拍照好看技巧如下：

一、姿势1：各种跑

往前跑，往后跑，只要围绕着镜头跑就能有这种效果。

二、姿势2：到处坐

任何干净的地方、可以各种坐着，摆脱自己站着尴尬和扭捏。

三、姿势3：舒服躺

找一些比较舒服的地方，让自己随意的躺在上面，身体放松舒展了，拍照自然就好看。

四、姿势4：随意趴

可以趴在草地上、趴在桌子上、趴在窗台边，怎么舒服怎么趴。

五、姿势5：回眸笑

回眸的一瞬间，微笑看着镜头，达到是心动的感觉。

相机拍照构图技巧

相机拍照构图技巧，在生活中，很多人都是喜欢用相机拍照的，而且在拍照的时候，是有一定的技巧和方法的，尤其是在构图这一块，我为大家整理好了相机拍照构图技巧的相关资料，一起来看看吧

相机拍照构图技巧1

水平线构图

由于地平线的存在，在风光摄影中，水平构图可以说是最常用的一种构图方式。具有韵律的水平排序方式，赋予照片平稳、安定、大气的气质。当然自然界中也存在着这样的横行水平线条，利用摄影眼，捕捉到合适的水平线。（原图手机拍摄于）

垂直线构图

垂直线构图给人秩序感、稳定感、踏实感的视觉感受。适用于高耸的景物。如：建筑、树木、山川峭壁，瀑布等。（原图拍摄参数：F/16，1/200秒，ISO200，焦距35mm）

对角线构图

具有方向性的构图，人为安排比较明显。能够轻易引导观赏者的视线至照片两角，并再次返回等作用。增加观赏者停留在照片的时间。同时，对角线构图赋予照片动感，活泼，空间延伸等感受。常用于拍摄人像、水流、道路、建筑等。（原图拍摄参数：F/4，1/40秒，ISO500，焦距35mm）

S型构图( 曲线构图 )

自然界对象，形状万千，如画面上的景物呈S形曲线的构图形式，具有延长、变化的特点，使人看上去有韵律感，产生优美、雅致、协调的感觉。常用于拍摄风光、道路、河流、小路等。（原图拍摄参数：F/56，1/80秒，ISO200，焦距80mm）

C型构图

C形构图具有曲线美的特点又能产生变异的视觉焦点，画面简捷明了。然而在安排主体对象时，必须安排在C形的缺口处，使人的视觉随着弧线推移到主体对象。C形构图可在方向上任意调整，一般的情况下，多在工业题材、建筑题材上使用。（原图拍摄参数：F/16，1/200秒，ISO200，焦距20mm）

框架式构图 用景物的框架做前景，能增加画面的纵向对比和装饰效果，使照片产生深度感。（原图拍摄参数：F/13，1/250秒，ISO125，焦距22mm）

井字构图（九宫格构图）

井字构图亦称九宫格构图。将被摄主题或者需要突出的景物放在“井”字的四个交叉点上。按照人的视角习惯，左上方为最佳，右上角次之，左下角第三，右下角最后。通常数码单反相机都有九宫格参考线设置，可以设置显示，拍摄的时候更容易准确对点。（原图拍摄参数：F/18，1/125秒，ISO320，焦距50mm）

消失线构图（消失点构图法或汇聚线构图）

远大近小的视觉感受，尤其在广角镜头效果更是夸张明显。有形或无形的线条集中消失于一个点。如把拍摄主体安排在消失线的中心位置，突出主体的同时，还能牢牢抓住光观赏者的视线，增加视线停留在照片的时间。（原图拍摄参数：F/16，1/200秒，ISO200，焦距26mm）

对称性构图法

通常用于风景、建筑、倒影等场景，形成对称的艺术画面。（原图拍摄参数：F/14，1/200秒，ISO200，焦距31mm）

封闭式构图

封闭式构图源于绘画，一幅成功的画要有完整性，均衡性，而且所表现的内容只限于画面之内。（原图拍摄参数：F/18，1/125秒，ISO320，焦距50mm）

开放式构图

开放式构图不讲究画面的严谨和均衡，画面形象不完整，以强调画外空间的存在，以及和画外空间的有机联系，增强视觉冲击力的同时。不故意堆砌印象，增加了照片的真实感。（原图拍摄参数：F/18，1/125秒，ISO320，焦距50mm）

相机拍照构图技巧2

1、万能大法：“2比3”黄金比例

这种比例是根据黄金分割线法则，是最万能的，往往都能拍出大片范儿的，他不需要你有多好的技巧。所谓的黄金比例，就是你怎么看怎么顺眼就行。

2、结合人与景的“5比5”构图法

5比5这种构图法对于背景要求比较高、需要空旷简单，或者有纵深感才行，不是任何照片都能hold的住这种构图方法。

5比5构图法的优点是能很好地体现出人和景的融合，缺点就是这种比例对于背景景色的要求会比较高。如果你只是单纯想要拍摄的是人和建筑啊、地标啊之类的物品的话，我建议你还是用第一种方法，即“2比3”黄金比例的构图方法！

