纪录片《我在故宫修文物》今年1月在央视首播时收视平平，近日却在聚集大批90后的弹幕视频网站Bilibili收获超过百万点击量，跻身热门搜索，故宫工匠成为新人类男神。

好内容和新人类之间并不存在隔阂。踏中年轻观众心灵的，是凝结在器物身上一代代御工的智慧与匠心，也是职业的崇高。

陈黛曦

一位名叫王津的中年男人可能做梦也没想到，自己一夜之间竟成了大批90后们心中的男神。那群正值青春荷尔蒙飞扬的孩子，昨天还在朋友圈刷屏撕心喊着韩国男星宋仲基“老公”，今天就在B站 （Bi1ibi1i弹幕视频网站） 满屏弹幕向王师傅飞书告白。这位在深宫幽居，默默修了半辈子钟表的大师多半连B站是什么也不知道，惊着您了吧 （偷笑）。

作为国内潮人的网络聚集地，Bi1ibi1i弹幕视频网站上超过百万点击量，豆瓣评分94的高峰值 （超越 《太阳的后裔》 《琅玡榜》），一举将纪录片 《我在故宫修文物》 推成热门搜索。当年轻一代被王师傅纯真的笑容所打动，当这位质朴的工匠以一种温润如玉的谦谦君子形象俘获了少女的心，新一轮的思考由此引发:佳作是可以打破次元边际的，好内容与新人类之间并不存在隔阂。英语里有一个单词叫“touch”，译成中文是触碰、触摸，但我更想音译成“踏”， “be touched”，意思是被感动到了，那么问题来了，这部纪录片究竟什么地方踏准了年轻人的心

故宫背面:猎奇的视角

我是纪录片导演。同行眼光看来，这原是一部标准的“交办片”。故宫博物院90周年庆，组织拍一部片子，无论作为宣传还是留档都再常见不过。纪录片于2015年4月正式开机，据传制作成本150万，在当下这个影像的“大片”时代，相较动辄千万级的制作体量，这个投资毫不起眼。于是片子并未动用大规模高精航拍，未大量铺设轨道，没有太多的三维动画特效，也没有大队工作人员差旅消耗的痕迹。整个纪录片运镜规整、利落、素朴，以常用设备就可完成。片子之所以好看，制片眼光、选材能力，采访功底、人物刻画、剪辑手法、叙事技巧等等关乎人工的制作软实力更显精湛。尤其一部享誉国际的大制作纪录片 《故宫》 珠玉在前，创作团队要如何把握题材，从何种角度切入，才能对故宫继续进行挖掘而又不拾人牙慧 讲述一群国内顶级文物修复专家的故事，用摄影机带领观众穿梭进入一扇从未对公众开启的大门，如此小的一个切口，不得不盛赞选材让人惊艳。如果说，12集纪录片 《故宫》是“帝王”视角，集国家顶尖制作力量宏观大器地对故宫进行了一次礼赞，那《我在故宫修文物》 就是一个别出心裁的微观视角。创作团队换上微焦镜头，以001公分的距离贴近人，贴近物，重新对故宫进行细致入微的观照。这一选材，好比绕到故宫的背面，一番巡游，找到了普通百姓与故宫有血有肉的关连。

世界纪录片之父弗拉哈迪在20世纪之初将摄影机对准生活在北极的爱斯基摩人。1922年6月，著名纪录**《北方纳努克》 在纽约公映，一炮而红，观众如潮，轰动西方世界。这位终生对文明世界不屑一顾，以浪漫主义眼光和探险家品格探索纪录艺术的导演，在纪录片的诞生之初就书写下定义:纪录片的原始基因是一次伟大的猎奇。片中爱斯基摩人住雪屋，抵御极寒，猎海豹为食的画面震撼了那些穿着西服，自诩来自文明世界的观众，生存的原始欲望接通了人类血液中来自远古的共鸣。《我在故宫修文物》 亦是一趟发现，一次文化上的猎奇。对那些追逐新鲜事物的年轻观众而言，深宫幽院七重大门锁住的究竟是一个怎样隐秘的王国 片中陶瓷组的美女妹子在空无一人的太和门广场独自骑车，“上一个这么做的人是溥仪”，观众被这句解说电到。这群与自己年龄相仿的年轻人有着什么样的青春

