古书鉴别涉及的内容比较复杂，技术性强，是一门专门的学问。很多喜欢研究文学的人们都会想要去购买一本真品。那么你知道应该如何去鉴别清楚它的真伪吗以下是我为你整理的古书鉴别真伪的方法，希望能帮到你。

古书鉴别真伪的方法

　一、封面。古书封面为四周单线边栏，分为三行，右行为编著撰选者姓名，中行为书名，左行为刊印人或斋、堂名。

　二、装订。古书装订在宋以前均为卷轴形式和折叠页装。册装书的出现是在宋代以后，册装最初是蝴蝶装，后来进到了包背装。线装书是在明代中叶以后才有的。

　三、版式。古书的版式，北宋和南宋前期刻本基本上是白口，南宋后期出现黑口，元末至弘治年间通行粗黑口。明正德，嘉靖年间又出现白口书，之后一直到清代，黑白两种书口同时流行。

　四、字体。古书字体主要有两种，一种宋体字，另一种是元体字。尽管时有非欧非颜，非柳非赵的所谓“馆阁体”出现，但那并非主流。

　五、纸张。宋代印书多用麻纸和以竹为原料的玉扣纸。元刻本常用竹纸或皮纸，比宋版用纸稍黑。明代印书，前期多用江西棉纸，后期多用竹纸，晚期盛行毛边纸。清代大多采用开花(又称桃花纸)，但在实际应用中，几乎以前所用的各种纸张，清刻本中都在运用。

　六、讳字。避讳讲究自周代始，官名、人名、地名均随帝王名字的改变而改变，这对判断古籍年代极有参考价值。历代避讳常见的有改字、空字、缺笔。秦汉时大多采用改字和空字避讳，讳名不讳姓。用缺笔字代讳字发端于唐，又在宋版书上特多。金元刻本无讳字，多俗体、简体。明前、中期亦不避讳，明刻讳字始于明光宗朱常洛。清刻本避讳尤其苛严。

古书的纸质

　麻纸：分黄、白两种。黄麻纸色略黄，稍粗糙，有的较白麻纸略厚;白麻纸洁白光滑，背面较正面粗糙且有草棍等粘附，质地细薄，坚韧。纸纹均宽，约一指半。宋刻本多用白麻纸，元后期多用黄麻纸，时纸纹渐窄，约一指。明初仍用之。

　罗纹纸：色白，质地柔软，具明显横纹，似丝织罗绸，故名。自宋以来代有制造，但宋刻本有此纸者鲜见。

　棉纸：又称皮纸，分黑、白两种。白棉纸色白，质地细柔，纤维多，韧性强;黑棉纸色黄黑，韧性稍差。明前期多用。嘉靖前较细薄，隆、万后稍粗厚。清初仅见少数印本。

　竹纸：色微黄，稍脆，宋元至明初问有使用，嘉靖后较为普遍。

　开化纸：细腻、洁白，薄而韧性强，柔软。清内府刻本及扬州诗局刻书多用之。嘉、道后质次量少，家刻本中偶有采用。

　连史纸：洁白纯净，正面光滑，背面稍粗糙，但无草棍纸屑粘附，纸料较细。乾隆后所用甚多。

　宣纸;因产于安徽宣城而得名。分为多种。料半纸，薄而质地细，色洁白，绵软有弹性，可以作绘画印书，晚清、民国有些书用之。玉版纸，能吸水，晚清、民国印金石、书画册等多用此纸。棉连纸，摹拓铜器、碑刻及印书画用。

　毛边纸：米**，正面光滑，背面稍粗，质脆，乾隆后用得较多。

　太史连纸：稍黄，质地细洁而有韧性，乾隆后与上述毛边纸为两种最常使用的印书纸。

如何通过字体鉴定古籍年代

　唐刻本

　现存最早的唐代刻本，除了敦煌所出乾符四年(877)与中和二年(822)两种唐历和刻于咸通九年(868)卷本《金刚经》已流散异国以外，未见其他传本留存。所以说，唐代古书都是传说级别的东西。

　宋刻本

　前面说到，宋时刻书印书事业繁盛，两浙、四川与福建等经济发达地区成了刻书的中心，刻书单位有监司、州学、书院、家塾、书坊等。但为何到今天宋版书寥若晨星呢因为即使排除战火、天灾的因素，一般纸的寿命也只不过千年而已。像唐代遗留下来仅存的那几本书，若不是纸张在湿度为零、几乎真空的敦煌戈壁滩的洞窟中存放，绝无保全的可能。

