当今画坛，图有虚名没有实力的画家太多了，好多都是炒作出来的，即使名气再大也经不起历史考验。但我感觉刘文西的作品很好，有真功夫。画家还是要靠作品说话。另外，有位较年轻的画家的作品我也很看好，张砚钧，漫画和国画人物都很棒。

张砚钧画的达摩祖师

张砚钧画的仕女图

张砚钧画的漫画国画

张砚钧画的寿星漫画水墨

1、王羲之，其作《兰亭序》：共二十八行，三百二十四字，章法、结构、笔法都很完美，是他三十三岁时的得意之作。后人评道"右军字体，古法一变。其雄秀之气，出于天然，故古今以为师法"。因此，历代书家都推《兰亭序》为“天下第一行书”。达到了尽善尽美的境界。

2、颜真卿，在书法史上，颜真卿是继二王之后成就最高，影响最大的书法家。其书广收博取，一变古法，自成一种方严正大，朴拙雄浑，大气磅礴的“颜体”，对后世影响巨大。

颜体奠定了他在楷书史上千百年来不朽的领军地位。

3、赵孟頫，赵孟頫是一位气贯古今的书画大家，博学多才，能诗善文，懂经济，工书法，精绘艺，擅金石，通律吕，解鉴赏。

特别是书法和绘画成就最高，开创元代新画风，被称为“元人冠冕”。在绘画上，山水、人物、花鸟、竹石、鞍马无所不能；工笔、写意、青绿、水墨，亦无所不精。“石如飞白木如籀，写竹还于八法通。若也有人能会此，方知书画本来同。”赵孟頫的这首题画诗已成为我国书画界的座右铭。

鉴于赵孟頫在文化史上的成就，1987年，国际天文学会以赵孟頫的名字命名了水星环形山，以纪念他对人类文化史的贡献。

4、柳公权，在我国的书法史上，有一位擅长楷书，以骨力清劲著称于世的大家，这就是为人所熟知的柳公权。

柳公权成功的桂冠既是由辛勤刻苦的荆棘编成，又是站在巨人的肩头上去摘取的。他善于吸取书艺大家的智慧与成果，变化成自己一家书艺。柳公权从颜真卿处接过楷书的旗帜，自创“柳体”，竖起了一座巍峨丰碑。人们瞻仰这丰碑时，景行仰止，重其书，慕其人，故书与人并垂不朽。

5、王献之，王献之的书法，兼精楷、行、草、隶各体，尤以行草擅名。他的楷书以《洛神赋十三行》为代表，其行书以《鸭头丸帖》最著。草书名作《中秋帖》，列为清内府“三希帖”之一。

6、苏轼，苏轼有着多方面的文学艺术才能，诗、词、散文、书法、绘画皆有精湛的造诣。他是中国杰出的文豪，是北宋文坛领袖，建树了多方面的文学业绩。散文与欧阳修并称“苏欧”是唐宋八大家之一。

苏轼的行书与黄庭坚的清劲、蔡襄的温淳婉媚不同，而是笔墨丰肥圆润、浑厚爽朗；因其修养广博，故“学问文章之气，郁郁芊芊，发于笔墨之间”，天真平淡，格调俊逸，以气韵见胜。其作《黄州寒食帖》用笔浑厚遒逸、跌宕多变，富有情感，被誉为“天下第三行书”。

6、董其昌，董其昌才溢文敏，通禅理、精鉴藏、工诗文、擅书画及理论。他是海内文宗，执艺坛牛耳数十年，是晚明最杰出、影响最大的书画家。

董其昌的绘画长于山水，注重师法传统技法，追求平淡天真的格调，讲究笔致墨韵，墨色层次分明，拙中带秀，清隽雅逸。《画史绘要》评价道：“董其昌山水树石，烟云流润，神气俱足，而出于儒雅之笔，风流蕴藉，为本朝第一。”董其昌的绘画对明末清初的画坛影响很大，并波及到近代画坛。