两重悖反:巨大的张力

基于视角的独特，影片随后成功地在内容和视觉上构筑起两重悖反。首先是时空悖反，文物修复的工作地点设在故宫内，然而，与一切奢华、富丽的幻想截然不同，影像中的作坊竟裸露出些许荒凉。不论是屋内铝合金质感的门楣与窗框，还是屋顶略嫌粗陋的长管日光灯，都似乎与我们熟知的那座金碧宫殿不是同一处。在我国伟大首都的心脏，竟然深藏着一个与现代气息格格不入的地方，这里更像一条安静的胡同，住着朴实的劳动人民。日光灯整天亮着，他们的工作要保证最清晰的视界，时间在灯管外轻舞飞扬的灰尘里静止，窗外树下眯眼打哈欠的猫是宫廷御猫的后代。几座既不溶于历史又赶不上现代步伐的小院曾是冷宫，门外，是当今中国客流量最大的旅游地标。从早到晚的喇叭声，快门声，呼喊声，全球各种语言的翻译声，所有的声音都被隔绝在宫墙之外。抬头环视天际，方圆不见一栋高楼，庭院深深，什么也听不见。一群国内顶尖文物修复专家，幽圈在整个国度的中心地带，日复一日，在最热闹的地方从事一件最静心的工作。他们持着这门纯手工的伟大技艺与世隔绝地活着，他们师父的师父，是中国古代士农工商中的工，他们中哪怕最年轻貌美的姑娘也素面朝天，衣着质朴，每日朝八晚五，低眉顺目地与器物共处，与在器物上留下一道道密语的古人交谈。乾隆帝放置诗稿的木箱竟然刷过120多层漆，修补前先要了解一层层都是什么质地，什么颜色。没有文献记载，更无人相询。文物修复师在黑暗中一点一点前行，用指尖上的语言与先辈对话，从中感受凝结在器物身上一代代御工的智慧与匠心。

在三集纪录片的观看过程中，观众始终被这种视觉悖反所带来的巨大张力撕扯，所谓引人入胜，正是表象的纪录语言下暗藏戏剧张力的效果。另一大悖反来自文物修复工作本身的矛盾性。极力掩盖修复的痕迹，修旧如旧，是他们这一行的最高准则。也就是说，技艺越高的工匠，留在文物上的印记越接近“无痕”。观众又一次震撼了，世上竟有这样一种法则，存在的最高形式是，不在。文物修复师一生的努力，正是向着这个“无”字攀登。我甚至觉得这份工作有几分像藏传佛教的坛城，万般绚烂，不过一掬细沙，它存在的终极目的，是为了抹去。将自我痕迹的抹杀看作自我价值的实现，又一次与这个标榜和彰显自我的现代社会格格不入。这一悖反较之他们工作环境、气氛上的悖反所带来的张力，更胜一筹。诚如片中对于国宝级文物———隋代 《游春图》 的一笔书写:“它是故宫博物院现存年代最久远的山水画，在问世至今的1400年间，我们很难想象它经历过多少战乱、天灾和人祸，但它奇迹般地保存了下来。”无数与 《游春图》 一样的国宝，正因为世代巧匠的修复，我们才有幸一睹芳容。那些工匠都不曾留名，他们看似被抹去的人生价值附着在物的身上，永世流传。

