想要感受宋代的鼎盛，不妨看看经典的《清明上河图》，虽然，平面的图画没有给人多么宏伟的感觉，但是，繁荣市井生活常态却让人很是心神向往。有人说，盛唐为当时的民众编制了一个华美的梦，其实，最超然的梦境一定是宋代用山水与诗意借由建筑为世人呈现的桃源梦境，哪怕放在历史中只是昙花一现的存在，穿越古今，一切依旧是那样的让人留恋与向往。

在宋代，人们的生活来到了封建时期最富足的状态，又在理学思想的诞生下，更多的人哪怕身处仕途依旧渴望淡泊名利、诗情画意的生活。这一切都分毫不差地体现在了宋代人的日常生活中，当然，建筑也是很重要的一部分。虽然，现今的宋代古迹已然不多，但是，无论从宋代山水画或是古籍描述中，我们依旧可以感受到曾经宋代建筑为载体给了很多宋人对于盛世梦的憧憬。

一、宋代建筑风格的形成背景

我国封建时期的特色建筑风格形成于隋唐时期，又在宋代达到生活，来到清明两代，则又在这样的基础上得以升华，所以，想要探寻宋代建筑风格的形成背景，一定要把宋代建筑放在古建筑史之中才能有更好的理解。

在六七千年前，位于浙江的姚河姆渡干阑木结构就是后人能够探知到的我国最早采用榫卯结构的建筑，在这其中，留存至今的木构件遗物有柱、梁、板等等，在这些构件上都有榫卯的结构存在。所以，从那时开始，古人就开始了木结构建筑的探索，更是封建时期建筑成熟期的开端。

隋朝统一中国之后，为了给一统局面奠定基础，在建筑上更是选择大兴土木，尤其是兴建都城这一方面，出现了大兴城和洛阳城以及其他的宫殿和苑囿，包括南北运河以及长城。尤其是大兴城和洛阳城，开创了我国古代宏伟、严格的方格网道路系统，为后人提供了城市规划范例，而这两座城市在唐朝建立之时也得到了沿用与政治重用。除此之外，大兴城更是我国古代规模最大的城市。

来到唐朝时期，更是我国封建建筑发展的高潮时期，唐朝建筑的特点代表了我国封建建筑的很多特点。首先，规模宏大、规划严整，在城市的总体规划上也加强了建筑对于整个布局的相容性；其次，独创了纵轴方向的陪衬手法，在不同建筑群之间的处理技术更加成熟，更加注重了各个主体建筑之间的空间组合；第三，成熟的设计在大型建筑上既做到了省时还保证了质量与稳定；最后，木结构建筑结合着砖石建筑，达到了力与美之间的完美结合。

而紧随其后的宋代正是吸取了前朝的各种建筑特点，配合着宋代的物质实力雄厚，以及人们在理学思想下的新理念，也就开始创造了既不只追求奢华又很是富有诗意的宋代风格建筑。

二、宋代建筑展现盛世梦的基本特点

宋代的建筑风格主要与当时的社会氛围有关，虽然，宋代的军事实力不强，但是，在经济、农业、手工业、商业等等领域，宋代都比前朝有着很大的发展，单从活字印刷以及火器的发明就能略知一二。所以，宋代建筑的风格很多都是为了促进国内的各个领域而建造。

虽然当时的国人对于王权依旧是很看重的状态，但是，宏伟的建筑并不适应于当时的国情，以当时的宋代都城汴京为例，商业化的城市虽没有唐代都城的恢弘气势，却有着属于自己的宁静、小巧风格。当时的全国各地不再大兴土木，而是在每一个建筑主体上更加细化，加深空间层次、衬托主体建筑，在色彩上也更加的看重。

（一）、布局层面上的加深层次，旨在突出主体

单从宋代留存至今的经典建筑体——河北古城正定的隆兴寺，就能看出这一时期的建筑尤为凸显的特色。殿平面呈十字形，重檐歇山顶，四面正中设山花向前的歇山式抱厦，建筑主体富于变化，主次分明。而且，与宋代诗人们描绘的意境十分相像，有一种苍劲之感，更突出了立体布局给人带来的玄妙感