在康熙、雍正之际，他的书法影响之深，是其他书法家所无法比拟的。

8、张旭，工诗书，草楷俱佳尤长草书。他的草书，名噪当代，影响后世，在中国书法史上占有极为重要的地位。时与李白诗，裴文剑舞称“三绝”，被后世誉为“草圣”．

9、米芾，米芾能诗文，擅书画，精鉴别，集书画家、鉴定家、收藏家于一身，他是“宋四书家”(苏、米、黄、蔡)之一，又首屈一指。其书体潇散奔放，又严于法度。

米芾平生于书法用功最深，成就最大。米芾自称自己的作品是“集古字”，对古代大师的用笔、章法及气韵都有深刻的领悟，这也在一定程度上说明了米芾学书在传统上下了很大功夫。他少时苦学颜、柳、欧、褚等唐楷，打下了厚实的基本功。

10、怀素，以“狂草”名世。怀素自幼出家为僧，经禅之暇，爱好书法，刻苦临池，采蕉叶练字，木板为纸，板穿叶尽，秃笔成冢，其后笔走龙蛇，满纸云烟，与张旭齐名，合称“颠张狂素”。

怀素草书，笔法瘦劲，飞动自然，如骤雨旋风，随手万变。他的书法虽率意颠逸，千变万化，而法度具备。怀素与张旭形成唐代书法双峰并峙的局面，也是中国草书史上两座不可企及的高峰。

对于苏东坡古琴的收藏，没有一个最好的收藏家，因为每个收藏家都有自己的喜好和收藏重点。苏东坡古琴是中国传统文化中的珍品之一，其价值不仅在于其音乐表现力，更在于其历史文化价值与艺术价值。因此，苏东坡古琴的收藏需要有深厚的艺术修养和历史文化知识，同时需要有一定的财力和资源。以下是一些可能较好的苏东坡古琴收藏家：

1 郭德纲：郭德纲是著名相声演员，他对苏东坡古琴的收藏非常热衷，拥有多件苏东坡古琴，并且经常在公开场合展示他的收藏。

2 冯仑：冯仑是著名企业家，同时也是收藏家，他的收藏范围广泛，并且对苏东坡古琴也非常钟情，他曾经花费高价购买一件苏东坡古琴。

3 王石：王石是著名企业家，他非常热爱中国传统文化，同时也是收藏家，他的收藏也包括苏东坡古琴，并且曾经在公开场合展示过他的收藏。

4 潘石屹：潘石屹是著名企业家，同时也是收藏家，他的收藏涵盖了多个领域，其中也包括苏东坡古琴。

总之，苏东坡古琴的收藏需要有深厚的艺术修养和历史文化知识，同时需要有一定的财力和资源，以上几位收藏家都具备这些条件，他们的收藏也是非常值得一看的。

一、叶盛，明代著名藏书家，其藏书楼箓竹堂“藏书之富，甲于海内，聚书至数万卷”。叶盛经常告诫子孙要爱书读书。他说：“子孙才分有限，无如之何，然不可不使读书。贫则教训童稚以给食，但书种不绝足矣！”

二、徐乾学，清初著名藏书家，从小就喜欢书，爱读书。针对当时很多人只想为儿孙们多留下点土地财产、金玉宝物、亭台楼阁等，他却对他的几个儿子说：“依我看，不论给后人留下什么财产，也难免会有失去的一天，不会长久享用不尽的。那么我给你们留传下什么东西呢？”徐乾学指着满屋子的藏书笑着说：“所传者惟是也！”并当即给藏书楼定名叫“传是楼”。很显然，在徐乾学看来，田产财物、珍宝玉器等物质财富总有用尽之时，而书籍里的知识是永远也学不尽用不完的。

三、清末藏书家张金吾藏书楼有诒经堂一处，系取“遗子黄金满籯，不如一经”之义；杨以增的藏书楼名叫“海源阁”。他把书籍比作海洋，“学者而不观于海焉，陋矣。”然而，“观于海，久处其中，茫洋浩瀚不知所归，亦为学者之戒。学者应该涉海而探源，知源之所出。”从这里我们不难看出，书籍它确实是一个知识的海洋，只要我们“涉海探源”，就一定会找到永不枯竭的知识之源的！

