一、汉服的由来

汉服是世界上历史最悠久的民族服饰之一。

在未有考古实物支持的年代之前，汉服最早的出现应该是殷商时期。

约五千年前，中国在新石器时代的仰韶文化时期，就产生了原始的农业和纺织业，开始用织成的麻布来做衣服，后又发明了饲蚕和丝纺，人们的衣冠服饰日臻完备。殷商以后，冠服制度初步建立，西周时，服饰制度逐渐形成。周代后期，由于政治、经济、思想文化都发生了急剧的变化，特别是百家学嗽服饰的完善有着一定的影响，诸侯国间的衣冠服饰及风俗习惯上都开始有着明显的不同。并创造深衣。冠服制被纳入了“礼治”的范围，成了礼仪的表现形式，从此中国的衣冠服制更加详备。客观上的汉族人某些历史阶段的民族服装例如汉化旗装/旗袍/马褂等绝对不可以被称作“汉服”，因为它们与真正的汉服没有正常的演变衔接过程。

二、汉服的五大基本特点

（1）历史性

虽然剃发易服的暴力强制已经消失，汉服趋向于复兴，但已不可能成为常服。因为，为了减少交流阻力，落后民族习惯于按发达民族的习惯改变外貌。

（2）传承性

传承性即汉服历史具有传承性。在这漫长的时间中，汉服历史的发展一直遵循着代代相传，世世相袭的特点，这体现了汉服历史发展的传承性。

（3）多样性与同一性

多样性与同一性是指汉服款式的多样性与汉服型制（或样式）的同一性。作为一个拥有千年历史的事物，汉服从来就不是一种款式，“上衣下裳”，“深衣”，“襦裙”等丰富多彩的款式体现了作为一种悠久的民族服饰应有的多样性。虽然汉服历来款式丰富，但汉服的基本形制（或样式）“交领右衽，不用扣子，而用绳带系结”的特点却是千古未便的，这就是汉服的同一性。同一性与多样性的统一是汉服的一大特色。

（4）完备性

完备性是指汉服自身体系的完备性。经过千年的发展，汉服已经是一种成熟的服饰了，它不但种类丰富，工艺考究，而且汉服的配饰也非常繁多而丰富。

（5）相融性

相融性是指汉服与传统文化的相融性，汉服在很大程度上就已经被视为正宗传统文化的象征了，而且汉服本身就处处体现着传统文化，汉服与传统文化是和谐的一家。

汉服“始于黄帝，备于尧舜”，源自黄帝制冕服。定型于周朝，并通过汉朝依据四书五经形成完备的冠服体系，成为神道设教的一部分。因此后来各个华夏朝代均宗周法汉以继承汉衣冠为国家大事，于是有了二十四史中的舆服志。

“黄帝、尧、舜垂衣裳而治天下，益取自乾坤”，是说上衣下裳的形制是取天意而定，是神圣的。汉服还通过华夏法系影响了整个汉文化圈，亚洲各国的部分民族如日本、朝鲜、越南、蒙古、不丹等等服饰均具有或借鉴汉服特征。

扩展资料：

汉族服饰历史悠久，它在不断的发展和创新以及融合一起。而且作为一个大的服饰体系，不仅能够用简单着方式来界定汉服。

还能够通过风格来进行界定标准，所以说汉服的界定标准能够用，下面这几种文字来进行表述上溯至炎黄，下至宋明汉唐。汉族人民所穿的服饰为基础，然后在这个基础上面不断的进行演化。

汉族其实早已经有了比较独立的服装体系，华夏的衣服是由黄帝所制，而且在皇帝之前就尚未有衣服和屋宇。根据一些考古的发现，汉服最早出现在商朝，大约是在五千年前，还在石器时代，当时就已经有了比较原始的纺织业，用来织成麻布作为衣服，而黄帝的妻子嫘祖也发明了养蚕和丝纺。

男子的衣服腰间会查有隔代，而女子的要件是以师带系扎，而就因为秦皇兵马俑的出现，秦代的服饰以及风格方面也有着，很大的发现。在魏晋的时候，这个时候大家都非常崇尚自然，所以飘逸是魏晋服饰风格上面最大的展现，而这个时候的男子多穿宽大的袖衫，大都是上袖翩翩的衫子。