而在主体建筑两旁的慈氏阁与转轮藏阁，更加的衬托出了主体建筑的玄妙，而且，在这两个分支建筑中，也将“减柱法”做到了极致，对于力学原理的掌握已经达到了炉火纯青的地步。

（二）、建筑装饰手法的进一步发展

在这细微之处的装饰处理上，更加凸显的是宋代人对于清明盛世的向往，而且，相对于唐代建筑的不同之处在于，唐代建筑在规模上凸显盛世，而宋代建筑则在建筑的细微之处低调地展现属于自己的美好，这一点同样有迹可循。

目前，位于广东潮州的开元镇国寺内主殿——天王殿，后人考证为宋代建筑遗迹，其中，殿阁均为木石材料，凭木榫紧密衔接，用龙头斗拱迭起支撑，层层向上散开，最多达十一层，承受殿顶的巨大压力。殿顶为四重檐、双滴水，有鸱尾和双龙夺宝装饰，琉瓦彩甍丹墙，蔚为壮观。给人的感觉，宋代建筑如同动若脱兔，在细微之处展现自己的玄幻，将建筑的柔和绚丽充分展现。

当时的宋代人，还能通过石柱浮雕牡丹、夏莲、秋葵等缠枝花卉婴戏纹饰，不难想象，宋代建筑在当时的工匠看来，早已超出建筑本身存在，更像是一座座呕心沥血的艺术品，饱含了人们的盛世梦想。

三、宋代建筑为何是中国古代建筑史最鼎盛所在

从实用性来看，宋代建筑之所以成为了中国古代建筑史最鼎盛所在，更是因为相对比历代建筑设计的意图中，宋代建筑更加做深做细，并且，宋代建筑充分结合了工农业发展、商业贸易频繁、城市变为经济发展据点各个需要来进一步发展。所以，从这一点来看，宋代建筑更是超越了历代的建筑风格并在此之上做出了巨大的变革，尤其对于现今和平年代的城市规划更是有着可以借鉴的很多方面。

在当时，政治性的城市都发展为经济中心，而大城市旁也出现了很多小型的经济性城市，相对于过往的里坊制对于居民及整个城市的束缚，不再只以统治者的意志为转移的城市结构变化开始沿着城市自身发展需要的轨道前进。由此，宋代建筑真正体现了当时的宋代人共同的盛世梦想，既不追求绝对的奢靡，又在无形中寄托浩渺的盛世梦想。

从建筑学角度来看，宋代首次提出了建筑行业标准化，在当时的世界上都处于领先水平，产生了中国历史上第一套建筑技术标准与建筑工料定额标准。

而在很多人看来，大型的建筑虽能展现恢弘，但是，完美的建筑一定是从细节处着手，给人一种滴水不漏之感，本身，建筑体已经具备了一定的恢弘气质，如果能将细腻、柔美融入其中，这样的建筑风格才是最好的，恰恰，宋代建筑真的做到了这一点。在宋代画苑中，花鸟画派兴起，直接影响建筑艺术风格，着力于建筑细部的刻画、推敲，让整个建筑走向了精致。

四、带你走近一个由山水、诗意打造的建筑梦境

如果要用一句话形容宋代建筑想为后人呈现的独特美感，“‘可居”的山水一定是最好的写照，因为，在这其中，饱含了人们对于“诗意”栖居的审美追求，哪怕身居闹市，宋代建筑依旧为每一个有着如此梦想的人们打造着不同的现实梦境。

物质生活的提高，使得宋代人对于居住环境追求的是物质享受以及生动通俗的审美趣味，造型空间和装饰都要精致，因地制宜的创造出富于诗意的居住空间。《清明上河图》为人们呈现了宋代人喜欢的城市景观，宋代的扇面风水也呈现了人们向往的住宅与自然景观结合的渴望，这些都是宋代建筑最经典的写照。

