《诗经》古代最早的一部诗歌总集

《春秋左氏传》是一部记载春秋时期的编年史，内容详细，资料丰富，全面反映了那个时代的政治、战争外交、婚姻、民俗、文化。

《国语》是国别体史书，以晋语所占的比例最大。

《山海经》是先秦时期的历史地理著作，里面包含有古代神话传说、民俗，还有动植物、矿物的详细记载。

《文选》是梁代昭明太子编辑的一部文章总集，内容很丰富。

《文心雕龙》是中国历史上第一部文学评论，内容很丰富，具体。

《唐会要》是中国历史上第一部会要体的史书，内容关于当时的礼仪、制度。宋代欧阳修在编撰《新唐书》时候，在编辑公主传的时候，就参考了这部书的相关记载

《明史纪事本末》作者谷应泰。这部书是关于明代历史的史书，内容丰富，资料详细。

古书籍大全经典读物如下：

1、儒家经典：《四书五经》、《论语》、《大学》《中庸》、《孟子》、《诗经》、《尚书》、《礼记》、《易经》、《春秋》、《孝经》、《弟子规》、《四书集注》、《增广贤文》等。

儒家经典又称儒家典籍，是儒家学派的典范之作，被世人奉为“经”，受到历代帝王的推崇。主要指十三经，同时也包括历代儒家学者的评注和解说。

2、史书：《史记》、《汉书》、《后汉书》、《三国志》、《资治通鉴》、《左传》、《战国策》、《公羊传》、《读通鉴论》等。

史书指古籍中专门记载历史的书，在四库分类之中就是史部。早期的史书都是以编年史的形式存在，晋朝太康年间汲冢出土的《竹书纪年》也是编年体。

3、老庄之学：《道德经》、《庄子》、《有子》、《韩非子》、《墨子》、《孙子兵法》、《鬼谷子》、《明夷待访录》等。

老庄之学，又称玄学、新道家，是汉武帝罢黜百家后，继黄老之学道家衍生出的一个新门派，是对《老子》、《庄子》和《周易》的研究和解说，产生于魏晋时期。

4、其他子部古籍：《论衡》、《幼学琼林》、《颜氏家训》、《曾国藩家书》等。

四库全书将中国历史上创立一种学说或建立一个学派的人物文集列入“子部”，包括哲学、宗教科技、医、农、兵、法以及类书、杂著等诸多方面。实际上，凡经、史、集无法容纳的皆入子部，十分庞杂。

5、先秦文选：《楚辞》、《汉赋》、《昭明文选》等。

《先秦散文选》是1997年10月1日人民文学出版社出版的图书，作者是罗根泽 ，戚法仁。

6、唐宋诗文：《千家诗》、《唐诗三百首》、《宋词三百首》、《古文观止》、《乐府诗集》、《十八家诗抄》等。

中华诗词源自民间，其实是一种草根文学。

上下结构

古 拼音：gǔ　注音：ㄍㄨˇ　部首：口　部外笔画：2　总笔画：5　五笔：DGHG 田字格中的“古”字

仓颉：JR　　郑码：EDJ　　笔顺编号：12251　　四角号码：40600　[1]

编辑本段释义

〈名〉

(1) 会意从十,从口本义:古代一般分为太古、上古、中古、近古　(2) 同本义　古、故也——《说文》　大古冠布——《仪礼·士冠礼》注：“大古,唐虞以上”　以是为近古也——《谷梁传·桓公三年》注:“古,谓五帝时”　慨长思而怀古——《文选·张衡·东京赋》　别求闻由古先哲王——《书·康诰》　故察己则可以知人,察今则可以知古古今一也,人与我同耳——《吕氏春秋·察今》　故古之人君,量而不欲入者,许由、 务光是也—— 清· 黄宗羲《原君》　(3) 又如:远古(遥远的古代)；古字(指隶书以前的古代文字)；古器(可供玩赏的古代器物；古代乐器)；古货(古代货币)；古贤(古代贤人)　(4) 古代的事物,特指先哲的遗典、道统古代的典章、文献　余嘉其能行古道,作《师说》以贻之——唐· 韩愈《师说》　宽至雒阳,复从 周王孙受古义,号《周氏传》——《汉书·丁宽传》　(5) 又如：仿古；考古；拟古；怀古；古义(古书的义理)；古谊(古代典籍之义理)；古逸(指未加纂辑的古诗文等)　(6) 古人　古人云：“以地事秦,犹抱薪救火,薪不尽,火不灭”——宋· 苏洵《权书·六国论》　陈古义以刺今,不说德而好色也——《诗·郑风·女曰鸡鸣序》　(7) 又如:古老上人(古人)；古义(古人立身行事的道理；古人对经籍的传统解释)；古节(古人立身的节操)；古谊(古贤人之风义)　(8) 天　天为古——《周书·周祝》　曰若稽古——《书·尧典》　其于中古乎——《易·系辞传》　(9) 又如：古帝(指天帝)；古后(先王,前代帝王)　(10) 古体诗的简称如：古风(古体诗每篇字数不拘,每句有四言、五言、六言、七言等,不讲平仄,用韵亦较自由；五言古；七言古　(11) 古巴的简称如：中古建交　(12) 象声词如：古剌剌(旗子飘动或甩鞭的声响)；古鲁鲁(古鹿鹿形容物体转动；也指腹内肠子蠕动或液体喷出的声响)；古都都(多形容水不断涌出的声响)

〈形〉

(1) 久远；古老 ——用来指从很久以前就已经存在的东西　古,久也——《玉篇》　逝不古处——《诗·邶风·日月》　古训是式——《诗·大雅·烝民》　今之于古也——《吕氏春秋·长见》　枯藤老树昏鸦,小桥流水人家,古道西风瘦马——元· 马致远《天净沙·秋思》　圣贤名古邈,羁旅病年侵——唐· 杜牧《风疾舟中伏枕书怀三十六韵奉承湘南亲友》　(2) 又如：古文明；古王朝；古堡(边疆古老的城堡；营垒)；古渡(古老的渡口)；古始(远古)；古礼(古时的礼制)　(3) 质朴如：古穆(古朴凝重)；古峭(古朴端肃；古朴简劲)；古健(古朴雄健)；古常(古朴寻常)　(4) 奇特,不同凡俗；执拗　(5) 又如：古执(固执古板执拗)；古董(方言比喻顽固守旧的人)；古涩(形容文句古奥难读)　(6) 旧,原来　古法采草药多用二月、八月,此殊未当——宋· 沈括《梦溪笔谈》　良人惟古欢,枉驾惠前绥——《古诗十九首》[1]

