古代书法作品：

一、东晋－王羲之家族《三希帖》

“三希帖”就是王羲之的《快雪时晴帖》，王献之的《中秋帖》，王珣的《伯远帖》。清朝乾隆皇帝酷爱书法，于是他在自己卧室旁边专门设置了一间十平米不到的小暖阁，用于珍藏三幅代表了中国书法艺术最高水平名贴以供他随时观赏，后来此阁被乾隆皇帝亲自命名为“三希阁”，而藏于此阁内的《快雪时晴帖》、《中秋帖》、《伯远帖》就被后人统称为“三希帖”。

二、东晋－王羲之《兰亭序》

公元353年4月（晋永和九年三月初三日，距今已1667年），时任会稽内史的王羲之与友人谢安、孙绰等四十一人在会稽山阴的兰亭雅集，饮酒赋诗。王羲之将这些诗赋辑成一集，并作序一篇，记述流觞曲水一事，并抒写由此而引发的内心感慨。这篇序文就是《兰亭集序》。并挥写了一篇《兰亭集序》。

三、唐－欧阳询《仲尼梦奠帖》

此帖用墨淡而不浓，且是秃笔疾书，转折自如，无一笔不妥，无一笔凝滞，上下脉络映带清晰，结构稳重沉实，运笔从容，气韵流畅，体方而笔圆，妩媚而刚劲，为欧阳询晚年所书，清劲绝尘，诚属稀世之珍。《仲尼梦奠帖》纸本，纵255cm，横336cm，今于辽宁省博物馆藏。

四、唐－颜真卿《祭侄文稿》

《祭侄稿》辉耀千古的价值就在于坦白真率，是以真挚情感主运笔墨，激情之下，不计工拙，无拘无束，随心所欲进行创作的典范。曾经宋宣和内府、元张晏、鲜于枢、明吴廷、清徐乾学、王鸿绪、清内府等收藏，现藏台北故宫博物院。

五、唐－怀素《自叙帖》

《自叙帖》是怀素流传下来篇幅最长的作品，也是他晚年草书的代表作。明文徵明题：“藏真书如散僧入圣，狂怪处无一点不合轨范。”明代安岐谓此帖：“墨气纸色精彩动人，其中纵横变化发于毫端，奥妙绝伦有不可形容之势。”纸本，纵283厘米，横775厘米，共126行，698字。书於公元777年藏台湾故宫博物院。

赵孟頫

中国元朝书法家赵孟兆灵秀典雅的字体传入韩国,成为盛行的书法体。从那时以来,赵体一直是韩国书法的基本潜流。 赵孟頫（1254—1322）字子昂，号松雪，浙江湖州人，是元代最显赫的画家之一，也是最卓著的书法家之一，在中国书画史上具有广泛影响。这位赵宋世家的没落贵族，入元后被征召为官，后屡经升迁，成为元朝“荣际五朝，名满四海”的宠幸，加上他在诗书画论上的全面才识，也就当之无愧地成了元代文人画的领袖人物。对此，史书上难免留下诸多争议。他的绘画标榜复古，提倡笔墨法趣，刻意摹唐人笔意，而轻视南宋院画末流；他的书法最佳为楷书、行书，集晋唐书法之大成，兴复王羲之、王献之书风，有“赵”体之称。《元史》上说他“篆籀分隶真行草，书无不冠绝古今，遂以书名天下”，足见其在书史上的地位。由于其妻管道升、其子赵雍均在书画上名冠一时，元仁宗曾把他们三人的书法合装成帙，秘藏于宫中。“石如飞白木如籀，写竹还于八法通。若也有人能会此，方知书画本来同。”赵孟頫的这首题画诗已成为我国书画界的座右铭。

元代书法名家有哪些人,各有怎样的艺术风格如下：

1、赵孟頫：字子昂，号松雪道人 ，又号水晶宫道人，宋代皇室后裔，后成为元朝大臣，其书取法钟繇、"二王"、李邕、赵构等，诸体皆精，尤以楷书、行书著称。其书风遒媚、秀逸，结体严整、笔法圆熟，创"赵体"书，与欧阳询、颜真卿、柳公权并称"楷书四大家"。他是王羲之书法的集大成者，不仅在元代，即使放在整个悠悠的书法历史上，赵孟頫也是最顶级的书法家。其一生笔耕不辍，代表作甚多，如《道德经》、《心经》、《与山巨源绝交书》、《胆巴碑》、《三门记》等，每一件书法作品都价值连城。

