郯城旅游景点大全

郯城旅游景点大全如下：

1、郯城县神舟古栗园

神舟古栗园是由省林业勘察设计院设计，被省政府命名的省级森林公园。该公园位于县城东侧，现有连片板栗园28万亩，是国内平原地区较大的板栗生产基地。

园内以50-60年生和15-20年生居多，百年以上古老栗树有10000余株。春花、夏荫、秋果，四季景异，环境幽雅，是人们休憩娱乐、观光旅游的理想之地。

2、郯城县马陵山景区

郯城马陵山景区位于山东省临沂市郯城县北郊10公里，规划面积289平方公里，海拔184米。南北走向的马陵山，因其形状与奔马而得名。

马陵山景区北起郯城县泉源乡段宅村，南至红花埠镇孙塘村，纵跨马陵山系南北56公里，面积186平方公里，覆盖郯城县泉源乡、郯城镇、高峰头镇、红花埠镇四个乡镇（街道）30个行政村、2个国有林场、1个乡有林场。

3、郯城县马头古镇旅游区

郯城县马头镇为千年古镇，是古代水路和旱路交通的交汇点，早在唐朝就开始商贸交流，到明清时期繁华更似江南苏杭。虽处在北方，却有着江南水乡的灵气，是鲁南苏北商贾重镇。中共鲁南第一支部旧址、郯马民俗文化馆等红色旅游景点就坐落在马头。

4、郯国故城

郯国故城位于山东省临沂市郯城县北部、护城河北岸。郯国故城建于战国至汉代，故城呈不规则四边形，周长4696米。城门以青石构筑，城墙用夯土筑成。今仅存西、北城墙局部。东、西、南、北4门为青石砌筑。东北部隆起部分是古台遗址，俗称帅军台。

5、银杏古梅园

银杏古梅园是一座农民公园，园内景观众多，各具特色。园内有老神树银杏王，树高47米，胸径23米，胸围71米。据史料记载，该树距今有三千年的历史，传说为郯子亲手所植。“老神树”至今枝叶茂盛，耸天矗立，巨影婆娑，系全国银杏雄树之冠。

漯河著名景点有哪些 漯河著名景点介绍

1、开源旅游景区位于河南省漯河市南郊，占地近千亩。景区以休闲旅游为特色，借助文化创意与现代技术的完美融合，为人们带来了一个梦幻般的休闲乐园。重点景点有:中国最大的鸟文化主题公园神舟鸟园；以老漯河历史文化为背景的国家特色旅游产品博物馆镇河上街古镇；豫中南最大的古董市场淘宝街。

2、神州鸟园是河南省4A级旅游景区，漯河市著名旅游景点，是中国最大的鸟类主题公园，以凤凰五子为主题，建设八大鸟类主题公园，漯河市著名的鸟类主题公园，以凤凰五子为主题，建设一个大型主题公园，一个大型主题公园，一个大型森林公园，一个大型森林公园，一个大型森林公园，一个大型公园，一个大型公园，一个大型花园，一个大型花园，一个大型花园，一个大型花园，一个大型花园，一个大型花园，一个大型花园，一个大型花园，一个大型花园，一个开放型花园，一个开放型花园，一个开放型花园，一个开放型花园，它有160多种，8000多种珍禽。漫游中国鸟园，可以在鸟类世界听鸟语，近距离观察鸟类形态；观看孔雀东南飞、雀之灵等大型鸟类表演；可以在鸟蛋博物馆和标本馆探索鸟类的起源。

3、丝绸之路淘宝街是一条古董淘宝街，位于开源河上街景区，全长近公里。主要经营古董、字画、文房四宝、碑帖、古籍、瓷器、玉器等。每周六的古董交易早市吸引了周边城市600多名古董经营者和数千名古董爱好者。

呼和浩特十大必去景点

01、敕勒川草原

草原是内蒙古旅游的一大特色，因此内蒙古所有的草原几乎都是网红旅游景点。而敕勒川草原，则是呼和浩特的网红草原，曾经在“爱上敕勒川、爱上内蒙古”呼和浩特敕勒川草原直播活动中创下一个半小时的直播吸引在线观众逾650万人的“网红景象”。