编辑本段字源演变

甲骨文

金文

小篆

楷体

编辑本段字形对比

中国大陆宋体

台湾细明体

香港明体

日本明朝体

编辑本段常用词组

◎ 古奥 gǔ’ào　古雅陈旧,深奥难懂(多指诗词文章)　◎ 古板 gǔbǎn　(1)固执守旧,不灵活　脾气古板　你瞧他那古板样子,从不说一句笑话　(2) 墨守成规　只不过是个胆小而古板的小家伙,像个鼹鼠似地整天提心吊胆　(3) (表情)死板,呆板　(李宝堂)又把脸恢复到原来那么一副古板样子—— 丁玲《太阳照在桑乾河上》　◎ 古北区 gǔběiqū　全北区(大陆动物地理区之一)划分的一个亚界,包括欧洲、亚洲北部以及非洲撒哈拉以北　◎ 古刹 gǔchà　年代久远的寺庙　燕然对古刹,代郡隐城楼—— 南朝陈· 徐陵《出自蓟北门行》　◎ 古厝 gǔcuò　古老的房屋　这座古厝名为“摘星山庄”　◎ 古代 gǔdài　(1) 在我国历史分期上泛指十九世纪中叶以前的时代　大洪灾,就是古代也是有过的　(2) 历史分期指原始公社制时代和奴隶时代通常把奴隶制时代称古代,封建社会称中世纪　◎ 古代 gǔdài　过去,年代已久远　古代神话　◎ 古道 gǔdào　(1) 传统的正道今通称不趋附流俗,守正不阿为古道　夫重怀古道,枕籍诗书,危不能安,乱不能治,邮里逐鸡难,亦无党也——汉· 桓宽《盐铁论·殊路》　(2) 古朴　古道热肠　忠厚古道　(3) 古旧的路径　踏上石子铺的古道　乐游原上清秋节, 咸阳古道音尘绝—— 唐· 李白《忆秦娥》　◎ 古道热肠 gǔdào-rècháng　解人之困、急人之难的行为古道形容古人仁厚；热肠形容热心　先生,难得您这般古道热肠,恭敬不如从命了　几个人当中,毕竟是老头子秦梅士古道热肠——《官场现形记》四十四回　◎ 古典 gǔdiǎn　(1) 古代的典章制度　与其附会古典,不如恪守成规　孝明皇帝始有扑罚,皆非古典——《后汉书·扬雄传》　(2) 古代典籍　垂情古典　(3) 古代典故　他写诗好用古典　(4) 古代流传下来被认为正宗或典范的事物　(5) 超越时代时尚,其优越性为大众所公认的作品　(6) 指古希腊、古罗马文学以及中国古代传统文学　(7) 遵从古代文学艺术创作法则的作品　◎ 古董 gǔdǒng　(1) 为人所珍视的古代器物也作“骨董”　四边都挂名人书画并奇异古董玩器之物——《水浒传》六十六回　近来就先送一批古董到巴黎去展览,但终“不知后事如何”——《拿来主义》　(2) 称不合时代潮流、思想固执的人　死不开窍的老古董　◎ 古都 gǔdū　古时的都城　古都新貌　◎ 古方,古方儿 gǔfāng,gǔfāngr　古代流传下来的药方　◎ 古风 gǔfēng　(1) 古人之风指质朴淳古的习尚、气度和文风,也指质朴的生活作风　这个山村的人衣冠简朴,古风犹存　(2) 诗体名即古诗、古体诗　◎ 古怪 gǔguài　(1) 稀奇怪异　一种古怪的美　(2) 奇怪指明显地异乎寻常,偏离一般,非正常　走着走着,忽见路旁的树十分古怪——《西湖漫笔》　◎ 古冠 gǔguān　由向上斜立着若干星角的环形带构成的冠状物——亦称“东方冠”　◎ 古国 gǔguó　历史悠久的国家　文明古国　◎ 古话 gǔhuà　从古代流传下来的话　◎ 古画 gǔhuà　从古代流传下来的古人所作的绘画　◎ 古籍 gǔjí　古代流传下来的书籍,可供后人研究、参考　古籍出版社出版了大批中国古典文学作品选,为青年学习古籍提供了方便　古籍整理　◎ 古记 gǔjì　(1) 记载以前所发生过的事的书　(2) 指旧闻或故事也叫“古记儿”　说笑话儿,讲古记儿　◎ 古迹 gǔjì　古代留存下来的文化遗迹,多指古代留传下来的建筑物　名胜古迹　◎ 古今 gǔjīn　古代和现代　古今差异　◎ 古今中外 gǔjīn-zhōngwài　古代、现代、中国和外国;泛指时间久远,空间广阔　古今中外兼容并包　古今中外,有成就的科学家,为了攀登科学的高峰,虽几经周折,但毫不气馁,终于取得了成功　◎ 古井无波 gǔjǐng-wúbō　比喻对外界的影响没有反应,毫不动情来源于唐朝白居易《赠元稹》诗：“无波古井水,有节秋竹竿”　波澜誓不起,妾心古井水——唐· 孟郊《烈女操》　◎ 古劲 gǔjìng　[书法、绘画等] 古朴而雄健有力　篆书古劲　◎ 古旧 gǔjiù　旧时,仿古,古色古香　◎ 古来 gǔlái　自古以来　古来如此　古来圣贤皆寂寞,唯有饮者留其名——唐· 李白《将进酒》　试问古来几曾见破镜能重圆——清· 林觉民《与妻书》　◎ 古兰经 Gǔlánjīng　伊斯兰教的经典阿拉伯语“古兰”的原意为诵读根据伊斯兰教的传说,《古兰经》是安拉对穆罕默德的真实语言集录但从内容分析,它是七世纪中叶写定,至八世纪初又作过修改它是伊斯兰教义、教规和神话的汇编为了在斋月诵读,共分 30 卷,一月中每天读一卷　◎ 古老 gǔlǎo　(1) 古雅而不同时俗　古老的传说　(2) 年老;苍老　古老之人无所闻知　(3) 形容书画文章等苍劲朴实,有古人风格　公有文章若干卷,深茂古老　◎ 古里古怪 gǔligǔguài　怪异、奇特　他说起话来古里古怪…　◎ 古历 gǔlì　过去的时代所用的历法,现在指农历　◎ 古貌古心 gǔmào-gǔxīn　形容人的相貌和性情具有古人的风格比喻忠直的人　◎ 古朴 gǔpǔ　古老而质朴　全桥结构匀称,和四周景色配合得十分和谐;就连桥上的石栏石板也雕刻得古朴美观——《中国石拱桥》　古朴典雅的东方艺术　◎ 古气 gǔqì　古老质朴的方式、风气等　◎ 古腔古调 gǔqiāng-gǔdiào　[wardour street] 对古老形式作虚假模仿　古腔古调的英语　◎ 古钱 gǔqián　古人使用过的货币　◎ 古人 gǔrén　泛指前人,以区别于当世的人　◎ 古色古香 gǔsè-gǔxiāng　形容书画、器物、陈设或建筑具有古雅的风味　古色古香的器皿　那次公开的考试是在一间古色古香的大厅里举行的——《第二次考试》　◎ 古尸 gǔshī　古人的尸体,从古代一直保存下来　◎ 古诗 gǔshī　(1) 古代的诗　(2) 诗体名即古体诗按古代格律写的诗,与绝句、律诗等近体诗相对而称　◎ 古时 gǔshí　过去了的时代,系指古代　◎ 古式 gǔshì　与某一历史时期有关或属于该时期的风格、样式;(源于或模仿某一特定时期的风格古式家具)　◎ 古书 gǔshū　古代的著作　◎ 古玩 gǔwán　可供玩赏的古董器物　古玩收藏家　若到人家里,见了那好古玩好器皿,琴棋书画,……教那伴当们借将来——《元曲选·武汉臣·生金阁·楔子》　◎ 古往今来 gǔwǎng-jīnlái　(1) 古代逝去,今世到来,也含有将来之意　自然这块玉到底有些来历况且你女婿养下来就嘴里含着的古往今来,你们听见过这么第二个么——《红楼梦》　他们为振兴中华的献身精神,使我想到:古往今来,凡是真正对人类作出重大贡献的人,是不会被人们遗忘的　(2) 亦作“今往古来”　◎ 古为今用 gǔwéijīnyòng　弘扬古代的精粹,使之成为现今有用的东西　古为今用,洋为中用　今天,我们仍然要坚持古为今用、批判继承的原则去对待文化遗产　◎ 古文 gǔwén　(1) 上古的文字泛指甲骨文、金文、籀文和战国时通行于六国的文字　宣王太史 籀箸(今“著”)大篆十五篇,与古或异—— 汉· 许慎《说文解字·序》　(2) 指秦以前的文献典籍　(3) 五四以前的文言文的统称,一般不包括“骈文”　我们先前的学古文也用同样的方法,教师并不讲解,只要你死读,自己去记住,分析,比较去——鲁迅《人生识字糊涂始》　(4) 汉朝通行隶书,因此把秦以前的字体叫古文,特指许慎《说文解字》里的古文　◎ 古文字 gǔwénzì　古代的文字在中国则特指秦以前留传下来的篆文体系的文字,如甲骨文和金文　◎ 古文字学 gǔwénzìxué　(1) 又称“古学”后世称为小学　(2) 研究古代文字的产生、发展、演变等规律及其释义诠注的一门科学　(3) 对于古代书写方式(包括碑铭文)的研究;对古代作品的辨认和鉴定(如根据其词源或时期)　◎ 古物 gǔwù　(1) 古代文物或较早历史阶段的文物　(2) 一般指一百年以前(按美国习惯法指1830年以前)的艺术品、家具或装饰品　(3) 过去某一时代的残存物,可以从其现场保留的一些特征加以识别　◎ 古昔 gǔxī　古时　◎ 古稀 gǔxī　称人年七十　酒债寻常行处有,人生七十古来稀——杜甫《曲江》　古稀之年　◎ 古训 gǔxùn　古代人遵行和推崇的准则　问他为什么,他总是说古训如此　◎ 古雅 gǔyǎ　雅致而有古典风味(多指器物或诗文)　这里有一座古老的教堂,建筑古雅,不很规整,是有山墙的那种房子——《警察和赞美诗》　◎ 古谚 gǔyàn　从古相传的俗语　中国有句古谚:只要功夫深,铁杵磨成针　◎ 古意 gǔyì　(1) 古代的风格趣味;古人的思想、意趣或风范　“摘星山庄”每天摩托车来来去去,损及古意　(2) 追念古代的人、物、事迹的情意　长安古意　◎ 古音 gǔyīn　(1) 古代的语言及发音　汉语的古音系统　(2) 专指周秦时期的语音　◎ 古远 gǔyuǎn　古老;久远;很久以前　愈是古远的时代,人类的活动愈受自然条件的限制——《内蒙访古》　◎ 古语 gǔyǔ　(1) 古代的词语　书中个别古语加了注释　(2) 已废弃或旧式的措词、习语　(3) 古话　古语说∶满招损,谦受益　◎ 古筝 gǔzhēng　弦乐器,木制长形唐宋时有弦十三根,后增至十六根,现发展到二十五根弦也叫“筝”　◎ 古装 gǔzhuāng　古代式样的服装(与“时装”相对)　看花游女不知丑,古妆野态争花红——宋· 欧阳修《丰乐亭小饮》　◎ 古拙 gǔzhuō　古老质朴,不加修饰　五经子史才四千卷,皆赤轴青纸,文字古拙——牛弘《献书表》　书法瘦劲古拙[1]