3、不按套路的`“1比9”构图法

这种拍照构图方法比较剑走偏锋了，对于拍照的背景同样要求很高，拍出来的照片后期也比较难处理，所以我建议除非条件适合、或者迫于无奈的情况下才这么拍，否则能不这样拍就不要这么拍了，这种构图方法适合景太大，人太小或被挤在小角落，这样子场景用这样的构图拍出来才好看！

4、除了比例，人的整体朝向也是构图的一种

人都需要安全感，背对景物可能会让人不舒服，看的人也会不舒服，有时候延续着景色的趋向、或者面对景物会使照片显得更有感染力。

人物的朝向，有时决定了人和景的融合深度，所以，你就需要和景色沟通了。也就是说，这种构图方法的景色占比要比较大，人物呢，则要面向着景色。

5、简洁背景突出人物

一些太复杂的背景很容易分散观看者的注意力，所以拍摄时尽量选择简洁的背景，这样可以很好突出自己！

6、浅景深构图（让背景远离人物）

其实也就是背景虚化，人物和背景距离保持不变，相机靠近人物，这样很轻易就能得到浅景深的效果，虚化背景，突出人物。

7、人物身材曲线构图法（S型构图）

这种构图方法超级适合女性朋友，拍摄女孩子的照片时，会经常用到S形构图和或C形构图来彰显她们的身材或者身体的曲线美！能很好的提升一个女孩子的气质！

相机拍照构图技巧3

1、中心构图法

拍照构图中有一种突出主体的手法，叫做中心构图法，这种构图方法能很好的很形象的突出要突出的对象，特别是特写人物和某一物体的时候常常用这一手法，人和物体等突出对象在中间，其他背景左右平衡。

2、对称构图法

中国人都喜欢对称美，所以有时一些场景可以试下对称的构图手法，按照画面中景物的对称点，加入前期拍出来的照片不够对称，也可以后期进行剪裁处理，完成对象，这种手法常用于公路、水中倒影，建筑等。

3、垂直线构图法

这种手法的画面主要以垂直线条为主体，多用于有树木、旗杆、垂直建筑、柱子等地方，顺子垂直线条构图拍照，保留物体本身的特性。

4、框架构图法

将画面重点用置于某个框架中，比如透过车窗拍外面的人，透过门拍门里门外的人，这种框架构图法，就是把人和景物置于一个范围内，款起来，大家的视线也会被引导到框架内的景象中，有种进入画面的感受。要注意的就是突出明暗关系了！

5、水平线构图法

这种水平线构图法是最基础了，也是日常最常用的基本构图方法，一般是以景物的水平线为参考，用比较水平的线条去展现景物的宽阔、画面的和谐的。比较适用于拍水面，平原、草原等地方。

6、九宫格构图法

九宫格构图法这种方法最近一段时间在朋友圈很流行，也被叫做井字构图法。就连摄影师和从事设计等艺术工作的人都很喜欢用这种方法，两条竖线和两条横线把整个画面分割成9份，获得4个交叉的关键点，将要突出的重点放置在画面的这4个交叉的某1个点上，当然也可以是多个点。

7、S形构图法

旅行的途中，会有一些景物画面上的是S型的，比如一些花间走到，一些小乔河流、一些S弯走道，景物呈S形曲线的构图形式，使人看上去富有活力和很有韵律感，S形不仅具有曲线的优点，当我们的视线随着S形向纵深移动，还可以很有力的表现景物场景的空间感和深度感。

8、对角线构图法

把想要拍的对象放在构图画面的对角线上，这就是对角线构图法，这种拍照手法能有效将主体放在画面的对角线上，能够有效的吸引人的视线，达到主体突出的效果。

9、重复构图法

当一个画面是同一物体的时候，也就是说画面是单调统一的东西，这就可以用重复构图法，保持整个构图画面都是这一主体没这样就可以起到我们要突出的主体的。

1、以植物为主题背景

不管你去到哪个景点，肯定都少不了有绿色植物的地方如果来到某个景点，拍照的时候可以尽量多用绿色植物作为画面中的主体背景，让人物和树枝的互动，巧妙的利用了垂下的树枝，人跟树枝互动，丰富了画面。

2、自然伸懒腰

旅行本来就是个放松享受的过程，所以在外面的时候就是要放飞自己，做伸懒腰的姿势是再合适不过了，轻松惬意，自然好看！

3、景小人大背小虚化

第一点小编介绍的人小景大，现在说的是人大景小，在虚化一下背景，突出人物，拍成人物写真的方式，这种拍照技巧再配上一些拍照姿势是最好的，比如，站着的时候，稍微的倾斜一下身体，一只脚轻微的张开，这样就会很好看喔！