四、浙江宁波天一阁，建于明朝嘉靖四十年（1561），是中国现存最古老的藏书楼，为面宽六间的两层楼房，楼上按经、史、子、集分类列柜藏书，楼下为阅览图书和收藏石刻之用。建筑南北开窗，空气流通。书橱两面设门，既可前后取书，又可透风防霉。

五、清朝北京故宫文渊阁，是专为收藏四库全书而建的藏书楼，其房屋制度、书架款式等仿天一阁。

六、中国古代的官私藏书，总的来说，是供少数人阅读使用的，这同文化为少数人所掌握的历史时代是相适应的，而私人藏书也在很在程度上保护了文化。

当代画家排名前10位有：吴冠中，孙其峰，崔如琢，黄永玉，朱曜奎，刘文西，张孝友，范曾，赵志田，何家英。

1、吴冠中

吴冠中，江苏宜兴人，当代著名画家、油画家、美术教育家。任教于中央美术学院、清华大学建筑系副教授、北京艺术学院、中央工艺美术学院，曾任中国美术家协会常务理事。

2、孙其峰

孙其峰，1920年生，字其峰、琪峰，别署双槐楼主，山东招远人。1947年毕业于国立北平艺术专科学校国画科。曾先后从师于徐悲鸿、黄宾虹、李苦禅、王友石、汪慎生等名家。

3、崔如琢

崔如琢，美籍华人，著名书画家、鉴赏家、收藏家，1944年生于北京。幼拜师郑诵先习字，长投李苦禅门下学画。1981年行闯太平洋彼岸的美国，始涉足书画、收藏、鉴赏等领域。

4、黄永玉

黄永玉，笔名黄杏槟、黄牛、牛夫子。曾任瓷场小工、小学教员、中学教员、家众教育馆员、剧团见习美术队员、报社编辑、**编剧及中央美术学院教授、中国美协副主席，中国美协第九届顾问，中国文学艺术界联合会第十届荣誉委员。

5、朱曜奎

朱曜奎，祖籍苏州，出身艺术世家。中国当代著名艺术家，杰出美术教育家、我国少数民族美术教育的奠基者之一，中国民办艺术设计教育的开拓者。

6、刘文西

刘文西，出生于浙江嵊州，中国人物画泰斗，“浙派人物画”代表画家之一、黄土画派创始人、第五套人民币毛泽东画像的作者。

7、张孝友

张孝友，浙江宁波人，现为清华大学美术学院中国画教授。1959年毕业于中央美院，北京湖社画会副会长，鉴定专家委员会委员，考证清明上河图权威专家。

8、范曾

范曾，字十翼，别署抱冲斋主，江苏南通人。北京大学中国画法研究院院长、讲席教授，中国艺术研究院终身研究员，南开大学、南通大学唯一终身教授。

9、赵志田

赵志田，河北省晋州市马于镇前彭头村人。1957年考入中央美术学院附中，1960年毕业后考入中央美术学院国画系，从师叶浅予、蒋兆和、李苦禅、刘凌沧等诸位先生。

10、何家英

何家英，1957年出生于天津；天津美术学院毕业后留校任教。

真正能传世有价值的国宝艺术家领头羊肯定是沈家政，从他的特殊根基而论仅初中毕业，无师自通纯想象创作了一大批神鬼看了都会感动的作品，可以搜艺术家沈家政见证，前无古人后无来者是当之无愧的不仅是国家艺术领头羊，就世界艺术而言都应该是总掌门，所有作品都应该是不仅是传世国宝，说镇世之宝也不为过，下面是世界第一大天才沈家政作品欣赏