敕勒川草原文化旅游区位于呼和浩特市土左旗西部，总面积100平方公里，分为两大区域。一大区域以展示和体验蒙元文化为核心，另一大区域以观光旅游、休闲度假为核心。

02、老牛湾

老牛湾地质公园位于呼和浩特市清水河县境内，总面积2534平方千米，是呼市必去的网红摄影圣地。公园地质遗迹类型丰富，自然景观独特，人文历史悠久，生态环境优美。

滔滔黄河、幽幽峡谷、铮铮长城在这里汇聚，形成了特色明显、极具观赏性和科普性的地质公园。内蒙古清水河老牛湾地质公园地处晋蒙边界黄河流域，是黄河、长城的交汇处，具有典型的黄土高原风貌。

03、内蒙古博物院

内蒙古博物院建筑面积15000余平方米，展厅面积7000平方米，是呼和浩特乃至内蒙古的网红博物馆，被广大网友认为是继故宫后的又一“网红”博物馆。据MAIgoo编辑了解，该院二层的“远古世界”、“高原壮阔”、“地下宝藏”、“飞天神舟”四个基本陈列介绍草原文化的生成之地。

三层“草原雄风”、“草原天骄”、“草原风情”、“草原烽火”四个基本陈列以板块串珠形式展示草原文化从古代——近代——现代的纵向发展线条；四层则是以聚焦方式呈现草原文化的六个专题陈列。

04、塞上老街

塞上老街是一条具有明清建筑风格的古街，全长380米，全部建筑充分体现明清时期特点，被誉为老呼和浩特的旧影浓缩。这些古式房子，有三十年左右历史，很多都是土墙。

合适做与旧城相配的古玩、民俗、百货、土产商店。有老铜匠开的铺子，也有近年发展起来的民族工艺品店。塞上老街作为呼和浩特有名的网红美食小吃街，人气爆棚，更有不可错过的网红美食，比如莜面、烧麦和烤羊腿等。

05、内蒙古科技馆

内蒙古科技馆新馆借鉴了国内多家新建科技馆的建设经验，联系实际提出了“世界眼光、时代特征、内蒙特色、创新发展”的建设理念和“国内领先”的建设目标。

新建成的内蒙古科技馆建筑风格独特，造型新颖，外观扑面而来的线条感、荧光感、高级感，使这里成为呼和浩特市的潮流打卡地。而馆内各类高科技艺术空间，是网红拍照的理想之地。

06、莫尼山非遗小镇

莫尼山非遗小镇位于呼和浩特市大青山下，景色宜人，文化底蕴深厚，是呼和浩特特色网红打卡景点。它主要由三个板块构成，依建筑风格可划分为蒙古包部落区、板升房聚落区、时尚体验区，将呼和浩特市及周边的上百个非遗项目集中展现，例如脑阁、爬山调、剪纸、晋剧、蒙古皮雕画、烧麦制作技艺、蛋雕。

由此形成了非遗创作区、非遗展示区、非遗体验区以及非遗研学传习基地。

07、大召寺

大召寺是由明代蒙古土默特部落的首领阿拉坦汗于明万历七年（公元1579年）主持创建的，于公元1580年建成，是呼和浩特最早兴建的喇嘛教寺院，是蒙古少有的不设活佛的寺庙，也是呼和浩特市的地标历史性建筑。

因康熙皇帝曾在此住过几日，为了表示对皇帝的尊敬，僧侣们取消了活佛的转世规定。大召不仅是一处佛教圣地，而且还是一处闻名中外的旅游胜地。

08、脑包村

脑包村位于呼和浩特市新城区保合少镇，以江南水乡风格为建筑模本，营造的水乡、拱桥、二层合院建筑、山洞等形象鲜明，是呼市的网红村。“脑包”在蒙古语中与“敖包”的意思相同，是指“石头堆积的小山”，是蒙古族用作祭祀的地方。据了解，脑包村始建于清代康熙年间，因村落附近有一敖包故得名“脑包村”，距今已有300多年的历史。

09、青城·阅立方

青城·阅立方位于内蒙古呼和浩特市新华大街10号金锐家居一楼，营业面积约4000平方米，是呼和浩特网红书店。书店拥有近百万册各类图书，设有360度环幕阅读大厅、阅读学习区、咖啡休闲区、幼儿游乐区、绘本体验区等功能空间。

