画册设计用什么字体?
中汇设计(专业宣传册设计公司)解答:
画册设计是一项重要的营销工具,好的字体使用可以让品牌形象更加突出、信息传达更加清晰。在选择画册字体时应该考虑以下几点:
1 品牌定位:每个品牌都要有自己独特的视觉形象,字体也不例外。根据品牌文化和所处市场细分来选择字体。如果要呈现高端、奢华的感觉,可以选择书法或手写类字体;而若想呈现温馨、亲民的感觉,则可选择圆润、柔和的字体。
2 可读性:尽管艺术性很重要,但商用画册首要确保阅读舒服容易。优选常规性简便易懂、醒目明快的字体,建议款式与楷体、微软雅黑等书写或网页通用的多元化字体较为合适,且样式和字重也需要没那么多变化,保持稳定,以增强宣传册内容的易读性。
3 标题突出: 强调标题的特色,主题思路所配合的不同字体有所改动能够营造出各种效果。标题应该使用更大、粗体的字体,来吸引读者的注意。同时要注意字体与标题主题的匹配,可以尝试多种字体组合来实现突出效果。
4 正文素来替代性能更好的字体:实际正文部分阅读容易度比标题要高出许多,著重于结构性和排版空间, 简化版式。因此需要适量控制字体种类来增强稳定性,此时依赖可读性、清晰性和整洁感为前提,务求以最简、最常规的字体色调让用户感受自然舒适。
5 其他需求: 根据画册目的以及特殊性需求, 如童趣主题则使用量身定制的变形字体或卡通字体, 专业性交代高包容度技术术语一背即发等情况也可以选择专用字体,表现方法亦可是正体换成斜体等设计设置。
总之,在画册设计中,不同的字体类型、大小和颜色能够产生不同的视觉效果,选用适合的字体可以为品牌形象加分。合理运用各种字体类型和风格,并考虑到它们的适应性和易读性,是画册设计的关键。
中汇设计原创宣传册设计作品
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在字体设计中,标准字体设计早已形成了自有的一套规范,一般而言,标准字体设计可分为书法标准字体、装饰标准字体和英文标准字体的设计等几个类别。不同的字体设计又有什么区别呢
书法是中国具有三千多年历史的汉字表现艺术的主要形式,既有艺术性,又有实用性。设计书法字体作为品牌名称,有特定的视觉效果,活泼、新颖、画面富有变化。书法字体设计,是相对标准印刷字体而言,设计形式可分为两种。一种是针对名人题字进行调整编排,另一种是设计书法体或者说是装饰性的书法体,是为了突出视觉个性,特意描绘的字体,这种字体是以书法技巧为基础而设计的,介于书法和描绘之间。但是,书法字体也会给视觉系统设计带来一定困难。首先是与商标图案相配的协调性问题,其次是是否便于迅速识别。
英文字体(包括汉语拼音)的设计,与中文汉字设计一样,也可分为两种基本字体,即书法体和装饰体。一般均采用中英两种文字,以便于同国际接轨,参与国际市场竞争。不过书法体的设计虽然很有个性、很美观,但识别性差,用于标识设计时的不常见,常见的情况是用于人名,或非常简短的商品名称。
装饰字体是在基本字形的基础进行装饰、变化加工而成的。它的特征是在一定程度上摆脱了印刷字体的字形和笔划的约束,根据品牌或企业经营性质的需要进行的品牌设计,达到加强文字的精神含义和富于感染力的目的。装饰字体在视觉识别系统设计(VI设计)中,具有美观大方,便于阅读和识别,应用范围广等优点。
《古籍印刷通用字规范字形表》是2022年5月1日实施的一项中国国家标准。
这个《说明》中说得很清楚了,所谓“繁体字”是一种模糊的、不规范、不准确的说法,准确说法是“(专业)古籍印刷汉字系统”。