是指书籍的形式，再具体点可以说是单指书籍的外形，而不包括书籍的内容，也不包括书籍的材料，以及抄写、刊刻或其他印刷的方法。

“旋风叶”是从卷子演变成册叶的第一步，或者可以说是从卷子到册叶的过渡形式。翻到哪里就可翻到哪里，查找起来极其方便，即使从头到尾翻一遍也极其迅速，迅速得像旋风一样，于是给它起了个“旋风叶”的名称。旋风叶进一步演变就成了“蝴蝶装”。到蝴蝶装书已不用长条木板印刷而改用长方块木板印刷，成为若干单页装订起来的书籍。纸面上印版所占的地方，叫“版面”。版面以外空白的余纸，上边叫“天头”，下边叫“地脚”，左右都叫“边”。版面的四周叫“版框”，拼成版框的粗线叫“边栏”，也叫“栏线”，。上方叫“上栏”，下方叫“下栏”，左右叫“左右栏”。边栏只有一条线的叫“单边”或“单栏”，在粗线内侧现加一条细线叫“双边”或“双栏”。有“四周单边”、“左右双边”、“四周双边”三种形式，而绝无作上下双边而左右单边的。版面用直线划分成若干“行“。版面中间一行，不刻正文（当然也不刻小注），叫“版心”，也可叫“中缝”。版心往往用花纹或横线分划成三段，花纹按其形状叫“鱼尾”。只有上面一个鱼尾，下面用横线的叫“单鱼尾”，上下都有的叫“双鱼尾”。

蝴蝶装有个缺点，即由于书页的后半页的背面和第二页前半页的背面不相连，读下去必须连翻两页，平时打开书来，也往往遇上空白的背面，不方便。于是，有人把书页的反面对后面折起来（像后来的线装书那样），让书页的两个外边粘在书背上，就成为“包背装”，也叫“里背装”。

现在的线装，是明代中期出现的。其所以出现，当是由于包背装在书背处易于破损，破损了光靠两三个纸捻不能把书脑部分压平伏，书的右上右下两角卷起来很不美观。于是在包背装的基础上加以改良，即在打孔订好纸捻后，不再用整张书衣而改用两张半页大小的书衣，分置书前书后，然后在书脑处再打孔穿线订成，所以叫线装。线装是有一定规格的，一般只打四个孔，叫“四针眼装”，厚一点的书有时在上下角各多打一个孔，叫“六针眼装”。书衣在明代多用蓝色（也称磁青色）和棕色（也称古色、古铜色），清代则棕色多一点，个别也用混金的，但清末民国时又喜用蓝色。绝大多数用纸裱两至三层，也有用绫或绢裱制的。在前后书衣和正文之间至少订进一张空白纸，有时可多至两三张，叫“护页”或“副页”，也有人称之为“看页”。

明清时喜欢给线装书做“书套”，雅一点也称之为“函”。用硬纸做亲里，外面裱糊蓝布，里面裱糊白纸，把书四边包起，用两个牙签插紧，只空出书头和书根，讲究的则不用蓝布而用锦，有时还把书头和书根也包起来，叫“四合套”。四合套中讲究的更把书头、书根的两块接边处挖成云纹镶嵌，叫“云字套”。但这些书套因为用桨糊裱 ，易被鼠咬，日子外了又易散坏，因此好多人喜欢用所谓“夹板”。这是用两块和书册一样大小的木板，上下两头各穿上一根布带子，把书册夹住扎牢。木板要结实，多用梓木、楠木、花梨木、枣木、樟木之类。此外，还有些文物性的善本书除了用书套或夹板外还常做精致的木匣子或小木箱子装起来，匣里或社会公德同上刻上书名、版本、册数以及收藏者姓名字号。

