历史上出现过的汉字总数有8万多（也有6万多的说法），其中多数为异体字和罕用字。绝大多数异体字和罕用字已被规范掉，除古文之外一般只在人名、地名中偶尔出现。此外，继第一批简化字后，还有一批“二简字”，已被废除，但仍有少数字在社会上流行。

如果学习和使用汉字真的需要掌握七八万个汉字的音形义的话，那汉字将是世界上没人能够也没人愿意学习和使用的文字了。但是《中华字海》一类字书里收录的汉字绝大部分是“死字”，也就是历史上存在过而今天的书面语里已经废置不用的字。

据统计，十三经（《易经》、《尚书》、《公羊传》、《论语》、《孟子》等13部典籍）全部字数为589283个字，其中不相同的单字字数为6544个字。因此，实际上人们日常使用的汉字不过六千多而已。

扩展资料：

在汉字计算机编码标准中，最大的汉字编码是台湾地区的CNS11643，50版全字库可供查询的字共87,047个汉字、10771个拼音文字及894个符号。

台港民间通用的大五码收录繁体汉字13053个。GB18030是中华人民共和国现时最新的内码字集，GBK收录汉字简体、繁体及20912个，而早期的GB2312收录简体汉字6763个。Unicode的中日韩统一表意文字基本字集则收录汉字20902个，总数亦高达七万多字。

初期的汉字系统字数不足，很多事物以通假字表示，使文字的表述存在较大歧义。为完善表述的明确性，汉字经历了逐步复杂、字数大量增加的阶段。汉字数量的过度增加又引发了汉字学习的困难，单一汉字能表示的意义有限，于是有许多单一的汉语意义是用汉语词语表示，例如常见的双字词。汉语书写的发展多朝向造新词而非造新字。

殷墟的甲骨文及更早、与汉字起源有关的出土资料，这些资料主要是指原始社会晚期及有史社会早期出现在陶器上面的刻画或彩绘符号，另外还包括少量的刻写在甲骨、玉器、石器等上面的符号，可以说，它们共同为解释汉字的起源提供了新的依据。

—汉字

　**评论，简称影评，是对一部**的导演、演员、镜头、摄影、剧情、线索、环境、色彩、光线、视听语言、道具作用、转场、剪辑等进行分析和评论。以下是我为大家整理的《夏虫国》精选影评相关内容，仅供参考，希望能够帮助大家！

《夏虫国》影评 篇1

　17分钟的动画短片 = 20吨 = 20多人 + 一万块石膏板

　这恐怕是世上最重的动画。

　《夏虫国》的故事来源于《庄子 秋水》：一个遥远的国度夏虫国，这里的人们春生秋死，"冰"是他们史书中记载的珍贵事物。像所有的英雄故事一样，年轻的将军、墨斗先生、力士，三人在森林中找到神木造了一艘大船，出海寻找"冰"。

　来自中国美术学院版画系的汤柏华和他的团队，在古籍中寻找灵感，将厚实的版画赋予流水般的形态，讲了一个还算完整的故事。在IP盛行的资本逐鹿时代，毫无例外的没有激起什么浪花，但就如导演所言："我宁愿慢一点，做点不一样的。"这本身就是胜利了。

　一块石膏板调动起你的感官

　把这17分钟循环了几遍之后，眼前是敦煌的飞天在上下飞舞。版画斑驳的质地，一帧一帧的节奏，画面徐徐展开，人物与背景动静结合，古典配乐相得益彰。明明是2D的版面，没有对白，没有特写，观者却在花的绽放中闻到了山野清香，在蝴蝶的飞舞中感受扑簌簌的花粉落在手心，在蓝色的沙漠里迎头躲闪海浪咆哮，最后故事回到原点，夏虫国下起了雪，雪花中仿佛有冰凉的味道和悦耳的声音。这些类似于通感的修辞，居然不是和现实无限逼真的画面做出来的，可谓奇妙。

　为什么编剧大大们讲不好故事了

　看过的人很多会说看不懂，春生秋死的国家下一代如何接上茬儿？每一代人只能活三个季节为什么有男女老少之分？三个人如何在找到一棵树后摇身变出一艘豪华"游轮"？"海神"喷出的龙如何又成了"寻冰三人组"的神助攻？结局是什么意思？

