《诗词曲赋文·天上谣》原文与赏析

李 贺

天河夜转漂回星，银浦流云学水声。

玉宫桂树花未落，仙妾采香垂佩缨。

秦妃卷帘北窗晓，窗前植桐青凤小。

王子吹笙鹅管长，呼龙耕烟种瑶草。

粉霞红绶藕丝裙，青洲步拾兰苔春。

东指羲和能走马，海尘新生石山下。

《天上谣》与 《梦天》具有类似的思想内容和艺术手法，同是游仙诗一类。两诗同是措写诗人神游太虚所见的天上景色，用美妙的理想世界来反衬人间的丑恶，也同样表达了诗人对那种世事无常、追求长生不老是徒劳无益的思想。但两诗在写法上也存在很大的差异。《梦天》写月宫景色和诗人从天上俯视尘寰的感受，都比较概括，而且两部分各四句，分量相等。可说是一种宏观的写法。而《天上谣》则用了整整十句描摹天上景物，详细具体，可说是一种微观的写法，而将诗人的世事变幻无常的思想，只用最后两句来加以表达。比较起来，似乎 《天上谣》是对同一种构思的进一步阐释，使之更为具体形象。

《天上谣》共12句分两部分，前10句着力描写天上仙境之美，以此来反衬人间社会的肮脏丑恶。首二句摹写天河，想象出人意表。首句说天河夜间转动，河中飘荡着繁星。次句银浦是李贺对天河的称谓。又叫别浦(见《七夕》“别浦今朝暗”)。既然是天河，河中当然有水，行云飘浮水上，有如河里流水，流水有声，自然联想到天河里的云也应有声，但它本来无声，所以说天河 (银浦) 里的云学水声。乍看似荒诞，通过诗人入情入理的联想，却又合乎情理，在虚构中又有真实感。

以上二句写的是仙境的自然背景，下面8句，通过神话传说中的具体人物故事，分别描写仙人的活动情景。先写月宫里佩戴着香囊的仙女在采摘桂花，天上的丹桂又是常开不败的。然后写到传说中的弄玉，她同丈夫萧史乘凤飞升的故事，写这一对神仙伴侣住在凤台时的美满生活。现在她 (弄玉) 却坐在窗前，窗外梧桐树上栖息着凤鸟，依然是当年娇小的雏凤。一旁吹奏着的不是肖史，而是仙人王子乔(即王子晋)，吹着带有长长鹅管的笙，在那里驱使着神龙在烟雾迷漫中耕种仙草。在此诗人把不同来源的三个神话传说 (弄玉萧史的故事、王子乔的故事、群仙在方丈洲耕烟种草的故事结合成一幅神奇美妙的仙境画图。上面8句可说是对天上仙人活动的几个特写镜头。接着二句将镜头一转，照下了一个女仙穿着鲜艳夺目的衣裙在青邱漫步，一边采拾香花香草、一边玩赏的画面。收尾二句借仙人的眼，看到人间时光飞逝如迅马奔驰，沧海里转瞬又有尘土在飞扬 (亦沧海桑田之义)。

在具体写法上，李贺每每驰骋他丰富的想象，把古代传说中各个仙人的故事放在普通人间社会的生活现实中，而且不受原有传说的限制，将不同来源的传说杂揉在一起，使得这些神仙故事更加生动多彩。少女采摘鲜花来制作香囊，本是闺中习见的事，这里他却让仙妾 (即嫦娥) 在采月中的桂花来制作香囊，而桂花又是四季常开，永远不谢的;弄玉与萧史相爱，后跨鹤飞升; 王子乔好吹笙，这是两篇各自独立的人们熟知的神话，卷帘、耕田也都是日常生活中的事情，诗人把他们写在一起，让弄玉早上起来把北窗的帘子卷起，窗外栖息在梧桐树上的凤鸟依然娇小，王子乔依然吹鹅管笙，但非单纯自娱，而是指挥神龙在烟雾迷濛中耕种灵芝仙草;少女们穿红着绿争奇斗艳也是常见的事，诗人也随手拈来，用着仙境中仙女们的点缀。这样，便创造出了一幅五彩缤纷、鲜艳夺目的神仙世界的画卷。

李贺不仅想象丰富惊人，而且用词造句常常出奇制胜不同凡响。比如篇首二句极写天上银河。天河本是太空中的一片星辰，属于一种自然现象。远望好似一条白练似的长河，故称天河或银河，并产生了牛郎织女隔河相望的美妙传说。这是人们视觉感受的艺术想象。因此仰望天河群星移动、云彩飘浮，好似流水一般。但诗人并不就停留在这里，他进一步从河里的流水发出汩汩的响声，而联想到“银浦”既然是一条河，河里飘动着的云也就会学着发出声音来了。于是便从视觉的感受，引出了听觉的感受，写出了“银浦流云学水声”这样的千古奇句来。

