琴瑟怎么读

琴瑟的拼音是：[qín sè]

[释义]琴和瑟两种乐器一起合奏，声音和谐，用来比喻融洽的感情（多用于夫妇）：～甚笃。

内容拓展：

琴瑟的具体解释是什么呢

一、引证解释

⒈乐器，琴和瑟。亦偏指琴瑟的一种。引《书·益稷》：“戛击鸣球，搏拊琴瑟以咏，祖考来格。”晋陆机《拟西北有高楼》诗：“佳人抚琴瑟，纤手清且闲。”琴，一本作“瑶”。唐杜甫《锦树行》：“飞书白帝营斗粟，琴瑟几杖柴门幽。”明梁辰鱼《浣纱记·见王》：“桐作琴瑟，音调和也。”郭沫若《历史人物·隋代大音乐家万宝常》：“琴瑟的输入，大约在春秋初年。”⒉指琴瑟之声，古人以之为雅乐正声。引《荀子·非相》：“听人以言，乐於钟鼓琴瑟。”五代王定保《唐摭言·统序科第》：“琴瑟不改，而清浊殊涂；丹漆不施，而丰俭异致。”

元方回《仇仁近百诗序》：“琴瑟具而_哇退舍；衣冠正而强暴拱手。”⒊弹奏琴瑟。引《诗·周南·关雎》：“窈窕淑女，琴瑟友之。”后比喻夫妇间感情和谐。亦借指夫妇、匹配。宋苏轼《答求亲启》：“许敦兄弟之好，永结琴瑟之欢。”明王_《春芜记·感叹》：“我年已逼桑榆，尔尚未谐琴瑟。”清蒲松龄《聊斋志异·竹青》：“且卿与_，名为琴瑟，而不认一家，奈何！”⒋比喻朋友的融洽情谊。引三国魏曹植《王仲宣诔》：“吾与夫子，义贯丹青，好和琴瑟。”南朝梁刘峻《广绝交论》：“心同琴瑟，言_郁於兰_；道叶胶漆，志婉_於__。”唐陈子昂《春夜别友人》诗：“离堂思琴瑟，别路_山川。”