其实根据汉服饰的发展也能够看得出，它是在经过每个朝代的文化风格，而不断的加以创造和改革，才形成了比较独立的汉服体系。汉服是中国文化的一部分，与琴棋书画相比，汉服曾经一度灭绝了长达三百年，在这样的情况下很多人已经开始汉服复兴之路。

-汉服

汉服的起源与特点如下：

汉服的起源：据古籍史书中记载，远在三皇五帝时期，先民们以鸟兽毛皮为衣，进而用麻作布。後来黄帝的正妃嫘祖植桑养蚕，教导人民织布做衣。所以，黄帝时代服饰制度日渐形成，夏商之後，冠服制度逐步建立，西周时期，周礼制度形成，对衣冠礼制有明确的规定，冠服制度逐渐被归入礼制范畴内，成为表现礼仪文化的方式之一，而汉服至此也日臻完善。

汉服的特点：汉服具备独特的形式，其基本特徵为，交领右衽，无扣结缨，褒衣大袖，又以盘领、直领为其有益补充。汉服是汉民族传承数千年的传统服饰，是最能体现汉民族文化特点的服装。

汉服的基本样式有四大类，再仔细分共有九种，在其基本款式下又因其领口、袖型、束腰等裁剪方式的不同而变化演绎出几百种款式。他与西式服装大不相同，与那些受到汉服影响而产生的韩服、和服等服饰也不同。华夏民族独具特色的汉服体系是其它任何服饰所无法比拟的。

现在所说的汉服和传统服饰有什么区别？为什么出现汉服热？汉服将来的趋势是什么……近日，记者采访服饰史学家、汉服设计师、国学推广人等，他们从不同的角度阐述了对汉服的理解。

什么是汉服？有哪些特点？

什么是汉服？服饰史学家黄强教授介绍，汉服在古代典籍中已经出现，指中国传统服饰。“黄帝尧舜垂衣裳而天下治”，也就是说汉服始于黄帝尧舜。此后从夏商周时期，到魏晋南北朝，以及后来的满清，每个朝代都有各自时代的特点。

北宋制·襦裙 郭在权供图

比如秦汉“深衣”，意思为使身体深藏不露，上为衣，下为裳，既合二为一，又保持一分为二的界限。特点是交领（衣服前襟左右相交），宽身大袖。魏晋服饰褒衣博带，即宽大袍服与袖子，潇洒飘逸。隋唐官服是圆领窄袖的袍衫，女子则穿襦裙，短上衣加上长裙，裙腰高的系到腋下，雍容华丽。唐代还出现了品色制度，以衣服的颜色表明官职的高低。红、绯、紫色为尊，绿、蓝色、青色为卑，所以有“江州司马青衫湿”的诗句。服色、面料对于百姓更有限制，白、黑、褐色多为百姓、低级差役所用，故有皂隶、白衣之称。

中国传统服饰总的特点是：交领、宽衫、大袖、袍服。短衣小打扮多为百姓身份，为官与有名望的清流以袍服为主。配套的则是服色、面料、图案、配饰等等。绫罗绸缎、五颜六色，依据穿着者身份而异。传统服饰具有“别等级，明贵贱”的作用，并传递礼仪文明。

汉服和传统服饰有什么区别？

据黄教授介绍，现在所说的汉服与古籍中记载的汉服（即中国传统服饰）概念并不相同。

1、民族范围不同。中国传统服饰，既包括汉人的汉饰，也包括已经汉化了的少数民族服饰。也就是说，即便是少数民族，只要生活在中华大地上，穿的服装都属中国传统服饰范畴。现在的汉服含义更多的仅指明代之前（包括明代）汉民族穿的服装，特指专属汉人服饰。

2、时间跨度不同。中国传统服饰，是指从黄帝一直到满清，具有未中断传承的连续性。现在的汉服并不包括元、清两个朝代，以及历史上非汉民族国度的服装。

3、款式面料不同。黄教授说，古代服饰根据穿着者身份、等级、地位、场合（比如祭祀、上朝、办公）等，穿着对应的服饰，图案、面料、配饰都不一样。

现在许多汉服，只是仿制传统服饰，并没有严格地按照传统服饰的规制、等级、图案、面料来制作，虽然有一些传统服饰的形制，但在制作当中加入了很多现代的元素。这是重新制作的一种服饰，是按照设计者或者经营者的意图添加、更改的，不等同于传统服饰，可以归结为仿制服饰。