《古画品录》是南朝齐谢赫创作的一本中国画论著作，是中国绘画史上第一篇系统的绘画品评专著。

《画品》品评三国至齐梁画家二十七人（张彦远《历代名画记》所引为二十九人），共分六品，并以品第为次序。

基本介绍 中文名 ：古画品录 类别 ：中国古籍、中国画论著作 年代 ：南朝齐 作者 ：谢赫 内容概述,图书结构,图书全文,版本介绍,图书评价,作者简介, 内容概述 第一品陆探微、曹不兴等五人；第二品列顾骏等三人；第三品列姚昙度、顾恺之等九；第四品列，蘧道愍等五人；第五品列刘等四人；第六品为宗炳、丁光。 顾恺之是杰出的画家，在东晋声名卓著，谢安曾推崇为“自生人以来未有也”。谢赫却仅列之为第三品，评曰：“格（一‘除’，或作‘骨’）体精微，笔无妄下；但迹迨意，声过其实。”这一品评曾遭致《画品》续作者的强烈不满。谢赫之所以将顾恺之列为第三品，反映了《画品》所倡的创作倾向，折射出与时而变的理论意义。他张“迹有巧拙，艺无古今”，强调变古、创新，这与萧纲一派反摹古、倡新变的思想一致。萧纲在中大通三年(531)被立为皇太子，在此前后大力提倡“宫体”，《画品》写于532年之后，可见谢赫人梁后的绘画及理论，都受到了“宫体”的影响。姚最《续画品》评谢赫“笔路纤弱，不副壮雅之怀”，这是由于所画“丽服靓妆，随时变改。直眉曲鬓，与世事新”，可见谢赫所画实为画中“宫体”。这与魏晋玄风笼罩下尚静、传神、重眼睛、轻形体的顾氏画风异趣，《画品》对顾氏的品评并非妄下。 在《画品》序言中，谢赫沿曹植“是知存乎鉴戒者图画也”（《画赞序》）之说，亦云：“图绘者，莫不明劝戒，著升沉，千载寂寥，披图可鉴。”但对后世产生巨大影响的，则是首次提出关于“六法”的理论：“六法者何？一气韵生动是也，二骨法用笔是也，三应物象形是也，四随类赋彩是也，五经营位置是也，六传移模写是也。”“六法”远承先秦以来儒家所讲“六气”、“六律”、“六诗”，贾谊《六术》所云“六理”、“六法”、“六行”、“六美”等概念，近参刘勰《文心雕龙·知音》以“六观”论诗文优劣，使绘画理论从创作技巧到批评准则上升到自成体系的阶段。 “六法”之首是“气韵生动”。汉人重气，认为“人禀气而生，含，气而长”（王充《论衡，·气寿》），曹丕以“气”人于文学批评，提出“文以气为主”（《典论·论文》）。晋人多以“韵”品藻人物；“气”“韵”相合为一词，当指人的生命力与智慧、才情的统一。而“生动”之说，可远溯《易传》“生生之谓易”，又承汉人“气生万物”之论。生命哲学用于艺术，“气韵生动”当是指人的生命、精神、学识、风度等，应表现在生生不已、变动不居之中。这种既重精神风韵，重姿态动作的观点，继承了顾恺之传神写照“论，但又与顾氏忘“形”得“神”异，是对传神论的发展。 “六法”之二是“骨法用笔”。“骨法”源古代面相术，指人的骨体相貌，魏晋品藻人物，常有带“骨”字的评语，认为“骨”人的形体、精神、人品都相关。顾恺之将“骨法”引入绘画，使之成为“以形写神”的基础。谢赫所说“骨法”，继承了顾恺之所论，但在评张墨、荀勗时又有“但取精灵，遗其骨法”之说，使“骨法”失去神圣意义而趋于世俗。《画品》将“骨法”与“用笔”相联系，既明确了中国绘画与书法密切相关，又指出了线条是造型的基础。传为卫夫人作的《笔阵图》说：“善笔力者多骨。”“骨法用笔”之说当对此有汲取。综观谢赫对各画家的评论，是要求用笔有骨力，要创新，且“气韵生动”当凭借“骨法用笔”。 “六法”当以“气韵生动”、“骨法用笔”最为重要。其余四法属具体技巧：“应物象形”指按物象面貌来表现，不能臆造，“随类赋彩”指据不同对象表现各自的色彩，“经营位置”指精心构图、巧妙设计，“传移模写”指临摹技巧。“六法”对后代有很大影响，宋郭若虚推尊为“六法精论，万古不移”（《图画见闻志》）。可以认为，《画品》是我国第一部系统的绘画理论批评著作。 对“六法”首作逐条转述的是张彦远《历代名画记》卷二，自此而至清代，皆作四字一句连读，近代严可均辑《全上古三代秦汉三国六朝文》，始作二、二断开，钱钟书亦认为四字相连失读（参见《管锥编》第189则），对此，李泽厚、刘纲纪《中国美学史》辨析甚详。 图书结构 《古画品录》分为两部分 序论--提出绘画六法论。 画品 谢赫 在《古画品录》中提出了完整的绘画六法论： 一气韵生动是也： 二骨法用笔是也：学者对于谢赫“骨法”有多种解释： 指人体的“骨相”、指画的骨架、指线条的运用。 三应物象形是也 四随类赋彩是也 五经营位置是也：“经营位置”就是顾恺之的"置陈布势",就是构图学。 六传移模写是也 也有的学者将谢赫的六法标点为： 一 气韵，生动是也 二骨法，用笔是也 三 应物，象形是也 四 随类，赋彩是也 五 经营，位置是也 六 传移，模写是也 图书全文 序文 夫画品者，盖众画之优劣也。图绘者，莫不明劝戒、著升沉，千载寂寥，披图可鉴。虽画有六法，罕能尽该。而自古及今，各善一节。六法者何？一，气韵生动是也；二，骨法用笔是也；三，应物象形是也；四，随类赋彩是也；五，经营位置是也；六，传移模写是也。唯陆探微、卫协备该之矣。然迹有巧拙，艺无古今，谨依远近，随其品第，裁成序引。故此所述不广其源，但传出自神仙，莫之闻见也。 第一品（五人） 陆探微。事五代宋明帝，吴人。穷理尽性，事绝言象。包前孕后，古今独立。非复激扬所能称赞，但价重之极乎！上上品之外，无他寄言，故屈标第一等。 曹不兴。五代吴时事孙权，吴兴人。不兴之迹，殆莫复传，唯秘阁之内一龙而已。观其风骨，名岂虚成。 卫协。五代晋时。占画之略，至协始精。六法之中，迨为兼善。虽不说备形妙，颇得壮气。陵跨群雄，旷代绝笔。 张墨、荀朂。风范气候，极妙参神。但取精灵，遗其骨法。若拘以体物，则未见精粹；若取之象外，方厌高腴，可谓微妙也。 第二品（三人） 顾骏之。神韵气力，不逮前贤；精微谨细，有过往哲。始变古则今，赋彩制形，皆创新意，如包牺始更卦体，史籀初改书法。常结构层楼，以为画所。风雨炎燠之时，故不操笔；天和气爽之日，方乃染毫。登楼去梯，妻子罕见。画蝉雀，骏之始也。宋大明中，天下莫敢竞矣。 陆绥。体韵遒举，风彩飘然。一点一拂，动笔皆奇。传世盖少，所谓希见卷轴，故为宝也。 袁蒨。比方陆氏，最为高逸。象人之妙，亚美前贤。但志守师法，更无新意。虽和璧微玷，岂贬十城之价也。 第三品（九人） 姚昙度。画有逸方，巧变锋出，（鬼音）魁神鬼，皆能绝妙。奇正咸宜，雅郑兼善，莫不俊拔出人意表，天挺生知非学所及。虽纤微长短，往往失之。而舆皂之中，莫与为匹。岂直栋梁萧艾可搪突璵璠者哉！ 顾恺之。五代晋时晋陵无锡人，字长康，小字虎头。除体精微，笔无妄下。但迹不逮意，声过其实。 毛惠远。画体周赡，无适弗该，出入穷奇，纵横逸笔，力遒韵雅，超迈绝伦。其挥霍必也极妙，至于定质，块然未尽。其善神鬼及马，泥滞于体，颇有拙也。 夏瞻。虽气力不足，而精彩有余。擅名远代，事非虚矣。 戴逵。情韵连绵，风趣巧拔。善图贤圣，百工所范。荀、卫以后，实为领袖。及乎子颙能继其美。 江僧宝。斟酌袁陆，亲渐朱蓝。用笔骨梗，甚有师法。像人之外，非其所长也。 吴暕。体法雅媚，制置才巧。擅美当年，有声京洛。 张则。意思横逸，动笔新奇。师心独见，鄙于综采。变巧不竭，若环之无端，景多触目，谢题徐落云此二人后不得预焉。 陆杲。体致不凡，跨迈流俗。时有合作，往往出人点画之间。动流恢复，传于后者，殆不盈握。桂枝一芳，足征本性。流液之素，难效其功。 第四品（五人） 蘧道愍、章继伯。并善寺壁，兼长画扇。人马分数，毫厘不失。别体之妙，亦为入神。 顾宝先。全法陆家，事之宗禀，方之袁蒨，可谓小巫。 王微、史道硕。五代晋时。并师荀、卫，各体善能。然王得其细，史传其真。细而论之，景玄为劣。 第五品（三人） 刘顼。用意绵密，画体简细，而笔迹困弱，形制单省。其于所长，妇人为最。但纤细过度，翻更失真。然观察祥审，甚得姿态。 晋明帝。讳绍，元帝长子，师王廙。虽略于形色，颇得神气。笔迹超越，亦有奇观。 刘绍祖。善于传写，不闲其思。至于雀鼠，笔迹历落，往往出群。时人为之语，号曰“移画”，然述而不作，非画所先。 第六品（二人） 宋炳。炳明于六法，迄无适善，而含毫命素，必有损益，迹非准的，意足师仿。 丁光。虽擅名蝉雀，而笔迹轻羸。非不精谨，乏于生气。 版本介绍 有《百川学海》、《王氏画苑》、《津逮秘书》、《丛书集成初编》、《美术丛书》等版本。北京图书馆所藏《汇刻唐宋画书九种十一卷》含此书，为明嘉靖间刻本，系此书古籍善本。新刊本为《中国画论丛书》，与姚最《续画品录》合刊，王伯敏注译，人民美术出版社1959年出版。 图书评价 南朝齐谢赫撰的《古画品录》。全书1卷，收录了从三国吴至南朝齐代的27位画家，分为6个品级，评其优劣。书中提出的绘画“六法”之说，对后世影响很大，为历代画家、鉴赏家们所遵循，有较大的理论价值。 作者简介 《古画品录》是南朝齐、梁间人谢赫（生卒年不）撰写。谢赫的生平未见于史，日本金原省吾《支那上代画论研究》推测其与刘勰、钟嵘约略同时。曾人梁“秘阁”，掌绘事，作有《安期先生图》、《晋明帝步辇图》等传于后。

