在中国历史的长河中，有越来越多的文化被沉淀下来，这些文化都是中华人民智慧的结晶。这些文化中有艺术的体现，也有文明的展示。而《清明上河图》被誉为中国十大传世画名画之一，那么它肯定有许多的优点，所以得到人们如此高的赞扬。这幅画可以不仅受到了艺术家的称赞，而且使国人敬仰。那么你是如何评价这幅画的呢？

首先《清明上河图》这幅画主要为北宋风俗画，是由北宋的画家张择端完成。它是国家的瑰宝线，存在于国家的故宫博物馆。整幅画作非常巨大，他主要的画了汴京的底层人民的生活，将人们的生活方式展现的淋漓尽致。不仅如此画中的每一个动作和眼神都画的出神入化，这样高超的画画艺术得到了中国人的喜欢与爱戴。《清明上河图》虽然呈现了一个场面热闹的情景，但它并非真的像闹市那样，而是一种危机的体现。

不管在古代还是现代，《清明上河图》这幅画都得到了极高的评价与赞美。它不仅仅是国家的艺术瑰宝，也是对人民生活的一个体现方式。画中的每辆车，每个人以及每个人的眼神和动作，都将北宋的生活体现出来。从侧面反映了北宋的贪污腐败，不让老百姓过好日子的结果。从一定的意义上警示人们应该以人民为重，不要将自己的错误带到未来，这对于中国的发展都是十分不好的。

大家要珍惜好现在所生活的不易，现在社会的和平与美好都是先辈为我们打下来的。中国***和中国***都有着先进的意识和判断的能力，带领着中国人民走向繁荣富强，对于这些东西，应该铭记在心。永远不要忘了历史带给我们的教训，同时中国也一定会走向更加美好的明天。

　　张择端，是北宋时期著名画家，是一位忧国忧民的画家，一提及张择端，人们心中 自然 而然地便会联想到《 清明 上河图》。下面是我搜集整理的张择端怎么死的，希望对你有帮助。

　　张择端怎么死的

　如此局势下，心怀 天下 之人通过各种方式途经欲拯救国家危难，而身为一介画师的张择端，也通过其画可以近身君王侧的途经，以画曲谏，表面上描绘了北宋汴京承平时期的繁荣景象，但却暗含玄机，在画面中埋藏着一条令人心悸的暗线，另这幅盛世宏图变成了一幅带有忧患意识的“盛世危图”。

　张择端将其呕心之作《清明上河图》献给宋高宗赵构，但宋高宗赵构与父亲宋徽宗赵佶不同，他对画根本不感 兴趣 ，并将画退了回来。张择端展开长卷，心绪难平，他一气之下，将自己呕心沥血绘制的《清明上河图》长卷付之一炬，幸好被家人及时抢出一半。沉痛的打击下，不久张择端忧郁而死。

张择端简介

　张择端，北宋时期著名画家，字正道，东武人，生卒年不详。幼好读书，早年游学于京师，后习 绘画 ，任职为宫廷翰林图画院待诏。

　明朝王梦端《书画传习录》评价其为“性习绘事，工于界画，尤嗜于舟车、市桥、郭径，别成家数也”。传世作品有《清明上河图》卷，绢本，设色，纵248匣米，横5287厘米，是我国古代城市风俗画中具有重要 历史 价值和艺术价值之不朽杰作，在 美术 史上具有划时代重要意义。

　张择端本人的历史资料甚少，大多数人都是通过其作品《清明上河图》才得以认识他，可见张择端与《清明上河图》是一个作品大于作者的典型范例。

　《清明上河图》所绘人物达500余人，贵贱劳逸，形形色色，显得生动传神;店铺作坊，茶房酒肆，行商摊贩，一派生意兴隆景象;长虹卧波，舟楫竞流，车骑争道，再现北宋盛景;寒食祭祖，携篮挑担，踏青插柳，把清明时节北宋都城汴梁社会各阶层之生活情景和繁华尽收画卷之中。全图规模宏大，场面壮观，结构严整谨密，笔法细致古雅，卷后有金代张著、张公药，元代杨准，明代吴宽、李东阳、冯保等13家题跋，曾经北宋内府、元代内府、明代朱文徵、清代内府鉴藏。1925年溥仪将该画携出故宫，后流落于东北长春一带，现藏故宫博物院。