4、碰到墙面做路人

偶尔路过一些比较好看的墙面的时候，把自己比作路人，多抓拍几张，也能拍出很不错的画面，感觉就出来了。

5、即兴街拍

不管是什么时候，只要是走在大街上，也可以拍几张街拍照片，不需刻意的做表情，自然的边走边拍就好了。

6、户外大头照

以绿色的植物为背景，把自己融入背景之中，拍几张大头照，也是极好的。

7、利用前景拍空间感

旅行拍照，可以利用一些景物、比如草丛树木等作为前景，自己在景物后面，这样拍摄出来的照片也有很空间感的感觉。

8、低头撩发扮淑女

如果不知道怎么摆拍拍照姿势的话，试试这招，不看镜头，微微的低头撩下头发，超级淑女的感觉就出来了。

9、身体前倾张腿显活泼

站在石头上阶梯上上的时候，拍照动作可以试下把身体稍微往前倾斜，自然的把一条腿张开往后放，这样很显升高和调皮可爱，活泼极了。

10、喜欢文静靠墙拍侧脸

如果平时你是个文静的妹纸，或者说你想拍出文静的感觉的话，那就找一面墙靠着，双手自然的放在后面，脸看远方，似有所思，这样就能拍出文静的感觉，效果也是不错的喔！

11、利用饮料瓶等道具

生活中有一种很好的道具，那就是饮料瓶了，利用它做拍照道具，也是不错的选择喔。

　人像摄影的拍照姿势技巧

人像摄影的拍照姿势技巧一：站姿

　站姿是人像摄影最常见的姿态之一，站姿人像能够充分展示人物身体线条，美姿自由度大、姿势多。

　首先脚要摆放合理，站得稳才能使肢体形态得到表现;腿部的摆放应先确定重心腿，另一条腿表现可较为随意，可以使用叠步、内八字、外八字等造型来表现腿部的姿态;胯部和肩部形态决定着腰部的线条，可利用肩、胯部的高低、扭转来变化姿态，肩线和胯线水平则美姿端庄，肩线和胯线的夹角越大则人物动作越活泼;可以通过上肢与躯干线条形成各种美姿结构，配合手势的动作，可使人物体态更富变化。站姿人像一般采用S形、三角形、斜线等构图方法。

　在摆拍站姿人像时要注意以下几点：

　A、被摄者的一条腿站直，另一条腿自由交叉或稍稍抬起，站直的一条腿不要弯曲，抬起的一只腿保持身体平恒。摆好腿脚是摆好上面身体部分的前提。

　B、被摄者的头部、胸部、臀部一般不在一条直线上。让身体主线形成曲线或S线。

　C、头部、胸部、臀部形成的体块的平面一般不应在一个平面内。如：胸部体块正向时，面部要侧面，又如：胸部侧向时臀部转正向正面。

　D、一般摆站姿都要求从脚下摆起。

　人像摄影的拍照姿势技巧二：坐姿

　坐姿人像相对站姿人像局限性大一些，但坐姿能形成优美的曲线，还有利于消除被摄者的紧张心理。坐姿人像适合表现静态的人物情，被摄者的表情宜内敛、含畜。在表现侧坐姿人像时，脊柱的形态十分重要，当被摄者坐下时，应虚虚地坐，坐在椅子的前沿上，以免大腿显得粗壮，脊背不能靠在椅背上，注意用脊梁骨去支撑上半身，使其姿态自然。坐姿时可与肢体协调配合形成流畅的身体曲线，一般以框架、对角线、曲线构图来表现。

　坐姿以与相机成45度斜向坐姿为基准，分成斜侧向坐姿、背向坐姿与侧背向坐姿三种。而以上下身躯干所形成的角度来区分，则可分为直角坐姿、钝角坐姿与锐角坐姿，若以两腿交叉摆放的样式来细分，则又可分为大腿上交式与小腿下交式两种。

　在拍摄坐姿人像时应注意以下几个方面：

　A、坐姿人像适合表现静态的表情，被摄者的表情宜内敛、含畜。

　B、对被摄者关节处的处理是关键部位。一般情况下。很少采用正面坐姿拍照，因为这样一来膝盖冲向镜头，大腿就会显得粗短笨拙。

　C、坐姿人像脊柱的处理也十分重要，因为坐姿人像的情绪就写在背上，尤其当拍摄侧背向坐姿与背身坐姿时，情绪高昂，精神饱满时，脊柱总是直挺挺的。当情绪不佳时，脊柱将会大幅度蜷缩起来，而平常心态下的脊柱只是微微的弯曲，因此，当被摄者坐下时，摄影师要提醒他不要坐得太实，应虚虚地坐，脊背不能靠在椅背上，注意用脊梁骨去支撑上半身。