灵慧虚和:同龄青春的碰撞

如果摄影机可以捕捉味道，那你一定会在观看 《我在故宫修文物》 时闻见各种刺鼻的气味。刚分进木器组、漆器组、书画组的年轻大学毕业生，最初要学的手艺是调制粘合剂。学做猪血拌石灰，浆糊，鱼鳔胶，跟着专业漆农上房山采生漆。他们大都毕业于名校，同龄人中的天之骄子。他们初来工作时兴许没想到，在一个后工业时代，自己居然进了一座前工业时代的手工作坊。然后，他们忽然发现自己不是来与帝王对话，而是来磕头学艺。明代周嘉胄要求古籍修复师有“补天之手，贯虱之睛，灵慧虚和，心细如发”，这16字箴言中最难做到的，怕就是“灵慧虚和”。如何让一个飞扬脱跳的当代大学毕业生耐住寂寞，踏踏实实继承手艺，从桀骜不驯修成灵慧虚和，如何磨去他们身上俗世的烟火气是师父们的责任与难题。摄影机捕捉了几对师徒的关系，有亲如姐妹，也有赌气斗嘴。片中让人津津乐道的是书画组的两位老师傅，气定神闲地教徒弟，抬着胳膊，以这一行的标准姿势往古画上掸水。他们这一代兴许没有受过正规教育，他们的身上还留着浓重的匠人气息，他们离开故宫，外型上可能与你见到普通修理工也没太大的区别，但是他们的手艺和心性却是这个国家最珍贵的财富。他们就在这间破破的小作坊里，兢兢业业一辈子，他们医治历代大师被岁月腐蚀的作品，最后，他们将自己的痕迹抹去。终于一日，徒弟们发现了逆光中师父挥汗如雨的美，这种美，与日后他们在柔和的殿堂灯光下感受到的文物之美，根系同源。一个心高气傲的大学生才会放下对名利的最后期待，他将也像他的师父一样，低眉顺目，气定神闲地对待人类文化长河中顺流漂到自己手上的文物，施予它一生的劳动，使它们完整地，安好地，在长河中继续漂流下去。

纪录片用隐而不彰的艺术手法，弘扬了一种存在于个人名利和个体价值之外的精神与品格。也许年轻观众并不能破译影像语言的密码，但是他们真真切切感受到了由影像传递出来的感动。踏中年轻观众心灵的，是景象的奇观和职业的崇高。同龄人中的佼佼者，居然可以选择这样一种青春，这样一种活法，不以个人名利为重，几乎以自我消隐的姿态，投身大文化的长河。他们在故宫修文物，修了浮躁的人心，修了我们的欲望，修的是我们自以为是的价值标准。许多人说这部纪录片是故宫博物院文物修复部门的招聘启事，我更愿视它为一曲青春的赞歌。

古籍的修复流程是非常复杂的，再拿到一本古籍之后，要先拍摄这本古籍的照片，因为这是古籍刚出土的样子，是需要拍照留念的，而且在修复的过程中也要记录破损的状况以及修复的档案。包括要记录这本古籍究竟有多少页，有多少个破损的地方以及破损的具体情况，针对这些来制定一个详细的修复方法。然后就要准备一些复复古籍的材料了，首先要选用一些比较适合修复古籍的纸张。

修复古籍是非常严格的，在选用纸上的时候要根据古籍的颜色和材质去选择对应的。在选择修补的材质的时候要注意不能比原书的纸张厚，而且还要为每一本古籍进行编码，并且用铅笔进行标注。最后要看一下书页的酸碱度，然后再决定是不是要对书页进行脱酸处理。修补之后还要进行喷水，等到古籍完全干透之后再把多余的部分给剪掉，最后放入压平机。

所以古籍的修复流程还是非常繁琐的，这也是一件非常困难的工作。书籍对于人类文明是非常重要的，我们国家也是在世界上最早产生书籍的一个国家。在我们国家的历史上出现过很多的朝代，那些历史比较久远的朝代，虽然也有一些古籍流传下来，但是损伤都比较严重，所以在修补起来也比较复杂。保存比较完好的古籍一般都是明清时期的，因为明清时期无论是造纸术，印刷术还是装帧的方式都比较成熟，而且距离现在也不是特别遥远。

修复这些古籍也是为了保存人类文明，对于社会的发展也是我这非常重大的意义的。修复古籍的工作是一个非常乏味而且枯燥的工作，这对于人的内心和毅力都是非常大的考验。同时也要求大家对于历史文化有一定的认知，所以我认为能够从事古籍修复这份工作的人一定都是非常伟大，非常热爱历史的。

《古法造纸 》百度网盘高清资源免费在线观看:

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《古法造纸》

类型: 纪录片

制片国家/地区: 中国大陆

语言: 汉语普通话

上映日期: 2016-06-03(中国大陆)