苏轼 阳关曲中秋作本名小秦王

暮云收尽溢清寒，银汉无声转玉盘。

此生此夜不长好，明月明年何处看。

译文及注释

1、银汉：即银河。

2、玉盘：指月亮。

赏析

夜幕降临，云气收尽，天地间充满了寒气，银河流泻无声，皎洁的月儿转到了天空，就像玉盘那样洁白晶莹。我这一生中每逢中秋之夜，月光多为风云所掩，很少碰到像今天这样的美景，真是难得啊！可明年的中秋，我又会到何处观赏月亮呢？

水调歌头·癸卯中秋作

刘克庄 水调歌头癸卯中秋作

老年有奇事，天放两中秋。使君飞榭千尺，缥渺见麟洲。景物东徐城上，岁月北征诗里，圆缺几时休。俯仰慨今昔，惟酒可浇愁。

风露高，河汉澹，素光流。贾胡野老相庆，四海十分收。竞看姮娥金镜，争信仙人玉斧，费了一番修。衰晚笔无力，谁伴赋黄楼。

凤吹笙曲 ( 一作凤笙篇 送别 )

李白 凤吹笙曲 ( 一作凤笙篇 送别 )

仙人十五爱吹笙，学得昆丘彩凤鸣。始闻炼气餐金液，

复道朝天赴玉京。玉京迢迢几千里，凤笙去去无穷已。

欲叹离声发绛唇，更嗟别调流纤指。此时惜别讵堪闻，

此地相看未忍分。重吟真曲和清吹，却奏仙歌响绿云。

绿云紫气向函关，访道应寻缑氏山。莫学吹笙王子晋，

一遇浮丘断不还。

汉宫春·己未中秋作

周紫芝 汉宫春己未中秋作

秋意还深，渐银床露冷，梧叶风高。婵娟也应为我，羞照霜毛。流年老尽，漫银蟾、冷浸香醪。除尽把，平生怨感，一时分付离骚。

伤心故人千里，问阴晴何处，还记今宵。楼高共谁同看，玉桂烟梢。南枝鹊绕，叹此生、飘转江皋。须更约，他年清照，为人常到寒霄。

古诗绝句就是这样经典，凝练，内心顿生无限的情怀。希望看到更多的的绝句和古诗吗，请欣赏 富贵曲古诗 。

　　《天上谣》教案

　教学目标：

　1、理解解诗句含义，领悟诗的意境。

　2、理解李贺虚构的仙境有着怎样的寄托。

　教学重难点：目标2

　教学方法：以自学、讨论为主，诵读训练贯穿始终。

　教学课时：一课时

　教学过程：

　(一)复习导入(检查背诵)

　(二)作者简介：

　李贺一生位卑职冷，病贫交迫，深感世变无涯，人生有尽，死

　生问题纠结于心。诗作虽情绪低沉，然想像新奇，境界辽阔，在中国诗歌史上独树一帜。

　(三)品读鉴赏

　1、教师范读

　2、学生自由朗读全诗并作点评。(要求：从字音、节奏、停顿、感情等方面入手。)

　3、学生放声朗读，揣摩感受;也可相互之间交流心得。

　4、整体把握，理清思路

　(1)让学生用自己的话描述诗意。

　这是一首游仙诗，在一个晴朗的夜晚，诗人游目太空被

　璀璨的群星所吸引，于是张开想象的翅膀，飞向那美丽的天庭……

　(2)作者的想象思路是怎样的

　诗共十二句，分成三个部分。开头二句是诗人仰望星空所得的印象，结末二句则是仙人俯视尘寰所见的情景。前者从现实世界进入幻想世界，后者又从幻想世界回到现实世界，一起一落，首尾相接，浑然一体。中间八句具体描述天庭的景象，陆续展示了四个各自独立的画面。

　(3)用自己的语言描绘主体部分四幅画面。

　学生描绘后教师归纳：

　画面之一：月宫里的桂树花枝招展，香气袭人。

　画面之二：秦妃当窗眺望晓色。

　画面之三：神奇的耕牧图景。

　画面之四：穿着艳丽服装的仙女，漫步青洲，寻芳拾翠。

　问：诗人是如何表现这种瑰丽境界的

　答：上述各个互不连缀，然而却显得和谐统一的画面，都以仙人活动为主体，以屋宇、花草、龙凤等等为陪衬，突出天上闲适的生活和优美的环境，以与人世相对比。诗人巧妙地把神和人结合起来，把理想和现实结合起来，使抽象的理想成为可以观照的物象，因而显得深刻隽永，而又有生气灌注。

　(四)归纳主题

　诗人虚构了一个尽善尽美的仙境，显然有所寄托。诗人心怀壮志而生不逢时，宝贵的青春年华被白白的浪费了，故怨恨不已。诗作曲折地表现了对美好生活的向往，对当时社会和个人境遇的不满。

　(五)作业

　1、熟练背诵本专题各个篇目。2、课后完成“积累与应用”及相关练习。

　鉴赏资料：

　在一个晴朗的夜晚，诗人游目太空，被璀璨的群星所吸引，于是张开想象的翅膀，飞向那美丽的天庭。

　诗共十二句，分成三个部分。开头两句写天河。天河，绚烂多姿，逗人遐想，引导他由现实世界进入幻想世界。天河在转动，回荡着的流星，泛起缕缕银光。星云似水，沿着“河床”流淌，凝神谛听，仿佛潺潺有声。这些是诗人站在地面上仰望星空的所见所感，写实之中揉有一些虚构成分，显示了想象的生发过程。

