中国是一个有悠久历史的国家，古籍承载了这悠久的历史。而中国古籍数量巨大，经过历朝历代的传承，蕴含了我国文化中精髓的部分。现如今传世古籍大概有十余万种，它们的保存状况却不是很好。许多古籍修复工作者一直在拼命的修复，然而古籍修复工作依然进展得十分缓慢。为什么古籍修复那么困难呢？

其一是古籍破损严重，这是很多图书馆都出现的问题。很多古籍破损严重到不能翻阅的程度，这给修复人员带来了巨大的难题。古籍在流传的过程中不仅受到自然的侵蚀，还经历了人为的破坏。随着时间的流失，纸张变得很脆，一碰就会碎。其二是很多古籍都是通过购买，收集，捐赠等方式进入图书馆的，书籍在进馆之前保存程度不同，有些古籍甚至还有残损。其三是资金问题，古籍修复没有受到足够的重视，导致设备不足，人员不足。其四是在图书借阅过程中受到人为损坏，很多人在翻阅书籍的时候没有保护的意识，导致一些古籍在后期借阅的过程中损坏了。

那么想要传播古迹文化应该怎么做呢？其实现在随着人们对古籍保护认识程度的加深，古籍修复的过程越来越专业，主要是修复，尽量保持古籍的原汁原味。对于专业人士来说，在修复的过程中要保持书籍的原意，不要放太多的主观因素。在用于修复古籍的设备和材料中，要注意成分，不能对古籍造成不可逆的伤害。在修复的过程中要注意对古籍的保护，比如将古籍放在特定的环境中，延长古籍的寿命。对于社会大众来说，在图书馆借阅古籍时要注意轻轻翻页，尽量做到轻拿轻放，减少古籍的磨损程度。

文化典籍往往是优秀文化的集大成者。上下五千年、纵横八万里。浩如烟海的中华传统典籍，从四书五经到二十四史，从孔子、孟子、老子、孙子、墨子、韩非子到文学、史学、哲学、经学、中医等，从盘古开天地、女娲造人到神农尝百草、仓颉造字，从精卫填海、后羿射日到嫦娥奔月、愚公移山……博大精深的中华文化经典，将中华儿女的民族品格、民族精神高度浓缩在字里行间，凝聚成中华文化生生不息、绵延不绝的历史长河。

文化如水。中华文明看似柔和，实则坚强。这也从一个侧面，回答了为什么古代印度、古代埃及、古代巴比伦等文明古国早已进入了博物馆，唯有中华文明历经五千年风吹雨打，依然挺立、生机勃勃，在人类文明的灿烂星空中闪烁着耀眼的光芒。知来处，明去处。正是中华文化典籍的代代传承，中华民族历经磨难而坚强屹立，中华文明饱经沧桑而薪火相传。

观成败、鉴得失、明是非、知兴替。优秀典籍，既是中华民族的共享记忆，也是我们与历史的精神接续。既见证了我们的昨天、观照着我们的今天，也将福泽我们的明天，福泽中华民族后世千年。我们感到，从优秀典籍入手传播传统文化，是一个比较好的切入点。今天的中国已经快速进入互联网时代，人们阅读的便利性、丰富性已经超过历史上的任何时期。虽说“书当快意读易尽”，然而，我们也要扪心自问：今天的中国，到底还有多少人在安安静静地阅读传统经典？又有多少人读得懂、读得进传统典籍？

《典籍里的中国》观后感是：

《典籍里的中国》同样立足于优秀传统文化。其聚焦在典籍中的经典名篇，第一期选择解读《尚书》用意深远，让这部虽然诘屈聱牙但位列“五经”之中，实为“政书之祖，史书之源”的经典古籍走进了更多人的视野。

同时，节目综合运用了环幕投屏、实时跟踪等新科技手段，辅以舞台分区的形式，实现古今读书人的跨时空相见。这种将书中文字可视化，典籍精华故事化，达到视觉、情感冲击直观化的表现形式，可以说是妙不可言。

节目特色：

作为一档文化类节目，《典籍里的中国》独辟蹊径，聚焦《尚书》《论语》《道德经》《传习录》《天工开物》《红楼梦》《本草纲目》《孙子兵法》《史记》《诗经》《楚辞》等经典书籍，通过时空对话的创新形式，以“戏剧+影视+文化访谈”的表现方法。

