我认为古籍修复的工作具有深远的意义，而且也能够产生积极的影响。古籍不仅能够记载真实的历史事件，而且也能够让我们回顾历史，并且从历史事件中吸取经验教训。但是古籍的保存时间并不长，而且很容易因自然灾害而受损。

越来越多的人都能够从事古籍修复的工作，而且认为这一工作能够体现个人的价值，虽然这工作可能会有一丝乏味，但这的确特别有意义。古籍修复师廉成春说要让古籍再活五百年，对于古籍修复的工作，我有三个看法:

一、这一工作能够产生深远的意义。

我特别认可古籍修复这一工作，而且我也希望我能够从事这一工作。因为这些工作的确能够产生更加深远而重要的意义，并且也能够带给我们更多鼓舞。这一工作并非毫无价值，因为这一工作不仅能够保存更多的古籍，而且也能够加大我们对古籍的重视力度。

二、这一工作能够保存宝贵精神财富。

我认为这个工作的确能够弘扬精神力量，并且保存更多的精神财富。因为当我们能够成功修复古籍时，我们的确能够感到特别的自豪，而且我们也能够在修复古籍的过程中感受到古籍带给我们的精神力量，能够传承真正优秀的文化。

三、这一工作能够体现个人的意义和价值。

我认为只有更加博学多闻而且认真细致的人才能够从事这个工作，而且才能够将这一工作的意义和价值展现的淋漓尽致。因为只有这样的人才能够理解这一工作真正的含义，才能够更加专注地修复古籍。这个工作可能会让人感到无聊，但是对于喜爱这个工作的人来说，却是特别的有趣和有意义。

以上就是我的看法。

字画保管不妥是各种因素造成的，如因季节更替产生的温差变化，干、湿不匀，阳光紫外线辐射，环境空气尘埃的污染等等，由此而发生虫蛀、霉变、褪色等现象，使一幅完整的字画面目全非，失去其艺术价值。如果我们了解到字画容易受损的弱点，采取一些有效地防止措施，将会在一定程度上延缓其变旧破损进程，从而使字画寿命延长，能保持其原貌。

字画，不论是立轴、屏、对联、手卷、册页、还是扇面、斗方，基本上属纸质品和丝织品两种，因为都含纤维质，所以具有吸湿性。装裱字画用过的糨糊，含有蛋白质和糖，这又是蠢虫赖以生存的食粮。一幅字画若不精心保管，就很容易遭受各种侵蚀，从而损坏变质。

凡收藏的字画，最好放在封闭的箱、橱、柜内，使字画能拥有一个稳定的有限空间，避免直接受侵蚀和污染。但这并不是说一旦放进去就万事大吉，因为它还是会受到侵蚀的，保存久的辽画被虫蛀是常见的一种毁坏现象。这种蛀虫，人们常称“蠢”虫，呈灰白色，身体短小。大约每年五月左右，随着温度的升高，蠢虫也大量繁殖。防止的办法，可用樟脑丸或上海产的樟脑精块等类药物驱虫。这种樟脑药主要通过其自然挥发出特殊的气味来防虫，具有较好的驱虫效果。使用时可以将樟脑药放在收藏字画的周围。此药一年之中最好分期放二次，第一次在3至4月，第二次在10至11月，这样防虫效果更好。

放在箱、橱、柜内的字画除放药外，还要做到勤翻动，及时清除不洁之物。每隔半年左右就要展开看看，特别是梅雨季节过去之后，最好能分批将字画取出来挂几天这称为“晾画”，这样能有效地防止字画生霉。

霉菌在潮湿、温暖和黑暗条件下最易繁殖，因此，字画的贮藏空间，温暖应保持在14℃~20℃左右，相对湿度在50~60%。因为室内相对湿度偏高，容易引起纸张受潮而滋长霉菌。而太干燥又容易引起字画的翘曲变脆，一般的家庭遇天气干燥时，可常用湿墩布拖地，或在房内放盆水，天气潮湿时，尤其在雨季，尽量少开窗户，这样可以使房间的湿度得到相应的控制。

长期悬挂在外面的字面，会受到太阳紫外线的辐射，使字画颜色褪淡，字迹模糊，发生纤维的老化、变脆。因此，一般不要将珍贵的字画长期地挂在厅室里，更不要挂在太阳能直射到的壁上。应挂一段时间再收藏起来，若字画数量多，则可以采取轮流悬挂的办法，这样做，既能展开收藏字画的不同风格，欣赏佳作，又能延缓老化变色过程。

尘埃也是字画的大敌之一。挂在墙上，或存放在箱、柜中的字画，同样会受到尘埃的影响，细小的尘埃沾在字画表面，遇到一定的湿度，它能成为不洁净的小颗粒，等小颗粒的水分蒸发，会在画面上留下**斑点。