　每一册宋版书都是艺术品，弥足珍贵，因此现代按页卖，且每页都在万元以上。其实早在明末崇祯年间，著名的刻书和藏书家毛晋，为搜求宋版书，就按页购宋版书了。他在藏书楼汲古阁门前悬挂征求启事谓：“有以宋椠本至者，门内主人计叶酬钱，每叶出二百……有以时下善本至者，别家出一千，主人出一千二百。”

　宋代官刻书多在卷末镌校勘人衔名，私刻和坊刻本多在卷末镌刻书题记或牌记。由工于刻书前要请书法大家缮写上版，字体既美，校刻亦精，字体大都采颜、柳、欧阳笔法，其风格北宋质朴，南宋挺秀。所谓“纸坚刻软，字画如写”(明高濂《遵生八笺》)则是宋刻本的共同特色。

　元刻本

　元代初期刻书承南宋遗风，字体也接近，常把元刻本误为宋刻本，后流行赵体字。元浙本多由士大夫经手，流风所及，自然流行赵体，渐有颜体字，字瘦一些、圆劲一些，不像南宋建本字那样横细竖粗。元代俗文化发达，故刻本中多简体字和俗字，许多简体字跟现代一致。

　官刻、家刻中较少，经史文集中较少，坊刻和话本类书中较多。元本墨色稍淡，刀法也显软弱无力。早期用纸，白麻纸、黄麻纸兼而有之，中期以后，则多用黄麻纸。元朝皇帝为蒙古族。人名汉字都是音译、无法避讳也不用避讳。元人礼制观念淡薄，查禁的也不严，元刻本中几乎没有讳字。

　明刻本

　明代刻书情况，大致可分三个时期：明初至正德一百余年间，刻书风格继承元代余韵，无论官刻私雕，概括起来讲，那就是“黑口、赵字、继元”。

　嘉靖(1522—1566)至万历(1573—1620)时期，近百年间，由于前后七子文学复古运动的影响，反映在刻书风格上，一洗前期旧式版式、行款、字体，全面仿宋。这一时期所刻的书，除了司礼监刻一遵旧式少有变化外，其余无论官雕私刻，完全变为另外一种风格，即“白口、方字、仿宋”。颇有宋版遗风。

　嘉靖 六家文选 字体

　万历后期至崇祯(1628-1644)时期，刻书风气又一变，字形由方变长，字画横轻竖重，更显死板，讳字也较以前为严。

　清刻本

使用方法：将文件整理后方可放入封套内；然后进行封套加热，加热后需用手整理固定一下热胶，这样会使得文本整齐有形；加热完毕一段时间内不要翻动文本，如若不然会造成散页的现象，待胶条冷却凝固后才能翻动和使用。

　

扩展资料：

装订机使用注意事项：

1、在文件进行打孔前，首先查看文本是否已经放置在正确的位置，并且每次打孔的纸张量不要超过打孔装订机的规定数额。

2、在进行打孔时需要特别注意：手部使用的力度要均匀、速度适中。

3、在连续操作时， 如果遇见打孔费力的情况，应当立即停止操作(这是纸屑出不去形成的刀)清理干净纸屑以后可继续操作。

（1）填写记账凭证封面　　（2）整理记账凭证。　　（3）用打孔机在凭证的左上角打孔　　（4）用大针引线绳穿过钻好的孔，将凭证缝牢，线绳最好把凭证两端也系上。在凭证的背面打结，然后取下夹子　　（5）将包角纸往后翻，压平，上侧成90度　　（6）按凭证左上角的大小裁剪包角纸，并用包角纸将线绳遮盖并粘牢　　（7）将装订好的凭证放进凭证盒，并在盒脊上填好相关要素。

开卷惊蝶舞，舒页展龙鳞。

书籍和阅读是人类文明传承的主要载体。

可以记录的文字，是一种文明能够得以延续的种子，而书籍就是这枚种子得以生长的土壤。

浩繁卷帙，“甲金篆隶草楷行”。

中华文明上下五千年可以绵延而不绝，包罗万象的文字记载起了至关重要的作用，而作为实用艺术的书籍装帧也与书籍内容同生共长，并被赋予了神圣的意义。

现代社会，工业化机械批量生产的现代书籍，让一本书少了“书墨味”，那是一种笔墨混合植物纤维的味道，这便是所谓的“书卷气”。

所以说一本书是有灵魂的。其实跟人一样，不一样的书也有着不一样的性格，不一样的装帧样式有着不一样的风格韵味。

蝴蝶装

起舞蹁跹，一页一两金，流芳百世。

书页有字的一面相向对折，集齐后的书叶背面相对，折口处每边涂上2至3毫米的浆糊，依次粘好作为书背。切齐其余三面，再用一张比书叶稍长点儿的厚纸作为书皮，书皮正中间和整个书背粘紧，把所有书叶包裹起来。

