚至会刮伤纸张的纤维。

第三，要对装裱过的国画作品定期揭裱。

画面的平整度，主要依赖于画面背后裱画纸张的平整度，随着时间的推移，裱画的纸张有可能出现收缩、变形、破损的情况，因为它跟作品是贴合在一起的，它的变化势必会引起作品面貌的变化，失去保护作用，这时，必须把画作拿到装裱店去揭裱，重新换上一副镜心。

这个方法就像对一个旧物件翻新一样，在不破坏原貌的情况下，让它焕然一新。

第四，要防止虫子咬坏国画作品。

有些藏家收藏的画作比较多，在没有地方可供悬挂的情况下，会把一些作品储存在箱柜里，如果箱柜里边的环境温暖湿润，容易滋生虫子，这时就要避免虫子咬坏画作。可以给国画作品周围放置一些樟脑丸和干燥剂，樟脑的特殊气味有助于抑制虫子的滋生，即使有虫子生成，这种气味也会让虫子退避三舍，闻到气味后远远走开。干燥剂有助于吸收箱柜里的潮气，减小生虫的概率。

如果国画作品已经遭到虫蛀，损伤面积较小的话，要及时拿去修补，手艺好的修补师完全可以把损伤修补得不留痕迹，不影响画面的完整度。

第五，不要长期悬挂一幅作品。

有些作品画得非常精妙，让藏家爱不释手，会吸引藏家把它长期悬挂在眼睛能看到的地方，一有空就慢慢欣赏、品味。

实际上，这样做并不见得是好事。因为空气的组成成分很复杂，一些有害气体会跟宣纸和颜料产生缓慢的化学反应，如果作品长时间接触空气，会加速纸张的老化，最终影响保存年限，降低画作的寿命。

红楼梦有两个体系。一个是复制系统，另一个是后来程伟元高鹗的高程系统。曹雪芹写完古籍后，就被授权人智彦斋抄袭了，因为后来曹雪芹修订了更多，所以古籍有很多版本。

后来不知道什么原因，八十回后的故事就没有了，这个故事消失了，要么是出于政治原因，要么是因为借给别人的时候，故事就不见了。但一开始，他们被传阅和小规模复制。后来，它逐渐蔓延到市场。

乾隆五十六年，程伟元将高鹗续的后四十回（是不是高鹗续的现在学界有分歧）以木活字排印出来，称程甲本，第二年又出了程乙本。从那时起，直到中华民国，世界都以程高本的形式传播。

创作背景：

“红楼梦”诞生于18世纪中国封建社会末期。当时，清政府关闭了国家，整个国家都沉浸在康乾隆王朝和天国繁荣的梦想之中。从表面上看，这一时期似乎是和平的，但从本质上讲，各种社会矛盾正在激化和发展，整个王朝已达到兴衰的转折点。

曹雪芹在南京长大，年轻时经历了一段富足繁荣的贵族生活。但后来家境渐衰，雍正六年（1728年）因赤字罪被偷，曹雪芹和家人搬回北京。

回到北京后，他在国子监的“右翼宗派”做了一名杂官，负责书写和水墨。他的处境很糟糕，生活很艰难。晚年，他搬到了北京的西郊，在那里他的生活变得更加贫困，“满径蓬蒿”，“举家食粥酒常赊”。《红楼梦》是曹雪芹破产后写在贫困中的。

苹果电脑上，另存网页的，基本操作与Windows操作系统基本一致，都是将鼠标放在上，右击鼠标选择菜单中进行操作的。

1、在苹果电脑桌面上找到，Safari浏览器。

2、在浏览器搜索查询的网站或者，找到你想要保存的好看或者照片，点击大图。

3、在上的操作是如没有鼠标可按住电脑左下角第二个键control键（相当于右键如下图），有鼠标直接右键即可。

4、在菜单中将图像存储到“下载””或选择存储图像为即可保存到电脑上。（如下图）

5、保存时可以为该自定义名字、格式和存放路径后保存。如果你尝试直接关闭这个新建的，系统也会向你询问保存信息。