　在各种收藏门类中，古书是最早的收藏品之一。那么古书收藏的知识是什么呢下面是我为你整理的古书收藏的知识，希望对您有用。

古书收藏的知识

　按照图书所有者性质的不同，中国历史上藏书系统可分为四类：官藏(即国家藏书)、私藏(即私人藏书)、书院藏书和寺院藏书。

　有确切记载的我国的国家藏书起于周朝，著名的思想家李耳(即老子)是已知最早的国家图书馆馆长，当时馆长称为“守藏室之史”。到了秦代，国家藏书处称为“石室”。汉代初年，广征图书，并设立六处公藏图书处，即太常、太史、博士、延阁、广内和秘室。三国魏国设有秘书、中、外三阁国家藏书处，晋沿魏制，国家收藏图书归兰台和秘书两处。到隋唐两宋，国家藏书更加丰富，但却因朝代的更叠或意识形态的原因，而使国家藏书受损。到元代，先崇道贬佛，后崇佛贬道，将《道藏》大统《玄都宝藏》连书带版全部焚毁，以至今日，元《玄都宝藏》只有一二页残片留于世间。明代是中国古代藏书的一个兴盛时期，不只国家藏书，而分封的各藩王也大多喜藏书、刻书，从属性上讲，藩王藏书也是介于官藏与私藏之间的一种藏书形式。到了清代，才是中国藏书——不论公藏、私藏——的黄金时代，其藏书规模及其藏书研究都远胜于列代。

　书有水、火、兵、虫“四厄”。随着时代的发展，越古的书收藏难度越大，故善本的范畴也随之后延。清末藏书家叶德辉说：“南宋人重北宋本，元明人重宋本，国朝收藏家并重元明本。”从而说明了历代藏书的范畴。

　在中唐雕版印刷术发明之初，主要用于印刷佛经、字书和历书等。到北宋，印刷书才逐步取代抄本、写本而成为书之主流，于是隋唐五代及其之前的写本就成为宋人眼中的古书了。但宋初距今已逾千年，宋之前的古本流传至今已近绝迹。上世纪初敦煌莫高窟藏经洞的发现，才使得今人可以得见晋唐之珍籍，这些珍本今日仍有机会收藏到，有实力的朋友，当然应当买这些遗珍。

　至明代中叶，宋版书就已经是清中藏书家追求之物了，虽然宋代刻书达数万种，但到这时就稀见难得了。由于宋人刻书态度严肃，刊刻和印刷水平均很精良，所用纸墨也十分考究，再加上文化气息浓厚，自然成了明代藏书家珍藏之物。当时官府藏书也大增，明正统六年，杨士奇查勘文渊阁藏书，编出《文渊阁书目》，著录了图书43200余册，7000余种。可惜政府藏书疏于管理，到万历三十三年再查文渊阁藏书时已十不存一了，再加上明末战争，这些藏书基本上全部毁失了。

　私人藏书在明代大为兴盛，明开国之初分封藩王，他们由于不掌兵权，再加上皇帝赏赐大量宋元留下的善本，故多位藩王热心于藏书活动，如周王朱和宁王朱权都珍藏有大量珍籍秘本，尤其朱五世孙朱睦桔收购了山东章丘李开先的藏书，在开封筑万卷堂，成为皇族中最有名的藏书家。

　明代有名的藏书家有数百人，对后世影响较大的也有十余家，尤其私家藏书楼的兴起，使得私家藏书更加规范化，著名的有宋濂的青萝山房，藏书8万卷以上，叶盛的竹堂，以藏有抄本著称，藏书22700卷。叶氏尤其著名的是他的一方藏书章，章文是：读必谨，锁必牢，收必审，阁必高。子孙子，惟学，借非其人，亦不孝。范钦的天一阁，在嘉靖四十年(公元1561年)于家乡鄞县建天一阁藏书楼，藏书7万余卷。天一阁至今保存完好，为我国保存至今最古老的藏书楼。明代其它著名的还有胡应麟的二酉山房，祁承邺的澹生堂、毛晋的汲古阁、钱谦益的绛云楼等。

　清代是中国古代藏书的鼎盛时期，无论公藏私藏都发展到了顶峰。清初皇帝对文化事业十分重视，除翰林院、国子监有大量藏书外，内府也分别珍藏了大量典籍，如皇史收藏本朝实录、玉牒与《大清会典》;昭仁殿专收宋、金、辽、元、明的善本;武英殿所刻之殿版书均存于此。尤其为后世藏书家所追求的是“天禄琳琅”藏书。天禄琳琅是乾隆皇帝的藏书处，专藏宋元明珍籍善本，到民国年间，这些书被宣统挟带出宫，有些流散到民间。这些书在宫中都进行了重新装潢，五色织锦封面，宣绫包角，尤其一望便知是天禄琳琅之物的特殊处，因其在每册书的封面和封底衬页上都钤上“古稀天子之宝”、“八征耄念之宝”、“太上皇帝之宝”、“天禄琳琅”、“天禄继鉴”等五方玉玺，称之为“乾隆五玺”。天禄琳琅之书大部分都存在故宫、国家图书馆和台湾图书馆，留在民间的已如星凤，藏书家见之自当珍惜机会。

　清代的私家藏书更是藏书史上的黄金时代，出现了几百位藏书大家，如吴骞、孙星衍、汪宪、汪启淑、鲍廷博、卢文、朱彝尊、卢址、徐乾学等。尤其著名的大藏书家黄丕烈，他的藏书观点开一代风气之先，经他手批跋之书成为后世藏书家追捧之物。

　清代四大藏书楼的出现，尤其是其藏书观念，对后世影响深远。

　民国藏书无论从藏书方式还是藏书理念，都是清代的余续，也产生了多位大藏书家，如傅增湘、陶湘、李盛铎、周叔等，他们仍然是按照传统的方式来藏书，但是他们在藏书的分类方式上有许多新观点，可供今日藏书者借鉴。有兴趣深入探求藏书真谛的书友，可读一些他们所著的版本学、目录学和校勘学方面的专著。

　古今善本观不同的时代有不同的学术思潮，随着时代的变迁，善本书的范畴也在发生着变化。从西汉到清末，中国总计经历了两千多年的封建社会，这期间，总计出版了181755部各类书籍，合2367146卷。这些典籍历经各种磨难，留传至今约有不足8万部。又由于历代的翻刻和改刻，又产生出不同的版本，而只有在内容、学术价值、艺术价值和文物价值皆佳的善本才极具收藏价值。所以首先搞清楚哪些是善本，才是藏书选择的关键。

　朱弁在《曲消旧闻》中写道：“宋次道家藏书，皆校雠三五遍，世之藏书，以次道家为善本。”叶梦得《石林燕语》：“唐以前，凡书籍皆写本，未有模印之法，人以藏书为贵。书不多有，而藏者精于雠对，故往往皆有善本。”从以上可以看出，宋人认为精加校雠的书籍就是善本。明代和清代中前期，基本延续宋之善本标准。清末张之洞从读书角度谈出自己的善本观：“善本非纸白版新之谓，谓其为前辈道人用古刻数本，精校细勘，不讹不缺之本也。善本三义有三：一曰足本(无缺卷、未删削)，二曰精本(精校精注)，三曰旧本(旧刻、旧抄)。”当时的旧刻、旧抄指的是明嘉靖前的刻本及明蓝格抄本。