所以，可爱的宋代人，他们细腻深婉、生动内省的心在建筑世界中凸显的淋漓尽致，让太多现代人都很是向往，其中充满了太多的美好。

结语

所以，在很多人看来，单单评论宋代建筑是我国建筑史上一颗璀璨明珠真的不足以形容这一份难得的美好，因为，宋代人在这其中注入的心血太多太多，超出了很多人的认知与想象，我们姑且认为，这一切的存在都是为了看到心心念念的盛世梦想，一个可以超脱于世俗、权势存在的理想世界。

所以，感受宋人视角下的建筑世界，真的是一个用山水、诗意搭建的盛世梦。

　　宋代，中国古代绘画的鼎盛时期宋代绘画在内容、形式、技巧诸方面都出现群彩纷呈、多方发展的局面。经史题材的人物画流行于时。但人物故事画和风俗画得到了高度发展。肖像画已普及于社会上已有独幅版画出现。

　　宋朝绘画体现出空前未有的丰富、精致、写实之情，这一时期绘画得以进一步分科分为山水、花鸟、人物、宗教画及杂画等。

　　宋代的山水画多用绢，钩勒精细，刻画严谨，用墨则层层渲染，凝重恬静；

　　元代带来的审美意识的变异，这给中国画的发展不可避免地带来深刻地影响。绘画理论和创作实践中，重视画家主观意志、兴趣和思想感情抒发。

　　元代水墨画的新一轮重要变革，摆脱了宋人院体画风格，重视主观抒发，追求简淡高逸、苍茫深秀的艺术情趣。

　　“文人画”不但强调以书入画，而且要求画家具有文学修养，把绘画作品变成诗、书、画融为一体的艺术形式，使中国绘画艺术，更富有文学气息和民族特色

　　元代的水墨写意画，风格显得十分别致。反映消极避世思想的隐逸山水和象征清高坚贞人格精神的梅、兰、竹、菊、松、石等题材，广为流行。

　　文人山水画的典范风格至此形成。道释人物画，在元代又发达起来，获得复兴。特别是道教艺术，获得了很大提高。如永乐宫壁画的艺术成就，是民间画工们艺术智慧的显露，为壁画艺术做出了宝贵的贡献。

　　元代山水画多用纸，利于干笔皴擦，“不为法缚，意超象外”，墨法则干、湿并用，变化莫测，一片莽莽苍苍。明清两朝，山水画明显逊于宋元，没有了宋元山水画的那种历史文化的厚重感。

特点：

1、纸色苍润，质地坚良，洁白厚实。笺则古香古色，柔韧而极薄，防霉防蛀。

2、墨色香淡，纸上墨色青纯，笺上墨色光泽如漆，虽水润而绝无漂迹。

3、字势生动，字画刻写古雅苍劲，宋刻字体有肥瘦两种。

4、早期宋版大多为白口，墨栏单边，其后双边渐多，分四周双边和左右双边。版心上记载字数、书名、卷第、刊工姓名，书名通常在鱼尾下。行宽字疏，行格多用乌丝栏，行字不等。

5、书中文字大多避皇帝讳，尤其是内府和官府。

宋代绘画为中国绘画艺术发展的高峰，其巨大价值在于丰富艺术表现的手法，运用提炼精粹而纯熟的描绘技术，直接并间接地反映了现实生活。在历史上宋代的绘画（和明清的版画）在内容的现实性表现的艺术性方面比较最接近人民群众的爱好与要求。表现自然景物的山水画和花鸟画在宋代充分发展，成为中国古代绘画艺术中有特别重要地位的体裁。宋代绘画艺术技巧上有重要的创造，着重人物的精神状态及思想情绪的表现，着重山水花鸟的动人的美的意趣，围绕着阐明及突出主题的要求自由地而且灵活地组织画面，不受任何机械法则的支配，善于抓住对象外形特征进行提炼形象等等。宋代绘画艺术技巧的创造使中国绘画的样式特点逐渐形成，并日益增强了其从思想上及情感上影响人的力量。

作为表现手段的笔墨诸因素的艺术效果被宋代和元代的画家们真正体会到了。绘画艺术的魅力的一个不可忽视的方面被强调起来，这是中国绘画艺术成熟的现象之一。