二、国语词典

琴与瑟两种乐器。词语翻译英语

三、网络解释

琴瑟据文献记载，伏羲发明琴瑟。琴与瑟均由梧桐木制成，带有空腔，丝绳为弦。琴初为五弦，后改为七弦；瑟二十五弦。古人发明和使用琴瑟的目的是顺畅阴阳之气和纯洁人心。

关于琴瑟的诗词

《桐·老桐休_为琴瑟》《咏松·萧萧琴瑟鸣》《红林檎近·为钱山铭题琴瑟图小影》

关于琴瑟的诗句

泠泠琴瑟篇昔怜琴瑟好惊心琴瑟悔为鱼

关于琴瑟的成语

琴瑟调和瑟调琴弄瑟弄琴调琴瑟之好瑟瑟失调琴瑟失调琴瑟不调琴瑟和好

关于琴瑟的词语

琴瑟和谐琴瑟和好琴瑟调和琴瑟和同琴瑟失调瑟弄琴调和如琴瑟琴瑟不调瑟调琴弄如鼓琴瑟

关于琴瑟的造句

1、心存明月，月照九州，可知人生本无常？菊花正香，今夕昨昔相聚相离，琴瑟琵琶丝竹管弦，遍插茱萸，花中行乐月中眠，半醉半醒，谱写重阳喜庆的乐章。

2、李弘道与玉夕月第一次合作，却似乎默契天生，仿佛当真回到了古代，高山流水间，一男一女，琴瑟调和。

3、在最好的年龄谈了一次爱，结了一次婚，娶了一个老婆，一辈子琴瑟和鸣鹣鲽情深。

4、他们俩海誓山盟，愿永结琴瑟之好。

5、夫妻间的争吵，琴瑟和谐，我们还是不劝为妙。

  1900年，八国联军的铁蹄践踏我国领土，烧杀抢掠，无所不为，侵占北京后，在一间陈设华丽的大厅里举行所谓的“议和会议”。碧眼红发的洋人们正以胜利者的姿态高坐上首，趾（zhǐ）高气扬地谈论着；而清朝政府的官员们却低三下四地端坐下首，正虔（qián）诚地等待洋人们提出“议和”条件。会前，一个自以为“中国通”的洋人傲慢地敲着桌子，说道：“你们中国有一种特殊的文学形式，叫做对联；听说要求语句对称，严密工整。我现在出上联，你们可否对出下联？”这个洋人出的上联是：“琵琶琴瑟八大王王王在上。”他利用了我国汉字部首的特点，道出了八国联军“八大王”“王王在上”，同时琵琶和琴瑟都是中国乐器的名称。八国联军的代表们明白了他的意思后，个个前仰后翻地狂笑起来。面对帝国主义者的猖狂，清政府代表们有的只好笑笑，生怕得罪他们；有的心中不平，却又无词答对。忽然，中国代表团的一名官员挺身而出，从容应对：“魑魅魍魉（chī mèi wǎng lǎng）四个小鬼鬼鬼犯边！” 魑魅是我国传说中山林里害人的妖怪，魍魉也是传说中的怪物名字。魑魅魍魉合起来常常是比喻各种各样的坏人，而它们的偏旁都是“鬼”，“鬼”是我国人民对外来侵略者憎恨而用的称呼。爱国的中国人借此怒斥了八国联军是“四小鬼”“鬼鬼犯边”。应对完毕，侵略者个个瞠（chēng）目结舌，哑口无言

另一传说：

  传说八国联军进犯中国时，腐败无能的清政府屈膝求和。议和会上，有个洋人代表公然提出上联要求答对：

骑奇马，张长弓，琴瑟琵琶八大王王王在上；

八国联军本以为无人能对此联，想借此羞辱一下清廷。但当时清朝的一位官员昂然对出下联：伪为人，袭龙衣，魅魑魍魉四小鬼鬼鬼犯边。

这幅对联是典型的拆字联。

上联“骑”字拆开为“奇”和“马”字，

“张”拆“长”和“弓”，“琴瑟琵琶”四个字上面有八个王字，八大王意寓八国联军。上联暗含侵略者不可一世的嚣张气焰。而清朝官员巧用“魅魑魍魉”四个字中的“鬼”都是在边上，“四小鬼鬼鬼犯边”意寓八国联军贸然侵犯中国的边境。这一妙对可谓有力打击了八国联军大举侵华的嚣张气焰。挑衅者听罢愕然。 这就是中华智慧。

琴棋书画中的琴指的是古琴。

古琴出处：

古琴的音色淳古，是中国最古老的弹拨乐器之一，至今已经有三千多年的历史，自古文人“左琴右书”，《礼记》中更有表述：士不故不撤琴瑟。由此可见古琴对于古代文人贤士的重要性。

古籍记载伏羲作琴，又有神农作琴、黄帝造琴、唐尧造琴等传说；舜定琴为五弦，文王增一弦，武王伐纣又增一弦为七弦；可见古琴文化的源远流长，博大精深。

自古“琴”为其特指，20世纪20年代为与钢琴区分改称古琴。琴有“士无故不撤琴瑟”和“左琴右书”之说。琴位列中国传统文化四艺“琴棋书画”之首，被视为高雅的代表，亦为文人吟唱时的伴奏乐器，自古以来一直是许多文人必备的知识和必修的科目。

古琴款式分类：

古琴造型优美，常见的为伏羲式、仲尼式、连珠式、落霞式、灵机式、蕉叶式、列子式、伶官式、神农式、响泉式、凤势式、师旷式、亚额式、钟离式（鹤鸣秋月琴）、剑式等。主要是依琴体的项、腰形制的不同而有所区分。最著名的九霄环佩就是伏羲式。

古琴弹奏技法：

定弦：

古琴空弦的音高不固定，要根据演奏的乐曲而定，古琴定调复杂，调式有35种之多。，按五声音阶定弦，音域有四个八度零一个大二度。 在弹弦乐器中，古琴是一种较独特的乐器，琴面为指板，没有柱和品。

