1、柳公权，作品有：《金刚经碑》《玄秘塔碑》《神策军纪圣德碑》

柳公权（778年－865年），字诚悬。京兆华原（今陕西铜川市耀州区）人。唐朝中期著名书法家、诗人，兵部尚书柳公绰之弟。

2、黄庭坚，作品有：《松风阁诗帖》《诸上座帖》

黄庭坚（1045年8月9日—1105年5月24日），字鲁直，号山谷道人、涪翁，洪州分宁（江西省九江市修水县）人，北宋著名文学家、书法家、江西诗派开山之祖。

3、王羲之，作品有：《黄庭经》《乐毅论》《十七帖》《兰亭集序》《初月帖》

王羲之（303—361，一说321—379），字逸少，东晋时期书法家，有“书圣”之称。琅琊临沂（今山东临沂）人，后迁会稽山阴（今浙江绍兴），晚年隐居剡县金庭。

历任秘书郞、宁远将军、江州刺史，后为会稽内史，领右将军。其书法兼善隶、草、楷、行各体，精研体势，心摹手追，广采众长，备精诸体，冶于一炉，摆脱了汉魏笔风，自成一家，影响深远。

4、陆机，作品有：《平复帖》

陆机（261年－303年），字士衡，吴郡吴县（今江苏苏州）人。西晋著名文学家、书法家。出身吴郡陆氏，为孙吴丞相陆逊之孙、大司马陆抗第四子，与其弟陆云合称“二陆”，又与顾荣、陆云并称“洛阳三俊”。

5、王献之，作品有：《鸭头丸帖》《淳化阁帖》《中秋帖》

王献之（344年－386年），字子敬，小名官奴，汉族，祖籍琅玡临沂（今山东省临沂市兰山区），生于会稽山阴（今浙江省绍兴市）。东晋著名书法家、诗人、画家、外戚，“书圣”王羲之第七子、晋简文帝司马昱之婿、晋安帝司马德宗的岳父。

道教典籍还包含许多艺术方面的内容，明《道藏》中便保存有两部道教乐谱，一是南宋谱《五音法事》三卷，另一部是《大明御制玄教乐章》一卷。除《道藏》外，散见的道教乐谱还有不少。在绘画方面，许多道经都附有插图或辑有绘画作品，如《太平经》中就有卷八四的《大人存思六甲图》，卷九九的《乘云登龙图》，卷一○○的《东壁图》，卷一○一的《西壁图》。道经中的符篆书也有字、有画。在书法方面，画符书篆与书法就有很多联系，如《洞玄灵玄门大义》说三元八会六书之法和八体六文等，述苍颉造字、蒙恬制笔及汉字字体演变等，论述了一些书法理论。此外，有些道经还记载了道教对于修建宫观、雕塑神像和缝制冠服的种种规定，如《洞玄灵宝三洞奉道科戒营始》等书，都涉及古代建筑、雕塑和服饰方面的艺术内容。道教文学典籍也极为可观，历代高道都为后世留下他们富有道教色彩的作品集，如陶弘景的《陶隐居集》、吴筠的《宗玄先生文集》、杜光庭的《广成集》、王吉吉的《重阳全真集》、张宇初的《岘泉集》等等，不胜枚举。

古代书法名家的笔下到底会是什么样的书法作品呢他们用笔墨告诉了我们他什么样的书法心境呢下面是我为你整理的古名家书法作品欣赏，希望对你有用!

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　古今书法知识结构的演变

每位书法家如同一面时代文化的镜子，他照着什么(自然景观及人文景观等)在镜子上就能反映出什么。简言之，书法家所关照的时代文化的精神高度总能在他的作品中有所反映，同时，书法家的作品是书法家的心电图与命脉。所以，我们应该从书法家的作品中去寻求书法家个人的心态、经历与知识结构。

中国古代书法家似乎是坐在儒、道、佛这三把精神太师椅上来练习书法的，如晋、唐、宋三代书风中，晋韵与玄学，唐法与儒学，宋意与禅学，皆有着深层的必然关系因为任何一个时代的艺术风格，总是建立在当时所盛行精神风尚为背景的基础之上。同样在我们当代书坛，在东西文化交流中，广博而复杂的知识，同样影响中国现代书法的发展。

