据介绍，《典籍里的中国》第二季于9月24日（周六）晚8点档在总台央视综合频道（CCTV-1）首播，央视频、央视网等新媒体平台同步上线。首期节目将带领受众一起识读中华典籍史上规模最大的百科全书《永乐大典》。

作为总台重点打造的大型文化类创新节目，《典籍里的中国》采用“文化访谈+戏剧+影视化”的表达方式，对典籍里蕴含的思想精华和传奇故事进行情景化呈现和通俗化解读。

《典籍里的中国》第一季创下了同类型题材节目的收视新高，全网话题阅读量及播放量超60亿次，在海内外掀起“典籍热”，吸引众多年轻人追更。新一季节目在叙事方法、表达手段及舞美呈现等方面创新升级，让受众真切感受到文脉千年的欣喜、墨香犹存的沉醉。

为让书写在古籍里的文字“活”起来，本季《典籍里的中国》将进一步深化“思想+艺术+技术”创新，通过深度采用**工业生产模式，结合绿幕拍摄、运动控制等多种科技拍摄手法，进行戏剧核心、关键场次的呈现升级。

以首期节目为例，《典籍里的中国》特别打造了一场“陈济悟道”的戏份：青年陈济遥看星空，每颗星辰都如一部典籍，它们各成体系如何融为一体？望着湖水映月、直观相照的景象，陈济从恩师谢应芳念过的诗中，领悟到“用字以系事，以事来明理”的关键。

再如，陈济在内心世界与早已过世的恩师、父亲拜别，伴随剧情发展，内心世界的草庐变为贯通天地的庞大书库，把瑰丽、奇妙的古代读书人内心世界以“视觉奇观”的形式展现在了观众面前。

中国民间传统工艺有木版年画、扑灰画、纸马、内画、泥塑、面塑、糖塑、吹糖人、砖雕、瓷刻、微雕、木偶、皮影、蜡染、刺绣、织锦、剪纸、风筝、脸谱、面具等70种中国传统民间工艺。

1、面塑，是指以面粉、糯米粉、甘油或澄面等为原料制成熟面团后，用手和各种专用塑形工具，捏塑成各种花、鸟、鱼、虫、景物、器物、人物、动物等具体形象的手工技艺。俗称面花、礼馍、花糕、捏面人。

2、纸马的形式实质上就是木刻黑白版画，因为它只存在于民间，为区别其它的书籍插图版画、佛、道经版画等，我们称它为民间版画。当然，民间版画还应包括年门画。

云南有关民间美术研究的人士多称其为"甲马纸"，这是根据最初收集这种民间版画的保山、腾冲、大理等部分滇西地区的民间称呼而来，于是沿袭成俗。

3、内画是我国特有的传统工艺，它的产生起源于画鼻烟壶。内画的画法是以特制的变形细笔，在玻璃/水晶、琥珀等材质的壶坯内，手绘出细致入微的画面，格调典雅、笔触精妙。

现代内画艺术源于京派，分为京、冀、鲁、粤、秦五大流派，其中尤以冀派内画、规模最大、发展最快、影响最大，不久前已入选国家非物质文化遗产保护名录，冀派内画的发源地——河北衡水，还被文化部命名为“中国内画之乡”。

4、皮影戏，又称“影子戏”或“灯影戏”，是一种以兽皮或纸板做成的人物剪影以表演故事的民间戏剧。

表演时，艺人们在白色幕布后面，一边操纵影人，一边用当地流行的曲调讲述故事，同时配以打击乐器和弦乐，有浓厚的乡土气息。其流行范围极为广泛，并因各地所演的声腔不同而形成多种多样的皮影戏。

皮影戏是中国民间古老的传统艺术，老北京人都叫它“驴皮影”。据史书记载，皮影戏始于西汉，兴于唐朝，盛于清代，元代时期传至西亚和欧洲，可谓历史悠久，源远流长。

5、刺绣是针线在织物上绣制的各种装饰图案的总称。刺绣分丝线刺绣和羽毛刺绣两种。就是用针将丝线或其他纤维、纱线以一定图案和色彩在绣料上穿刺，以绣迹构成花纹的装饰织物。它是用针和线把人的设计和制作添加在任何存在的织物上的一种艺术。

刺绣是中国民间传统手工艺之一，在中国至少有二三千年历史。中国刺绣主要有苏绣、湘绣、蜀绣和粤绣四大门类。

刺绣的技法有：错针绣、乱针绣、网绣、满地绣、锁丝、纳丝、纳锦、平金、影金、盘金、铺绒、刮绒、戳纱、洒线、挑花等等，刺绣的用途主要包括生活和艺术装饰，如服装、床上用品、台布、舞台、艺术品装饰。