传统服饰具有鲜明的时代特点，而现代许多仿制作品时代感模糊。第一、看不出朝代，不知道是唐人服装还是宋人服装；第二、看不出等级，不知道是当官人穿的，还是普通人穿的；第三、看不出场合，不知道是上班的时装，还是下班的时装；第四、难以体现服饰上的文化，传统服饰的图案、纹饰都有不同的内涵。

汉制·曲裾深衣 郭在权供图

从小众到流行

女装更好卖

南方人更喜欢买

当然，现在也有在汉服的设计中明确区分时代的。在安徽芜湖栖凤阁的汉服文化展馆，摆放着一件件汉唐宋明各个时期的男装女装，图文并茂地展示服装的由来、演变的历程。郭在权是栖凤阁汉服创始人，这里的汉服都是他自己设计，尽量还原古代各个朝代的服饰。他告诉记者，为了细节的逼真，他必须研究出土文物、听专家报告、到图书馆查资料、到博物馆看展览。

他亲身经历了汉服由小众到流行的过程，2006年他一年销售汉服几百套，2008年上升到几千套，如今一年销售都在万套以上。

据郭在权介绍，汉服具有“交领右衽”、“褒衣广袖”等特点。总的来说，女装比男装销售更多一些。以前汉、唐服卖得比较好，现在宋、明代的服装则卖得比较好，为什么呢？在他的销售数据中，南方人比北方人更爱买汉服，可能是因为南方的经济比较发达，而宋、明代的服饰更适合南方人穿，所以现在销售比较好。

探究“汉服热”

传统文化回归，新媒体推波助澜

那么现在汉服为什么这样热呢？在采访中，黄教授和郭在权总结了以下几点原因。

1、传统文化越来越受重视。黄教授表示，随着国力的增加，传统文化渐渐成为时尚。在中国的思想体系中，“礼”占据重要的地位，没有礼仪就没有文明、社会秩序等，而服饰与礼仪是联系在一起的。现代人在学习唐诗宋词，以及举办祭孔等各种传统活动时，往往都需要有仪式感，汉服也跟着流行起来。

郭在权也认为，随着我国国力发展和国际地位的不断提升，民族自豪感也逐步提升，越来越多的人选择穿汉服，觉得这是民族自信心的一种体现。

2、传统服饰之美。传统服饰宽大飘逸，色彩鲜艳，形制独特，有美感，飘然若仙，“仿佛兮若轻云之蔽月飘飘兮若流风之回雪”。不论是男女，穿上汉服都成为城市一道靓丽的风景线。

汉服既形式美观，又底蕴深厚，许多人认为这是展示中华灿烂文明与悠久文化的最佳载体，于是出现汉服热。

3、社交媒体的助推。郭在权认为，随着短视频平台的崛起，一些热爱汉服的人瞬间成了“网红”，网友同样热烈地讨论和交流汉服文化。在微博上检索汉服，有关汉服的结果多达几千万条，这些新媒体推动了汉服热。

明制·袄裙 郭在权供图

未来趋势

含汉服元素的“中国风”将流行

朱莉是金陵国学堂的负责人，也是汉服的忠粉。她告诉记者，她几乎天天穿汉服，现在的汉服大致分为常服、礼服。每次活动时，她会穿上礼服，平时则为常服。

从2013年起，她在全省组织国学的公益活动，包括开笔礼、祭祀等等，汉服自然不可缺少。参加汉服活动的以小学生为主，但现在许多高校比如南林大等都有汉服社，她还会定期到高校组织汉服培训活动。未来，为了让更多人了解汉服，喜欢上汉服，她计划将汉服文化与AR、VR等技术相结合，让大家身着汉服，似乎穿越回千年以前，身临其境感受汉服之美。

姜丹君是南京君荷礼韵文化服务中心的负责人，经常举办不同形式的汉服活动。她告诉记者，这两年传统文化活动的需求比往年要多很多，目前一年至少要举办传统文化活动100场，大多是受政府各单位的主动邀请，比如“二十四节气”活动，针对每个节气的不同民俗，让孩子们穿上汉服，感受中华传统文化。

