《江山如画》

《江山如画》是王大师受2013秋拍之邀所绘，最新力作。采用大面积泼墨和重彩朱砂点的运用，这也是魏紫熙大师山水画作的精髓，在书画界有“魏家红”之称。在中华民族的传统观念中，红色代表喜庆，有驱逐邪恶的功能。在中国的传统文化中，五行中的火所对应的颜色就是红色，八卦中的离卦也象征红色。这也是王大师在创作过程中所赋予的吉祥寓意。自古以来，逢年过节、装饰配备，无不用大红的颜色来体现喜事的丰采，中国人喜欢红色，内心的喜悦也从红红的喜气当中散发出来。山顶整片枫叶如染，有着鸿运当头的寓意，这象征吉祥的红色，也绵延地传递了恒久的喜庆气息。

《迎客松》

王永良大师的《迎客松》气势不凡，是大师采用我国著名的风景区黄山迎客松中的形象，用笔简练，刻画细致，色彩浓郁沉稳。迎客松苍劲奇秀、翠叶如盖、刚毅挺拔雍容潇洒美不胜收。王永良大师用激情的笔墨，将这一形象跃然于纸上，又将那俊秀挺拔的黄山，以至于著名的黄山云海，全部描绘出来，用以陪衬迎客松的雄伟高大、伟岸奇秀。作者把我国南北山水风格相融合，既突出了山的雄奇，险峻，浑厚，又是山水不分离，山水相连，神清气爽。水墨技法的运用堪称完美。画前一块，浓墨厚实显〝骨〞，画中一块，过渡泼墨渐淡，有层次感。画第三块，泼墨再淡，浓淡相宜，虚虚实实。远山层峦叠峰，表达了源远流长、延绵不断的意境，寓意了财源滚滚不断。东方红日升起，霞光满天，红日当空，又为鸿运当空。

此外王永良大师的书法作品也堪称一绝，书法的极致和人的精神是相通的，当代书法的审美感可以是多层次的，字的外形结构写的好看虽不失为一种形式美，但是作为书法艺术的最高要求仍在于它的精神内涵，即书法所表达的意蕴、情趣。品读王永良的书法作品，那符合法度的结体和开合有致的章法，充分表达了他与书法之间毫不造作的融洽与神合，这种崇尚心情，自然和谐的作品，给人心灵和精神上一份愉悦和温馨。

王永良作品给人第一印象是有气魄。他下笔自然，收放自如，干脆利落，具有新奇之意。其二是有创新。他善于处理行笔中的正侧关系，把用笔过程中刚与柔合理结合，表现出自然本色。三是有情趣。其作品中每个字都追求完美，竭力避免笔画中多余笔墨。书法是线条和墨色的变化，这种变化，是作品的自然流露，这种自然之趣，正是书法中的一种很高境界。故苏东坡曰：“书初无意于佳乃佳。”“诗不求正，字不求奇，天真烂漫是吾师。”

白雪石，原名增锐,斋号何须斋，北京市人，生于1915年6月    

    白雪石的山水画匠心独运，自出一格，用笔多以侧锋，故其山石树木皆有瘦硬爽朗之气。此幅《奇峰耸翠》，便是他这种风格的典型代表。这件作品布局明显地分成远、中、近三段景色，远山笔墨较淡，景色朦胧，只有大概轮廓；近景之山石树木，笔墨浓重肯定，各具姿态；中景之山筋脉络随山体布色走线，虽有隐隐约约之感，但整座山峰独立水中，呈奇秀竞耸之状。再加上淡着的青绿等色，更使山峰生机勃现，春意盎然。

文森特﹒梵高(1853—1890),是继伦勃朗之后荷兰最伟大的画家。他一生短暂坎坷,历经磨难,极富悲剧意味。他24岁才开始绘画,在短短十年间创作了大量作品

《星月夜》是后印象派画家梵·高的代表作之一。在这幅画中，梵·高用夸张的手法，生动地描绘了充满运动和变化的星空。夜晚的天空高又远，大星、小星回旋于夜空，金黄的满月形成巨大的漩涡，星云的短线条纠结、盘旋，仿佛让人们看见时光的流逝。暗绿褐色的柏树像巨大的火焰，是星夜狂欢的响应者。天空下，安睡的村庄那么宁静、安详。淡蓝的色调，动感的线条，给人自由的时空感。

梵·高通过这幅画作不是想用浩瀚的宇宙来反衬出人类的渺小，令人类生出畏惧之心，而是传达出一种不向命运低头的精神。天空中飞卷的星云，好像在旋转着跳舞，好像鲜花一样怒放，那柔韧的枝条虽然力量微薄，却无畏地抽向天空。而直上云端的巨大柏树，形如一团黑色的火舌，不屈地奋力伸展着枝叶。传达出作者内心的苦闷和忧郁。也表现出人类的挣扎与奋斗。

梵·高的《星月夜》是他最具代表性的作品之一，虽然不同的人面对这幅旷世之作会有不同的理解，虽然谁也无法弄清楚作者真正的创作意图，可是他大胆张扬地表现自我主观世界的尝试，对绘画表现手法的探索以及对艺术无比的执着和忠诚，为后人留下了无尽的启迪。