关键在于书店所有图书均免费供读者阅读。周末来这里静静地阅读几个小时，用以打败闲暇时光，是一件非常优雅的事情。

10、维多利摩尔城

维多利摩尔城集休闲、购物、娱乐、餐饮、文化、居住、办公于一体，是呼市乃至西北地区规模较大、品类全、规格高的一站式休闲生活体验中心，为呼和浩特带来国际都市生活新体验。

维多利摩尔城西区建筑主体是21万_的国际ShoppingMall，经营主题为“让生活更有趣”，以11层单体商业集合主力百货店、国际时尚品牌旗舰店、沃尔玛超市、大型餐饮、8厅动感影院、儿童体验中心、室内阳光休闲会所、时尚发布秀场等近百种业态。

总所周知，非物质文化遗产是各个民族通过一代又一代的人流传下来的文化以及相关实物场所，是民族独特、个性的审美习惯的表现。云南作为我国民族种类最多的省份，拥有着除汉族外还有彝族、苗族、回族、傣族等25个少数民族，因此使得云南的民族文化非常多样性，成为了我国非物质文化遗产最为丰富的地区之一。云南的非遗项目涵盖了民间文学、传统舞蹈及音乐、传统戏剧、传统美食、传统技艺、传统医学、游艺与杂技等十多个类别。

首先，云南有105项目国家级的非遗项目和450项省级的非遗项目。其中著名的傣族孔雀舞、壮族彝族铜管舞、佤族木鼓舞、独龙族民歌等多种少数民族传统舞蹈及音乐被列入非物质文化遗产，在传统文学方面有怒族若柔语言、傣绷文、格萨尔史诗等十几种种民间文学。云南非遗项目中传统手工艺作为突出，像有着傣族文化历史活化石之称的云南贝叶经制作、有着浓郁民族风格的剑川木雕和白族织染以及采用多种材料作为原料经过提花、织造等多种传统手工操作制作而成的云南傣锦，在我国传统手工艺中享有很高的声誉，是我国民族文化最宝贵的瑰宝之一。

然后，云南的非物质文化遗产继承人也是非常多的。云南省总人口不到5000万，但居住着26个民族的人民，使得云南的民族文化多彩瑰丽，为丰富的非遗项目提供了良好的条件。为了让非遗文化项目得到传承和保护，云南省不断推出各种措施，积极搭建非遗人才培养的平台，做好非遗项目的继承和传播博。在2009年的时候云南的非遗继承人只有200多名，通过积极举办各种形式的培训班，让更多的人对云南非遗项目感兴趣，自愿成为非遗继承人，并且还把非遗继承人送去培训学习，使得非遗继承人队伍得到充盈，短短十年间得到省级认定的非遗继承人就增长到一万余人，使得云南的非遗项目得到有力的支持。

最后，除了上面所介绍的之外，云南省的非遗项目非常多，大家感兴趣的可以到云南亲自去体验一下。

竹雕艺术的起源及发展

原始竹雕

我国的竹雕艺术源远流长，我们的学术、考古界一直认为，远在纸墨笔砚发明之前，先民们已经学会用刀在柱子上刻字记事。这种最原始的竹雕，应该先于甲骨文。因为，甲骨文已经具备书法艺术的三个要素，而所谓竹刻记事，最初刻的仅仅是符号。远古时期，我国中原、北方地区不生长竹子，所以用兽骨来刻写，南方盛产竹，就将符号或文字刻在竹上了。但是竹筒很难保存，比不上兽骨。所以，经过漫长的岁月，我们今天还有幸看到殷商时代的甲骨文遗物，却很难再见当时的竹雕作品了。但根据古代文献上的记载，中国竹雕艺术的源头，早在商朝以前就已出现，这是毋庸置疑的。

此外，我国在远古时期就已经开始用竹制造生产和生活用具。出于爱美的天性，在竹制品上施加装饰，与雕花的玉、石、骨、木器原无差异。因此若在原始社会遗址中发现有雕饰的竹器，不足为奇。惟竹材易坏，很难保存至今。