　诸如此类。

　编剧，或者说"讲故事"，原本是我们市井文化中很擅长的部分，最近十多年，**和电视剧的市场是越来越赚钱了，但是"好看的"越来越少了。好不容易盼来个酝酿多年的情怀之作，逻辑上不知所云，构筑的世界观最后收不了场，**票价都对不起自己曾经的期待值，我说的就是《大鱼海棠》！

　一个好故事，能引发多种不同的解读。如果要我来将《夏虫国》的前后逻辑串联起来，我脑洞出的是这样：一个受诅咒的国度夏虫国，这里的人们入冬前就会陷入沉睡，第二年的春天醒来继续从事生产生活，所以夏虫国的民众世世代代没有见过冰雪。有一天，一位年轻的将军宣布他要去寻找上古典籍中记载的冰，于是他联合象征智慧的墨斗先生和代表力量的力士，用神木造了一艘出海的船，与镇守封印的怪兽展开了激烈的搏斗，最终打败了怪兽诅咒解除，从此夏虫国的人们在清醒状态下看到了冬天。这是不是一个典型的好莱坞英雄主义大片情节？只要你手捧爆米花便可以在**院和你家客厅里狗血与鸡毛齐飞。

　古典文学与传统艺术要关心陪伴讲现代故事

　古典文学永远是剧本创作的源泉。并不是没有好的创意可写，《雷雨》之于《黄金甲》，《哈姆雷特》之于《夜宴》，《唐传奇》之于《聂隐娘》，本来就在改编古典文学入**。《庄子 秋水》中写道："井蛙不可以语于海者，拘于虚也；夏虫不可以语于冰者，笃于时也。"《夏虫国》的团队，就以一句"夏虫不可语冰"，营造出令人向往浪漫诗意。

　传统艺术形式永不过时。现在很少有人去美术馆、博物馆仔细观看作品，敦煌莫高窟也只是因为它是热门景点的缘故，版画是什么？大家更愿意捧着手机。现代科技可以用电脑创造出一切画面和音响，但是在浏览了那么多的**和动画之后，震撼人心的却是一部用版画一块一块描画出来的动画短片，因为在每一帧背后，是凝聚心血与汗水的匠人之心。

《夏虫国》影评 篇2

　1有的人根本就是看不懂，却为了拌个文艺相，使劲的夸，这样子实在是让我看得很难受。我觉得一件艺术品，它不一定需要所有人的认可，尤其是你的，你个人的认可根本不重要。艺术品，不需要你违心的夸耀。所以下次请记住，若非真心，请不要随便乱夸，那不能显示你有品味，只能显示你很庸俗。

　2我个人对于故事的理解是：夏虫国人是无法入冬的，因为他们无法忍受冬日（夏虫者不可语冰，笃于时也）。故，三人乘船远行寻冰，此为何？逆天改命。读者：

　答：因为他们的命便是春生秋死，所以他们的远行不是寻冰遭阻挠，而是逃死遭阻挠。

　故遇无常索命，遇四大天王降下天罚。

　最后神木带他们躲过天罚，逆天改命成功。然，也许因为地球是个球，也许是被季风吹了回来，走了个圈，周而复始。回到原地。此时天下皆冰，然再无夏虫国人可分享见冰之喜悦。因为此时天地皆冰，却了无人烟。冰不再贵，贵乎人也！

　3我的理解与感悟

　有的东西，因为得不到而变得弥足珍贵。历经艰险你终于得到了，才发现不过如此。

　孩子：

　我无法阻止你迈出第一步，我希望你迈出最后一步之时，不会是漫心悔意；更希望你迈出最后一步后，回头望，不是一片空虚。

《夏虫国》影评 篇3

　每个人都有自己的看法。反正我看完挺喜欢的。也看了两三次

　我觉得这部动画的制作手法未必不是一个很大胆，很有想法的尝试。这种原始的制作方法（石膏板）的确没有电脑制作那么流畅，多特效。看起来也的确是断断续续的。但个人觉得石膏板的粗糙和不“完美”的`绘画非常好地表现出一种狂放不羁十分粗犷的感觉，和故事结合起来挺不错的。

