梁代琴家丘明所传的一首古琴曲，现收录在《神奇秘谱》中的是唐人的手抄本，记谱年代大约在武则天时期（684-714），是现存最早的古琴曲谱。原谱未署作者姓名，曲名前冠调名“碣石调”，故又名《碣石调·幽兰》，原曲名后注明：“一名《猗兰》”，所以有人认为《猗兰操》即《幽兰》。《幽兰》是一首用原始文字谱保留琴曲。--引自

这首古琴曲整体委婉悠扬，节奏缓慢，像是在诉说一个古老的故事和神话传说。琴曲的开端沉浸在悲伤优良的节奏当中，第二和第三阶段音色又发生了180度大转变，表达了作者对时光流逝和世事无常的无限感慨，对于自己未来的人生又充满期待，回首过去沉浸其中，不能自拔。曲子就是在表达自己的人生境遇坎坷，世事无常，自己的人生理想和志向最终没有得到实现，是对现实的一种控诉和批判。在曲子结尾看到了一个充满了希望的未来。

杨守敬遍访古书，他去日本寻找古书典籍的时候发现了这篇曲目，从此这片曲目，公众于世，受到人们的喜爱和追捧，很多老艺术家对这首曲子的印象极为深刻，也是给予了高度评价。

“琴中古曲是幽兰，为我殷勤更弄看。欲得身心俱静好，自弹不及听人弹”是白居易在听过这首曲子之后有感而发的诗作，流传至今已成经典。

《碣石调·幽兰》。

我国现存最早的古琴谱集是《神奇秘谱》。《神奇秘谱》一书，成书于明初洪熙乙巳，是中国最早的一部古琴曲谱集。该谱集中一共收录了六十四首琴曲，是编者从当时琴谱数家所裁者千有馀曲中精选出来的。既然是精选，那必然都是一些经典曲目。此处说经典或许不是很合适，因为但凡能传下来的琴曲，必有其能够传下来的理由，只是当今打谱人还没有将其曲中的太古之音发现罢了。

《幽兰》是至今仅存的一首用原始文字谱保留下来的琴曲，是我国现存最古老的古琴曲谱。十九世纪末，杨守敬先生在日本访求古书的时候，发现了这首琴曲。据传是梁代琴家丘明所传的一首古琴曲，现收录在《神奇秘谱》中的是唐人的手抄本，记谱年代大约在武则天时期（684-714），原谱未署作者姓名，曲名前冠调名“碣石调，故又名《碣石调·幽兰》，原曲名后注明：一名《猗兰》，所以有人认为《猗兰操》即《幽兰》。

我国现存最早的古琴谱集是《神奇秘谱》。

《神奇秘谱》所收录的琴曲以传统古曲为主，其中包括了许多著名的古琴曲，如《高山流水》、《广陵散》、《梅花三弄》等。这些琴曲表现了中国古代文人墨客的审美情趣和文化思想，其中蕴含着深厚的文化内涵和艺术价值。

《神奇秘谱》的编纂方法比较科学，采用了以曲为纲、以时代为序的方式，使琴曲的传承和演奏更加清晰、系统化。同时，该谱集还对每首琴曲进行了详细的注释和解读，包括对琴曲的来源、演奏技巧、音乐表现等方面的解释，为后人学习和传承古琴文化提供了重要的参考和指导。

弹古琴的技巧

正确的手位和姿势：在弹古琴时，应该保持身体放松，挺直腰部，将琴放在身体前方，琴头略高于琴尾。同时，左手应该放在琴的上方，手指微曲，右手则放在琴的下方，手指自然弯曲。

掌握基本的指法：在弹古琴时，需要掌握一些基本的指法，如托、擘、抹、挑、勾、剔、打、摘等。其中托和擘是弹奏古琴最基本的指法，其他指法则是基于这两种指法的基础上演变而来的。

练习基本的节奏和节拍：在弹古琴时，需要掌握基本的节奏和节拍，如四分音符、八分音符、十六分音符等，可以通过练习一些简单的曲子来掌握这些节奏和节拍。

中国传统音乐有三种最常见的音阶结构，第一种叫“正声调音阶”，第二种叫“清商音阶”，第三种叫“下徵调音阶”，它们因音列间全音程与半音程所处位置不同而形成不同的结构。

　 Ｃ Ｄ Ｅ Ｆ Ｇ Ａ Ｂ

正声调音阶 徵 羽 变 宫 商 角 中

清商音阶 和 徵 羽 闰 宫 商 角

下徵调音阶 宫 商 角 和 徵 孙 变

　　以下我们把贾湖骨笛测音后得出的音阶结构与传统音阶作一比较：

筒　音

＃F5或G5 ７孔 ６孔 ５孔 ４孔 ３孔 ２孔 １孔 结　论

角 徵 羽 闰 宫 商 角 徵 清商音阶

六　声

　 宫 商 角 和 徵 羽 变 商 下徵调

音阶七声

　　乐音是自然现象，音阶却不是自然现象，世界上不同民族有不同种类的音阶，因此可以说，一种乐音组合方式，即音阶结构就是一种音乐文化模式，是一群人按一定审美趣味选择编配而成的音调样式。中国式的旋律建立在中国音阶之上，产生于中国调式之中。在相当长的历史时期，人们曾有一种中国是五声传统，西方是七声传统，五声简单，七声复杂的怕见。如今，东方神笛在中原破上面出，吐出了一串地地道道的中国传统七声音阶，它与我们今天依然耳闻的中国音调竟完全一致，这是多么意味深长！

　　当不再凄清寂静的宇宙中开始飘扬人类自制的乐器的音响，那旋律不但注入了炎黄先民明确的乐音意识，更包含了开天辟地者的欢畅心音！