先秦竹雕

作为一种正式的作品，竹雕在西周时已经形成。据汉代戴圣《礼仪·玉藻》记载，西周君臣朝会时手中所持的芴（又称手板），有的就是竹片制成的，“凡有指画于君前，用芴。造受命于君前，则书于芴”。只是官位不同，芴的材质也不同，“天子以球玉，诸侯以象（牙），大夫以鱼须文竹、士竹、木象可也”。士大夫所持芴，均系竹制狭长板子，这种芴，上面还都刻有一些纹饰，虽然还谈不上是一种工艺品，但毕竟反映了先秦时期人们已经重视对竹子的使用，并能削制或琢刻出一些简单的成品。与芴几乎同时出现的还有竹简。在考古发掘中，这类用语记载文字的竹简多有发现，如《孙子兵法》、记载医药处方的竹简等。除此之外，竹扇、竹制笔杆、竹制枪杆、竹篮、竹席、竹盒等等，也应有尽有。

战国时期，漆器盛行，漆雕艺术繁荣。漆器的器胎，有相当一部分是用竹片或积竹制成的，受漆雕艺术的影响，后来竹器本身的制作也萌生了艺术化的倾向。湖北出土的兽蹄式连盖竹制漆盒，就是这种艺术化倾向的产物，它先用竹雕琢成带有兽蹄样的支架的圆盒，然后在髹漆。这件有雕工的竹盒，是今天我们研究竹雕史的珍贵资料。

汉唐竹雕

汉唐时期的竹雕，目前见到较早的器物，是湖南长沙马王堆西汉墓出木的雕有龙纹的彩漆竹勺。这件浮雕龙纹髹漆竹勺，全长65厘米，以竹为胎，器表髹黑、红两色漆。勺柄近顶端一段为红色，浮雕一条乌黑的龙，形象生动古朴。及至晋代，出现了竹制的笔筒。据古书记载，东晋大书法家王献之所用的斑竹笔筒就十分精致。王献之的这只笔筒，外形酷似钟——古代用于盛酒的一种圆形壶，竹器表面有斑纹，就像是裘皮，王献之称之为“裘钟”，也是有一定的道理的，但这也反映出当时所制的竹笔筒上，还未普遍出现人为的雕刻工艺。

南北朝时期，据《南齐书·明僧绍传》介绍，齐高帝萧道成曾将一件用竹根雕成的“如意笋箨蔻”，赏赐给当时的大隐士明僧绍。北周文学家庚信《奉报赵王惠酒》诗中，“野驴然树叶，山杯捧竹根”，也提及用竹根雕制而成的酒杯。说明南北朝时期，已出现根雕艺术。竹器的形象雕刻工艺始于唐代，其中最有名的是刻有任务花鸟纹的竹制尺八。尺八是一种竖吹的管乐器。因管长一尺八寸左右而得名。现存日本国正仓院的中国唐代竹制尺八，长436厘米，吹口口径232厘米，三节，遍体纹饰。正面有压孔5个，背面1个。这件尺八，采用留青刻法，施阴文浅雕，压孔四周及节上下，均有图案花纹。管上分布仕女、树木、花草、禽蝶等图像，刻画极为精致，具有唐代风格。

另据郭若虚《图画见闻志》记载，唐时德州刺史王倚家有一支毛笔，竹制的笔管“稍粗于常用笔管，两头各出半寸，中间刻军行一辅，人马毛发、亭台云水，无不精绝；每一事刻《从军行》诗两句，如‘庭前琪树已堪攀，塞外征人殊未还’是也，似非人功，其画迹若粉描，向明方可辩之，云用鼠牙雕刻，故崔铤郎文集中有‘王氏笔管记’，体类韩退之记画”。

由此我们可以看出，汉唐时期的竹雕，在整个竹雕史上，还处于艺术初创阶段，它的特点是注意外在的造型，因此，根雕在那个时候产生，但器表纹饰的雕刻，基本上还是单一的表现手法——线刻。

宋元竹雕

赵汝珍《古玩指南》中说：“竹雕者，刻竹也。其作品与书画同，不过以刀代笔，以竹为纸耳。书画之难人所共知，今乃易以刀、竹，其难当更逾书画也！按，古人削简为书，治竹久为国人所长，刻竹为文物，或许古时亦有行之者，只以治之未精，为者无名，是以往昔无传焉！”这段话，主要是讲宋代之前的竹雕情况。