　D、坐姿人像不易显身形，一般不选择宽松肥大的服装，为了更好地体现身段曲线与四肢的线条，最好让顾客穿紧身一点的服装。

　E、摆坐姿造型时，首先要从镜头中寻找最恰当的身体比例。只有比例正常了，视觉感受才会舒适。线条的流畅完整是坐姿造型处理中的一个不可忽视的问题，坐着的姿势往往会使延伸中的身段曲线中断，坐姿中的线条容易显得锁碎、零乱，但坐姿能更加从容地展示上身躯体的造型优势，可充分地利用上身的外侧轮廊特征曲线来显示体形，加上四肢的协调配合，便可形成较为完整流畅的身体曲线，在处理身体裸露部位，如臂弯、腰腹、大腿等处时，切不要显露因转动挤压而造成皮肉扭曲的线条。

　人像摄影的拍照姿势技巧三：躺姿

　躺姿是比较放松的姿态，可以很好地突出女性柔美的曲线。

　可以利用手臂的支撑来营造肢体的变化，比如侧躺时手臂的支撑。在构图时可采用水平线、对角线等构图方法。

　人像摄影的拍照姿势技巧四：其他姿态

　在了解了站、坐、躺姿的拍摄方法后，下面我们分别了解一下跑姿、趴姿、蹲姿以及运动姿态的表现方法。

　1、跑姿

　想要抓住跑的一瞬间的姿态，其实不是一件简单的事情。体现身体的舒展和肌肉的线条是很重要的，尽量让模特表现出专业、有力道的姿态吧，当然要注意的是，要避免同手同脚哟。

　2、趴姿

　趴姿可使被摄者较为轻松随意，利于表现轻松趴姿可使被摄者较为轻松随意，利于表现轻松愉快的画面氛围。

　手臂的动作在趴姿中起着支撑身体重心、表现人物姿态、引导观者视线的作用。

　3、跪姿

　拍摄中，以下两种跪姿最为常用：

　1人物跪下的同时将腰部立起或是坐在腿上，通常这类动作适合表现顾客可爱、俏皮的性格肢体语言轻松、自然。如要夸张地表现人物，可尽量选择正面的角度进行拍摄。

　2人物跪下的'同时手撑在地面上姿态性感。为更好地表现身材可从侧面的角度来拍摄。这种姿态我们也可以称它为跪卧。

　4、跳姿

　跳跃美姿的质量主要取决于起跳的高度、动作的舒展程度以及滞空的时间。起跳的高度和模特的爆发力有关，动作的舒展程度和模特的身体协调性相关，影响滞空时间的主要因素是我们的身体重心的平衡和控制。

　事实上，即使是专业模特站在镜头面前做跳跃美姿的时候都会有种无所适从的感觉。我们首先要想办法消除模特的紧张感，比如说通过简单的演示和引导让模特感觉动作本身大难度并不大，或者通过一些简单的跳跃动作加空拍的手法调动模特的兴致，进而展示出我们最终想要的美姿，在拍摄之前一定要告诉模特我们设计的美姿的要点，起跳的高度、动作的舒展程度、以及最终的身体重心的控制，并且要让模特在达到跳跃的顶点之前就把神态和表情调整到位，我们每个人在起跳之初都是无法控制我们的表情和神态的。

　拍照不仅要好的技巧，更需要好的动作，下面是我整理的关于拍照摆姿势的内容，欢迎阅读借鉴。

　如何有女神范

　一、头部动作

　不同的头部角度是有可能会使被摄者体现出不同的美感或画面意境。头部位置分为仰、俯、侧、斜供给四种，仰头代表高傲，俯头代表天真，侧头代表清纯，斜头代表可爱，其中犹以斜头难度最高。

　二、如何拍摄人物坐姿

　坐姿以与相机成45度斜向坐姿为基准，分成斜侧向坐姿、背向坐姿与侧背向坐姿三种。而以上下身躯干所形成的角度来区分，则可分为直角坐姿、钝角坐姿与锐角坐姿，若以两腿交叉摆放的样式来细分，则又可分为大腿上交式与小腿下交式两种。在拍摄坐姿人像时应注意以下几个方面：

　1坐姿人像适合表现静态的表情。

　2对关节处的处理是关键部位。一般情况下。很少采用正面坐姿拍照，因为这样一来膝盖冲向镜头，大腿就会显得粗短笨拙。

　3不要坐得太实，应虚虚地坐，脊背不能靠在椅背上，注意用脊梁骨去支撑上半身。

　4坐姿不易显身形，一般不选择宽松肥大的服装，最好穿紧身一点的服装。

　5摆坐姿造型时，首先要从镜头中寻找最恰当的身体比例。只有比例正常了，视觉感受才会舒适。身体裸露部位，如臂弯、腰腹、大腿等处，切不要显露因转动挤压而造成皮肉扭曲的线条。