集数: 2

片长: 25分钟

讲述贵州石桥古村落通过保持古法造纸的手艺发展旅游的故事。古法造纸工艺繁琐复杂、纸张质量差，早已被工业造纸所取代，但历史古籍修复过程中，运用古代工艺复原是重要环节，村主任发现了其中的商机，通过保留和复原造纸技艺，发展旅游，小村落迎来了第一批游客。     

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《古法造纸》

类型: 纪录片

制片国家/地区: 中国大陆

语言: 汉语普通话

上映日期: 2016-06-03(中国大陆)

集数: 2

片长: 25分钟

讲述贵州石桥古村落通过保持古法造纸的手艺发展旅游的故事。古法造纸工艺繁琐复杂、纸张质量差，早已被工业造纸所取代，但历史古籍修复过程中，运用古代工艺复原是重要环节，村主任发现了其中的商机，通过保留和复原造纸技艺，发展旅游，小村落迎来了第一批游客。

观看《我在故宫修文物》心得感想 从古至今，修缮文物。总有许多人才在里面。而其中永不变的，是深深埋在每一个文物修复师的匠人精神。文物修复师是一个非常精细的工作。以下是为大家整理的观看《我在故宫修文物》心得感想资料，提供参考，欢迎你的阅读。  　观看《我在故宫修文物》心得感想一　看了《我在故宫修文物》第一季，我对片中陶瓷组完美修复唐三彩马的故事记忆深刻。影片中，王五胜和两个徒弟纪东歌、窦一村在安静的小屋里，面对破裂严重的唐三彩马，粘贴、磨平、上色，用自己的巧手使它恢复昔日的风采!  　在这段影片中，大国工匠精神体现得淋漓尽致：他们内心热爱，静心钻研，追求极致，将艰难的文物修复工作做到最好。  　工匠精神源于对工作对象的兴趣。孔子说过：“知之者不如好之者，好之者不如乐之者。”在影片中，他们就是以修复文物为乐，才把这件事做到极致。只有热爱，才会执着。在我7岁时，就能搭建议14岁+拼的乐高玩具。当时，我特别喜欢一艘大船，并全神贯注地玩了起来，楼下的小伙伴们叫我去踢足球，我也不去。最后，用几千个比指甲盖还小的积木搭成了半米长的大船。这就是热爱的成果。  　工匠精神意味着耐性。在影片里，他们工作的西三所属于冷宫，空无一人。每天大清早骑着自行车穿过寂静的故宫，独自工作。修复文物是件很考验耐性的活儿。你可能要反复重做，每一处细节，马鞍、缰绳，都要一丝不苟地打磨。我在生活中也要有耐心，有一次我在做口算，却因为量太多(有10页)，又想着待会儿要买新水杯新钢笔，晚上又要去吃米其林大厨烧的自助餐，便失去了耐心，胡乱做一通，结果书写极乱，错题也有一大堆。看了这段影片，我以后一定要静下心来，因为静能生慧、定能生智。  　工匠精神需要不断地学习，虚心发问，拓宽知识边界。唐三彩马的尾巴完全消失了，为了更好地修复，王武胜三人向木器组求助，讨论马尾的形态，虽然他们都是专家，但工匠精神需要他们博采众长，借鉴采取别的专家的意见和作品。他们又到了博物馆，观察别的唐三彩马尾的造型，以运用在这匹上。看到他们的虚心求教。我想起语文老师在讲解辛弃疾《青玉案元夕》时向同学们请教有关唐朝宵禁的问题。她的不耻下问让我十分敬佩。  　《我在故宫修文物》加深了我对工匠精神的理解，我要向他们学习，向他们致敬，把生活中的每一件事都做到极致。　观看《我在故宫修文物》心得感想二　真没想到，一部文物题材的纪录片成了“网红”。最近，纪录片《我在故宫修文物》在网站收获超过百万次点击，豆瓣评分高达94，甚至高过《舌尖上的中国》。“慕名而来舔屏”的年轻人络绎不绝。  　