“古籍印刷通用字系统”与印刷现代汉语文本的“通用规范汉字系统”,是汉字不同的应用系统。有人称之为“繁体字系统”,这个名称容易引起一定的误解。国务院发布的《通用规范汉字表》中所附的“规范字和繁体字异体字对照表”确立了简繁字的对应关系。
但只有在字形上与“简化字”对应的“未简化字”才能称为“繁体字”,没有对应“简化字”的汉字都是直接传承而来,不能称作“繁体字”有人主张用“传承字系统”。
这个称谓也会引起质疑:“简化字难道不是传承下来的吗?”现在称作“(专业)古籍印刷汉字系统”,从特殊运用的角度来区分两种系统,业界和大众都比较容易接受。
总结如下:
个人认为,这个《古籍印刷通用字规范字形表》就相当于业内所说的“正字表”,期待已久,希望不要出现太多违反常识的“正字”。另外,各大输入法(尤其是搜狗输入法)、字体厂商需要同步跟进,将这些规范字形作为首选项,要不然打字很麻烦。
区别:
1 字体在通俗上有印刷体及书(手)写体之分,这是很粗略的分类,表示一个适合印刷用,可以表现整齐划一,具有美观及利於阅读的特性。书写体就比较接近我们平常实际书写的形状。
2 以英文而言,印刷体的字形通常会兼顾笔画平冲的问题,这样印刷於书籍上会比较美观,阅读的人眼睛也会比较舒适。
3 我们用手书写的字,当然是无法和印刷体的字媲美,但手写及阅读常常会相连,如果两种字体差异过大也不利文字的学习及延续。
扩展资料:
手写体概念:手写体是一种使用硬笔或者软笔纯手工写出的文字,手写体文字代表了中国汉字文化的精髓。这种手写体文字,大小不一、形态各异,在计算机字库中很难实现错落有致的效果。只能使用手工写字的方法传承下去。
手写体文字制作步骤:手写体文字是用“美工笔”在纸上写出来的,可能一个字会写几十遍或者更多,之后再从中间选出写的比较可以接受的拍照,上传到电脑上用Photoshop处理后制作而成。
手写体实例:慕念绝恋:汪玉瑶使用“美工笔”书写的手写体文字。
印刷体,指印刷时用的字体或类似印刷时用的字体。英文印刷体有Times New Roman等,中文印刷体有宋体等。
印刷体横平竖直,字符框架搭得很规范。举宋体为例,它横细竖粗、结体端庄、疏密适当、字迹清晰。读者长时间阅读宋体,不容易疲劳,所以书籍报刊的正文一般都用宋体刊印。
在印刷体的设计过程中,应注意以下两个方面的问题:
第一,印刷体的设计应建立在印刷和制作工艺的客观要求上。醒目、有个性,才能达到传神的效果。常用的变体设计有放大或缩小变形,图底互换或黑白反转变形,字体的线框空心体,网点、线条的变形或将二次元的平面图形设计成三次元的立体设计。
第二,印刷体的设计应强调标准字的整体性、集合性效果。可以将标准字连续并列重复组合,这样不仅可以改变标准字简单独立的效果,而且还起到通过视觉要素的反复和强化增加视觉传达效果的作用。印刷体可用于包装纸、手提袋、广告招贴之中,从而避免因标准字的简单重复而使消费者产生反感。
在整体性的设计过程中,印刷体的集合构成应抓住标准字的造型和编排特征,同时强调与其他要素的配合,如做底,加框,立体,投影等,使其具有特色。同时还要注意标准字的动感表现,如大小、面积、色彩和结构组合等。
参考资料:
设计传基本字体有宋体 、楷体 、黑体 ,大小为四号字体,电话号最常用的是宋体。
1、宋体
宋体字是印刷行业应用得最为广泛的一种字体,根据字的外形的不同,又分为书宋和报宋。宋体是起源于宋代雕版印刷时通行的一种印刷字体。宋体字的字形方正,笔画横平竖直,横细竖粗,棱角分明,结构严谨,整齐均匀,有极强的笔画规律性。
2、楷体
楷体是一种模仿手写习惯的一种字体,笔画挺秀均匀,字形端正。
3、黑体