2、鲜于枢：与赵孟頫并称“二妙”、“二杰”，是元代书坛和赵孟頫双峰并峙的书法家。鲜于枢的传世书法作品约有四十件，多为行草书，且以墨迹为主。他的书法由唐人书法入手，再上溯东晋二王。他功力扎实，善悬腕作字，喜用狼毫，强调骨力。他的大字楷书雄逸健拔，圆润遒劲，气势磅礴而不失规矩。行书结体谨严，真力饱满，潇洒自然。草书学怀素并能自出新意，笔法纵肆，气魄恢宏。其书坛地位无论在当时还是直到今天，都是仅次于赵孟頫的元代书坛第二号人物。

3、邓文原：与赵孟頫、鲜于枢齐名，号称"元初三大书法家"，尤以擅章草而闻名。由于与赵孟頫私交甚深，来往密切，因此其书法深受赵孟頫影响。到了晚年，邓文原疏于书法，导致其书法晚年没有太大进步，而且存世的书法作品也极少。

4、康里子山：少数民族书法家，其书法与赵孟頫、鲜于枢、邓文原齐名，世称"北巎南赵"。以行草见长，师法张旭、怀素，是元代书坛领袖。值得一提的是，康里子山虽是蒙古族人，但极力推崇汉族文化，元朝科举制就是在他努力下得以恢复，汉族的书画文化更令他着迷，在当时，他是最著名的“汉族通”。

5、耶律楚材：辽国宗室，后事成吉思汗父子三十余年，有宰相之材。作为契丹族后裔，同样痴迷汉族文化，并大力推崇，他的书法继承了唐宋时期颜真卿和黄庭坚书风，雄放刚健、硬拙挺拔，以端严刚劲著称，有"河朔伟气"，其书风与赵孟頫等人所提倡的书法理念完全不同，因此，其书法特点在元代极为罕见。

6、杨维桢：元末书法家，诗书俱佳。其书法融合了汉隶、章草的古拙笔意，又汲取了二王行草的风韵和欧字劲峭的方笔，再结合自己强烈的艺术个性，最后形成了他奇崛峭拔，狷狂不羁的独特风格，与赵孟頫平和、资媚、秀美、曲雅的风格形成鲜明的对比，是元代少有的脱离了赵孟頫影响的书法家。

7、倪瓒：元末明初书法家，书画双绝。擅楷书，他的楷书简远萧疏，枯淡清逸。后世的文征明和董其昌都曾高度赞美过他的书法。文征明说:"倪先生人品高轶，其翰札奕奕有晋宋风气 。"董其昌说: "古淡天真，米痴(即米芾)后一人而已。"

8、张雨：诗词文书画皆通，其书法初学赵孟頫，后学怀素、张旭。字体楷草结合，俊爽清洒自成一格。其小楷书法欧阳询，又融入晋人笔法，使得其小楷灵动清秀。其书风对后世的文征明、王宠、王铎、黄道周、张瑞图等都产生了极大影响。

9、欧阳玄：御用书法家，朝廷诏书都出自他手，诗文书画样样精通。曾参与编撰《宋史》《辽史》《金史》，以行书、草书见长，师法苏轼。其书结体呈扁方，浑朴刚健，瘦劲挺拔。 在元末明初拥有极大影响力。

10、饶介：以草书见长，明代著名的书法家“三宋二沈”中的宋克、宋广都是其弟子。其书法宗晋唐，草书师法张旭、怀素、二王和康里子山。书法风格圆融畅朗，骨力清劲，飘逸洒脱。后世的文征明草书深受其影响。当时在苏州地区，饶介影响力为书家之最。

赵孟頫(1254－1322)

字子昂，号雪松道人，又号水晶宫道人，湖州(浙江吴兴)人。宋太祖子秦王德芳的后裔。入元，官至翰林学士承旨，荣禄大夫，封魏国公，谥文敏。著有《松雪斋集》。

赵孟頫是元代初期很有影响的书法家。《元史》本传讲，“孟俯篆籀分隶真行草无不冠绝古今，遂以书名天下”。赞誉很高。据明人宋濂讲，赵氏书法早岁学“妙悟八法，留神古雅”的思陵(即宋高宗赵构)书，中年学“钟繇及羲献诸家 ”，晚年师法李北海。此外，他还临抚过元魏的定鼎碑及唐虞世南、褚遂良等人，集前代诸家之大成。诚如文嘉所说：“魏公于古人书法之佳者，无不仿学”。所以，赵氏能在书法上获得如此成就，是和他善于吸取别人的长处分不开的。