讲述典籍在五千年历史长河中的源起、流转及书中的闪亮故事。其中，穿越古今的戏剧化呈现方式，成为节目一大亮点。节目牵引着观众的思绪和情感，让人们能够在收获知识的同时产生共情。

今天写的3个小短文， #90后女孩用3D插画还原山海经神兽#这个话题。不到一个小时就写完了。感觉自己的思路比以前开拓了很多，之前让写文章的话，都是从一个角度写而已。不知道是否是这段时间的日积累起的作用。

文章质量虽然说不上很好，但是发现自己写作的思路是开拓了一些。这也是一种进步的表现吧。希望大家一起点评。

1、

一幅幅浮想联翩的画面，把一个个猛兽都画得那么温柔，充满柔情，有网友留言说：“她的作品超级棒，画中的神不再冷冰冰，而是有温度的。”

她一个偶然的机会，在2019年开通个人抖音账号，仅仅发表了102个视频，就吸引了1330000粉丝，成了众多中国文化传承的代言人，堪比李子柒，红楼宴一道，被誉为是让古籍活起来的人。

她是谁呢？

她是90后舍溪，一个半路出家的画家，来自河南的一个小县城，仅仅用4年的时间，她完成了对山海经中那些奇异神兽的富有生命力的创作，她让这些平时让人害怕，恐惧的神和兽，重新定义了新的象征。

有人说，这些神和兽有了人情味，有活力，不是兽，而是中国古籍文化流传的一种象征。

舍溪的创作，开创了中国古籍文化传承的新开篇，她让更多人能关注中国古籍文化，使得古籍文化的内容变得丰富多彩，更加吸引人。她是功不可没的。

而这些的话，舍溪却归结于自己对神兽的理解，她希望人能与神兽共存，和谐友好相处。更希望越来越多的人一起关注中国的传统文化，把传统文化加入流行元素，让传统文化更加能源远流长。

2、

“妈妈，这个怪兽太恐怖，我不敢看这个书了。”我6岁的儿子嚷着跟我说话，一边把《山海经》这本书给扔到一旁了。

我一边摇头，一边捡起书。诚然，在这本《山海经》里，儿子的理解是里面的怪物太多，看起来太恐怖了。我不要看这样的书。

正巧，我刷到了抖音上一则有关河南女孩舍溪画山海经的视频，我把这些给儿子看了后，儿子顿时就被吸引住了，连忙喊着：“妈妈，这个里面的山海经的怪物实在是太美了，我还要继续看《山海经》”。

后来，我才了解到，舍溪目前是自由职业，专职画《山海经》，她画的山海经里的怪物，少了怪物的冷漠，而加入怪物的“温暖”，让这些怪物不再变得可拍，而超乎了常人的想象，每个怪物都那么有灵性，都那么温柔。

她经常在深夜里画画，一灯一笔一画布，那些古人文字里“其状如羊而赤鬣”的“葱聋”、“状如狐，其背上有角”的“乘黄”、“养之可以已忧”的 “朏朏”……逐渐鲜活起来。

这些让人看起来是怪物的画面，在她眼里竟是神与兽，是古籍生命力的延展。她用三年多的时间，将这些神与兽一一呈现在眼前，就是为了弘扬古籍生命，让更多人了解古代文化，保护古籍，传承保护传统文化的意识。

3、

“哇塞，这个画实在是太美了，你看这个怪兽，哪里是怪兽啊，简直就是艺术啊，太美了！！”

小华在办公室里突然喊了起来。小华是公司的设计师，平时总是喜欢到抖音上去找一些灵感来设计。

这不，她又发现了新大陆。她说的这个抖音是叫舍溪的一个女孩子画的画，是怎样的一个女子画出如此美妙，让人兴奋不已的画的呢？

后来，我了解后，不禁惊讶万分，这么专业的画，竟然是一个业余人士画出来的。

舍溪从小喜欢画画，因为工作原因，她辞职回家画画，做一名自由的插画师。

本以为自由了，不用每天朝九晚六，或者是加班到深夜，可是成为自由者后，她加班的时间更多了。

每个深夜，她都是跟这些神和兽们做心灵沟通，她认为神兽在和人相处时，就应该以温柔的面目出现，“如果他们只知道一味地凶狠，那也就不是神兽而是凶兽了吧？”  用自己的一笔一画呈现出来，于是她的所有的神兽都呈现出了“温柔，”而不是凶狠，残暴。