黑体是一种字面呈正方形的粗壮字体,字形端庄,笔画横平竖直,笔迹全部一样粗细,结构醒目严密。黑体适用于标题或需要引起注意的醒目按语或批注,因为字体过于粗壮,所以不适用于排印正文部分。
扩展资料
广告宣传单页制作的注意事项:
要决定主题和目标商品,明确区分主要商品和次要商品,笼统性的广告是不会产生效用的。要充分研讨后才决定标题或口号,因为标题是广告单的生命。图案、照片对视觉非常重要,故应充分准备。
宣传单应该有一个非常吸引人的主题或者说是大标题,标题有多种写法,比如制造悬念的、温柔关爱的、煽情的等,店铺要根据自己的实际情况去撰写标题。
中国古籍的印刷形式有下列3种:①雕版印刷。现存有确实年代的实物是公元868年刻印的《金刚经》,但雕版印刷发明的时间要比这早得多。②活字印刷。据文献记载,北宋毕升于庆历年间(1041~1048)发明泥活字,元代王祯曾用木活字印书,明代中期又盛行铜活字。明清铜活字和木活字所印之书,现尚有不少遗存。③套版印刷。是雕版印刷的发展。书中文字需要有所区别时,例如经和注,或图画需用不同颜色印出时,分别刻成同样尺寸的版,逐次印在同一张纸上即成套印本。先是朱墨两色套印,后发展到三色、四色、五色甚至六色,并由套印发展到饾版、拱花艺术性很高的工艺技术。据考古发现,套印可能在宋辽金时代即已发 明,盛行于明、清。
在长期的发展过程中,由于时代、地域,刻书者、刻版形体及印刷技术的不同,产生了许多型式各异的刻本。从时代上区别的有唐、五代、宋、金、元、明、清、民国刻本;因地域不同,有浙本(浙江地区刻本)、闽本(福建地区刻本,因以建宁府建安、建阳两县为中心,故又称建本)、蜀本(四川地区刻本)、平水本(山西平水刻本)等,具体又分为杭州本、越州本、婺州本、衢州本、潭州本、赣州本、池州本、建阳本、麻沙本等;按照书籍刻印的主体又分为官刻本(我国古代政府各机关雕版印行的书籍)、家刻本、坊刻本(指一般书商刻印的书),官刻本因所刻单位不同分监本、经厂本、藩府本、书院本以及各种名称的刻本,比如宋有崇文院本、秘书监本、茶盐司本、安抚使本、转运使本、仓台本、计台本、漕院本、公使库本、郡斋本、太医局本等。
坊刻和家刻都是私人刻书;从刻版形体上来区别的有大字本、小字本、书帕本、黑口本、白口本、十行本、八行本、影刻本(又称影刊,其方法是先照原书影摹,然后在版上雕)、巾箱本(版本较小的古书,巾箱是古时装头巾的小策;因该书型特小可装在巾箱里,极便携带,故名)等;从印刷技术上区别的有写刻、朱墨印、几色套印等,因版印技术不同,有墨印本、朱印本、蓝印本、套印本等不同称谓。
因版刻印的早晚不同,有初刻本、覆刻本、影刻本、初印本、后印本、重修本、递修本等不同称谓。按书籍流通情况又有通行本、旧刻本、残本、善本、孤本等分别。刻本的出现和流通对保存、传播祖国文化遗产起了极大作用。
常用于写刻古籍正文的字体:一种是手写体,即软体;一种是匠体,即硬体。
宋人写字,多学唐代书法家欧阳询、颜真卿和柳公权等,故宋刻本的字体,多含有这些书法家字体的笔意。
宋代的浙本多用欧体,宋代建本多用颜体,而宋代的蜀本却在颜体之中糅进了柳体的笔意。元人刻书“多用赵松雪字体”,后世多称作“元体字”。赵松雪即元代著名书画家赵孟頫。
明正德之前,袭承元风,字体多用赵体。但“自正德,嘉靖以降……字体亦一变而为方体字,僵硬呆滞。万历以后,字体又一变而为横轻直重……天启、崇祯,字体又一变而为狭长的横轻直重字样。”
画册设计用什么字体?
本文2023-10-18 18:12:28发表“古籍资讯”栏目。
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