《典籍里的中国》拍摄的目的是让更多的年轻人关注中国历史。

我始终认为什么时候中国的文化产业不在整天盯着四书五经，四大名著，唐诗宋词搞来搞去才是真正的成长，老祖宗的东西固然好，但不免有股旧时代的腐味。新时代的中国文化产业，如果依旧一味沉醉在老祖宗的东西里无法自拔，再把古时的东西拿出来嚼烂了也只不过是茴的四种写法，再多也是无用。

相比每天拿着所谓的传统文化消费来消费去，既然怀念古代，那也没见到谁愿意过和古代人一模一样的生活，这么歌颂古代，也不见得守孝三年，沐浴更衣。

各位媒体，还是找找有什么新东西可以拿出来搞搞吧，中国文化绝对不仅仅是形式上的那几本古籍，那几件古董，那几首古诗词。找找中国文化真正的家国情怀，真正的处世哲学来挖挖吧。

看来我是被批判的最惨的啊，原因就是我不喜欢这个节目。

所以在你眼里，只要是传统就是优秀的是吗？

只要是古人的就是智慧是吗？

三纲五常，天圆地方这些都是古人的“智慧”啊。

如果古人的一切都是正确的，为什么我们还要用新文化运动去推翻呢？

古代典籍千千万万，你就能证明古籍里的东西都适合现代社会吗？

所谓的创新就是把古籍里的故事在电视上演一遍吗？

你们在乎过真正的中华文明的内核其实是鲁迅先生所说的国民性吗？

你们不知道，你们只觉得中国文化那些代表古代贵族文化的士大夫写的酸臭文章。

看看你们脚下的土地吧！

中华文化之所以千年不断，不是这几部古籍的功劳。功劳属于在这片大地上留下汗水，留下鲜血的万千普通百姓。

《典籍里的中国》第二季《越绝书》演员是刘佩琦、海一天、修庆。

央视大型文化节目《典籍里的中国》第二季第五期以明代学者杨慎的视角，带观众识读了这本旷世奇书，也让吴越之地曾经的风云变幻和方志类古籍重新回到了人们的视野。

《典籍里的中国》的戏剧舞台上，演员刘佩琦、海一天、修庆生动演绎了《越绝书》中越王勾践重返越地后率领民众在会稽山向先祖大禹立誓要“绝地求生”的场景，不仅深深击中了观众的心，也引起了不少观众对“越文化”的兴趣。

《越绝书》三绝

第一绝，乃是子贡游说五国，存鲁、乱齐、破吴、强晋而霸越，改写了五国形势，这一绝称赞的是子贡尊天道、行仁义、察人性、观时势，不费一兵一卒，搅动五国风云的绝世智谋，这是这部书尊孔重儒思想的反映。

第二绝，乃是勾践作为东陲海滨之君，转死为生、以败为成，贵其始微，终能以霸，这一绝赞扬的是勾践卧薪尝胆，以三千越甲绝地反击，成就一番霸业，这是这部书叙事的焦点和中心。

第三绝，则是勾践灭吴后，抑强扶弱，绝恶反之于善，使“中国侵伐，因斯衰止”，这一绝赞扬的是越王勾践尊事周室，安定天下，断绝战乱不义。

《典籍里的中国》第二期节目在戏剧呈现上横跨宋应星的青年、中年、老年时期，以他和哥哥宋应升、友人涂绍煃的珍贵情谊贯穿始终，讲述宋应星如何在六次科考屡次不中的逆境下，靠着兄弟们的支持与鼓励，把多年走访大江南北了解到的生产方式和工农技术都记载下来，最后写出《天工开物》。

晚年回到家乡后，他耕读持家，把书中的农业和手工业的技术教授给乡邻，继续福泽百姓。此外，舞台对《乃粒》《舟车》《乃服》《佳兵》等卷所涉及的明代社会生活、生产景象都做了细腻的呈现。

扩展资料

《典籍里的中国》同样立足于优秀传统文化。其聚焦在典籍中的经典名篇，第一期选择解读《尚书》用意深远，让这部虽然诘屈聱牙但位列“五经”之中，实为“政书之祖，史书之源”的经典古籍走进了更多人的视野。

同时，节目综合运用了环幕投屏、实时跟踪等新科技手段，辅以舞台分区的形式，实现古今读书人的跨时空相见。这种将书中文字可视化，典籍精华故事化，达到视觉、情感冲击直观化的表现形式，可以说是妙不可言。