　建国以后，国家组织专家编撰《全国善本书总目》，制定了《全国古籍善本书总目收录标准和范围》，将善本标准归纳为“三性九条”。虽然有些专家对此有不同看法，但对藏书者来说，这种规定有一定的参考价值，故录全文如下：凡是在历史文物性、学术资料性和艺术代表性三方面，或其中某一方面具有特殊价值的，应是善本。具体是：1、元及元以前刻印、抄写的图书;2、明刻本和明抄本;3、清代乾隆及乾隆以前流传较少的刻本和抄本;4、太平天国及历代农民革命政权所刻印的图书;5、辛亥革命前在学术研究上有独到见解或学派特点，或集众说较有系统的稿本，以及流传很少的刻本、抄本;6、辛亥革命前反映某一时期、某一领域或某一事件资料方面的稿件，以及流传很少的刻本、抄本;7、有名人学者亲笔批校、题跋、评论的刻本、抄本;8、在印刷上能反映我国古代印刷技术发展，代表一定时期技术水平的各种活字印本、套印本或有较精版画的刻本;9、明代的印谱，清代的集古印谱，名家篆刻的印谱(有特色又系足本或有亲笔题记的)。

清版古书收藏的知识

　传统意义上的藏书以收藏善本古籍为宗旨，善本的概念因不同时期或者不同的取舍而有所区别，但基本上仍是指刊刻精美、流传较少、艺术价值和文献价值高等几个方面，但同时善本古籍的市场价格也随之升高，因此追求善本古籍的收藏不但要求有较高的鉴别水平，还需要相当的经济条件。除善本以外，藏书界还将流传较广、年代较晚或者存世量较大的古籍习惯上称为“通行本”。通行本这一称谓的历史也很悠久，大概有了善本一词以后就相应而生了。不同的时代对通行本的定义也不尽相同，明清时期的通行本，今日已成为了善本。近代的藏书界将清代乾隆朝以后刊刻的一些书籍，包括清末的局本，统称“通行本”，这一概念一直沿用到了今天。

　“通行本”是一个相对的概念，据清末张之洞的说法，当属于善本求之难得，退而求其次。实际上清代中期以后有很多藏书家，将私藏宋元秘本翻刻成书，又称覆刻本或者影刻本。这其中相当多的书籍不但内容十分重要，且形式上也保存了宋、元善本的不少风貌，只是生产年代较晚，流传广泛，历来是“通行本”中引人注目的内容。其中如黄丕烈刻宋严州本《仪礼郑注》、翁方纲翻刻本《淳熙隶韵》、阮元影刻《古烈女传》、嘉业堂刻本《史记》等，一直为藏书家所珍爱。清代的翻刻本，目前市场价格大约二三百元一册，价格适中，很有收藏潜力。目前有些拍卖行中经常推出此类拍本，似当引起重视。

　清代中期以后，西方的思想、文化和科学技术逐渐向中国传播，其中西方宗教作品通过传教士途径得以输入。在上海土内湾一带(即今日的徐家汇)，开始使用德国海德堡的石印技术，最初是用于印刷宗教宣传品，后为上海点石斋等书肆用来印刷《康熙字典》、《紫光阁英雄谱》等。石印技术是采用近代的油水分离法原理形成的一种新的印刷方法，不仅印刷周期短、生产效率快，而且有的由于采用照相制版，印刷成品也很逼真，且价格低廉，深受当时学人推崇，很快得以风行。清末刊行的石印书籍，大部分采用手工纸，单面印刷，为了降低成本，往往开本很少。这类书中如《点石斋画报》、《芥子园画谱》等印制精美，艺术价值并不低。值得一说的还有清末曾用石印技术印刷过一批开本较小的微型书籍，如《四书备旨》、《五经》等，大不盈寸，可握于掌中，十分有趣。晚清的石印书由于产量大，且历来为藏书家所不取，至今价格仍然很低，不过二三十元一册。但其中有些使用了很白很细的宣纸印刷。制作精良，有些内容也很有参考价值，加之此种石印技术今日也基本废而不用，估计此类书籍今后升值空间乐观，一般初入藏界的书友，不妨从此入手。

　清代刊刻发行的古籍存量非常大，但究其主旨，主要是官刻本、私刻本和书坊刻本三大范围。坊间刻本是民间书坊业的出版物，此类作品由于刊刻者的水平不一，因此同为坊刻但情况差异很大。由于坊间书业大部分以逐利为目的，所刻书籍一般粗糙者较多，且彼此翻刻、校对不精，因此历来不为藏书界所重。但坊刻本中也有一些上乘之作，如南京、苏州等地有些书坊，工匠水平较高，其中如苏州江氏又曾于清晚期开设文学山房，用木活字排印书籍，被称为清季活字版收山之作。又如天津文美斋于宣统时曾刻有《文美斋诗笺谱》，套色丰富，刀法精妙，是为清代版画的终结之作。

　官刻本是封建朝廷的地方官署出版物，其中殿版自不必说。以地方官署而言，由于行政设置不同，又有府、州、县各衙门的不同，清代中期以前，地方官署刻本，常注有“本衙藏版”的特别说明，此表示其地位的特殊。此类刻本多为“官箴”或者“则例”、“章程”三类，内容主要是涉及地方行政、居官心得和地方制度。但由于各地物料不同，组织各异，作为研究清代地方出版历史，颇具文献价值。关于清代晚期的“局本”，其中就有官方组织的，当属官刻本的延续，乃由清朝地方官吏，冀图振兴经义，讲求国文传统，访求造书，详加精校，刊刻成书以为惠取士林。此种官书在清末仍有数十家，在清代的出版史上，可谓独树一帜。另外还有一些“书局”，则为地方新兴出版机构，有些介之于官民之间，有些全系民间出版机构，如北京的开智书局、四川的锦江书局、上海的同文书局等等，这类书局，实际上已经取代了传统的书坊，成为了中国近代新兴出版业的前身。由于书局的情况复杂，对“局本”的评价历来也很有区别，但目前市场“局本”书籍价格仅为每册二二百元，加之其中有很多是内容详实、校勘精到之作，初入藏界的书友如果对此“局本”多有留意，或者会有不少收获。

　鸦片战争以后，洋务运动兴起，清代政府提倡“中学为体，西学为用”的主张，这一时期，各地翻译引进了大批的西方政治、法律、科学、文化作品。最初由北京同文馆发端，由西洋传教士主持，中方人士协助，由官方组织出版了大量的国际法学作品，如美国传教士丁冠西翻译的《万国公法》、《公法会通》等，此后上海的制造局，在英国传教士傅兰雅主持下翻译了《法律医学》、《化学鉴原》、《英国水师章程》等等。此后外国政治、法律和科技书籍的翻译出版形成一种热潮，举国上下纷纷效仿。其中较为重要的有严复主持翻译的《法意》、张相文翻译的《契约论》等。甚至还出现了林琴南翻译的《黑奴吁天录》等一批文学作品。这期间大量的西方近代科技书籍被介绍到中国。在所谓“格致救国”的口号下，北京和上海还陆续出版了一些以宣传西学为宗旨的杂志，其中以在北京出版的《中西闻见录》和上海格致书局出版的《格致汇编》最有影响。这类书籍不但宣传了西方的科学与文化，而且印刷制作也有很多更新之举，其中有以传统技术雕版印刷的，也有采用石印技术印刷的，甚至还出现了铅活字排印和铜版插图技术。但可惜这些出版物印刷量一般不多，而且又因其具有较高的文献研究价值，百年以来，被各种公私图书馆网罗了大半，但近来市场上也偶可见到，其价格也在二三百元左右，但往往一露面即为藏界必得之书，可见识货者颇多矣。