演奏时，将琴横置于桌上，右手投弹琴弦，左手按弦取音，完全依靠琴徽标记（不限定在13个徽位上，很多的音是在徽与徽之间），音准上要求极为严格。

琴声十六法：

冷谦的《琴声十六法》见于明代项元汴的《蕉窗九录》。琴声十六法实际上乃提出了十六个审美范畴，企图为琴乐的审美与表演作一归纳和依据。十六法分别为：轻、松、脆、滑、高、洁、清、虚、幽、奇、古、澹、中、和、疾、徐。

弹奏指法：

演奏时，将琴置于桌上，右手拨弹琴弦、左手按弦取音。演奏技法繁多，右手指法有主要为擘、托、抹、挑、勾、踢、打、摘及其不同的组合，如：轮、锁、叠涓、撮、滚、拂、历、双弹、打圆等；左手主要分为按音与滑音两种。

按音有跪、带起、罨、推出、爪起、掐起、同声等。滑音有吟、猱、撞、唤、进复、退复、分开等。

古琴，又称瑶琴、玉琴、丝桐和七弦琴，是中国的传统乐器，至少有三千年历史。

古籍中记载，有伏羲作琴，又有神农作琴、黄帝造琴、唐尧造琴等传说；舜定琴为五弦，文王增一弦，武王伐纣又增一弦为七弦，可见古琴文化的源远流长，博大精深。

古琴是中华文化中地位最崇高的乐器，自古“琴”为其特指，20世纪20年代为与钢琴区分改称古琴。

琴有“士无故不撤琴瑟”和“左琴右书”之说。位列中国传统文化四艺“琴棋书画”之首，被视为高雅的代表，亦为文人吟唱时的伴奏乐器，自古以来一直是许多文人必备的知识和必修的科目。伯牙、钟子期以“高山流水”而成知音的故事流传至今；琴台被视为友谊的象征。大量诗词文赋中有琴的身影。

关于琴的最早文字记载见于《诗经》，周朝时，古琴除用于郊庙祭祀、朝会、典礼等雅乐外，也盛兴于民间，《诗经·周南·关雎》：“窈窕淑女，琴瑟友之”；《诗经·小雅·鹿鸣》：“我有嘉宾，鼓瑟鼓琴”；《诗经·小雅·常棣》：“妻子好合，如鼓瑟琴”；《诗经·小雅·鼓钟》：“鼓钟钦钦，鼓瑟鼓琴”；《诗经·小雅·甫田》：“琴瑟击鼓，以御田祖”；《诗经·鄘风·定之方中》：“椅桐梓漆，爰伐琴桑”；《诗经·郑风·女曰鸡鸣》：“琴瑟在御，莫不静好”；这说明古琴至少在周朝，便是一件在民间非常普遍、非常受古人喜爱的乐器，在古代人们的认知度是相当广泛的。

古琴有标志音律的13个徽，亦为礼器和乐律法器。属于八音中的丝。古琴音域宽广，音色深沉，余音悠远。中国古琴的音域为四个八度零两个音。有散音七个、泛音九十一个、按音一百四十七个。

古琴的声音是非常独特的，一般人听琴乐能感到古琴的安静悠远。“静”可以说是琴音的最大特点，琴音也被称为“太古之音”、“天地之音”。这里的“静”还有两层意义，一是抚琴需要安静的环境，二是抚琴更需安静的心境。

现存琴曲3360多首，琴谱130多部，琴歌300首。主要流传范围是中华文化圈国家和地区，如中国、朝鲜、日本和东南亚，而欧洲、美洲也有琴人组织的琴社。古琴作为中国最早的弹拨乐器，是华夏文化中的瑰宝，是人类口头和非物质遗产代表作。古琴的经典曲目

这是我收集的资料,你可以看看:

中国古代四大名琴--乐理知识

所谓“琴、棋、书、画”当中的“琴”，是我国历史上最古老的弹拔乐器之一，现称古琴或七弦琴。古琴的制作历史悠久，许多名琴都有文字可考，而且具有美妙的琴名与神奇的传说。其中最著名的是齐桓公的“号钟”、楚庄王的“绕梁”、司马相如的“绿绮”和蔡邕的“焦尾”。这四张琴被人们誉为“四大名琴”。现在，这名扬四海的“四大名琴”已成为历史的陈迹，但它们对后世的影响并没有消失。