到了宋代，中国的竹雕出现了一些重大的变化，主要反映在两个方面。其一，宋代是古代历史上文化最发达的时期，已经形成一支庞大而又有文化修养的文人士大夫阶层，他们的艺术审美思想与要求，带动了包括玉雕、竹雕在内的整个雕刻工艺领域的发展。这时，竹被文人们视为纯洁、正直的象征，经常出现在诗书文学作品中，最著名的如苏轼的“宁可食无肉,不可居无竹”。诗人田园的“心虚异众草，节尽愈凡木”就更将竹拟人化了，正因为竹在文人心目中有如此崇高的地位，竹雕工艺备受重视。其二，竹雕出现艺术化倾向，竹雕精品和竹雕艺人被广为颂扬。据元代陶宗仪《辍耕录》记载，南宋时有艺人詹成，他所雕刻的竹鸟笼“四面皆花版，于竹片上刻成宫室、人物、山水、花木、禽鸟，纤毫具备，其细若缕，且玲珑活动”。可见其竹雕技艺之高，作品之精美。所以，陶宗仪情不自禁地赞扬詹成：“求之二百余年，无复此一人。”

明清竹雕

纵观中国竹雕发展的历程，我们看到宋代的竹雕业已初露头角，明清时期，竹雕艺术达到了鼎盛，出现了百花争艳的景象。明清两代，文人士大夫写竹、画竹、种竹、刻竹蔚然成风，竹雕的文化含量也迅速攀升。这时，文化画的勃兴，促使了竹雕与书画、雕塑艺术的结合，导致竹雕艺术的空前发展。据清代金

元钰《竹人力·凡例》介绍，当时竹艺“雕琢有二派，一始于金陵（南京）濮仲谦，一始于嘉定（吾邑）朱松邻”。作为雕刻家，朱松邻、濮仲谦等人，还不局限于在竹材上施艺，犀角、象牙、紫檀木也是他们常用的材料。对各种材料的性能和各种技法的把握，使他们的雕刻有如神助。作为工艺美术家，他们又长于书法和印章篆刻，构图绘画无所不能，兼具文人画家的素养才能。所以，他们的竹雕作品富有创意，书卷气十足而无匠气；他们利用竹材的自然形态，删繁就简，衬托出竹的本质特征和文化寓意，作品遂为文人士大夫所接受，并流传至今，成为中华民族宝贵的艺术财富。

据史料上记载，明代嘉定派竹雕能在方寸之间刻山水、人物、楼阁、鸟兽、浅雕、浮雕、圆雕并用，刀法精巧，艺术造诣深湛，为时人所赏识，争相请为奏刀。因此，嘉定竹雕艺术流派的繁盛，一直延续到清中期，后继者有数十人之多。明代金陵派竹雕，以根雕和竹板刻书画见长，与嘉定派华丽的竹雕风格相比较，显得古朴雅致。但金陵派传承不旺，延及清代，能充分体现风格的高手匠人已寥寥无几。

清初，嘉定派竹雕兴盛，到清中期达到顶峰。乾隆、道光年间，金陵派潘西风、方诸家就以浅刻见重，成为清代竹雕的殿军。除此之外，张希黄、尚勋的剔地阳纹的留青技法，极具文人气质，亦名燥一时。

康熙、乾隆年间，造办处创竹黄雕刻，以黄杨木为胎，用竹之内皮雕成各种纹饰，贴于器表，名曰“贴黄”。稍后，嘉定、黄岩、邵阳、江安、上杭等地均有制作。乾隆以后，造办处还创制仿青铜器竹雕，刀法毕肖古铜器形状和纹饰，装柄、提梁诸器尤见巧思。

鸦片战争爆发后，中国逐渐沦为半封建半殖民地，社会动荡，经济衰败，中国的城乡手工业遭到了严重的破坏，也导致了竹雕艺术的衰落。这一时期的竹雕作品，多以阴刻、浅浮雕为之，深雕、圆雕等技法很少应用，因此显得单一、平浅。雕刻者中虽也有能书善画者，但大部分人只能假借他人之画稿再行雕刻，既无创意，作品层次亦少，因此缺乏艺术感染力，画面也呆板，刀法缺少飘逸流动。于是，具有文人气质的竹雕艺术，又很快回到原来的匠人作品。这是灾难的岁月，萧条、凋敝所造成的必然结果。

早期的竹刻制品遗存很少，至今所见多为明清传世品，一般浑厚古朴，构图饱满，布满器身，刀工深峻，常做深浮雕或透雕，线条刚劲有力，转角出棱。品种以笔筒、香筒为主。清代前期尚有明代遗风，但表现技法更为多样，浅刻、浅浮雕、留青、圆雕等同时并行；品种扩大，除笔筒、香筒外，臂搁、竹根人物、动物与山石具备，制作精致工整，细巧秀雅，而像张希黄的留青山水楼阁、邓渭的浅刻小字行楷等，都是个人风格特征十分明显的作品。