我们不妨以五四新文化运动前后为分界线来考察古代与现代书法家知识背景的差异。五四以前中国闭关锁国、自给自足的小农经济，为古代书法的生存空间，书法家所观照的一切皆在本土范围。由于历史的演进，使得中国知识分子走向接受两学而改进自己，所以近现代书法家是在这种更为广泛的东西方文化基础之上思考着书法的发展问题。

我们首先来考证一下儒、道、佛这三把精神太师椅在中国古代书法家心目中的神圣位置，我们知道东晋是玄学盛行的时代。魏晋的文学家们，同时探研佛理，他们在哲学上兼取佛理。而在文学上也玄、佛并用，儒学也采取佛学经验，并用佛理来解释儒学，道教又与儒学相融合，形成了玄、儒、道、释诸家合流、相互影响渗透的复杂局面，而玄学与佛学给文学艺术创作影响最大。同时笔、墨、纸等物质的完善为书法的成熟提供了良好的物质基础，所以产生了文化巨人诞生的最好土壤。这就是“书圣”王羲之成熟的年代，王羲之所代表的晋韵就是在这好文尚玄的精神文化氛围中产生的，王羲之本人，不仅书法精妙，而且文采彪炳，使《兰亭集序》成为千古名文，同时亦显示了当时最著名的文化人饮酒清谈而畅叙幽情的良好学术氛围。出席兰亭集会的是当世最著名的文人，清谈尚玄的风尚正营造了这一种精神风尚，王羲之他们的知识结构是以这种精神风尚为背景的。同时亦兼善其他的知识面。王羲之亦曾钻研画理，拿今天的话来说，王羲之除受良好艺术氛围的影响，他自己亦具有广博的知识面，是他成材的基础。

唐代由于佛教的兴盛，将禅意引入艺术而成为潮流，特别是在怀素在禅宗的非理性重直觉体验的思维启发下，纵笔狂歌，仿佛在狂禅的境界中悟极真知。禅的精神融于笔下，使性灵得到尽善尽美的发挥，而颜真卿本人作为唐代的中兴之臣，其书法博大的气象中似乎贯穿了儒家成教化的思想内核。

宋代禅宗的发展更是直接影响了整个朝代艺术的发展，宋代最著名的文人苏东坡、黄庭坚等人，他们本身既是最著名的文学家兼诗人，同时还是中国文人画的倡导者，他们广泛地与禅师交游，苏、黄等人虽是深通佛理的居士，而终究只能归人儒十行列。宋儒则通过自己的努力，运用佛家的思想武器，从中学习了儒家之外的抽象及逻辑思维，而糅合儒、佛、道三家为一体的新儒学——宋学，同样受到这种思潮的影响，宋代书法家们的知识结构是建立在广泛的宋学基础之上的，广涉儒、道、佛家，旁通兼善文学、绘画等艺，形成了宋代的书法家们特有的知识结构与知识背景，他们从禅学、禅理中学到的是辩证的思维方式和超尘脱俗的美学思想而形成了特有的人生观，禅学成为宋代士大夫文人中普遍流行的一种修养途径，而使宋代尚意书风必然带有禅意。

元、明两代精神仍然延续传统，而元、明两代书与画的合一，使得书法家有着广博兼善它义的本领，如徐渭是一位旷世奇才，在诗文、同赋、戏曲、书、画各方面均有伟大成就。还有在浪漫主义风潮中的八大山人、傅山等等，无不是以知识面的广博为书法立足根本，形成各种艺术边缘的互相渗透。而明代古典主义的董其昌更是书画兼修，并且在禅宗的思想上找精神寄托。南于历史文化的积累越来越多，清代金石学的介入书法，同样使碑学大家广泛有考古知识背景，书法家亦兼善文学绘画等。我们把五四以前称之为古代书法家，他们广博的知识成就了他们自己，书法家仍然靠在这些儒、道、佛精神靠背椅上做着自己的功课。

清末，由于众所周知的历史原因，中国国门不得已被打开，五四新文化运动的兴起，唤醒了中周知识分子思想的觉醒，于是近现代书法家不但要接受已有的传统思想，同时还要了解西方文明，互相比较，互相渗透直至融合到他们的头脑及血液中，所以，近现代知识分子必须具备东、西方两方面的知识，特别是信息量的加大，地球相对的缩小，使得现代的知识分子必须具备更广泛的文化基础。作为现代的书法家同样如此，不但要了解本国传统及精神背景，同时还要了解两方文化艺术的发展历史及哲学内涵。这些诸多学问或多或少都影响着我们每个当代的书法家。