　三、如何拍好人物站姿

　照片通常可以反映一个人的气质，站立、坐、行、言谈举止都反映在小小的相片中，通常特别注重外在美的人，对照片中美的把握更具体，以下细节，大家照相时可以对号入座，稍稍注意一下细节，拍出的照片可能更好看。

　拍站姿的注意：

　1、一条腿站直，另一条腿自由交叉或稍稍抬起，站直的一条腿不要弯曲，抬起的一只腿保持身体平恒。

　2、头部、胸部、臀部一般不在一条直线上。让身体主线形成曲线或S线。

　3、头部、胸部、臀部形成的体块的平面一般不应在一个平面内。如：胸部体块正向时，面部要侧面，又如：胸部侧向时臀部转正向正面。

　4、一般摆站姿都要求从脚下摆起。

　人物侧身站立，身体微微倾斜更加突出曲线之美，迷离的眼神配合着酒吧的氛围，凸显出文艺感，不把人物放在画面中央，使用三分构图法，让画面更加耐看，不显得中庸和死板。模特眼神游离，使得画面更加耐人寻味。而模特双手轻微拿起道具的动作，张开手指，让手指的曲线也更加修长。

　用大广角低角度拍摄，风吹起长裙和长发，蓝天白云下，背影也那么动人而且回味。模特一手签着长裙，一手伸起手，双脚交叉踮起，姿势优美，且和自然融为一体。

　很自然清新的照片，模特轻松活泼的吐舌头，道具挡住眼睛，调皮动人跃然而出。

　四、如何拍好人物躺姿

　模特躺着是能够很好的展现出身体的线条和曲线，躺姿包括正面躺、侧面躺以及依靠着趟等各种动作。

　躺姿应该特别注意手脚的摆放，以丰富的画面和线条变化，更好的表现出模特的美感。在摆pose中，四肢应该只是轻轻的触碰，千万不要直挺挺的pose，会让人感觉懒散没有精神。

　侧躺中，手部是个关键，优雅而且自然。让人像充满整个画面，对角线式的构图，侧躺的模特传递出一种唯美和安静，闭着眼睛，带动整个画面的灵动感，让人不忍心这番宁静。

　五、为拍照做减法拍摄局部

　在人像摄影中用减法来表现画面中主角的情绪。可能是一个动作也可能是肢体的一部分，你不能否认这些未露脸的作品没有灵魂，相反的，简单的背景，充满整个画面的部分人体更人一种强烈的情绪，开心，愤怒，或是抑郁。

　1、挖掘最具美感的局部

　拍摄人像局部也同样需要掌握主体，只有这样才能表达照片的主题意思。而寻找人物有特征的局部就非常重要了，用镜头观察人物局部特征一定要仔细，因为每个人都有属于自己的独特一面。

　2、清楚简洁的表达局部

　局部人像摄影最好的表现手法就是简洁，一定要保持背景以及画面的干净，可以使用简单并且很柔和的光线拍摄。比较好的表现视觉冲击力的手段就是，沿着人物面部中轴线进行剪裁拍摄。

　3、使用大光圈虚化背景

　景深小、光圈大可以拍摄到朦胧的背景，更好的突出主体。需要注意的是，拍摄的焦点放到哪个部位更合适。有的时候可以把焦点放于不是画面的中心位置上面，也许就会得到意想不到的效果呢。

　4、注意后期的大胆处理

　进行后期剪裁也是必不可少的步骤，即使后期对摄影造成了一定的局限，但是为了更好的表现照片的美感与视觉冲击力。

　想要表现人物的局部，眼神是最重要的部位之一，当确定一个主题后可以要求人物通过眼神传递情绪，感染观众。

　四张局部的拼接，讲述一个故事。摄影可以称为减法的艺术，背景简单、画面整洁才能更好的突出主题。不过需要注意留白的空间大小，不要多了或者少了。

　小龙女题材的古装片，风格大气、气势恢宏。局部的拍摄手法却更加荡气回肠，展开铺垫，充满想象。而古体字的添加，也是照片的点睛之笔。

　六、巧妙的使用道具为照片增色

　道具的使用能让照片增色不少，借助一些简单随手易得的`小道具可以丰富照片的内容，增添照片生气，同时，也可以使照片中的人物更生动活泼。对于没有太多模特经验的女孩而言，巧妙的运用道具也可以更好的消除紧张感。当然，道具的选取一定是要和照片的主题、场景环境相适应配合的。