除此之外，对字画保护还应注意，在欣赏观看时，不要用手指指点点接触画面，唾沫沾染。展开和收卷时不要将画折坏留下折痕，因收藏的字画由于年久而变得较脆，容易弄折裂，所以一般不要随便动手，就是收、拿、卷、挂等动作，也一定要格外小心，做到轻手轻脚。

以上介绍的几种保管字画的简易方法，仅供一般爱好字画的收藏者参考。

“古籍的修复这里面可是大有学问，绝不仅仅是你想象用浆糊粘贴那么简单。不同年代、不同损毁程度，乃至不同纸张和印刷方式的书籍都有不同的修复方法。就拿最简单的浆糊粘接来说吧，用浆糊粘接书，其黏稠度也不能一概而论，而是要依纸而定，否定的话很容易造成书页走形、卷边。粘接也不是像很多人想象的那样越牢固越好，因为过稠的浆糊会让附着在上面的已经很脆的书页板结，甚至开裂。”

“干我们修复古籍这行，每拿到一部需要修复的古书籍，都会非常小心地斟酌着适当合适的修复方法。如果书的四边适中，有一定的空间，我们往往会在书页中间加一层棉质的衬纸，就像一个支架一样把它撑起来，然后再把书页裁齐，用砂纸打磨光滑。而如果留下的空间不大，为了不损伤到书的印刷内容，我们往往就会采取金镶玉的修复方法。”说着，余国同随手拿起放在桌上正准备修复的棋谱，“你看这是旧纸，旧纸泛黄似金，而新纸则色白如玉，如果把旧书的纸页用新纸加边，不就成了金镶玉吗？古语云：书中自有黄金屋，书中自有颜如玉。用金镶玉的办法来修复一部内涵丰富的古书籍实在是最合适不过了。”

今天写的3个小短文， #90后女孩用3D插画还原山海经神兽#这个话题。不到一个小时就写完了。感觉自己的思路比以前开拓了很多，之前让写文章的话，都是从一个角度写而已。不知道是否是这段时间的日积累起的作用。

文章质量虽然说不上很好，但是发现自己写作的思路是开拓了一些。这也是一种进步的表现吧。希望大家一起点评。

1、

一幅幅浮想联翩的画面，把一个个猛兽都画得那么温柔，充满柔情，有网友留言说：“她的作品超级棒，画中的神不再冷冰冰，而是有温度的。”

她一个偶然的机会，在2019年开通个人抖音账号，仅仅发表了102个视频，就吸引了1330000粉丝，成了众多中国文化传承的代言人，堪比李子柒，红楼宴一道，被誉为是让古籍活起来的人。

她是谁呢？

她是90后舍溪，一个半路出家的画家，来自河南的一个小县城，仅仅用4年的时间，她完成了对山海经中那些奇异神兽的富有生命力的创作，她让这些平时让人害怕，恐惧的神和兽，重新定义了新的象征。

有人说，这些神和兽有了人情味，有活力，不是兽，而是中国古籍文化流传的一种象征。

舍溪的创作，开创了中国古籍文化传承的新开篇，她让更多人能关注中国古籍文化，使得古籍文化的内容变得丰富多彩，更加吸引人。她是功不可没的。

而这些的话，舍溪却归结于自己对神兽的理解，她希望人能与神兽共存，和谐友好相处。更希望越来越多的人一起关注中国的传统文化，把传统文化加入流行元素，让传统文化更加能源远流长。

2、

“妈妈，这个怪兽太恐怖，我不敢看这个书了。”我6岁的儿子嚷着跟我说话，一边把《山海经》这本书给扔到一旁了。

我一边摇头，一边捡起书。诚然，在这本《山海经》里，儿子的理解是里面的怪物太多，看起来太恐怖了。我不要看这样的书。

正巧，我刷到了抖音上一则有关河南女孩舍溪画山海经的视频，我把这些给儿子看了后，儿子顿时就被吸引住了，连忙喊着：“妈妈，这个里面的山海经的怪物实在是太美了，我还要继续看《山海经》”。

后来，我才了解到，舍溪目前是自由职业，专职画《山海经》，她画的山海经里的怪物，少了怪物的冷漠，而加入怪物的“温暖”，让这些怪物不再变得可拍，而超乎了常人的想象，每个怪物都那么有灵性，都那么温柔。

她经常在深夜里画画，一灯一笔一画布，那些古人文字里“其状如羊而赤鬣”的“葱聋”、“状如狐，其背上有角”的“乘黄”、“养之可以已忧”的 “朏朏”……逐渐鲜活起来。

这些让人看起来是怪物的画面，在她眼里竟是神与兽，是古籍生命力的延展。她用三年多的时间，将这些神与兽一一呈现在眼前，就是为了弘扬古籍生命，让更多人了解古代文化，保护古籍，传承保护传统文化的意识。

3、

“哇塞，这个画实在是太美了，你看这个怪兽，哪里是怪兽啊，简直就是艺术啊，太美了！！”