　动画表现出来的一种朦胧的美和留白的故事线也和中国传统的思想相吻合，给予观众很大的自由想象空间。每个人的理解都不一样，这也是我认为这本动画的精髓所在。B站评论区，豆瓣等都有很多见解。个人觉得《夏虫国》表达了一种人生苦短，有了一个梦想就要努力去追，不管过程是多么艰辛，不管这个梦是多么荒诞。也许你会失败，但你不会后悔。也许你最后回到了起点发现物是人非，但你也许会恍然间发现，你已经得到了你想要的。就像将军最后回到了空无一人的夏虫国，下一代子民还未出生，他可能也寿命不多，但他见到了雪见到了冰。当然可以有更多角度的理解。

　我想说的是，艺术有各种形式各种理解，不要把一个作品套上条条框框去评价它。不然马塞尔杜象的喷泉为什么会被一些人视为艺术品呢。这部作品的优点就是它突破了社会评价的限制，真正用自己的理解去精心打造了一个独特风格的动画。

　动画看得不仅仅是特效，色彩，流畅度。不可否认《夏虫国》是有点不流畅，而且有些堆砌元素和冗长的片段。但换一个角度来欣赏，你一定能感受到创作者的精心投入的努力和敢于创新的精神。中国传统文化的元素被越来越多的人所重视是件好事。《夏虫国》尝试将其展现给现代观众也是很了不起的一件事。并不是说好的动画一定要节奏快扣人心弦，故事线清晰主旨明确。我喜欢《夏虫国》就是因为It is open to imagination 和中国古代艺术中的留白一样，这部动画可以细细的品，每个人在不同的时候都品出不同的味道。

　希望能有更多这样的作品并且越做越好

　这里面蕴含哲学思想当然不是每个人的菜，不过如果拿这个去抨击这本良心动画就有点没意思了

　《夏虫国》影评(四)：最重的动画——《夏虫国》

　在非常非常遥远的南方，都快到天的尽头了，有一个靠着大海的国家,这个国家叫夏虫国。夏虫国的人民只有三季度的生命，春生秋死。在他们的史书里,有一条这样的记载：“冰——是世界上最宝贵的东西”。可是问遍夏虫国里所有的人，没有一个知道这“冰”究竟是个什么东西。一位年轻勇敢的将军决定造一艘大船去寻找那叫“冰”的东西

　以此般诗意的文字开头，汤柏华的《夏虫国》，不是一部一般的动画。它历时两年多，以万余幅石膏板画制作而成。

　“我抱着一颗特别真诚的态度，用最慢最费力的方式向传统经典致敬。”汤柏华如是说。

　看了《夏虫国》这部17分动画的人都表示诧异：它的作者竟然是一位80后艺术家？

　然而这部在国际上获得六次**节入围的影片，听过的人比看过的人多，只看到宣传片段的人比看完全片的人多。很多人在豆瓣**上目睹过这部94分影片的简介，都苦于没有地方看。值得高兴的是，《夏虫国》现在来到了深圳，于“1618艺术生活季”期间（20151219-2016228）独家授权1618艺术空间放映，每天有三场免费循环放映。

　Q：您的《夏虫国》动画短片在豆瓣上评分94分，网友们的好评如潮，这件事您知道吗？心情是怎样的呢？

　汤柏华：这个我还真没有关注过，首先很感谢网友们能给出这么高的一个评价。

　从前在一些空间展示这部片子的时候，我也看过一些留言，那些好评让我听着挺受鼓励的，所以感谢这些热情的朋友。

　因为我这个片子是2011年开始做的，那个时候还是大家频繁使用微博的时候。我在制作的时候就把片子的一些进度发在微博上，引来很高的关注度。网友们表示对这种难得一见的风格很是期待。