1号钟

“号钟”是周代的名琴。此琴音之宏亮，犹如钟声激荡，号角长鸣，令人震耳欲聋。传说古代杰出的琴家伯牙曾弹奏过“号钟”琴。后来“号钟”传到齐恒公的手中。齐恒公是齐国的贤明君主，通晓音律。当时，他收藏了许多名琴，但尤其珍爱这个“号钟”琴。他曾令部下敲起牛角，唱歌助乐，自己则奏“号钟”与之呼应。牛角声声，歌声凄切，“号钟”则奏出悲凉的旋律，使两旁的侍者个个感动得泪流满面。

2绕梁

今人有“余音绕梁，三日不绝”之语。其语源于《列子》中的一个故事：周朝时，韩国著名女歌手韩娥去齐国，路过雍门时断了钱粮，无奈只得卖唱求食。她那凄婉的歌声在空中回旋，如孤雁长鸣。韩娥离去三天后，其歌声仍缠绕回荡在屋梁之间，令人难以忘怀。

琴以“绕梁”命名，足见此琴音色之特点，必然是余音不断。据说“绕梁”是一位叫华元的人献给楚庄王的礼物，其制作年代不详。楚庄王自从得到“绕梁”以后，整天弹琴作乐，陶醉在琴乐之中。有一次，他竟然连续七天不上朝，把国家大事都抛在脑后。王妃樊姬异常焦虑，规劝楚庄王说：“君王，您过于沉沦在音乐中了! 过去，夏桀酷爱‘妹喜’之瑟，而招致了杀身之祸；纣王误听靡靡之音，而失去了江山社稷。现在，君王如此喜爱‘绕梁’之琴，七日不临朝，难道也愿意丧失国家和性命吗？”楚庄王闻言陷入了沉思。他无法抗拒“绕梁”的诱惑，只得忍痛割爱，命人用铁如意去捶琴，琴身碎为数段。从此，万人羡慕的名琴“绕梁”绝响了。

3绿绮

“绿绮”是汉代著名文人司马相如弹奏的一张琴。司马相如原本家境贫寒，徒有四壁，但他的诗赋极有名气。梁王慕名请他作赋，相如写了一篇“如玉赋”相赠。此赋词藻瑰丽，气韵非凡。梁王极为高兴，就以自己收藏的“绿绮”琴回赠。“绿绮”是一张传世名琴，琴内有铭文曰：“桐梓合精”

即桐木、锌木结合的精华。相如得“绿绮”，如获珍宝。他精湛的琴艺配上“绿绮”绝妙的音色，使“绿绮”琴名噪一时。后来，“绿绮”就成了古琴的别称。

一次，司马相如访友，豪富卓王孙慕名设宴款待。酒兴正浓时，众人说：“听说您‘绿绮’弹得极好，请操一曲，让我辈一饱耳福。”相如早就听说卓王孙的女儿文君，才华出众，精通琴艺，而且对他极为仰慕。司马相如就弹起琴歌《凤求凰》向她求爱。文君听琴后，理解了琴曲的含意，不由脸红耳热，心驰神往。她倾心相如的文才，为酬“知音之遇”，便夜奔相如住所，缔结良缘。从此，司马相如以琴追求文君，被传为千古佳话。

4焦尾

“焦尾”是东汉著名文学家、音乐家蔡邕亲手制作的一张琴。蔡邕在“亡命江海、远迹吴会”时，曾于烈火中抢救出一段尚未烧完、声音异常的梧桐木。他依据木头的长短、形状，制成一张七弦琴，果然声音不凡。因琴尾尚留有焦痕，就取名为“焦尾”。“焦尾”以它悦耳的音色和特有的制法闻名四海。

汉末，蔡邕惨遭杀害后，“焦尾”琴仍完好地保存在皇家内库之中。300多年后，齐明帝在位时，为了欣赏古琴高手王促雄的超人琴艺，特命人取出存放多年的“焦尾”琴，给王仲雄演奏。王仲雄连续弹奏了五日，并即兴创作了《懊恼曲》献给明帝。到了明朝，昆山人王逢年还收藏着蔡邕制造的“焦尾”琴。