她表示，汉服越来越被大众所接受，但汉服也在改良之中，很多人穿的是“中国风”服饰，区别在哪里呢？汉服由于是宽袖、长袍，逛街可以穿，但工作时很不方便，而“中国风”服饰则是改得更加紧身，这样，就不妨碍上班工作了。她相信有着汉服元素的现代中国风服装将成为服装主流品牌，成为新的流行风景。（杨民仆）

　汉服是中国汉民族的民族服饰。其由来可追溯到三皇五帝时期一直到明代，连绵几千年，华夏人民（汉族）一直不改服饰的基本特征，这一时期汉民族所穿的服装，被称为汉服。汉服的影响十分深远，亚洲各国的部分民族如日本、韩国、越南、蒙古、不丹等等服饰均具有或借鉴汉服特征。　　曲裾是华夏衣冠体系中深衣的一种。深衣根据衣裾绕襟与否可分为直裾和曲裾。曲裾深衣后片衣襟接长，加长后的衣襟形成三角，经过背后再绕至前襟，然后腰部缚以大带，可遮住三角衽片的末梢。这一状况可能就是古籍资料提到的“续衽钩边”。“衽”是衣襟。“续衽”就是将衣襟接长。“钩边”应该是形容绕襟的样式。　　曲裾出现，与汉族衣冠最初没有连裆的罩裤有关，下摆有了这样几重保护就符合理并合礼得多，因此，曲裾深衣在未发明袴的先秦至汉代较为流行。开始男女均可穿着。男子曲裾的下摆比较宽大，以便于行走；而女子的则稍显紧窄，从出土的战国、汉代壁画和俑人来看，很多女子曲裾下摆都呈现出“喇叭花”的样式。慢慢地，男子曲裾越来越少，曲裾作为女子衣装保留的时间相对长一些。直到东汉末至魏晋，女子深衣式微，襦裙始兴，曲裾深衣自然也几乎销声匿迹。后来漫漫的历史长河中，大行其道的女服则是襦裙。　　襦裙由短上衣加长裙组成，即上襦下裙式，套装。　　襦裙从有实物考证的战国时期开始，终于明末清初的“剃发易服”，是汉族传统服装最基本的形式。其间2000多年，尽管长短宽窄时有变化，但基本形制始终保持着最初的样式。　　襦裙是是我国服饰史上最早也是最基本的服装形制之一　　但今天看来，曲裾深衣有着别样的风韵，是汉服中最能体现女子婀娜优雅的装束——不论是下摆宽敞的曲裾，还是楚风浓郁的汉代鱼尾式“三绕膝”。　　介绍两种曲裾汉服图纸的设计方法以及裁剪注意。　　第一种方法是比较符合古制的裁剪方式，就是上衣与绕曲分开裁剪的分体裁剪方式。此种裁剪方式要求　　面料幅宽够宽。　　倘若受幅宽限制，并且不在乎多缝合几道缝的话，可以采用拼接式裁剪。此种裁剪方式基本不受幅宽影　　响，目前市面上所有的面料幅宽都可以使用此方法裁剪，包括最窄的缎子面料。缺点是需要缝合的部分　　较多，对于手工缝合的人来说很麻烦。此方法裁剪，虽然不符合古制，但其成衣效果是一样的，不过可能很多追求完美复古的朋友不喜欢罢了　　拼接式裁剪方式，在此就此种裁剪方式做详细说明。　　这种方式裁剪，最好先裁剪主体的三大片，1#、2#、3#。　　裁剪2、3#时，可以将两块同尺寸的面料对放后一起裁剪，方法是两块料子面对面或者里对里叠放铺平，　　先裁剪出一样的两块形状，再分别修改，2#左片去掉打点的部分，3#右片去掉画斜线的部分。如果希望　　做出的曲裾下摆呈人字形，则先统一将两片的斜线部分裁掉，再修改2#左片，去掉打点的部分。这样裁　　剪的好处就是可以避免裁错左右，分别修改前，可以将料子披在身上比画好左右再下剪刀，绝对不会弄　　反了。　　之后，再裁剪4#和5#片，分别为一个梯形和一个三角形。裁剪时注意标明了a和b的两条边，长度一定要　　一样才行。　　缝合起来之后，再缘上衣缘，就大功告成了，衣缘的宽度最好不小于两寸，太窄了会不够美观。　　需要特别提醒的是，图中注明“半腰围”的三条线，一定要尺寸相似，3#、4#、5#的裙子部分，是　　基于同一个尺寸的梯形分别剪掉一部分之后的产物，否则曲裾穿好以后，会出现不平整的现象，感觉怪　　异。　　任何一种裁剪方式，都可以根据面料情况以及个人爱好进行调整。比如遇窄幅宽面料时，还可以继续分割裁剪，比如袖子单独裁剪后与主体拼接。　　关于曲裾到底如何缠绕的问题。在此提供曲裾穿着以后的视觉效果图，以及缠绕方式分解图　　，如果感觉仍然不够明白，可以将后面所贴的裁剪图画在纸张上，剪下来粘贴成一件成衣的样子，按照　　缠绕顺序演练，就能理解了。（以下描述中，有任何令你感觉迷惑处均可使用剪纸样的方式来协助理解　　）　　曲裾基本无须系带固定，因为曲裾外面都要扎腰带，腰带系的略微紧一点，就可很好的固定曲裾。但是，有些面料软滑的很，随着身体的运动，会出现衣服走样的情况，特别是绕曲部分会松散。这个时候，可以在穿好曲裾未系腰带前，以小别针固定绕曲部分的尖头位置，再扎腰带以遮挡别针，就可以保证穿多久怎么动都不会散了。　　其次是排料问题。（图中的红色线条为辅助定位线，黑色线条为裁剪线）制作曲裾一般会根据面料幅宽情况调整裁剪方式。　　倘若追求汉服“天衣无缝”的效果，尽可能的减少缝的存在，可以采用背缝式裁剪，此种成衣效果，仅后背正中有一条明显的缝。此种裁剪方式的缺点是要求面料幅宽较宽，裁剪时需要的操作空间较大，若面料分里外面，需要仔细考虑左右后再下剪刀，否则容易左衽。优点是需要缝纫的接头较少，对于手工缝合来说最为省时省事。