其代表作品有

仇锷墓碑铭、汲黯传、福神观记、胆巴碑、兰亭帖十三跋、雪晴云散帖、洛神赋、妙严寺记等。

汲黯传

赵孟頫作。小楷。他自称《汲黯传》得唐人遗风笔意，而清代冯源深评云： “此书方峻，虽据欧体，其用笔之快利秀逸，仍从《画赞》，《乐毅》诸书 得来。”倪瓒也说：“子昂小楷，结体妍丽，用笔遒劲，真无愧隋唐间人。” (引自《书林藻鉴》)，用笔不下于智永，虞世南，得称一世之冠。

洛神赋

赵孟頫作。行书。纸本。是赵氏四十七岁时所书。其书法运笔和间架出自王 羲之，书风清新妙丽，兼得《兰亭》、《圣教》两序的法度。元人倪瓒称此 卷“圆活遒媚”，并推赵为元朝第一书人。原作现藏于天津艺术博物馆。

福神观记

赵孟頫作。楷书。纸本，乌丝方格。全称《杭州福神观记》。是赵孟頫在元延祐七年(公元一三二零年)，六十七岁时所书。其书法结体宽博深稳，运笔酣 畅圆润，与《胆巴碑》，《仇公墓碑铭》相类。是赵书的代表作之一。

兰亭帖十三跋

赵孟頫作。行书。纸本。

元至大三年(公元1310年)秋，赵孟頫由湖州乘船去北京，时至吴兴南浔镇， 独孤和尚送给他一卷五字已损本的《定武兰亭》拓本，喜之不尽，途次舟中 不断展阅此卷，多有书学心得体会，皆跋记于卷尾，计十三段，并自临《兰 亭》一过。这就是所谓的《兰亭十三跋》。后此件遭火毁，但有烧残本传世， 已流入日本。

赵孟頫此件是以自家笔法临《兰亭》，临得形神毕肖，生动自然，如见《定 武》本的原迹，堪称赵书中的精品。

康里巎巎(1295－1345)

字子山，号正斋，恕叟，又号蓬恕叟，蒙古族人。

《元史》本传称他：“善真行草书，识者谓得晋人笔意，单牍片纸人争宝之，不翅金玉。”他的正书师法虞世南，行草书由怀素上追钟繇，王羲之，并吸取了米芾的奔放，在当时趋赵孟頫妩媚书风的情况下，能创自己的艺术道路。明代解缙说：“子山书如雄剑倚天，长虹驾海。”

康里巎巎作为一个少数民族的杰出书法家特立于书坛，留下的墨迹不多，有行草书《唐元缜行宫诗》，转折圆劲。其《渔夫辞册》，《草书述笔法》确有唐晋风度。所写的李白《古风第十九首》诗，字体秀逸奔放，深得章草和狂草的笔法。

草书尺牍：

康里巎巎作。草书。该信札极为精彩，虽草草不工， 却笔笔 合于法度。疏密欹正，随性所至。写到最后因语长而纸短，越写越密，甚至 字里行间时有添加补写，但并不觉得充塞拥挤，相反因字与行间能揖迎避让 而显得通灵透气，密而不闷。

鲜于枢(1254－1322)

字伯机，号困学山民，寄直老人，渔阳(今北京蓟县)人，官太常博士，赵孟頫对他的书法十分推崇，曾说：“余与伯机同学草书，伯机过余远甚，极力追之而不能及，伯机已矣，世乃称仆能书，所谓无佛出称尊尔。”二人书法当时并称 “二妙”。他的功力很扎实，悬腕作字，笔力遒健，同时代的袁褒说：“困学老人善回腕，故其书圆劲，或者议其多用唐法，然与伯机相识凡十五，六年间，见其书日异，胜人间俗书也。”(《书林藻鉴》)而书法家陈绎曾也说：“今代惟鲜于郎中善悬腕书，余问之，嗔目伸臂曰：胆！胆！胆！”可见他敢于创新的精神。他的楷书有《李愿归盘谷序》，现藏上海博物馆，笔法古朴，结体谨严，气魄恢宏。行草有所写自作诗《大字诗赞》和《唐诗草书卷》，笔法纵肆，欹态横发。