有人说相由心生，那么对于舍溪的画来说，则是由画家的内心感受来呈现。

舍溪从体育教师，深式打工人，到UI设计师，到辞职做自由职业者，都在不断地追求自己的内心选择，选择做一个独立的自己，温柔而又温暖。

她专心尽职，用尽全身心投入一件事情，是值得所有人都学习的。

日本经营之圣稻盛和夫说，付出不亚于常人的努力，成功就离你不远。而舍溪也正是如此践行着自己的一切。

你觉得呢？

#90后女孩用3D插画还原山海经神兽#

你喜欢哪篇？欢迎点评留言。

文物是历史的载体

让湮没千百年的历史文化

从残破古籍中“重见天日”

是文物修复师们的追求

在山东省文物修复师、潍坊籍传拓技艺非遗传承人张志亮看来，文物修复是触摸过去、造福未来的工程。与文物修复结缘近30年，他是如何从一个“门外汉”成长为业界知名“大咖”的呢？

潜心学习研究“门外汉”转身业界“大咖”

毛笔、镇纸、板刷、喷壶、镊子、薄膜、命纸、摄像机……大大小小的工具在案桌上排开，在十几平方米的工作室内，张志亮正在对几幅古籍、碑帖作品进行修复。

“有的古书、碑帖因为保存不当等原因，出现了虫蛀、酸化、腐化等现象，让本就薄如蝉翼的文本出现不同程度的损坏。而我的工作，就是要对这些‘生了病’‘有创伤’的文本‘做手术’，让它们‘起死回生’。”张志亮如是说。

1971年，张志亮出生于潍坊安丘的庵上镇赵家营村。受父母的文化熏陶，他自幼对书画艺术情有独钟。说起对碑帖传拓的“初次体验”，张志亮回忆起了童年的时光。一次放学途中，他路过庵上石坊，石坊刻画着雄伟高大的武士、美丽动人的梅兰竹菊……精美的图案花纹让他情不自禁地取出纸笔开始描摹起来，虽没受过专业训练，但他描摹得栩栩如生。

1989年，张志亮来到河南洛阳，成为一名通讯兵。在部队里，他的文艺特长被发现，随后成为部队的文书。1993年，退伍复员的张志亮留在洛阳当起了装裱学徒，他的金石碑刻研究生涯由此开端。

“碑帖是较为早期的印刷术，它可以还原一些历史事件，这对于古代文化的研究有举足轻重的作用。此外，中国书法的传承也离不开碑帖，无论是篆书、隶书，还是我们常说的颜柳欧褚，他们的书法也是靠碑帖传承下来的。”张志亮说，从那时起，他就有了收藏碑帖、石刻、古籍的爱好，并阅读大量史料，试图还原文字背后的历史。

在此期间，张志亮不忘继续“充电”，他去大学深造，拜故宫博物院碑帖专家马子云高徒周佩珠为师，学习青铜器全形拓技艺……出于对古文化的热爱，张志亮在研究金石碑帖的道路上越走越宽。他虽不是科班出身，但凭着自己多年的实践与研究，他逐步掌握了文物修复技能，对于拓本的识别，也达到了“一眼定真伪”的程度。2010年，洛阳市碑帖研究会成立，张志亮被推举为会长。

连续奋战10小时碳化破损的梵文绢本“重见天日”

据介绍，这个粉盒为青铜质地，其中一面已经破裂，里面的绢本已经出现不同程度的碳化、破损。拿到粉盒后，张志亮先在案台上铺好一张透明薄膜纸，用喷壶把清水喷到案子上，再把薄膜纸刷平、刷实。由于在地下存放了上千年，整个绢本已经碳化，只能随势打开，用镊子小心翼翼地放平，张志亮根据绢的裂纹和文字走向，像拼图一样，慢慢地对绢文进行拼接，并用洁净的毛笔蘸上清水，把经文贴于案面。

“因为绢本上的经文是不好识读的梵文，所以我只能根据绢本的残破痕迹去接。唐代绢都是经纬线为单股制造，看着很是结实，但是稍微一碰就破损了，在拼接时，只能靠水的浮力，推动绢本的移动和定型。由于是碎片拼接修复，为了更好地对接纹路，只好画面朝上，对好后再翻转过来。这个过程也要慎之又慎，不可大意。”张志亮说，他用另外一张薄膜附到正面的绢本上，翻转过来，再刷上手工调制的糨糊，用干复法上附上单宣纸……从晚上8点到次日凌晨5点，张志亮经过连续近10个小时的工作，最终把这一绢本修复成功。