中国书画十大名家排名如下：

1、吴道子：

吴道子，约680年—759年，又名道玄，唐代著名画家，被世人尊称为画圣。擅佛道、神鬼、人物、山水、鸟兽、草木、楼阁等，尤精于佛道、人物，长于壁画创作。

他的许多发明创造是中国画历史中的亮点，诸如高度的写实技巧、笔法的解放、山水画的正式确立等等，皆是肇始于吴道子，其著名作品《送子天王图》现珍藏于日本国大阪市立美术馆。

2、顾恺之：

顾恺之，348～409年，东晋杰出画家、绘画理论家、诗人。顾恺之博学多才，擅长诗赋、书法，尤善绘画。精于人像、佛像、禽兽、山水等，世人称之为三绝：画绝、文绝和痴绝。

顾恺之作画，意在传神，其“迁想妙得” “以形写神”等论点，为中国传统绘画的发展奠定了基础。其传世作品《女史箴图》《洛神赋图》《列女仁智图》《斫琴图》等堪称珍品。其中《女史箴图》，现藏英国伦敦不列颠博物馆。

3、黄公望：

黄公望，1269~1354年，元代画家，擅长书法，音律，诗词散曲，尤擅画山水，曾得赵孟頫指授。水墨、浅绛俱作，以草籀奇字法入画，气势雄秀，笔简神完，自成一家，得“峰峦浑厚，草木华滋”之评。

传世画作有《富春山居图》《水阁清幽图》《天池石壁图》《九峰雪霁图》《富春大岭图》等。著有画论《写山水诀》。

4、赵孟頫：

赵孟頫，1254~1322年，号松雪道人、水晶宫道，博学多才，能诗善文，通经济之学，工书法，精绘艺，擅金石，通律吕，解鉴赏。在绘画上，他开创元代新画风，被称为“元人冠冕”。其绘画取材广泛，技法全面，山水、人物、花鸟无不擅长。

其绘画、书法和画学思想对后代影响深远，渐渐成为中国画家心目中的文化主流。

5、阎立本：

阎立本，601~673年，唐朝时期宰相、画家，擅长工艺，富于巧思，工篆隶书，对绘画、建筑都很擅长，以绘画闻名于世。代表作品《步辇图》《历代帝王像》等。

6、米芾：

米芾，1051~1107年，号海岳外史、鬻熊后人、火正后人，北宋书法家、画家、书画理论家，集书画家、鉴定家、收藏家于一身。他的画自成一家，创立了“米点山水”。

7、倪瓒：

倪瓒，元末明初画家、诗人。倪瓒擅画山水、墨竹，师法董源，受赵孟頫影响，早年画风清润，晚年变法，平淡天真，与黄公望、王蒙、吴镇合称"元四家"。存世作品有《渔庄秋霁图》、《六君子图》、《容膝斋图》等，著有《清閟阁集》。

8、唐寅：

唐寅，又名唐子畏、唐伯虎，1470~1523年，中国明代画家，文学家。除绘画外，唐寅亦工书法，取法赵孟頫，书风奇峭俊秀。有《骑驴思归图》、《山路松声图》、《事茗图》、《王蜀宫妓图》、《李端端落籍图》、《秋风纨扇图》、《枯槎鸜鹆图》等绘画作品传世。

9、荆浩：

荆浩，约850~911年，唐末五代时期著名画家，北方山水画派之祖。他善于山水画，作画“有笔有墨，水晕墨章”，勾皴之笔坚凝挺峭，表现出一种高深回环、大山堂堂的气势，为北方山水画派之祖。作品《匡庐图》《雪景山水图》等。

10、董其昌：

董其昌，1555~1636年，明朝后期大臣、书画家，擅于山水画，师法于董源、巨然、黄公望、倪瓒，笔致清秀中和，恬静疏旷；用墨明洁隽朗，温敦淡荡；青绿设色，古朴典雅。

以佛家禅宗喻画，倡“南北宗”论，为“华亭画派”杰出代表，兼有“颜骨赵姿”之美。其代表作《高逸图》《林和靖诗意图》《秋兴八景图》现藏台北故宫博物院。