其代表作品有

唐诗草书卷、临神仙起居帖

唐诗草书卷

鲜于枢作。草书。笔法纵肆，欹态横发。他自己说过，写草书要把笔离纸三 寸，取其指实掌平虚腕法圆转，写出的字则飘逸飞纵，体态自能绝出，观其 草书，确有悬腕回锋之妙。

临神仙起居帖

鲜于枢作。草书。这是他临写的杨凝式《神仙起居帖》手迹，一方面我们可 以对照原帖去发现鲜于枢在临帖时如何达到形神兼备的；另一方面，我们也 能体会到只有博临众帖才有可能独立门户的道理。

耶律楚材(1190－1244)

字晋卿，契丹族，辽东丹王突欲八世孙。《元史》本传记载他三岁而孤，母亲杨氏抚养教育他，“及长，博及群书旁通天文、地理、律历、数术及释老、医卜之术，下笔为文，若宿构者。”卒后追封广宁王，谥号文正。他的书法继承了唐宋颜真卿，黄庭坚书风，以端严刚劲著称。明人宋濂说：“耶律文正晚年所作字画尤劲健，如铸铁所成，刚毅之气，至老不衰。”(《宋学士集》)

其代表作品是：自书诗翰

耶律楚材作，行楷书。笔力遒劲，气宇轩昂，不拘于一点一画的繁缛，呈现漠北泼辣雄劲之气。

元曲:元曲四大家，即四位着名的散曲作家－关汉卿、马致远、郑光祖、白朴，又称“关、马、郑、白”，另外还有王实甫、乔吉甫，世称六大家。典型作品如关汉卿的《窦娥冤》，《单刀会》，王实甫的《西厢记》。

绘画：在山水画方面，由于蒙古朝廷轻视汉人，多所贬抑，汉人知识分子有不愿出仕异族朝廷者，多避居山林，与友朋往来，其中不乏有以书画交谊。此时的绘画脱离了宫廷气氛，文人画获得了突出的发展。文人画多取材山水、花鸟，借以抒发“性灵”和个人抱负。画家标举士气，崇尚品藻，讲究笔墨情趣，脱略形似，强调神韵，并开启重视诗、书修养的文人条件。画家以“元四家”（黄公望、吴镇、倪瓒、王蒙）为代表，并开启后来中国山水画主流。

仕元庭的画家也对中国绘画有重要影响。如赵宋后嗣的赵孟_，官拜刑部尚书的高克恭，以及如朱德润、柯九思、任仁发、唐棣等。赵孟_提倡复古，主张青绿设色和古朴的山水构图，著名的作品如《鹊华秋色图》可为代表。而由于道教艺术在元代颇为活跃，多有壁画及外销画作流传，《永乐宫壁画》是此类绘画的代表作。

书法：元代最具代表性的书法家是赵孟_，他出身于赵宋宗室，却在大元国出仕。赵孟_在书法方面成就非常全面，篆、隶、真、行、草各体皆精，尤其是他的楷书，风格典雅秀美，人称“赵体”，与颜真卿的“颜体”、柳公权的“柳体”、欧阳询的“欧体”齐名，至今仍是最受人们喜爱的楷书典范之一。鲜于枢与赵孟_齐名，但影响略小，尤其擅长行、草书。与他们同时代的书法家邓文原则擅长章草，是研习这种古书体不多见的名家之一。康里__稍晚于赵孟_，也以草书名世，是少数民族书法家的代表人物。

史学：元代的史学有丞相脱脱主编的《宋史》、《辽史》、《金史》。

农学：鲁明善的《农桑衣食撮要》是中国月令体农书中最古的一部，王祯的《农书》是中国第一部对全国农业进行系统研究的农书。

元代书法

自从成吉思汗统一了各蒙古部落以来，骁勇善战的蒙古骑兵横扫亚欧大陆，先后灭西夏、金，和南宋，最后统一了整个中国。统一之后，元朝的统治深知：在马上得天下，未必能在马上治天下，所以十分注意文艺教化。重开科举制度，广泛选拔人才；复兴儒学；同时也大兴宗教，各种宗教信仰在这个时代同时并存。这些， 对当时的文学艺术产生了深远的影响。

天下太平了，蒙古族的统治者也开始热爱舞文弄墨。元仁宗图帖睦尔建立了奎章阁－－专门的书画鉴藏机构，请侍臣为他鉴定书画，象我们后面所要提到的书画家，如柯九思、虞集等人就曾任奎章阁学士；另一方面，汉族知识分子在少数民族的统治下，多少感到压抑不适，更加倾心民族文化。这样，书法艺术非但没有凋落，而是继续滚滚向前发展。