张择端书画价值

　张择端画作留世极为稀少，至今仅有《清明上河图》、《金明池争标图》 收藏 于博物馆中，因而并未有张择端的作品流传于古玩市场。

　随着人们生活水平和 文化 素质的不断提高，历来为文人雅士所喜爱的古玩、字画等藏品，越来越多地走进寻常百姓家，我国各地古玩文物交易也日趋红火。

　古玩又称古董，其内容包罗万象，五花八门，陶瓷、奇石、玉器、铜器、书画、票据、老旧家具、今古钱币、竹木根雕、古旧书籍、日用 物品 等等，总而言之，凡今天以前的东西，只要你觉得有意思收而藏之的，似乎都叫古玩，没有一个特别的定义。茶余饭后，闲暇时节，或独自一人，或邀上三两知己好友，细细把玩品评，便可使人恍然间仿佛穿越了时空，遨游于岁月长河中。

　如追溯历史，自有文字记载的商周以来，玩古物一直是帝王、宦官、文人士大夫的文化传统。这种传统一直在中国延续了三千多年。直到清末民国，几乎在任何一个有学问、有身份、有地位的文人官员府第，墙上多多少少会挂上几幅名人字画，厅堂上多多少少会摆上一圈红木桌椅，案几上多多少少会供上一些陶瓷、玉雕、奇石作为摆设。

时代背景：宋初市民阶层的形成出现以市俗为中心内容的风俗画。

表现内容：通过郊野汴河世界的三个段落，展现了北宋都城汴梁汴河两岸清明时节的街市景象。

艺术特色：构图采用散点透视布局有序。内容丰富，主题突出，采用线描淡彩画法，并紧密结合对象的质感特征。

整体评价：体现了中国古代风俗画的最高成就，为研究宋代的城市生活，以及民俗服饰建筑工商交通的，具有重要的文献价值。

后世评价

作者以长卷形式，采用散点透视的构图法，将繁杂的景物纳入统一而富于变化的图画中。图中所绘城廓市桥屋庐之远近高下，草树牛驴驼之大小出没=，全副场面浩大，内容极为丰富，整幅画作气势宏大、构图严谨、笔法细致，充分表现了画家对社会生活的深刻洞察力和高超的艺术表现能力。

《清明上河图》不仅仅是一件伟大的现实主义绘画艺术珍品，同时也为我们提供了北宋大都市的商业、手工业、民俗、建筑、交通工具等详实形象的第一手资料，具有重要历史文献价值。其丰富的思想内涵、独特的审美视角、现实主义的表现手法，都使其在中国乃至世界绘画史上被奉为经典之作。

张择端

◇生平简介◇

张择端 北宋画家。字正道，东武（今山东诸城）人。早年游学汴京（今开封），后习绘画，徽宗时在翰林图画院任职。善画风俗画，尤擅绘舟车、市肆、桥梁、街道、城郭等。所绘《清明上河图》卷，描绘当年汴京近郊在清明时节社会各阶层的生活景象，真实生动，是一件具有重要历史价值的优秀风俗画。另有《金明池争标图》，亦为艺术杰作。

◇作 品◇

清明上河图高225厘米，横长525厘米，现存北京故宫博物院。

描绘北宋都城汴京清明节这一天都市与城郊百姓的种种活动，展现了京城工商业与交通的繁华面貌，成为宋代风俗画的特异瑰宝。

《清明上河图》全图右边描绘市郊风景，中间描绘汴河，左边描绘汴京街 景，真实地反映了汴京的社会面貌，具有历史文献的价值。全图内容丰富，共绘人物五百余，牲畜五十余，船只、车桥各二十余，结构严密紧凑而段落分明；人物纷繁复杂而神态各异；笔墨技巧老练成熟，线条遒劲精确，兼工带写，设色清淡典雅。纷杂的场景，在画家笔下从容展现宏大壮观且细致入微；高潮迭起，引人入胜。观此图给人如临其境、如闻其声的感受，栩栩如生之状，令人叹为观止！