　七、合理的利用前景

　在人像摄影中，运用前景有助于画面的视觉平衡，也可以增强画面的空间感。前景让单调的影像，有韵味。

　并不是每一张照片都需要有前景，但是巧妙而且合理的利用前景，是会让照片增色不少。所以，根据画面的内容和表现意图的需要，选择前景、利用前景。

　1、使用花做为前景

　拍摄人物特写，背景虚化突出主题，以蔷薇做为前景，纳入构图中，置于人像前方，凸显出女孩的柔美如花一般的动人。点缀式的拍摄手法，利用蔷薇花墙和人达到视觉平衡。

　2、以玻璃做为前景

　以玻璃作为前景，是人像摄影用光的一个重要拍摄手法。在渲染人物状态和神情方面效果很好。利用玻璃的反射增加人物的朦胧感。同时窗户做为框架式构图，让整幅照片更耐看。

　3、以伞做前景

　以伞做为前景，营造雨天的清冽和幽静，模特的表情也是亮点，以及后期的色调，让整个画面更加统一，更好的表达情绪。

　胖人如何拍“瘦”

　胳膊不要紧贴身体，否则压扁肥肉更显胖

　让身体舒展开来。

　手臂环抱腰间，托高胸部并遮小肚。

　脖子向前探，下巴收起来，让你的脸看起来瘦长，还会让你的脖子上有更多的阴影。除非你照的是证件照，否则不要扁平的面对镜头，给个身体的微侧面，让双肩不要那么宽。

　凹凸各种瘦长“菱形”空间

　叉腰不要随意叉两侧，而是双手有意靠拢叉腰，视觉上缩腰围。

　不要直站，凹成S身形，也就有点大小S啦。

　不要正前蹲，稍斜一侧，挡住大象腿

　托下巴，遮遮遮！

　身子倾斜，显得肩窄。

　脸部微微倾斜，侧脸更立体

首先每张照片都有它合适的明度，色调。我们调色首先要确定照片的明度与色调，照片的基调是调色的前提。

确定好之后，首先先从亮度下手，然后调对比度，饱和度，阴影，色温，色调等。

举例：如一张落日的照片，那我们就要选择调暗亮度，打造昏黄，即将进入黑暗的氛围，然后调高对比度，在调高阴影，色温色调选择暖色调，营造一种温馨，温暖的画面意境。

如一张美食图，我们可以选择调高亮度，调高对比度与饱和度，色调色温选择暖色调，营造诱人芳香的感觉。

　你拍摄的每一段视频也许不尽相同，但是， 其中的拍摄技巧都是一样的。下面我给大家介绍视频拍摄技巧有哪些，希望对大家有所帮助，欢迎阅读!

视频拍摄技巧有哪些

关于设备

　视频拍摄的设备有很多种，有摄像机，DV，有单反，普通的数码相机，手机等等都可以拍摄视频，至于你要什么样的效果，那与设备是息息相关的。手机拍摄的也就是普通的娱乐视频，清晰度不是很高，不利于做后期视频剪辑。但是也不排除高像素的手机。普通数码相机也分很多种，一般情况下，此类相机拍摄的视频也是清晰度较低不利于保存。比较专业的拍摄视频的工具可以说是摄像机、DV或者单反了。但是单反主要用于拍照，视频拍摄较少，但是利用单反可以拍出很多有创意唯美的视频，因为它的可调参数较多，摄像机、DV就是专业拍摄视频的设备了，影视公司基本用摄像机工作的，不过不同型号差距很大的，但是操作很简单，会开机关机对准拍摄物拍摄就好了。

录制视频时设备要稳、平

　要拍好视频首先要得拿得稳设备，你要是拿不稳的话就最好用三脚架固定，并调整摄像机与地面水平或者根据实际情况不同拍摄效果与不同的参照物水平。如果摄像机不稳，摇摇晃晃的，不用说，你拍出的视频也是摇摇晃晃的，给人感觉是非常差的。

适当的前景做装饰

　录制视频的时候，可以给镜头特意放一个适当的前景，透过这个前景去拍摄主题，会有一种别样的风格，也可以制造一种朦胧美。前景可以是一束花、一片叶子、或者一双手，总之就看你的创意和想法了。注意前景要虚化哦，可不能让前景抢了主体的风头。

　合适的景深——及主体与背景之间的设置

　看电视的时候是不是总是发现人物很清晰，但是背景很虚啊。这在影视行业叫做景深。如果同一段视频，你录制出来之后主体和背景是一样大小清楚的话，这样就很难凸显出主体，也不是很美观，所以现在都讲究突出主体，虚化背景这种操作方法了。不过一般的专门录制视频的设备是很难控制景深，基本都是后期调整出来的。用单反快门和光圈的关系就可以就可以很轻松的拍摄出主体突出、背景虚化的效果。