　　中秋节有悠久的历史，和其它传统节日一样，也是慢慢发展形成的，古代帝王有春天祭日，秋天祭月的礼制，早在《周礼》一书中，已有“中秋”一词的记载。后来贵族和文人学士也仿效起来，在中秋时节，对着天上又亮又圆一轮皓月，观赏祭拜，寄托情怀，这种习俗就这样传到民间，形成一个传统的活动，一直到了唐代，这种祭月的风俗更为人们重视，中秋节才成为固定的节日，《唐书·太宗记》记载有“八月十五中秋节”，这个节日盛行于宋朝，至明清时，已与元旦齐名，成为我国的主要节日之一。

　　根据我国的历法，农历八月在秋季中间，为秋季的第二个月，称为“仲秋”，而八月十五又在“仲秋”之中，所以称“中秋”。中秋节的别称也很多：“八月节”、“八月半”、“月节”、“月夕”等等；因中秋节的主要活动都是围绕“月”进行的，月亮圆满，象征团圆，因而又叫“团圆节”。

　　“团圆节”一词最早见于明代。《西湖游览志余》中说：“八月十五谓中秋，民间以月饼相送，取团圆之意”。《帝京景物略》中也说：“八月十五祭月，其饼必圆，分瓜必牙错，瓣刻如莲花。……其有妇归宁者，是日必返夫家，曰团圆节也"。中秋晚上，我国大部分地区还有烙“团圆”的习俗，即烙一种象征团圆、类似月饼的小饼子，饼内包糖、芝麻、桂花和蔬菜等，外压月亮、桂树、兔子等图案。祭月之后，由家中长者将饼按人数分切成块，每人一块，如有人不在家即为其留下一份，表示合家团圆。

　　中秋节时，云稀雾少，月光皎洁明亮，民间除了要举行赏月、祭月、吃月饼祝福团圆等一系列活动，有些地方还有舞草龙，砌宝塔等活动。除月饼外，各种时令鲜果干果也是中秋夜的美食。

　　关于中秋节起源的还有一个说法是：农历八月十五这一天恰好是稻子成熟的时刻，各家都拜土地神。所以中秋可能就是秋报的遗俗。

　　各地习俗：

　　浦城县女子穿行南浦桥，吃求长寿。建宁中秋夜俗以挂 灯为向月宫求子的吉兆。上杭县中秋，儿女多於拜月时请月姑。方法是以竹筐作为月姑的替身，如果有神降临，竹筐会自己摇动，以其摇动的次数来卜吉凶。龙岩人吃月饼时，家长会在中央控出直径二、三寸的圆饼供长辈食用，意思是秘密事不能让晚辈知道。这个习俗是来自於月饼中藏有反元杀鞑子讯的传说。金门中秋拜月前要先拜天公。拜天公用做成仙桃型的红 叫「天公 」。拜月的红 则做成猪羊的形状，数目必是九猪十六羊。

　　〔广东省〕

　　广东各地有中秋节吃芋头的习俗，据说是纪念元末杀鞑子的历史故事。中秋节杀鞑子后，便以其头祭月，后来改以芋头代替。至今广东人剥芋皮时仍称为「剥鬼皮」。

　　〔山东省〕

　　庆云县农家八月十五日祭土谷神，称「青苗社」。诸城、临沂和即墨等地除了祭月外，也得上坟祭祖。冠县、莱阳、广饶及邮城等地的地主也於中秋节宴请佃户。即墨中秋节吃一种应节食品叫「麦箭」。

　　〔山西省〕

　　潞安中秋节宴节请女婿。永宁中秋夕恭祀太阴星主。大同县月饼称团圆饼，大至二、三尺，中秋夜且有守夜之俗。石楼县中秋祀城隍。

　　〔河北省〕

　　万全县称中秋为「小元旦」，月光纸上绘有太阴星君及关帝夜阅春秋像。河间县以中秋雨为苦雨，中秋节若下雨，当年的青菜必定味道不佳。

　　〔陕西省〕

　　西乡县中秋夜男子泛舟登崖，女子亦安排佳宴。不论贫富，必食西瓜。请边中秋有吹鼓手沿门鼓吹，以讨赏钱，例同端午、除夕。洛川县中秋节家长率学生携礼物为先生拜节，午饭多於校内聚餐。