。图中描绘的是北宋都城汴京在清明时节的繁华热闹的景象。清明上河是当时的民间风俗，如像今天的节日集会，人们藉以参加商贸活动。全图规模宏大，结构严谨，大致分为三个段落：第一段是市郊景画，第二段是汴河，第三段是城内街市。

先是汴京郊外的景象。农民在田里耕作，有钱人扫墓归来。路上，驮队、挑夫、骑马坐轿的人物正匆匆进城。接下去是最精彩的部分——汴河。汴河上的拱桥如一道彩虹，桥上行人如潮，熙熙攘攘，磨肩擦踵，桥下舟楫相竞相争。许多细小情节刻划得极有情趣。如桥头一匹惊马造成险情，毛驴被惊吓，好奇的人在围观。接着又描绘汴京的街市。汴京作为当时政治、经济、文化的中心，城中官府衙门、民居宅院、作坊店铺、茶肆酒楼，屋宇错落，林林总总，街上车水马龙，九流三教，应有尽有，百业兴隆，热闹非凡。画面又展开一幅从容的景象，有张有驰，形成有趣的对比和节奏感。画家通过对汴京城内建筑、商贸、交通、运输几个方面的描绘，再现了北宋都城的繁华和发达。

《清明上河图》中画有五百五十余人，各种牲畜六十多匹，木船二十多只，房屋楼阁三十多栋，推车乘轿也有二十多件。如此丰富多彩的内容，为历代古画中所罕见。可贵的是，画中每个人物、景象、细节，都安排得合情合理，疏密、繁简、动静、聚散等画面关系，处理得恰到好处，达到繁而不杂，多而不乱。充分表现了画家对社会生活的深刻洞察力和高度的艺术修养和表现能力。

《清明上河图》既是一件伟大的现实主义绘画艺术珍品，同时，也为我们提供了北宋大都市的商业、手工业、民俗、建筑，交通工具等丰富的形象资料，因此，它还具有历史文献的价值。

伏羲（生卒不详），风姓，又称宓羲、庖牺、包牺、伏戏，亦称牺皇、皇羲、太昊，史记中称伏牺。生于陇西成纪（今甘肃天水市），所处时代约为旧石器时代中晚期。伏羲是古代传说中中华民族人文始祖，是中国古籍中记载的最早的王，是中国医药鼻祖之一。

　　很早以前，西边很远的大山里有个深水潭，人们都靠潭里的水浇地、做饭过日子。有一天夜里刮起了大风，刮得树倒屋塌。原来有一条黄龙从别处飞来，钻进了深潭里。它吃人吃畜生，害得百姓往外地逃。

　　人祖爷伏羲正在八卦台推算八卦，掐指算出这个事情。他拿起青龙拐杖，说声“变”，青龙拐杖变成了一条青龙。伏羲骑着黄龙来到深潭边儿，青龙又变成拐杖。

　　伏羲从身上掏出个小铜锅，用火石打着火用柴草烧起来，烧一个时辰能烧干四海的水。黄龙顶不住，变个老头儿从潭里钻出来，指着伏羲问：“我跟你没冤没仇，你为啥来害我”说着，还要拼个你死我活。伏羲说：“小小恶龙，还不跪下认罪，看我要你的命！”

张择端的画在世界上极为罕见。到目前为止，博物馆只收藏了《清明上河图》和《金铭池赛图》，没有张择端的作品在古玩市场流通。

集

随着人民生活水平和文化素质的不断提高，历来为文人墨客所喜爱的古玩、字画等收藏品越来越多的走进寻常百姓家，中国各地的古玩文物交易也是蒸蒸日上。

古玩，又称古董，涵盖的内容非常广泛。陶瓷、奇石、玉器、青铜器、字画、票据、旧家具、当今古钱币、竹根雕刻、古籍、日用品等。总之，今天之前的一切，只要你觉得收藏和收藏有趣，似乎都叫古董，没有特别的定义。饭后，闲暇之余，一个人可以像时间空了一样，穿越时间的长河，或独处，或邀上三两个知心好友一起玩耍，细细品评。