心怀敬畏，每一次修复传拓都是“与历史对话”

“每一次修复、传拓都是棘手的挑战，在整个过程中，一定要全神贯注，不可有丝毫的怠懈。否则就会对文物本身造成不可挽回的损失。”张志亮说，近年来，他也参与过刘墉、王铎、沈周、余集等名家残画的修复工作，还修复过隋代的梵文经卷，传拓过清代乾隆玉玺。

“这份工作需要从业者具备相当的历史、绘画、文字功底，还要掌握—定的化学、物理、美学、材料材质等方面的相关知识。除了专业技能外，还需要有超强的耐心、高度的责任心和坚强的毅力。”张志亮说，这个工作虽然做在当下，但触摸的是过去，指向的是未来，因此，要怀着敬畏的心，用如履薄冰的心态去对待每一件古代艺术品，让文物展现其应有的价值。

作为中国文物学会会员、传拓技艺非遗传承人、山东省文物修复师、潍坊市博物馆名誉馆员，在张志亮看来，金石碑帖的修复、传拓工作，是严肃、专注而“孤独”的修行，也是复活历史的过程，在这一过程中，他的人生价值也得到了体现。

“眼下，业界‘金石热’的潮流已经兴起，将来，我们希望能联合社会各界，搭建起金石碑帖文化的交流平台，让大众从收藏、研究、传拓、修复、鉴定、考据等各个角度，认识并传承这一优秀文化。”张志亮说。

人物简介

张志亮，1971年生于潍坊安丘，字旭庵，号南园居士，尊汉堂主。现为中国文物学会会员，洛阳市碑帖研究会会长，潍坊市博物馆名誉馆员，中国文物学会会员，传拓技艺非遗传承人，被评聘为“山东省文物修复师”。多年来，张志亮致力于金石文字的传拓、收藏和研究，主要从事碑帖的传拓、鉴定和修复工作。

张志亮曾先后传拓山东《董家庄汉墓》画像石、偃师唐《升仙太子碑》、晋《辟雍碑》、荥阳北魏《敬史君》碑、巩县石窟《六朝造像》及各类隋唐墓志。玉器有乾隆玉玺《太上皇帝》印，吉金有《吴王夫差剑》、陈介祺旧藏《新莽铜量饭帻》及商周青铜器全形拓等。

依托科技手段创新传承模式，开发创意产品，激活文化内容，推动中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展，实现优秀古籍善本价值的双赢。

在创新发展的基础上，采取人民群众喜闻乐见的方式，扩大优秀古籍善本的传播广度和影响力，满足人民群众的文化需求，让人民群众领会其文化内涵、认同其文化价值、增强文化自信，激发人民群众参与文化创建的热情，真正实现优秀古籍善本价值的双赢。

要切实坚定文化自信，统筹好文物保护与经济社会发展，更好地传承中华优秀传统文化，积极推进文旅融合发展，努力打造新的经济增长点。

我国是四大文明古国之一，中华文明有着悠久的历史和灿烂的文化，经历了5000多年的历史变迁，始终一脉相承，积淀着中华民族最深层的精神追求，代表着中华民族独特的精神标识，为中华民族生生不息、发展壮大提供了丰厚滋养。

中华文明根植于中华大地，同世界其他文明相互交流，为人类文明进步作出了巨大贡献。要深入研究中华文明、中华文化的起源和特质，形成较为完整的中国文化基因的理念体系。

历史文化遗产是不可再生、不可替代的宝贵资源，保护文物功在当代、利在千秋，要像爱惜自己的生命一样保护好历史文化遗产。

怎样统筹好文物保护工作

要充分认识文物保护工作的重要性，夯实文物保护主体责任，建立健全长效保护机制，坚决守住文物安全底线。

要加强考古工作和历史研究，让收藏在博物馆里的文物、陈列在广阔大地上的遗产、书写在古籍里的文字都活起来，丰富全社会历史文化滋养。

要积极探索文物活化利用新路径，充分运用现代化技术手段，切实在保护中发展、在发展中保护，努力让文物焕发新生、创造价值、赋能发展。

要建设好维护好利用好各类博物馆资源，不断提升影响力和美誉度，打造城市公共产品“金名片”。