要说之前，文物纪录片给人的常是一种高冷、神秘、刻板、枯燥的印象，仿佛都是关于遥不可及的东西，和百科知识别无二致，与普通人的生活多有隔膜。所以，不少作品往往是“墙内开花墙内香”，顶多能赚圈儿外人的几眼好奇。  　有网友说，当别人推荐《我在故宫修文物》这部片子的时候，我以为拍的是故宫，没啥特别的兴趣，没想到却讲的是故宫里一群人的故事，而这一群人，实在可爱又可敬。于是一口气看了三遍。  　我想起上学那会儿，同学们经常一起嘀咕：真不明白博物馆里的老古董有啥看头我不认识它，它更不认识我，冷冰冰的有意思吗尔后，逐渐有一些机会听到收藏家回忆他们和某一文物相遇、相守的故事，或关于因缘际会，或充满人情世故，或有彼此坚守，交织着个人的情感，也打捞起历史的点滴。我便开始对文物有了新鲜的认识，似乎还感受到老物件的温度。原来“文”是中心，“物”只是载体。正如纪录片里的木雕佛像修复师屈峰说的，“文物是死的，要文物干吗文物的目的就是让它传播文化，而不是为了保留一个物品放在那。”钟表修复师王津说，以往大家看到的文物都是静态的，这部片子让很多观众看到了文物背后的故事。  　所以，也就不难理解，当看到有一群和我们一样朝八晚五的普通人，在一个时光慢悠悠、充满生活气息的“自家后院”里，执着而从容地做好自己的本职工作之后，网友们油然而生的亲切感。这时的文物，俨然褪去了厚重的尘埃，充满人情的味道;这时候的观众，也开始“心疼”“点赞”“自豪”，关切这些文物的传承和命运。这是一种奇妙的互动。  　互联网的强大力量，让这种互动的影响迅速扩散和放大。《我在故宫修文物》的走红路径是这样的：最初在央视播出并没引起多大的反响，后来，当故事被上传到某弹幕视频网站后，迅速跻身热搜榜，俘获了大量90后粉丝。  　不少与传统文化相关的传承面临危机，最大的抱怨是缺乏年轻人的关注和热情。当今年轻人难道天然与传统绝缘、和文物有隙吗《我在故宫修文物》显然已经给出了答案。  　这必须从信息传播思路上找找原因――在互联网时代，应该利用怎样的方式与年轻人同频共振在文化生活多元时代，能从哪些方面打开年轻人兴趣的大门否则，恐怕“酒香也怕巷子深”了。  　总归来讲，让收藏在博物馆里的文物、陈列在广阔大地上的遗产、书写在古籍里的文字，在大众的心中活起来，根本还是要使大家体会到文物本身与现代生活并没有不可跨越的距离，文物的命运也是一件与每个人有关的事。有更多亲近，便有更多自觉。  　网友调侃说，“《我在故宫修文物》是故宫最好的招聘帖：工作在北京一环内，跟最顶级的文物打交道，春天赏花、夏天摘果、秋天看落叶、冬天观雪景，过着四季分明的生活。”这些网友最终可能并不会从事文保事业，但是从这里，我们已经看到了他们和文物相互靠近的美妙画面。　观看《我在故宫修文物》心得感想三　纪录片总能告诉我们很多东西。  　从古至今，修缮文物。总有许多人才在里面。而其中永不变的，是深深埋在每一个文物修复师的匠人精神。文物修复师是一个非常精细的工作。而在故宫修文物，更是人中龙凤。修复一件文物，不仅需要匠人的细心与仔细，更需要他们几十年以来对于文物的认识和专业素养。  　我观看的是对于青铜器的修缮。青铜在经过成百上千年的腐蚀和氧化，呈现出了各种细微的纹路裂缝和微妙的颜色。在修复的过程中，修复师门眼睛看着文物，手上染了墨色，让一件件被岁月剥蚀了墨色的青铜器重现了原本的容貌。这时我想起了不知是谁说过的一句话：”我有明珠一颗，久被尘灰关锁，金朝尘尽光生，照破山河万朵。”这句话我的印象很深，这些工匠所做的，就是让这些封尘的器物重新照破山河，重见光明。  　