　那时也有人表示质疑，他们说怀疑这是个“坑”——可能觉得这么庞大的作品会有头无尾。

　我们都知道，中国动画有一个很辉煌的过去，但是基于现状，大家对于中国动画的失望多于期盼吧。我也特别理解这些的朋友的怀疑。

　于是我那时抱着一颗特别真诚的态度，对自己的作品寄予期望，能向国产动画贡献一份力量。最后，经过两年多的工作，单纯划分到《夏虫国》的每一分钟、每一秒钟，投入的工作量是非常大的，最终它没有成为一个“坑”，而是成为一个圆满的17分钟的作品。

　所以这些好评，对我来说是很大的肯定，也是我做好下部片子的动力。

　Q：《夏虫国》真的是一部让人惊呆的作品，里面可以看到很多中国神话的元素，比如白鹤啊，酒仙啊，海神，四大天王以及神龙，让人觉得您对中国传统志怪文化研究很深，能否为大家讲讲《夏虫国》的灵感来自于哪儿呢，或者说，为什么会想要做这样一个作品？

　汤柏华：单纯从故事上来说，它是来自于《庄子·秋水》里的那句话“井蛙不可以语于海者，拘于虚也；夏虫不可以语于冰者，笃于时也；曲士不可以语于道者，束于教也。”简单来讲就是人的局限性。庄子在文章里面主要在谈天地的广阔，时空的无限与人类朝生暮死的有限性，它属于人类共同的一种终极思考。

　《夏虫国》作为一个影像作品，有些不一样的地方，很多人会疑惑，你为什么会画在一块块石膏板上？在他们看来，这种样式的动画是“不科学”的做法，首先，它很繁复，石膏板是很笨重的东西。现在大家都在做三维的、无纸的动画了，你为什么还要去做一个纯手工的东西？第二，它投入的时间、财力也很多。

　那我为什么要这样做呢？我觉得是出于我对中国传统文化的兴趣和喜爱。

　我的童年有很大部分时间都是在寺庙里面度过。

　我的老家湖南浏阳，是做烟花最著名的地方。烟花从火药制作到接下来的种种加工，有其危险性，所以每年我们那儿都有挺多事故发生。可能正是因为这一点，我们那边就有一些宗教性的民俗——人们会寄托神灵庇护火药顺利生产，安全生产。基本每个村落都会有庙。

　在离我家不远的小山头，就有一座供奉神的庙。供奉的是封神演义里面的黄飞虎，其实小孩对这种视觉性和故事性的东西特别感兴趣，所以我小时候很多时候都是看着师傅们画壁画，画菩萨。有时候菩萨生日的时候，还有一些法事表演，听过很多奇奇怪怪的故事，所以这和我从小的环境相关，这些文化元素使我耳濡目染，它成为我血液里的东西，后来我念了大学，中国美术学院对传统也特别看重。总结来说，其实是各种因素促成我去做《夏虫国》这样一个作品，以足够的时间投入、慢与诚意的创作心态，还有我所认为很酷的方式（画壁画的方式）去做成它。

　对于当代来说，我认为我这样的做法也是一种对抗“流行”的方式，我并非觉得流行作品就不好，而是希望能够做出更经得起时间考验而保留下来的作品。在我看来，动画片也是一种值得谨慎对待的艺术品，好的艺术品它值得进博物馆、美术馆，甚至流传给后人欣赏和评判。所以我认为，动画类型的作品应该进入到我们的博物馆或美术馆。

　Q：您在中国美术学院学的是什么专业？在大学学习中的体验怎样呢？

　汤柏华：我学的是版画系，是传统氛围最浓的一个专业。版画系有一些特别值得骄傲的地方，第一是是出的艺术家特别多，第二是学术氛围特别好，很多老师博古通今，从传统到现代，从国内到国外，都能一一道来。老师们在学术上给了我们很大自由，例如我毕业作品做的并不是版画，而是一个灯箱的装置。至今想起来，我仍对这些优秀的老师们心存感激。