古代书法家还可以青灯古佛地度过一生，而现代书法家则每时每刻都在后T业发展的干扰之下;古代书法家可以一本字帖，一家笔法终其一生，而现代书法家可以从甲骨一直看到当代书法的发展现状。信息量加大时间相对减少。古代书法家重藏轻露，而现代书法家则张扬个性;古代书法家对书法抱有神圣感和神秘感，而现代书法家则失去了这种感觉。当代前卫书法家试图重新找回这种神秘感，创造新的神话(现代装置书法中，对历史及时间碎片的重新组合等)。当代中庸书法的发展，推动全国书法的热潮，使书法失去了原有的内涵，成为可以娱乐的老年健身操。一方面是普及而失去艺术标准，而另一方面学科前沿则是注入了新的时代内涵。

我们从古代到现代对书法家的评论中同样能看到书法家个体知识背景的不同。如用“书卷气”“山林气”“庙堂气”等等来评论书法，同样能看到每个书法家的知识结构、身份及历史背景的不同。以画家身份介入书法的则带“画家味”，以文学家身份介入则带“书卷气”，禅生作书赠“禅意”，篆刻家作书则有“金石趣味”，这是每个不同知识结构的书法家存书法中的反映，而有音乐修养的人介入书法则书法音韵内含。

所以，时代的精神总是在书法家身上刻上烙印，并反映在他立体的镜面上。

是的，在知识上，时代的演进在不停地做着加法，每个书法家的成长也不停地做着加法，我们从古代至现代书法家知识结构的变化比较中追求一种适合于现代人学习书法的正确方法。了解古今书法知识结构的变化，是为了创造新的时代风尚，但应该提倡书法家更广泛的文化与精神含量，同时在学科交叉边缘地带寻求新发展的综合能力。

关于书法滚滚长江东逝水各名家作品如下：

滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄。是非成败转头空，青山依旧在，几度夕阳红。白发白发渔樵江渚上，惯看秋月春风。一壶浊酒喜相逢，古今多少事，都付笑谈中。

滚滚长江东逝水解析：该词是一首咏史词，它纵观历代兴亡盛衰，以英雄豪杰的成败得失抒发人生感慨，豪放却不失含蓄，高亢又不失深沉，表现出一种旷达超脱乃至“大彻大悟”式的人生观和历史观，令人读来荡气回肠。

这首词虽基调慷慨悲壮，但可以让读者在感受苍凉悲壮的同时，又静享该词所营造的宁静淡泊的气氛，让人领悟到高远的意境与深刻的人生哲理。

经典总是需要传承的，在书法领域以该词作为题材进行创作的作品多不胜数，接下来，就带大家欣赏几幅比较有代表性的书法家笔下的滚滚长江东逝水书法。

滚滚长江东逝水书法欣赏一：孔德文楷书书法作品《临江仙 滚滚长江东逝水》作品来源：易从网孔德文，中国书法家协会沧州市分会会员，是楷书名家田英章的入室弟子。

孔德文老师多年来致力于楷书的创作与发展，他博采众家之长，自创新意，在书法领域可谓是独树一帜。

孔德文先生为人和善，性格开朗达观，就是因为这样的性情，让他能够从容地创作书法作品。细品孔德文楷书书法，雄秀端庄，用笔浑厚强劲，轻松自然，

字体干净利落，书风沉稳严谨，韵味十足，无懈可击，尤其是他那娟秀如珠、空灵飞动、苍劲俊雅的蝇头小楷，具有极高的艺术与收藏价值。

滚滚长江东逝水书法欣赏二：榜书名家石荣禄书法作品《临江仙 滚滚长江东逝水》作品来源：易从网

石荣禄：字石峰，号天山居士，别署荣石斋主，1959年出生于有着灿烂文化的中原古城，慈善书画家，幼承家风训导，痴迷书法，多年来临池不辍，

现任中国榜书家协会河南分会常务副主席，河南省书法家协会会员、河南省直文联委员、省直书画家协会会员、河南天山美术馆馆长、中原翰林书画院院长、慈善协会民营分会副会长。其榜书作品《善缘》被韩国前总理吴明收藏。