录制角度——黄金分割线

录制视频就想拍照的一样，都要选好角度，这样录制出来的视频才会美观。经典角度就是主体在你录制画面的黄金分割线处了。因为这个地方是经过科学认真的，不管你在讲台演讲还是要拍一张美美的照片，将出体放置在主画面的黄金分割线处都是最好的选择。

延时拍摄方法

　很多人经常能看到一些视频如飘动的云，人流、车流速度极快。这些称之为延时拍摄。这种拍摄方法很花时间。例如拍飘动的云，选择一个好天气，将你的设备固定在一个三脚架上，再选择一个好角度，就这样你就去一边睡觉，睡上几个小时，醒来之后关机把设备搜好，拿到电脑的视频编辑软件，例如PR、ED等，将这几个小时的视频加速就可以了，一半1个小时可以加速到只有几分钟甚至不到一分钟，这就看你想要的效果了。主要录制延时视频的时候保证你的设备要有足够的电量哦。

　 跟踪拍摄

　跟踪拍摄就是，你的要拍摄的主体移动到哪里，你就移动到哪里。这里要保证你和拍摄主体要拍摄过程中保持相对的稳定，也就是说它移动的速度是多大，你移动的速度就是多大，同时你要保证与主体的距离始终保持不变。专业点的会用到滑轨或者航拍器之类的。你也可以尝试用别的工具，我曾经拍摄跟踪视频的时候用过电动车和自行车。

俯拍

　俯拍就是你的主体在你的镜头下方。这种录制效果给人以震撼。这就要求你的镜头要在你的主体正上方了。然而主体正上方不会有任何的东西让你踩上去，然后进行拍摄的，不要问我为什么，你看看你头上有没有东西就知道为什么了。专业又传统的做法就是利用摇臂将摄像机移动到主体上方拍摄的，有些情况是摇臂直接载着一个人拿着摄像机摇到主体上方拍摄的，极其危险。不过现在都有很多高科技了，直接用航拍就好了，遥控控制，而且航拍设备也小，比起摇臂方便，省心很多。

　　善用拍摄模式。“傻瓜”相机，就有傻瓜相机的优势，生产厂商一般都在相机上预设了一些模式，例如人物、风景、运动、夜景等，每种模式的光圈、快门等参数都不一样，在不了解相机基本参数的情况下，这些模式能够帮助使用者提高拍照速度和水平。毕竟，不可能让“领导”站在那里，等你调整参数。同时，使用者最好能够理解相机的一些基本使用方法，包括几种模式（光圈优先、快门优先、手动、全自动、风景、人物、夜景等等）的区别和使用、对焦测光点的调整等。不少人在使用全自动模式的时候，拍出来的人总是模糊的，就是因为其对焦点是相机随机选择的，当其它物体（如背景）的亮度比人物高时，相机就会对着那个物体对焦和测光，导致被摄主题—人物成了陪衬。

　　要发挥数码相机的特点—回放，这是数码相机相对于胶片机而言最强的特点之一。好不容易挤到一个景点，抢到一个拍摄的位置，如果回到家才发现照片中的女友闭眼睛了或者一个壮汉闯进了镜头，后面几日，就要好好思考如何“过关”了。如果拍摄的时候，即时回放，并适当放大，看看女友的姿势、表情是否合适，就可以避免上述悲剧的发生了。不过，需要提醒的是，回放比较耗电，所以，为避免更大的悲剧，请多备几块电池。

　　多拍几张。即使使用回放，也不排除有遗漏的地方，安全起见，每个场景最好多拍2张，反正记忆卡越来越便宜了，要发挥数码的优势。

　　格式最好选择最大的。有的朋友以为自己只是把放在网上，不用很高像素的，又或者，有的人觉得中等格式的也能冲印照片了，为节省记忆卡，就使用较小容量的格式。这是一个误区。的容量越大，其包含的信息越多，可供处理的余地也越大。同样是把压缩成800x600，大容量的压缩效果就要比小容量的好很多。而且，记忆卡价格也不贵了。

　　旅游旺季，大家对于热门景点的“人头”景像大多记忆深刻，在景点前留影的时候，如何让“闲杂人等”只保留在记忆中而不存在记忆卡上？让相机靠近你的主角，把无关人员剔除出去，同时用相机的广角，“包容”背后的景物。拍完之后，记住用回放看看是否满意。如果这样还不能奏效，就请用你的微笑和礼貌请旁人配合了。

　　使用广角的注意事项。前面讲到在人多的时候用广角拍摄，不过也要注意广角的一些特点。一般不要把人脸放在镜头的中心，否则因为广角的变形作用，MM的翘鼻子就会变成“狗”鼻子了。拍摄的时候，不妨变换几种构图方式，多拍几张，最后只把好看的挑出来。另一方面，也可以故意利用广角的变形效果，让MM或其他人把脸凑近镜头来拍摄，也可以同时作一些搞怪的表情，会很有个性。不过，如果发觉拍摄失败，就要赶紧找个钢盔戴上或者毁尸灭迹。