　　〔江苏省〕

　　无锡县中秋夜烧斗香。香斗四周糊有纱绢，绘有月宫中的景色。也有香斗以线香编成，上面插有纸扎的魁星及彩色旌旗。上海人中秋宴以桂花蜜酒佐食。

　　〔江西省〕

　　吉安县在中秋节的傍晚，每个村都稻草烧瓦罐。待瓦罐烧红后，再放醋进去。这样子就有香味飘满全村。新城县过中秋自十一夜起悬挂通草灯，以鼓乐迎迎之於市街，直至十七日止。

　　[安徽省]

　　婺源中秋节，儿童以砖瓦堆一中空宝塔。塔上挂以帐幔匾额等装饰品，又置一桌於塔前，陈设各种敬「塔神」之器具。夜间则内外皆点上灯烛，光辉可爱。绩溪中秋儿童打中秋炮。中秋炮是以稻草扎成发辫状，浸湿后再拿起来向石上打击，使发出巨响并有游火龙的风俗。火龙是以称草扎成的龙，身上插有香柱。游火龙时有锣鼓队同行，游遍各村后再送至河中。

　　[四川省]

　　嘉定县中秋节祭土地神、扮演杂剧、声乐、文物，称为「看会」。除了吃月饼外，四川人也在中秋节打 粑、杀鸭子、吃麻饼、蜜饼等等。有的地方也点桔灯。将桔子挖空，点上蜡烛，悬於门口，以示庆祝。也有儿童在柚子上插满香，沿街舞动，叫做「舞流星香球」。

　　《乳源县志》还记载，中秋节吃芋头，可治疥癞。广东中秋也有儿童提灯的风俗。灯的材料有红柚皮雕的柚灯，素馨茉莉花结的花灯，明亮的灯火带著阵阵的花果清香，使人爱不释手。东莞青年未婚者也在月下焚香燃烛，乞求月老为其撮合。霞浦有中秋曳石的风俗。曳石是戚继光发明的，以石块系上绳索，沿街拖拉，虚张声势，用来恐哧敌军。

柬埔寨的特色如下：

1、吴哥古迹。吴哥古迹（Angkor）位于暹粒省境内，距首都金边约24公里，是柬埔寨民族的象征，被誉为东方四大奇迹之一。现存吴哥古迹主要包括吴哥王城（大吴哥）和吴哥窟（小吴哥）。

2、节日。在柬埔寨，一年中的节日很多，有新年节、送水节、风筝节、斋僧节、雨季安居节等，其中的送水节是柬埔寨最盛大而隆重的传统节日，在每年佛历十二月月圆时边疆庆祝三天。送水是为庆祝雨季结束，河水消退而设。

3、服饰。“纱笼”是由数尺印有各种美丽图案的布两边缝合，围系腰间，状似裙子。“山朴”是用长条布，不加缝合，从腰中往下缠绕至小腿，再从胯下穿过，在背后紧束于腰部，剩余部分伸出如鱼尾。

究中秋节之来源，与“嫦娥奔月”、“吴刚伐桂”、“玉兔捣药”等神话传说有着密切的关系。故中秋节的民间习俗多与月亮有关。赏月、拜月、吃团圆月饼等，均源于此。

古代帝王有春天祭日，秋天祭月的社制，民家也有中秋祭月之风，到了后来赏月重于祭月，严肃的祭祀变成了轻松的欢娱。中秋赏月的风俗在唐代极盛，许多诗人的名篇中都有咏月的诗句，宋代、明代、清代宫廷和民间的拜月赏月活动更具规模。

扩展资料：

中秋节始于唐朝初年，盛行于宋朝，至明清时，已成为与春节齐名的中国传统节日之一。受中华文化的影响，中秋节也是东亚和东南亚一些国家尤其是当地的华人华侨的传统节日。

中秋节自古便有祭月、赏月、拜月、吃月饼、赏桂花、饮桂花酒等习俗，流传至今，经久不息。中秋节以月之圆兆人之团圆，为寄托思念故乡，思念亲人之情，祈盼丰收、幸福，成为丰富多彩、弥足珍贵的文化遗产。

人民网——关于中秋节的由来起源和传说习俗：中秋节为什么要吃月