比如追溯历史，玩古物自商周有文字记载以来，就是帝王、宦官、文人、官场的文化传统。这一传统在中国延续了3000多年。直到清末民国，几乎任何一个有学问、有威望、有声望的文人士大夫的政府里，墙上都挂着几幅名家书画，厅里一圈红木桌椅，桌椅上还用一些陶瓷、玉雕、奇石作为装饰。

张择端是怎么死的？

张择端生于北宋末年。北方少数民族日益壮大，觊觎中原。频繁的战争。辽、金等势力都想染指中原。面对这样的危机形势，北宋完全没有居安思危的意识。官员腐败日益猖獗，社会矛盾积累成巨大隐患。

张择端画像

在这种情况下，世界上有爱心的人都在通过各种手段试图挽救国家于危难之中。作为画家，张择端还可以通过绘画创作歌曲，向国王献计献策。他表面上描写了北宋成平年间汴京的繁华，实则暗含玄机。画面中隐藏着一条可怕的黑线，繁华的未来变成了一幅有忧患意识的“繁华险要图”。

张泽将他令人作呕的作品《清明上河图》献给了宋高宗赵构，但宋高宗赵构和他的父亲宋徽宗许慧欣不同，他对这幅画一点也不感兴趣，并归还了这幅画。张择端展开长卷，心情难以平复。一气之下，他点燃了自己辛辛苦苦画的长卷《清明上河图》。还好他家及时抢走了一半。在沉重的打击下，张择端很快死于抑郁症。张择端两祭《清明上河图》的故事真假无从考证，但相传张择端是一位忧国忧民的画家。

张择端出自哪个朝代？

张择端的生平没有历史记载，千百年来一直是个谜。有专家学者认为张择端是北宋人，有专家学者认为张择端是南宋人，有专家学者认为张择端是晋代人。

《清明上河图》纪念邮票

但通过对《清明上河图》的考证，更多的专家学者认为张择端出自北宋。目前故宫博物院藏的《三版石渠珍宝》在金代初的碑刻、碑文中，显示了张择端的“翰林”身份，并进一步指出张择端在京师求学期间，对郭及其“界画”特别喜爱。张著《清明上河图》是张择端生平最早也是唯一的记录。碑文上说，张择端是北宋最有说服力的人。

北宋灭亡后，他和他的儿子被北方的金人俘虏。藏在北宋政府内部的《清明上河图》和6000件艺术品也被金人抢走。宋高宗赵构，宋徽宗许慧欣的第十一个儿子，宣布自己为皇帝。为了让宋高宗和赵构不忘仇人之仇，坚决抗金，张择端闭门造车，试图为宋高宗和赵构画一幅长卷《后记》。与他的父亲宋徽宗许慧欣不同，宋高宗赵构对绘画一点也不感兴趣，并把它归还了。张择端展开长卷，心情难以平复。一气之下，他点燃了自己辛辛苦苦画的长卷《清明上河图》。还好他家及时抢走了一半。在沉重的打击下，张择端很快死于抑郁症。张择端两祭《清明上河图》的故事真假无从考证，但相传张择端是一位忧国忧民的画家。