　Q：可以说说对您影响较大的艺术家么，或者您特别喜欢的艺术家？

　汤柏华：西方的话，我特别喜欢达芬奇。因为他是一个有很大气象的艺术家。

　东方的话，就有很多很多了，甚至是不知名的。但我特别喜欢宋代的画作，画作的巅峰时代，很多不具名气的画作都画得不错。

　Q：可能看了《夏虫国》的朋友们都会发现，故事里面有三个人物：拿着弓箭的年轻将军、骑神鸟出场的墨斗先生、挑水和班门弄斧的力士，是这三个人物一起去找“冰”。在这里让人好奇的是，这三个人物的设置有没有什么寓意，或者有没有什么象征呢？

　汤柏华：我觉得可能还是用那句“一百个观众有一百个哈姆莱特”来回答吧。

　我在这里面确实有一个人物的“分工”：首先，将军是一个开创者的角色，他象征着勇气、决心，是找“冰”这件事情的发起人；

　力士则是一个力量型的的人，在找树的过程中出了很多力量，而墨斗是一个智慧型人物，他是一个木匠，造船一事是由他来承担的，他和我们先秦时期的“墨家”有些接近，智慧，并且善于手工制作。

　当然，有很多观众都有自己的解释，这是开放的。

　我听说有人还用佛教经典里面的人物来解释呢。

　Q：夏虫国的人本来没有冬天，只有春夏秋死四季，但是在找到“冰”以后，夏虫国下起了漫天大雪，在这里仿佛隐隐约约有层哲学隐喻，您会常常思考一些很终极的哲学问题吗？

　汤柏华：我特别爱看BBC拍摄的一些纪录片，有关地球，有关人类的生命。所以我觉得庄子的宇宙观特别了不起，他在以一种诗性的方式去讲人在宇宙中的位置，当然会让我去思考人的价值所在。

　同样，夏虫国的人看不到冬天，但并不代表其没有冬天，而是因为生命短暂。我想这是很有哲学意味的。庄子也讲过，比夏虫国的人生命更短的是“蜉蝣”的生命，它只有一天。如果说还有一种更神圣的生物来观人类，也会觉得人类从早到晚、从春到冬这几十年的生命非常短暂，非常有限。这里面很容易让人想到关于生死观与时空的局限，它也是很多作品的命题。

　Q：《夏虫国》被称为史上最重的动画。我们知道您用了两年多时间，一万件石膏板完成，这一定是个很辛苦的过程吧？

　汤柏华：“史上最重的动画”——单纯作为这个标题来说，可能是很“标题党”的一个做法，因为我们的确是处在信息量爆炸的时代，如果不起一个好的名字就吸引不到人的眼球吧。（笑）

　可是从这个标题来看，确实又是没错的。《夏虫国》的确是迄今为止世界上最重的动画。

　的确，这部作品有一万多件石膏板，原稿都用了一个很大的仓库来储存着。作为工作量来说，是非常大的。这部作品是我和我的公司（墨者文化）一起合作的，公司是我和几个朋友一起建立的，大家都是怀揣着一种共同的情怀——对好的作品的喜爱，对作品的精益求精。

　我们大家确实下了很大的决心去做这一件“逆时代”的事情，困难肯定会有，但我们大家齐心协力一起渡过了这些难关，所以我挺感谢有他们的。

　所以比起我们的热情和诚意来说，制作过程中的困难都不值得一提。

　Q：《夏虫国》有可能在国内电视，或者影院播出的可能吗？

　汤柏华：首先它只是个17分钟的短片。我们也打听过，但是电视这边的回馈是觉得它太短了。因为电视上多数是播放一些连续性的东西，很“流行”或“短平快”的东西，我们满足不了电视台“快播”的这样一种方式。而且在《夏虫国》中任何一处插入广告都是让我不能接受的。

　另一个原因就是《夏虫国》整体风格很艺术，考虑到小朋友看不懂，而接受不了。所以仅在展览、博览会和**节播放。在网络平台也仅有一个宣传短片。

　Q：接下来还有没有创作其他动画的想法，能向我们透露一下吗？

　汤柏华：接下来我正在做的一部动画叫做《古镜记》。它也是一部制作方式很传统的动画片，是用传统水印木刻的方式做成的，是一个非常具有传奇色彩的故事，讲的是人的欲望这样一个话题，它将在16年下半年完成。