　　如何把背景拍虚。很多人看到背景虚化的照片，人物很突出，都会觉得很漂亮，以为只有比较贵的相机才能拍出这种效果。其实用你手中的傻瓜数码相机，你也可以拍出这种效果，让你的MM高兴一下。其原理也十分简单，找一个背景相对空旷的地方，MM（或其他被拍摄者）离背后的景物尽量远一些，而你和MM的距离则近一些，然后把你的相机的光圈开到最大（数值最小），这时候，就比较容易拍出背景虚化的照片了。如何把光圈开到最大？可以尝试内置的人物模式，或者参考后面的“手动档的操作”。

　　手动档。在胶片机时代，过于复杂的测光、快门、光圈等参数，导致普通人十分依赖傻瓜设置，浪费胶片事小，浪费宝贵的旅游和比旅游还珍贵的表情就事大了。但是在数码时代，有即时回放、有几乎不花钱的内存，为什么就不尝试一下手动档呢？根据回放的效果，调整快门和光圈，再拍，连包围曝光都不用了。用手动档，可以尝试更多的拍摄效果。

　　MM的姿势。广角拍摄和虚化背景拍摄，对于MM的表现力来说，要求会高一些。以前大家都喜欢“Yeah”，如果现在还用这招，一定要温柔而又坚决的制止。在这个提倡个性的年代，当然要用个性的姿势。如何个性，还要靠自己去设计，但是一些基本原则可以供参考。MM的整体姿势，要尽量展现曲线或折线，而不是一根直线，例如手臂的弯曲、腰臀的弯曲。芙蓉姐姐是这种曲线表现的绝顶高手，虽然效果比直线还糟糕。

　　正午拍摄人物的时候，要注意避免脸上的光斑。正午的时候，MM都喜欢躲在树荫下面拍照，这时候，就要看看有没有一束阳光像狗仔一样穿过树叶钉在MM的脸上甚至鼻子上，这种光斑一定要避免，否则别人还会以为MM肚子里面有超级蛔虫呢。

　　同时，正午拍摄的时候，鼻子下面容易有阴影，如果想拍成猪头小队长的样子，可以利用一下，否则就把拍摄时间提前或推后一些，或者把身上的白衣服放在MM的头部下方，作一个简单的反光板，前提是确保不会走光。

　　合影拍摄。如果是一群人出去玩，拍合影的时候可以尝试摆脱集体照的模式。选择一个有落差的地方，例如山坡、阶梯，大家略微分散开，或立或坐或卧，动作表情各异。想像一下，十八罗汉拍合影会摆什么动作？

　　掌握一些基本的构图原则，能够有效的提高拍摄水平：

　　a 三分之一原则。被摄人物或物体置于的三分之一处（距离边界），这是一个比较普遍适用比较保险也比较中庸的原则，熟练拍摄后可以尝试其他方式。

　　b 拍大头、半身等类型的照片，或没有把人完整的拍下来，切记不要从人的关节处分割，例如脖子、腰、肘、手腕、膝盖、脚踝，否则就成了血案证物照。

　　c 拍人物时，如果可以让人物“刺”穿背后的大海或山峰，会使得更有立体感。

　　d 拍摄风景的时候谨防贪多嚼不烂。有的地方，山好水好天也好，大家就想在一张照片里面全部反映出来，但是这样的照片会给人感觉比较杂乱，如果简化一下，每次只拍一个景物，既突出主题，又能多拍几张，灌水都可以多贴一些，是吧。

　　e 天空和地（水）面的取舍。大地晴空、碧海蓝天，两者都想拍，一般的做法是地（水）平线放在中间或者三分之一处。大家可以尝试把地（水）平线放在上面或下面四分之一或无分之一处，对比一下效果如何，反正内存空间不要钱。

　　f 一般来说，拍摄风景的时候，地（水）平线一定要平，否则看了会让人不舒服。当然这也不是绝对的准则，在人物拍摄中，如果要拍摄有一些动感的照片，反而要故意让地（水）平线倾斜。

　　g 线条的利用。在野外和城市里，总会有大量的线条存在，例如树木、电线杆、道路、楼房、河流、墙壁、栅栏，这些线条可以被放在对角线位置上，也可以用来营造透视效果。

　　拍小景。一般人都喜欢拍高山、大海、蓝天或者亭台楼榭这些比较大的景物，这些景物固然可以拍的比较大气，但绝对不是旅游过程的全部，大家所经过的一株野花、一棵小树，旅馆的一扇木门、一把竹椅，寺庙的一个把手、一根香烛，民居的一个窗棂、一个屋檐，这些看起来普通的东西，才是旅行生活的过程和大部分。除了高山大海，试一下从旅行的过程中也发掘乐趣吧。