　除了通行本之外，还有一些地方的书坊、刻字店、学校、寺庙甚至私人还刻印了大量的学生识字、讲评经义、唱本小曲和一些阴阳数术及劝善公德之类的书籍。有人将此统称为“俗本”，此类书籍内容俗败，刊刻粗糙，收藏价值不大，目前在各地旧货市场上，经常可以见到此类“俗本”，往往已经无数淘选，几成书渣。对于这种“俗本”，初涉收藏的可选来作为“样品”，但随着藏书经验的丰富，对“俗本”的认知也会逐渐改变。

　从总体看来，历代流传下来的古籍分为抄写本、刻印本两类，抄写本即人工抄写的图书，那古书的收藏知识是什么呢下面是我为你整理的古书收藏知识，希望对您有用。

古书收藏知识

　古籍的装帧

　在印刷术发明以前，图书是抄写的缣帛和纸张上，采用长卷形式，阅读时展开，平时卷起。这一时期的图书只能是卷轴装。韩愈《送诸葛亮觉往随州读书》诗称："邺侯家多书，插架三万轴，一一悬牙签，新若手未触。"欧阳修《归田录》也说："唐人藏书皆作卷轴。"雕版印刷普及以后，由于书版各自成块，卷轴装已不适用，古籍装帧改进为册页形式，先后出现旋风装、经折装、包背装、线装几种形式。线装的形式一直沿用至今。

　卷轴装 又称卷子装，早期的图书装帧形式。与装裱好的书画相似。在长卷帛书、纸书的左端安装木轴，旋转卷起(图1)。敦煌石室中发现的大批唐五代写本图书，都采用这一方式。据记载，古代宫廷收藏的卷轴装图书十分考究，《隋唐经籍志》描述秘阁藏书："上品红琉璃轴，中品绀琉璃轴，下品漆轴";《唐六典》描述内府藏书："其经库书，钿白牙轴，黄带红牙签;史库书，绿牙轴，朱带白牙筌。"进入版刻时代，图书改为册页形式，仍有一些采用卷轴装，如《开宝藏》、《赵城金藏》等。

　旋风装 在一素纸长卷上面依次粘贴书页，每页正反两面书写文字，展开长卷可翻页阅读。守张邦基《墨庄漫录》形容其"逐叶翻飞，展卷至末，仍合为一卷。"这种装订特点是外表仍为长卷，里面却是错落有致的书页，实为介于卷轴装和经折装之间的一种装订形式。大约盛行于唐代。故宫博物院藏有唐写本《刊谬补缺切韵》五卷，即是采用这种旋风装。

　经折装 又叫梵夹装、折子装。将图书长卷按一定宽度左右折叠起来，加上书衣，使之成为可以随时展读的册子。历代刊刻佛经道藏，多采用这种装订形式。古代奏折、书简也常采用这一形式。

　蝴蝶装 将每页书在版心处对折，有文字的一面向里，再将若干折好的书页对齐，粘贴成册。采用这种装订形式，外表与现在的平装书相似，展开阅读时，书页犹如蝴蝶两翼飞舞，故称为蝴蝶装。蝴蝶装是宋元版书的主要形式，它改变了沿袭千年的卷轴形式，适应了雕版印刷的一页一版的特点，是一重大进步。《明史艺文志》序称秘阁书籍皆宋元所遗，无不精美。装用倒折，四周外向，虫鼠不能损。"但这种版心内向的装订形式，人们翻阅时会遇到无字页面，同时版心易于脱落，造成掉页，所以逐渐又为包背装取代。

　包背装 将印好的书页版心向外对折，书口向外，然后用纸捻装订成册，再装上书衣，由于全书包上厚纸作皮，不见线眼，故称凶背装。包背装出现于南宋，盛行于元代及明中期以前。清代宫廷图书如历朝实录、《四库全书》也采用这种装订方式。包背装改变了蝴蝶版心向内的形式，不再出现无字页面，但未解决易散脱页的缺点，所以后来又发展为线装形式。

　线装 线装书是传世古籍最常用的装订方式。它与包背装的区别是，不用整幅书页包背，而是前后各用一页书衣，打孔穿线，装订成册。这种装订形式可能在南宋已出现，但明嘉靖以后才流行起来，清代基本采用这种装订方式。其特点是解决了蝴蝶装，包背装易于脱页的问题，同时便于修补重订。

　从以上可以看出，古籍的装订有一个发展演进过程。不同时期流行不同的形式，了解这一进程，对古籍的年代鉴定十分重要。传世宋版书多经过后人重新装修，或改为包背装，或改成线装，但仔细观察，仍能在版心处发现粘贴痕迹，书页外沿则有磨损痕迹。

　几部古籍版本著作比较谈

　版本学的研究与探讨源于宋代。汉、唐虽经过几次大规模的古书校勘、注释、编目，但印刷业尚未形成，零星的版本记载仅限于正经正史的修订。南宋尤袤著《遂初堂书目》开创了一书兼载数种版本的先例;(宋)岳珂著《刊正九经三传沿革例》，被后世称为第一部系统记录版本知识的著作。明代视宋版为珍稀之物，藏书家、校勘家逐步摸索各种版本的特征、优劣，可惜这些版本学史料只散见于笔记、杂记中。清代学者开始罗列诸本、考证源流、登录刻工、详论纸墨。钱曾著《读书敏求记》奠定了古籍版本鉴定的基本原则。《天禄琳琅书目》及它的《后目》已把版本学的核心——善本书的收藏与鉴定推到了极致。清代学者对版本学贡献最大的当属专门记载版本状况的各种题跋记，尤以“顾批黄跋”为最。后人汇集成书的有为顾千里著的《思适斋书跋·书跋辑存》，为黄丕烈著的《士礼居藏书题跋》、《续记》、《再续记》，《荛圃藏书题识》等。

　近现代是版本学集大成的时代。叶德辉著《书林清话·书林余话》是古籍版本学第一部专门著作;张元济著《中国版本学》(1916年)与孙毓修著《中国雕板源流考》(1918年)把版本学从史学中独立出来;钱基博著《版本通义》总结了前人的成就，把版本学列入学术研究体系。

　新中国成立后，介绍版本知识的书，有毛春翔的《古书版本常谈》(1965年初版，1977年再版)。此书已是收藏品，配有插图，通俗易懂，可惜明代部分较凌乱，清代部分过于简单;陈国庆著《古籍版本浅谈》于版本学名词解释简明扼要，但不全面，适于入门者;魏隐儒著《古书版本鉴定丛谈》(1984年初版)，体例较完备，也有实际经验的总结，只是不谈价格，宜专业人员参考;李致忠著《古书版本学概论》、《中国古代书籍史》，刘国钧著《中国书史简编》，曹之著《中国古籍版本学》，张绍勋著《中国印刷史话》等，都是从史的角度论述版本学、目录学、内容系统可靠，又有最新史学发现佐证，惟厚古薄今，实用性差些。

　在谈到版本学专门著作时，不能不谈到两部流传稀少的油印品：一是北京大学陈宏天教授的《古籍版本概要》(1987年讲义稿)，其特点是专业性、系统性强，表列详尽，论断精到，清代部分尤为各书所不及;可惜重学术、轻市场，非专业人员不感兴趣。二是北京中国书店编《古籍版本知识》(上、下)，1980年油印本。书出于古籍鉴定大师雷梦水、张宗序手笔，在内部流传。笔者珍藏此书初版本，且有雷梦水先生签名，捧读二十年，收益最大。该书列举资料极为丰富，如清代武英殿刻书、官书局刻书、民国精刻本等都是各书所论不及的。关于版本鉴定方面，该书也极富特色，真假俱呈，详辨优劣，特别是从价格上来判断版本取舍，“实战”性极强;当然系统性、条理性就不够了。从价值、价格上判断版本的著作，最具参考性，爱好者也颇关心，但学者们却言之甚少。笔者醉心古籍收藏多年，有几本书在论及版本价格方面很实用，也很具史料价值，一并开列出来，供书友参考：

　《张元济傅增湘论书尺牍》，1983年商务初版，详列1912年至1947年古籍善本收集价格及善本影印、复制印刷史话;