一． 温雅平正、复古求新的元初书法

书法发展到南宋，因为延续北宋以来“尚意”书风的余响——热衷于表现书法家自己的胸中意气而忽视技法——而南宋书法家一方面没有北宋书法家那样的才情，又没有深厚的技法功底，因此南宋书法渐渐地走上末路 。这时候，元代书坛巨匠赵孟頫高举起“复古”的旗帜，主张学书法应该避开唐宋，要向更远的晋朝书法大师学习，并身体力行地施行。最终，赵孟頫经过不懈的努力，终于成为一代大师。

◆ 赵孟頫（1254——1322年），字子昂，号松雪道人，宋太祖十世孙。这是个复杂的人物。他是宋朝皇室的后代，却做着异族朝廷的官，虽然地位很高，实际并不受重视，心里很苦闷，只是一味地吟诗作画。他是中国文艺史上少有的全才，大概只有宋朝的苏东坡、清朝的董其昌可以和他相提并论。除书法外，他还擅长绘画，精通文学，通晓音律，熟谙道释。是他，最先将“诗、书、画”三绝合为一体。不仅如此，他的家族中也出了不少艺术名人：他的妻子管道升、他的儿子赵雍都精通书画，他的外甥王蒙是著名的“元四家”之一。

赵孟頫的书法，成就最高的是楷书和行书。传世的楷书名作有《胆巴碑》、《湖州妙严寺记》、《仇锷碑》等；小楷有《汲黯传》等；行书作品不少，如《洛神赋卷》、《赤壁二赋帖》、《定武兰亭十三跋》等。他作品最主要的特点，无论楷书还是行书，都很工整，四平八稳。温和、典雅是他书法的主要特色。虽然他对晋人书法下过很深的工夫，但晋人书法中精妙的用笔，在他的作品中几乎没有体现；或者说，他将晋人笔法的精微之处大大加以简化了。尽管如此，他的作品总是洋溢着一种高贵、典雅的气息。这完全是他深厚的学问、修养所致。

他的书法成就和观念，深深地影响了后来人。不仅同时代的一些名家如邓文原、鲜于枢纷纷以他为榜样，明代的祝允明、文徵明，清代的刘墉、乾隆帝也从中汲取了不少营养。整个元朝书法，几乎都笼罩在赵孟頫的庇荫之中。可以说，他是个上承晋唐，下启明清的一个重要的桥梁式人物。他是继王羲之、颜真卿之后再中国书法史上第三个影响深远的大师。

◆ 元初另一位书法名家是鲜于枢（1257——1302），一种说法是（1256——1301）。字伯机，号困学民、直案老人、直奇老人、虎林隐吏等。河北渔阳人（今天津蓟县），居住在杭州。与赵孟頫有“南赵北鲜“之称。他的书法成就，主要在于行草。草书学怀素并能自出新意。他的执笔方法很有特点，使用独特的回腕法；喜欢用狼毫，写字强调骨力。的确，他的行草书骨力劲健，真力饱满。行笔潇洒自然。赵孟頫对他很推崇，说：“我当年同伯机兄一块学草书，伯机超过我太多了，极力追赶也赶不上。现在伯机死了，大家都说我书法写的好，不过是在没有佛的地方称尊罢了。”如果说赵孟頫的字骨少肉多的话，那麽，他的字骨多肉少。虽然他学的是唐朝人怀素，但他的字里，更多的是元朝人的东西：无论是笔法的丰富性，还是节奏的复杂性，都比怀素有所简化。这一点大概是元朝书法共有的特征吧。

他的代表作，有《王安石杂诗卷》、《进学解卷》、《杜甫茅屋为秋风所破歌卷》、《苏轼海棠诗卷》等。与赵孟頫、鲜于枢并称为“元初三大家”的是邓文原

邓文原（1258——1328），字善之、匪石，绵州（今四川绵阳）人。《元史》上说他是一个廉洁的官吏。书法风格，尤其是行书，很象赵孟頫。章草很有个人特色，与古人皇象、索靖的质朴相比，他更流利矫健。代表作有《临急就章卷》等。

柯九思、虞集、揭傒斯都曾在奎章阁任职，从事鉴定书画的工作，不仅对书画有极高的鉴赏力，书法也都称雄一时。柯九思书法学欧阳询，结构紧密、姿态峭拔，有时还有写经体、汉简体的笔触，显得很有古意。代表作有《独孤僧本兰亭帖跋》等。