汉服不是某一个朝代的衣服，而是从三皇五帝时期一直到明朝末年这五千年间，在中原这块土地上，华夏（汉）民族所习惯穿着的服饰。

汉服，全称是“汉民族传统服饰”，又称汉衣冠、汉装、华服，汉服“始于黄帝，备于尧舜”，源自黄帝制冕服。汉服定型于周朝，并通过汉朝依据四书五经形成完备的冠服体系，成为神道设教的一部分。因此后来各个华夏朝代均宗周法汉以继承汉衣冠为国家大事，于是有了二十四史中的舆服志。

汉服本身虽然清朝剃发易服等统治政策下消失了，但因为具有强大的生命力，其部分元素一直没有灭绝，直到现代汉族人信仰的道教、佛教以及一些边远山民，还有国内许多少数民族都还保持着汉服的特征，现代社会的一些重要祭祀、纪念活动、民俗节日等仍能看到汉服的部分元素。

21世纪初，随着中国国力的发展，人们开始审视自己传统文化中的优秀部分。一些人通过考据汉服并取其精华去其糟粕，复原了汉族传统服饰，同时通过恢复传统节日，恢复传统礼仪，祭祀先贤，推广传统学说，宣传传统乐器等重新宣导恢复传统汉服并身着汉服进行推广，并称之为汉服运动。

汉服的基本结构

汉服采用幅宽二尺二寸（50cm左右）的布帛剪裁而成，且分为领、襟、衽、衿、裾、袖、袂、带、韨等十部分。取两幅相等长度的布，分别对折，作为前襟后裾，缝合后背中缝。前襟无衽即为直领对襟衣。若再取一幅布，裁为两幅衽，缝在左右两襟上，则为斜领右衽衣。前襟后裾的中缝称为裻，即督脉、任脉，衽在任脉右侧，故称右衽。

裾的长度分为腰中，膝上，足上。根据裾的长短，汉服有三种长度∶襦、裋、深衣。袖子与襟裾的接缝称为袼，袖口称为祛。一套完整的汉服通常有三层：小衣（内衣）、中衣、大衣。