　中间八句具体描述天庭的景象，陆续展示了四个各自独立的画面。画面之一是：月宫里的桂树花枝招展，香气袭人。仙女们正在采摘桂花，把它装进香囊，挂在衣带上。“花未落”意即“花不落”。仙树不枯，仙花不落，它与尘世的“馨香易销歇，繁华会枯槁”形成鲜明的比照。画面之二是：秦妃当窗眺望晓色。秦妃即弄玉，相传为秦穆公的女儿，嫁给了萧史，学会吹箫。一天，夫妻二人“同随凤飞去”，成了神仙。此时，晨光熹微，弄玉正卷起窗帘，观赏窗外的晨景。窗前的梧桐树上立着一只小巧的青凤。它显然就是当年引导他们夫妇升天的那只神鸟。弄玉升天已有一千余年，而红颜未老。那青凤也娇小如故。时间的推移，没有在她(它)们身上留下任何痕迹，这是天庭的神奇之处。然而，天宫岁月也并非毫无变化。它有晨昏之别，仙人也有夙兴夜寐的生活习惯，这些又似与人世无异。画面之三是神奇的耕牧图景。仙人王子晋吹着细长的笙管，驱使神龙翻耕烟云，播种瑶草，多么悠闲自在!画面之四是：穿着艳丽服装的仙女，漫步青洲，寻芳拾翠。青洲是传说中的仙洲，山川秀丽，林木繁密，始终保持着春天的景色。来这儿踏青的仙女，采摘兰花，指顾言谈，十分舒畅。上述各个互不连缀，然而却显得和谐统一的画面，都以仙人活动为主体，以屋宇、花草、龙凤等等为陪衬，突出天上闲适的生活和优美的环境，以与人世相对比。这正是诗歌的命意所在。

　人间怎样呢末两句用雄浑的笔墨作了概略的点染。在青洲寻芳拾翠的仙女，偶然俯首观望，指点说：羲和驾着日车奔驰，时间过得飞快，东海三神山周遭的海水新近又干了，变成陆地，扬起尘土来了。这就是人们所常说的“沧海变桑田”。诗人借助具体的形象，表现了尘世变化之大和变化之速。对比之下，天上那种春光永驻、红颜不老的状况，就显得特别可贵。

　这是一首游仙诗。李贺虚构了一个尽善尽美的仙境，显然有所寄托。诗人心怀壮志而生不逢时，宝贵的青春年华被白白地浪费了，这叫他怎不愤恨不已“逝将去女，适彼乐士。”(《诗经·魏风·硕鼠》)对美好生活的向往，正是对当时社会现实和个人境遇不满的曲折表现。

　这首诗想象富丽，具有浓烈的浪漫气息。诗人运用神话传说，创造出种种新奇瑰丽的幻境来。诗中所提到的人物和铺叙的某些情节，都是神话传说中的内容。但诗人又借助于想象，把它们加以改造，使之更加具体鲜明，也更加新奇美丽。象“王子吹笙鹅管长，呼龙耕烟种瑶草”，不仅使王子吹的笙有形可见，而且鲜明地展示了“龙耕”的美妙境界。这是诗人幻想的产物，却又是某种实体的反照。诗人写子虚乌有的幻境，实际是把世间的人情物态涂上神奇的色彩。例如兰桂芬芳，与人间无异;而桂花不落，兰花常开，却又是天上特有的景象;仙妾采香，秦妃卷帘，她们的神情举止与常人没有什么不同，但仙妾采摘的是月宫里不落的桂花，秦妃身边有娇小的青凤相伴，而且她(它)们都永不衰老，这又充满神话色彩。诗人运用这种手法，巧妙地把神和人结合起来，把理想和现实结合起来，使抽象的理想成为可以观照的物象，因而显得深刻隽永，而又有生气灌注。这首诗，全诗十二句，句句都有物象可见，诗人用精心选择的动词把某些物象联系起来，使之构成情节，并且分别组合为六个不同的画面。它们虽无明显的连缀迹象，但彼此色调谐和，气韵相通。这种“合而若离，离而实合”的结构方式显得异常奇妙。

　诗歌首尾起落较大。开头二句是诗人仰望星空所得的印象，结末二句则是仙人俯视尘寰所见的情景。前者从现实世界进入幻想世界，后者又从幻想世界回到现实世界，一起一落，首尾相接，浑然一体。

　诗的题目是《天上谣》，“谣，声逍遥也。”意即用韵比较自由，声音富于变化，吟诵起来，轻快优美。这首诗的脚韵换了三次，平仄交互，时清时浊。各句平仄的排列有的整饬，有的参差错落，变化颇大，这种于参差中见整饬的韵律安排，显得雄峻铿锵。