似乎一提到张择端，人们自然会想到《清明上河图》。甚至很多人都知道《清明上河图》，但有少数不知道张择端。

张择端画像

张择端在创作《清明上河图》的时候，并不知道自己是否期待这部非凡的巨作在未来的历史长河中占据自己的位置。

相传北宋东京宗室县有一些以画寺庙为生的民间画家。其中一个是年轻画家，他说可以把首都东京的繁华景象搬到这幅画上。这个小伙子叫张择端，来自山东各个市。张择端住在索的香厨里，专心作画。一天，在皇家卫队的护送下，宋徽宗和许慧欣来到了索国寺。宋徽宗和许慧欣听说在索国寺住着一位有才华的年轻画家，就命宰相蔡京去了解情况。宋徽宗、许慧欣和宰相蔡京不仅喜欢绘画，而且都是绘画大师。宋徽宗命许慧欣宰相蔡京将张择端召入翰林画院，并亲自提议张择端描绘北宋东京的繁华景象。

张择端被叫到中国的皇家画院，但他要求不要被关在宫里作画。他要求在一个安静的农舍里画画。宋徽宗许慧欣答应了张择端的请求，命令北宋宰相蔡京在东京郊外为张择端找一处安静的农舍。此后，张择端潜心画戴岳。谁能想到，北宋东京如此繁华的景象，是在东京郊外一个偏僻的农家里创造出来的。

从《清明上河图》中可以看到几个非常鲜明的艺术特色：

第一、内容丰富。《清明上河图》在表现手法上，以不断移动视点的办法，即“散点透视法”来摄取所需的景象。大到广阔的原野、浩瀚的河流、高耸的城郭，细到舟车上的钉铆、摊贩上的小商品、市招上的文字，和谐地组织成统一整体，在画中有仕、农、商、 医、卜、僧、道、胥吏、妇女、儿童、篙师、缆夫等人物及驴、马，牛、骆驼等牲畜。 有赶集、买卖、闲逛、饮酒、聚谈、推舟、拉车、乘轿、骑马等情节。画中大街小巷，店铺林立，酒店、茶馆、点心铺等百肆杂陈，还有城楼、河港、桥梁、货船，官府宅第和茅棚村舍密集。《清明上河图》中画有八百一十五人，各种牲畜六十多匹，木船二十多只，房屋楼阁三十多栋，推车乘轿也有二十多件。如此丰富多彩的内容，为历代古画中所罕见。各色人物从事的各种活动，不惟衣着不同，神情气质也各异而且穿插安排着各种活动，其间充满着戏剧性的情节冲突，令观者看业，饶有无穷回味。

第二、 结构严谨，繁而不乱，长而不冗，段落分明。可贵的是，如此丰富多彩的内容，主体突出，首尾呼应，全卷浑然一体。画中每个人物、景象、细节，都安排得合情合理，疏密、繁简、动静、聚散等画面关系，处理得恰到好处，达到繁而不杂，多而不乱。充分表现了画家对社会生活的深刻洞察力和高度的画面组织和控制能力。

第三、在技法上，大手笔与精细的手笔相结合，善于选择那些既具有形象性和富于诗情画意，又具本质特征的事物、场面及情节加以表现。十分细致入微的生活观察，刻划每一位人物、道具。每个人各有身份，各有神态，各有情节。房屋、桥梁等建筑结构严谨，描绘一笔不苟。车马船只面面俱到，谨毛而不失全貌，不失其势。比如船只上的物件、钉铆方式，甚至结绳系扣都交待得一清二楚，令人叹为观止。白寿彝任顾问的《中国通史（彩图本）》对《清明上河图》的评价全卷所绘人物五百余位，牲畜五十多只，各种车船二十余辆艘，房屋众多，道具无数，场面巨大，段落分明，结构严密，有条不紊。技法娴熟，用笔细致，线条遒劲，凝重老练。反映了高度精纯的绘画功力和出色的艺术成就。同时，因为画中所绘为当时社会实录，为后世了解研究宋朝城市社会生活提供了重要的历史资料。

《简明不列颠百科全书》在“张择端”条内对《清明上河图》的评价是一幅具有重要历史价值的风俗长卷。画家成功地描绘出汴京城内及近郊在清明时节社会上各阶层的生活景象。主要表现的是劳动者和小市民。对人物、建筑物、交通工具、树木、水流之间的相互关系的处理，非常巧妙，整体感很强，具有极大的考史价值。此后历代绘制的都市风俗画，无不受其影响。