穿过层层深锁的宫墙，除了这些古典琉璃的建筑物，能够带领我们进入历史悠长之河的，便只有这些曾经精美十分的器物。文物修复师所做的不仅仅是要修复这些文物，每一次修复，更是与古代的对话。我们现在所要学习的，正是这种工匠精神。  　这样的工作，着实让人着迷和向往。作为一名高中生，所要学习的正是这种对于传统文化的传承，是这种热爱艺术，热爱古典文化的精神。不断钻研，不断深造。匠人的名号，便由此叫来。片中的每一位工匠，都是生活中的平凡人。但他们身上却肩负着不平凡的使命。我羡慕他们，也敬佩他们。  　纪录片，纪录片。百度给它定义的本质是以真实生活为创作素材。核心是真实。也就是说，纪录片所记录的，是生活。一部优秀的纪录片总是能给观看的人带来不一样的感受。它能使我们带入生活，影响生活。在不知不觉中，向我们传达一种优秀的精神品质和力量。潜移默化的影响着我们的生活。不论是在学习还是在工作中，我们都需要这种匠人精神，去完成自己的学业和工作，保持着高度的严谨和十分的热情来对待生活。  　所有的纪录片的目的，都是想要传达某种精神，那些优秀的精神都希望可以被传承和发展，世世代代，绵延不断。我希望我身边的每个人都可以如此。  　匠人之上，再无他人。　观看《我在故宫修文物》心得感想四　盼望很久的国产纪录片《我在故宫修文物》终于要放映了!离家最近的天逸影城排片了，却只排了一天。虽然是在星期五下午，虽然是在六点到七点多的非黄金时间，而且我还有培训班，妈妈还是二话不说，跟老师请假带我去看。到了影院坐好，左右一看，一大片都是熟悉的朋友，大家都安静地期待着……  　这是中国自己拍的一部非常成功的纪录片，主要讲了在故宫里维修文物的工作人员的日常工作和生活。他们对待繁琐、复杂、枯燥、无趣的文物修理工作，并没有烦躁、焦灼，而是耐心、认真、几十年如一日不厌其烦地做一件事。  　他们还会给自己平淡的生活增添乐趣，就像在一碗清汤里撒盐。他们养了可爱的“御猫”、彩色的鹦鹉，打杏子、种樱桃，弹吉他、骑自行车，还有个师傅居然戴着特别高级的Goole眼镜修文物!看得我都十分羡慕他们“有趣”的故宫生活了。  　我们要学习故宫文物修理师们“择一事，终一生”的工匠精神：持之以恒，慢慢地做好一件事。现在的人，都喜欢只求快，不求好，哪还有人像他们这样，修一个钟，八个月才修好;织一块布，每天只织几厘米——只为了保证质量。  　我以前看过一部纪录片，叫《大国工匠》，讲的就是这种工匠才有的精神。里面讲到有一个造船工，要焊接数百块钢板，几十千米长的缝隙。可他一天最多也只焊个几十米，因为慢工出细活，质量才有保证。  　我们要发扬这种工匠精神，跟故宫文物修理师一样，做事时不能急躁，要平心静气地对待每一件事、每一天，认认真真地做好每一件事，过好每一天，不能焦灼，只有这样才能成功。我们一定要告诫自己：“学习工匠精神，一认真，你就赢了!”

好。

与此同时，像《典籍里的中国》、《我在故宫修文物》等纪录片节目得到年轻人的热捧，古籍修复师才得以被更多人认识。

有年轻人甘当“清冷孤寂”的古籍修复师，这是好事。但是如何让他们安稳地干下去，只靠个人热爱还不够，还需要更多的支持和激励。

现在的年轻人思想是非常的超前的，而且他们是可以通过一些先进的手段去带动他人了解这个行业的，所以我觉得有这些年轻人的加入之后，古籍保护这一个冷门的行业，接下来可能就会被大家所熟知，在这样的影响之下，就会有越来越多的人加入到古籍保护这一行业中，这对于这一个行业接下来的发展就是非常的有意义的，所以我们也能看到这个行业。