小华在办公室里突然喊了起来。小华是公司的设计师，平时总是喜欢到抖音上去找一些灵感来设计。

这不，她又发现了新大陆。她说的这个抖音是叫舍溪的一个女孩子画的画，是怎样的一个女子画出如此美妙，让人兴奋不已的画的呢？

后来，我了解后，不禁惊讶万分，这么专业的画，竟然是一个业余人士画出来的。

舍溪从小喜欢画画，因为工作原因，她辞职回家画画，做一名自由的插画师。

本以为自由了，不用每天朝九晚六，或者是加班到深夜，可是成为自由者后，她加班的时间更多了。

每个深夜，她都是跟这些神和兽们做心灵沟通，她认为神兽在和人相处时，就应该以温柔的面目出现，“如果他们只知道一味地凶狠，那也就不是神兽而是凶兽了吧？”  用自己的一笔一画呈现出来，于是她的所有的神兽都呈现出了“温柔，”而不是凶狠，残暴。

有人说相由心生，那么对于舍溪的画来说，则是由画家的内心感受来呈现。

舍溪从体育教师，深式打工人，到UI设计师，到辞职做自由职业者，都在不断地追求自己的内心选择，选择做一个独立的自己，温柔而又温暖。

她专心尽职，用尽全身心投入一件事情，是值得所有人都学习的。

日本经营之圣稻盛和夫说，付出不亚于常人的努力，成功就离你不远。而舍溪也正是如此践行着自己的一切。

你觉得呢？

#90后女孩用3D插画还原山海经神兽#

你喜欢哪篇？欢迎点评留言。

大年初一央视频道播出了《典籍里的中国》，一经播出社会对于《尚书》的反响巨大，影响力极强，“尚书”一词甚至一度登上热搜。“禹覆土，随山刊木，奠高山大川”，大家也记住了华夏九州是“为冀州、兖州、青州、徐州、扬州、荆州、豫州、梁州、雍州”，记住了伏生是守护《尚书》的第一人，记住了伏生将《尚书》传给了晁错，而《尚书》至今依然在被传承，记住了伏生的老家在山东，记住了……而这些内容曾经都是记录在古籍里，而现在我们以全新的视角，用舞台剧的形式展示出来，让书写在古籍里的文字真正活起来了，让古籍里的智慧为今人所受用，让古籍里的内容代代相传，这是古籍的使命，也是古籍的真正价值之所在。

《尚书》是中国古代非常重要的一部典籍，对中华文明的形成、发展具有非常深远的影响。同时，《尚书》也是一部非常复杂的经典，研究《尚书》的学问，叫“尚书学”，是一个非常专门、非常庞大的学问。古往今来，不知多少学者为之皓首穷经，相关的著作也是汗牛充栋。

《典籍里的中国》第一期，用现场表演、嘉宾对话的方式展示《尚书》传承中的一些关键点，感人至深，特别是伏生传经的故事，让很多人流下热泪。

一部典籍，一个故事，走进典籍，从而更好地理解典籍背后的故事，以及典籍所蕴涵的无穷无尽的历史智慧。解读一部古籍，了解一段历史，弘扬中华文化。让我们用更多观众喜闻乐见的形式诠释经典、解读古籍，传承典籍，让书写在古籍里的文字真正的活起来，让历史的智慧照亮我们前行的路！

代表将20万部中国古籍数字化的目的也是希望能够扩大这些古籍的影响力，在这个快节奏、数字化的时代，代表的想法也是在用另一种方式尽最大可能保证古籍的继续流传。

古籍中蕴含着很多古时候人们生活智慧的结晶，有的是偏向于人物记述，也有的是偏向于生活技巧等等，种类繁多，但是不可否认的是这些古籍中有很多值得我们学习推敲的地方，也正是因为如此，所以很多这方面的研究专家、学者想要把古籍发扬光大，希望能够有越来越多的人关注古籍、阅读古籍，但是因为智能手机等科技产品的问世，使得大家更加专注于电子书等的阅读，对于古籍来说就是一个很不好的事情。

也正因为抓住了大家更倾向于阅读电子书的契机，所以代表才会提议将中国古籍进行数字化，一方面这样的做法是在带动着古籍和社会整体趋势靠拢，也是在不断朝着新时代的契机一起进步，虽然是古籍，但是相信随着古籍不断数字化，这些古籍将会成为人类社会文明进步的一大阶梯；另一方面数字化后的古籍，同电子书一样，阅读起来更加方便快捷，甚至于在数字化的过程中，可以将古籍中晦涩难懂的部分直接链接白话文的解释，这样一来，阅读古籍不但不用考虑时间和空间的限制，甚至于连一般都会担心的看不懂问题也有了很好的解决办法，如此可以吸引更多的人阅读古籍，可以说这也是很好的社会现象。

在我看来这个提议是很符合现在社会现象的，同时也能解决社会问题，最重要的是为古籍阅读、流传问题提供了一种不可多得的解决方式，可谓是百利而无一害，当然也很是希望这项提议能够通过。