1900年敦煌藏经洞出土大量宋前古籍，保留了丰富的古籍装帧形态。“一页一两金”的宋版书多属此装，从外表看很像现在的平装书或简精装书。当我们打开书的时候，书页就向两边张开，宛若蹁跹起舞的美丽蝴蝶。

龙鳞装

逐叶翻飞，形似旋风，鳞次相积。

在熟悉的卷轴装的底线下，把写好的书页按顺序自右向左先后错落叠粘，从右向左卷收，展开时宛如旋风，所以也叫“旋风装”，而整卷都展开后页纸错落相积形似鱼鳞，又叫“鱼鳞装”。虽然保留了卷轴装书的躯壳和外观，但书页容量却大了很多。

这是宋代宣和年间的装裱工匠，为修复书叶两面都有字的书籍而创造的装订形式。在书史上虽是昙花一现，但却是一个重要的环节，书页子的概念就是从旋风装开始的，对册页书的出现具有重要的意义。故宫博物院收藏的《刊谬补缺切韵》是如今唯一一件龙鳞装书籍。

粘叶装

这种装帧形式会根据书叶纸张薄厚产生不同做法。书叶纸薄的就单面书写，有字的一面相向对折，无字的一面依次粘连，把全部书叶连接起来成为一册。纸张较厚的则在没写字之前先对折一下，折口向右，分成四面，依次按纸背、纸面、纸面、纸背顺序书写，然后排好粘接起来。这是当时的人们为了便于翻阅而特意设计的，因为要经常随身携带、翻阅，书的四个角也大多被剪切成圆弧形，在唐末、五代时期非常流行。

缝缋装

“缝”就是用针线连缀，“缋”原是指成匹布或帛的头和尾代指书背，它和线装书最大的差别是在缝线的方法上，线装书订线的方法主要是缠绕书背，而缝缋则是在书页折缝处连缀。

数页为一叠对折成长方形，确定叶码顺序，再按顺序抄写，然后几叠放在一起用线串连，以这个过程实际上就是现在书籍印刷前的排版，它从制作的过程、装订的成品和现在流行的精装书非常相似，是现代精装书籍的前身。

梵夹装

古代印度，人们习惯把佛教刻、写在贝多罗树的叶子上，并把这种写有佛经的贝叶称为“贝叶经”。梵夹装是贝叶经特有的装订形式，因其上多书写梵文而得名，隋唐时期传入我国。

把书页码放整齐，前后各用一块与贝叶规格相同的薄木板夹住,，木板中心两侧各钻一个直贯穿木板和全部贝叶的小孔，再拿一根长绳分别从两个洞中穿出，把木板和贝叶串连在一块并捆扎起来。

除了以上几种特殊的装帧，卷轴装、线状、经折装这三种形态也非常经典，而这些别出心裁的装帧虽然看起来简单，但一页一线的变动都经过深思熟虑的精心设计而非随意为之，从色彩调赋到材料应用都蕴藏着深厚的文化底韵。

“不把装帧当成一种美化，一种外加的装饰，一种锦上添花，而是将自己的感受、情感、思考投入其中，再一并升华出来。”

冯骥才老先生的这句话是对中国古籍装帧艺术最适当的诠释，而古籍装帧之所以可以呈现如此丰富多彩的姿态，就是因为那种手工时代特有的人情味和匠人心。

　　演进形式以及优缺点：

　　卷轴装

　　在纸张发明之前，书用简帛制成。竹简缀连在一起，成为一卷。称为简策装。

　　纸张发明后，仍然延续了简帛的风格。最早出现的装帧形式是“卷轴装”。这种装帧大家一定不会陌生，现在的书法和绘画有时候也使用这种装帧方法。卷轴装的内容含量小，所以不见于后来的一般书籍，而它装帧精美，更多用于内容少又追求精致的书法、绘画、抄经，等等。