作为当代著名的书法家，石荣禄可以说是既有文人的妙语，更有匠人的巧手，妙悟即来自文人的修养和灵性，巧手便得于长期的模仿与苦练。在书法艺术异常火热的今天，书法家石荣禄的书法作品，绝对是您装饰、送礼、收藏的最佳选择。

物华天宝人杰地灵书法作品如下：

物华天宝、人杰地灵两个成语，出自唐代王勃《秋日登洪府滕王阁饯别序》（简称《滕王阁序》）：“物华天宝，龙光射斗牛之墟；人杰地灵，徐孺下陈蕃之榻。”物华天宝是说天上的宝气凝聚而成为地上物的光华，是天地共育的宝物。

人杰地灵是说杰出的人物曾出生在或者到过这个蕴藏灵秀之气的地方，是自然天成的风水宝地。这是才华横溢的诗人王勃在千年之前对洪州地区的绝世赞美！如今被广泛用于赞美某地物产丰富，人才辈出。

王勃简介

王勃（649年—676年），字子安，绛州龙门（今山西河津）人。唐朝文学家，文中子王通之孙，与杨炯、卢照邻、骆宾王共称“初唐四杰”。

王勃聪敏好学，六岁能文，下笔流畅，被赞为“神童”。九岁时，读秘书监颜师古《汉书注》，作《指瑕》十卷，以纠正其错。十六岁时，幽素科试及第，授朝散郎、沛王（李贤）府文学。写作《斗鸡檄》，坐罪免官。

游览巴蜀山川景物，创作大量诗文。返回长安后，授虢州参军，私杀官奴，二次被贬。上元三年（676年）八月，王勃自交趾探望父亲返回时，渡海溺水，惊悸而死。

古人创作的诗词给我们留下了一道靓丽的文化，而书法与这一道靓丽的文化结合起来又会是怎么样的艺术作品呢下面是我为你整理的古人诗词书法作品，希望对你有用!

古人诗词书法作品欣赏

　古人诗词书法作品1

　古人诗词书法作品2

　古人诗词书法作品3

　古人诗词书法作品4

　古人书法论

◆夫著点皆磊似大石之当衢，或如蹲鹄，或如科斗，或如瓜瓣，或如栗子，存若鹗口，类如鼠屎。——东晋、王羲之《笔势论十二章》

◆点如高峰之坠石，新钩似长空之初月。横若千里之阵云，竖如万岁之枯藤。戈钩劲松倒折，落挂石崖。横弯钩如万钧之弩发。撇如利剑截断犀象之角牙。捺笔一波常三过笔。——唐、欧阳询《八诀》

◆一画之间，变起伏于锋梢。一点之内，殊衄挫于毫芒。况云：积其点画，乃成其字。——唐、孙过庭《书谱》

◆余尝谓，甚哉字法之微妙，功均造化，迹出窈冥，未易以点画工，便为至极。——宋、赵构《翰志》

◆夫作字之要，下笔须沉着，虽一点一画之间，皆须三过其笔，方为书法。盖一点微如粟米，亦分三过向背俯仰之势。一字有一字之起止朝揖顾盼，一行有一行之首尾接下承上之意。此乃古人不传之妙，宜加察焉。——元、《书法三味》

◆点者，字之眉目。横画者，字之肩背。直画者，字之体骨。撇捺者，字之手足。挑剔者，字之步履。转折者，方圆之法，悬针者，若垂而复缩。——明、陈桐《内阁秘传字符》

◆书有捺满、提飞之法，疏处捺满、密处提飞。平处捺满、险处提飞。此作书要诀，亦自然之理。

凡学书，须求工于一笔之内，使一笔之内，棱侧起伏，书法具备。而后逐笔求工，则一字俱工;一字即工，则一行俱工;一行即工，则全篇皆工矣。断不可凑合成字。——清、朱履贞《书学捷要》

◆然聚字成篇，积画成字，故画有八法。八法者，点为侧，平横为勒，直为努，钩为趯，仰横为策，长撇为掠，短撇为啄，捺为磔也。以“永’字八画而备八势，故用为式。——清、包世臣《艺舟双楫》

◆每作一画，必有中心，有外界。中心出于主锋，外界出于副毫。锋要始中终俱实，毫要上下左右皆齐。——清、刘熙载《艺概》

◆侧之必收，勒之必涩，啄之必峻，努之必战。此千古书家之公论，诸家所必同者也。然诸家于八法体式各异，但熟玩诸碑可得之。——清、康有为《广艺舟双楫》