二． 元中后期书法的变奏

元代中期以后，江南爆发了农民军起义，还有关于帝位的宫廷斗争，社会开始不太平了。这些，对艺术家的创作心态、书法面目都有极大的影响。象杨维桢的粗头乱服，倪瓒的尖峭冷逸，都可以看作是对当时时局的曲折反映。

◆ 杨维桢（1296——1370），字廉夫，号铁崖、铁笛道人。会稽人（今浙江绍兴）。他生活在元末大乱之际，浪迹在山水之间，行为放荡，与陆居仁、钱惟善被称为“元末三高士”。他的书法取法很高，来源于汉晋，对索靖的章草很有领悟，而且能将章草、隶书、行书的笔意熔于一炉，并加以发挥。他的字，粗看东倒西歪、杂乱无章，实际骨力雄健、汪洋恣肆。如果说把赵孟頫比作优美的代表，那他则是壮美的典范。书法的抒情性在他这里得到充分的张扬。这从他的作品《游仙唱和诗册》，《真镜庵募缘疏卷》可以看出。

大画家吴镇、倪瓒也可以说是这个系统的代表。

◆ 吴镇（1280——1354），字仲奎，号梅花道人，浙江嘉兴人。他的草书很有成就，用墨湿润秀逸，笔调轻盈潇洒，独树一帜。

倪瓒的楷书下笔尖峭，速度悠缓，有一种漫不经心的闲散情调，冷冷的、幽幽的，好象不食人间烟火——典型的隐士形象。他们的作品大多题在画上，更是相得益彰。元亡后入明朝做官的危素书法也不错。

值得一提的是一些少数民族书法家，如元初的耶律楚材，中后期的康里巎两人。

◆ 耶律楚材（1190——1244），字晋卿，是辽代的宗室，是著名的政治家、书法家，也是元初推行汉文化的中坚人物。如果说赵孟頫等人是受晋唐书法影响，那麽，他的字主要受惠于离他不远的宋人：点画比较粗率、缺少文人气，倒也表现了蒙古人纵横草原的豪情。

◆ 康里巎（1295——1345），字子山，号正斋，色目康里部人，幼年时在皇家图书馆受过充分的汉文化教育，后来做过文宗和顺帝的老师。他是个廉洁、正直的大臣，字也写得爽利干脆，用笔速度较快，往往在最后一笔用力一挑、或一顿，这样难免显得有些刻露——他的成就主要在行草，代表作有《谪龙说卷》、《李白试卷》、《述笔法卷》等。

纵观元代的书法，大致有如下特点：

主张复古。以赵孟頫为首的书法家，认为书法应该学宋以前的东西，宋代书法已经走上了穷途末路，不值得效法。因此，元代书法一直笼罩在晋唐古法之下，没有重大进展。倒是元末的书法家能够放开胸襟，写自己之想写，发自己之想发，为明代草书大家的出现开辟了新声。

汉民族与少数民族文化的交流，也是此时书法的特征之一。 元朝统治者以武力征服了汉人，而在文化上被同化、被反征服，之后相互交融。少数民族书法家有辽代的耶律楚材，蒙古的文宗、顺帝，还有色目人康里巎。元朝政府还设置了奎章阁等文化机构，这些，对书法的发展无一有着很大的作用。

书体的全面复兴与“诗、书、画”的结合。元代书法家在重视复古的同时，还重视各种书体的修养。赵孟頫就是个典型代表——只要看看他的《六体千字文》就知道了。象章草，自从魏晋以后就很少人写了，而元代却出了一大批章草高手。至于篆书和隶书，水平倒不是很高——即使是赵孟頫。但他们毕竟做出了努力，意义也正在于此。

诗、书、画的结合也是由赵孟頫开始的。这在艺术品的形制上是个突破。表现力更加丰富，更具有观赏性。不仅如此，元代一些书法家还热衷于篆刻，文人自己动手刻印，既篆且刻，也是从这个时代的王冕开始的———这翻开了篆刻史新的一页。此后，印章成了中国书画作品中不可或缺的内容，诗、书、画、印成了后代书画艺术家必备的修养。

元代书法在中国书法史上占据着重要地位。在继承上，它避开了宋朝的流弊，远接晋唐 ，取法很高，对古典传统做了深入的学习，并创造出鲜明的时代风格。对后来的明清 书法产生了深远的影响。