　《艺风堂友朋书札》(上、下)，1980年上海古籍初版(中华文史论丛增刊本)，详载缪荃孙先生等七十人清末民初收售善本价格及藏书聚散史话;

　《弢翁藏书年谱》，李国庆编，2000年黄山书社出版，详载藏书家周叔弢先生六十年购书、访书、藏书史料，价格精准，详备。

　目前北京中国书店联合中国嘉德、北京翰海、上海国拍、上海朵云轩、上海敬花等各大拍卖公司合作整理出版九年来《中国拍卖古籍文献目录》(2002年1月上海书店出版)及《续集》(2002年8月国家图书馆出版社出版)，详载百余场(2000年底前)拍卖实况，极具市场参考价值。书中对拍品的断代、提要、说明等都经专家审核、把关，恐怕这就是最新的版本学参考资料了。

　版本目录与鉴定古籍

　我国古代，虽自图书诞生之日起，藏书管理者就开始编制图书目录，但是直到雕版印刷术发明以后，人们才真正开始重视编制藏书的版本目录。

　所谓版本目录，就是指著录图书的篇目和主要内容，并详细著录图书的作者或编者，以及出版者、出版年代等情况的书籍，是著录和记载版本简况的专用工具书。南宋初年尤袤编制的《遂初堂书目》，被公认为是我国现存最早的版本目录。

　明清时期，是著述版本目录的鼎盛时期。这一时期的公私藏书版本目录，对版本的著述更加详细，不仅记载了图书的篇目、主旨、作者、出版者，还简略记述了版本的特征、源流等情况。但明代的版本目录学术价值不大，而清代的则有很高的学术价值与参考价值。如钱曾的《读书敏求记》、于敏中等的《天禄琳琅书目》、纪昀等的《四库全书总目》等，著录古籍版本最为翔实，在藏书界影响很大，是权威性很高的版本目录书。

　民国以后，著名版本学家孙殿起所著的版本目录《贩书偶记》及《贩书偶记续编》，是近一内蒙最实用和常用的版本目录工具书。新中国建立后，国家专业古籍出版社陆续编辑和出版了《北京图书馆善本书目》、《上海图书馆善本书目》、《中国古籍善本书提要》、《中国古籍善本书目》等重要版本目录工具书，成为当代图书馆、藏书家及古籍藏书爱好者最好的参考书。

　古籍版本目录的编制，按不同标准有如下分类：一是按国家目录、私人目录、史志目录3种;二是按学术内容分类，有综合性目录和专科目录2种;三是按编篡目的分类，有举要目录、缺书目录、辨伪目录3种;四是按收录范围分类，有丛书目录、地方目录、个人著述目录、善本目录、知见目录等。

　版本目录与古籍鉴定紧密联系。因为从古至今的版本目录，系统揭示了各个时代古籍图书的存佚状况，著录了历代古籍不同版本的源流、特征及概况，成为鉴定古籍版本真伪及其价值的重要依据。具体来说，版本目录对于古籍鉴定有如下几个方面的作用：

　第一，帮助了解古籍概况。我国古代典籍浩如烟海，这些典籍分别著录在历代正史艺文志、经籍志、官修书目、私藏书目等目录中。阅览这些目录，能使我们较清楚地了解到各个朝代古籍的刊流、流通、收藏及存佚概况，从而便于比较、鉴定新近发现和收藏到的古籍。如果你看到一部古籍实物，可先对其外观、纸张等等进行初步鉴定，然后再与相应年代的版本目录进行对照。如果古籍实物与版本目录著述相符，即可做出鉴定结果;如果实物与著录不符，则要进一步查找资料，弄清是非，不能轻易下结论。

　第二，便于识别版本真伪。凡对版本目录了若指掌的人，都能详细了解古籍的书名、篇卷、作者、版刻、函册、提要的等情况，从而可以具体考证和辨别古籍的真伪。如汉代刘向父子所著《七略》，在《隋书经籍志》与《新唐书艺文志》两部目录书中均有著录，而在《宋史!艺文志》中却不见著录，说明《七略》一书在唐宋间已经失传。如果在宋代以后发现署名《七略》的古籍，除辑佚本外，其余可判定为伪本。

　第三，公正审定版本价值。当你发现收集到一部古籍时，可通过查阅《四库全书总目》、《贩书偶记》等版本目录，了解该书的递藏、传承等情况，从而可以正确判定其收藏价值;如果该书在以上版本目录中没有著录，则会有两种可能：一是伪书，二是海内孤本。到底属于哪种情况，则需进一步查阅其他古籍鉴定工具书，或请教有经验的鉴定人员协助鉴定。运用各种方法验明其正身后，就可以准确判定其价值。

　历代古籍版本目录有时也难免出现一些讹误。所以，利用版本目录鉴定古籍，还要有清醒的头脑和主见，不可盲从，以免出现错误。

　古籍的收藏与辨伪

　自古以来，中国人就有藏书的传统，在书房内放大镜置几册古书，既能显示出儒雅的生活情趣，又能体现出藏书者的文化修养。如今太平盛世，收藏风日渐趋浓，继字画、瓷器等收藏品之后，古籍又成为收藏者收藏投资的一个新热点。尤其是在拍卖会上，线装古籍连连拍出令人吃惊的高价后，更是激发了人们对古籍收藏的兴趣，同时，引得深藏民间的古籍纷纷浮出水面。近日，记者就古籍的收藏采访了南昌的古籍收藏家王令策和周海鹰先生。

　哪些古书具有收藏价值

　上世纪90年代以来，古籍拍卖会场场火爆，且价格越拍越高。书价大幅提升是否等于所有古籍都能升值王令策认为，善本古籍和版画古籍的增值潜能较大。

　善本古籍主要指具有历史文物、学术资料和版本艺术价值的版本书。它包括内府刊刻的殿版书，海内外绝无仅有的孤本，内容好、书法精的明清抄本，以及清初以前的精美刻本。年代越久远，书品就越珍贵。往往衡量私人藏书是否达到藏书家水平，也经常以收藏多少善本书为标准。

　宋版书一向被认为善本书之佼佼者，有“一页宋版，一两黄金”之说。由于宋版书弥足珍贵，有宋版书的人大都不愿意轻易出手，特别是收藏家手里的宋版书，别说让他出让，甚至从不示人。所以，一旦有缘与宋版书相遇，只要财力允许，下决心买下定是一条增值财路。元版书虽不能同宋版书相提并论，但收藏界一向认为，宋元本同属珍稀善本，爱好者值得关注。现在随着时光的流逝，许多年代较近的古书便自然升华，明版乃至清初版本，凡是具有文献价值和刻印精美的古籍，也已步入善本行列。王令策说，目前明清善本尚不难寻，价格也不算太高，但增值潜力颇大，收藏者值得关注。

　王令策告诉记者，善本的古籍有以下9种代表性：

　①元及元以前刻印、抄写的图书;②明刻本和明抄本(刻印模糊和流传较多的除外);

　③清代乾隆以前的流传较少的刻本和抄本;④太平天国及历年农民政权所刻印的图书;⑤辛亥革命前在学术研究上有独到见解或有学派特点，或集众说较有系统的稿本，以及流传很少的刻本、抄本;

　⑥辛亥革命以前反映某一时期、某一领域或某一事件资料方面的稿本，以及流传很少的刻本、抄本;

　⑦有名人学者亲笔批校、题跋、评论的刻本;⑧在印刷上能反映我国古代印刷技术发展，代表一定时期技术水平的各种活字印本、套印本，或有较精版画的刻本。

　⑨明代的印谱、清代的集古印谱、名家篆刻的印谱(有特色又系足本或有亲笔题记)。

　版画古籍

　在收藏者关注善本古籍的同时，也越来越重视版画古籍的收藏了。王令策说，从历次书刊拍卖会的图录看，无不将漂亮的版画画面精印拍卖图册中，哪怕书中只有一幅也从不放弃。我国版画古籍很多，诸如《芥子园画谱》、《芥子园画传》、《