　　至今，书籍的章节单位“卷”仍受装帧卷轴装影响。

　　经折装

　　对于僧侣来讲，正襟危坐念经时翻阅卷轴很困难，于是，流行的卷轴装改革，首先从佛教经卷上发生了。唐朝开始，逐渐繁盛。大家看《西游记》中唐僧的通关文牒，就是经折装装帧。

　　直到今天，绝大多数佛教典籍仍然是经折装形制。也许佛教典籍赋予经折装庄重的内涵，大臣给皇帝奏书也采用经折装，故称奏折。

　　梵夹装

　　梵夹装最早是将经书写在贝多罗叶上，然后码好，用两块木板夹住，中间穿孔订成。也有像卷轴装那样连续的页面，比卷轴装携带方便。这是一种从古印度传来的一种对佛教经典的装帧形式，在我国少数民族的典籍中也有用贝叶写经的。

　　后来经过唐代的改造，将贝叶改换为仿贝叶纸张，形成纸书梵夹装。再到后来，梵夹装有了进一步变化。国家图书馆藏有五代时期用回鹘文字书写的梵夹装《玄奘传》，没有穿绳的圆孔，但两端各画有一个红圈，这显然是钻孔的位置，钻孔成了一种象征意义。

　　后来的蒙文大藏经以及清宫所藏泥金书写的佛经，都是长条仿贝叶纸片，上下装有厚重木夹，都决无钻孔，采用黄绫绕捆。成了变了态的梵夹装。

　　旋风装

　　唐代是诗歌的黄金发展时期，诗人写诗需要经常参看韵书。传统流行装帧形式——卷轴装书籍，由于其特性只能单面书写，不能方便查阅韵部。于是一种卷轴外表，以粗长厚纸做底，书叶片片粘裱于底纸右端，如龙鳞般排列，这种装帧形式叫“旋风装”。这样的装帧保留了卷轴装的外壳，又解决了翻检不方便的矛盾。

　　写唐写本《王仁昫刊谬补缺切韵》 故宫藏唐写本《王仁昫刊谬补缺切韵》是现存中国古代书籍旋风装的唯一例证，弥足珍贵。

　　蝴蝶装

　　五代时期，政府开始允许并主持雕版印《九经》。至于宋，雕版印书事业空前发展。卷轴装帧的书可以不分段落的连写下去，雕版印书就不行了。这就需要将一书刊刻成若干版，一版一版印刷，印出来的是以版为单位的书叶。于是就有了蝴蝶装这种装帧形式的诞生。 古代的印刷技术不像现在那么发达可以双面印刷，而是采取单面的印刷。无论是雕版印刷还是活字印刷，都需要做一个书版，将每张印好的书叶，以版心为中缝线，以印字的一面为准，上下两个半版面字对字地折齐。集数页为一叠，折边居右戳齐为书脊，再在书脊处用浆糊彼此粘连。这样的形式很像现代的平装书，打开时版心像蝴蝶展翅。

　　蝴蝶装书籍一版一页，版心集于书脊，即使磨损也伤不到文字，同时也没有穿线针眼和纸捻订孔，散了重装也不至于损坏，这些优点使它在宋元两代流传了将近400年。 包背装 蝴蝶装优点很多，但书页粘连两个文字区域的版面，容易造成两个半页文字彼此吸连。包背装从蝴蝶装发展，跟蝴蝶装不同，包背装的书口向外，书本的装订用浆糊黏贴，书背连在一起，跟现在的书一样。

　　线装

　　想到古籍最容易想到的就是这个。线装由包背装发展而来，不同于包背装，线装是用线装订的，而且把包背改为露背。

　　线装书的折法跟包背装一样，但跟蝴蝶装、包背装的不同就是，它的装订不用浆糊，而是用线。将书页码齐之后，再加上封面和封底（两页，而包背装和蝴蝶装是一页）在边上订四个孔，然后用线穿起来。古籍的装帧形式大抵就是这样。正是因为有这些古籍，才成就我们中华民族不断代的文化传承。

　　档案袋尺寸：外形尺寸采用300mm×220mm，其高度可设置30、40或50mm的规格。盒盖翻口处中部设置绳带，便于系紧卷盒。

　　档案是指人们在各项社会活动中直接形成的各种形式的具有保存价值的原始记录。原始记录性是它的本质属性[1] 。我国古代的档案，在各个朝代有着不同的称谓。商代称为“册”，周代叫做“中”，秦汉称作“典籍”，汉魏以后谓之“文书”、“文案”、“案牍”、“案卷”、“簿书”，清代以后多用“档案”，现统一称作“档案”。