每逢说书，村里男女老少都要围坐在一孔窑洞里。说书人摇头晃脑，指手画脚，嘻笑怒骂，表情夸张，时而扮男，时而扮女，幽默滑稽，令人目不暇接，啼笑不止。说到高潮时，场内不时爆发出哄堂大笑，整个窑洞沉浸在一片欢乐之中；说到悲苦时，艺人声音嘶哑，如泣如诉，声泪俱下，听众也往往情不自禁，泪流满面，再加上弦音低沉，似断非断，悲从中来，整个书场无人不悲、无人不恸。小时候，我常常坐在人堆里，听那些盲人艺人说书。前面往往加一段“小段子”，然后才开正本。如《五女兴唐传》、《薛仁贵征西》、《乌鸦告状》等，常常听得我如痴如醉，仿佛身临其境，久久不愿离去。现在说书越来越进步了，由盲人说唱到健康人说唱；由单人说唱到二人或多人演唱；由山野村落为场地说唱到以舞台为阵地演出。传播和表现方式也由直接观看到听录音、看录像等，方言土语也开始变成了陕北普通话。相信陕北说书这朵开放在黄土高原上的艺术奇葩，一定会经久不衰，绽放得更加绚丽多彩。

李新芬，乳名白三儿，1963年生于巩县竹林村，初投尚继业学艺，后拜张明党，2001年获“鑫旺杯”河洛大鼓赛一等奖。2002年赴台演出，曾任巩义曲协理事、副主席，代表作有《回龙传》、《小八义》、《小红袍》、《施公案》、《五女兴唐传》、《回杯记》等。

说起“莲花落”，它是一种有说有唱的汉族曲艺文化。表演的时候，通常为一个人自己说自己唱，自己敲打七件子乐器伴奏。除了山西太原，其他地方的莲花落基本消失。莲花落和相声一样，也属于师承关系。但是现在的年轻人已经不想学了，这门手艺即将失传，急需要大家一起来保护。

那什么是莲花落，其实莲花落就是当地称的瞎子戏。根据历史的记载，都是一些盲人乞丐在进行乞讨的时候唱的戏。时间久了，人们就只记得瞎子戏，却忘记了他原本的名字叫莲花落。后来，有文化的人就称他为光子戏。于是莲花落，又有了光子戏的这个名字。

太原的莲花落大多都是脍炙人口的，一些历史故事和当地人熟悉的民间传说。他们都有《五女兴唐传》、《万花楼》和《呼延庆打擂》；短篇的有《小两口打架》、《小寡妇上新坟》和《夫妻格水》等等 。现在的莲花落不仅仅有七件子乐器的伴奏，发展到现在，也有了现代的乐器伴奏。主要乐器有二胡三弦等等。以前的莲花落没有任何表演，只是边说边唱。从解放以后莲花落登上了舞台，开始注重了许多动作的表演，比起以前有了大大的改进。

莲花落即将失传，就拿现在的北京曲坛来说，真正能够演唱莲花落的人已经寥寥无几了。在文化大革命到来的时代莲花落在市面上基本消失。1980年刘长连老先生组成了老年同乐天平圣会，莲花落又重出江湖。莲花落继承下去困难非常大，幸好有徐老先生在，但是想学习这门手艺必须下苦功。2010年，山西省太原市的"莲花落"，入选第三批国家级非物质文化遗产。

交城县是山西省吕梁市的下辖县。

交城县位于吕梁山东麓，山西省中部，晋中盆地西缘，北枕吕梁，南带汾河，东据太原，西临方山、离石，地理位置十分重要。距省城太原51公里，属城郊型通衢热线，是吕梁的东大门，省城太原的近郊县，中国公路主干线307国道纵横交汇境内，大运高速、夏汾高速公路交汇于此，“太中银”铁路穿境而过，具有优先接受环渤海湾经济区辐射的区位优势。

全县总面积182211平方公里，其中山区占928%，平川占72%，县内耕地面积246万亩，县城规划面积12平方公里，2008年城区规模为562平方公里。全县辖6镇4乡140个行政村，6个居委会，总人口216万人，其中农业人口161万人，城镇人口55万人。6镇是：天宁镇、夏家营镇、西营镇、西社镇、水峪贯镇、庞泉沟镇；4乡是：洪相乡、岭底乡、会立乡、东坡底乡。

交城县人民政府驻天宁镇。邮编：030500。代码：141122。区号：0358。拼音：jiaocheng。2007年交城县被命名为“中国玻璃文化之乡”。

历史沿革：

交城县历史悠久，旧石器时期，境内已有人类繁衍，是我国古代文明发祥地之一，自隋开皇16年置县至今已有1400余年的历史。

夏属晋阳为唐国之地，春秋时属晋，战国属赵，西汉属河东郡，东汉复为大陵、晋阳。西晋时期属前赵离石，东晋先后隶属前赵、后赵。

隋开皇十六年（596年），分晋阳、文水县地始置交城县，因县治居汾孔二河相交处，故名交城（故治于今太原古交）。唐天授二年由古交移置今县址，唐天授二年间历代县名未改。

五代时期，境地先后隶后梁、后唐、后晋、后汉、北汉。明代隶于太原府，崇祯十七年属清。民国三十年十一月划该县为交城、交西两县，民国三十三年复并为交城县。

1949年9月隶属榆次专区，10月改属汾阳专区；1951年复属榆次专区；1958年属晋中专区，同年9月，该县与文水、汾阳并为汾阳县；1959年9月复为交城县；1971年划属吕梁地区恢复交城县建制至今。

武乡文艺

武乡秧歌

武乡秧歌，据大有横岭寺舞台壁词所记，清道光29年（公元1849年），已有武乡秧歌戏班在该台演出。以此推测，它以一剧种出现，距今最少有170年的历史。其由来，一说由河南跑乡铁匠张金川将长治荫城一带的火干板腔引入发展所至;一说由当地小调（特别是夯歌）发展而成；一说由下合、北漳、陌峪、西营一带等18个村子的艺人组成的戏班，将某一曲调（曲名不详）加工而成。虽众说纷纭，无据考证，但无疑，是该县劳动人民不断发展、整理、完善而成的一个独特剧种。

经近百年演出的锤炼，剧种日益成熟。抗日战争前夕，其基本板式有二板、慢板、哭板、垛板、散板等。另外，叫、转、留、过、切也基本规范化。在行档上，旦角细分为小旦、正旦、老旦、彩旦、花旦、泼旦等;生角分为小生、大生、老生三种;丑角也分为小丑、老丑两种。同时，净腔也开始萌芽。布伴奏上，文、武场门乐器基本固定。击乐有二簧鼓、手板、小锣、大锣、水钗、枷官钗、梆子等;文场皆弦乐，四大件为二簧、二把、二弦、木胡。

武乡秧歌一问世，就受到群众无比喜爱。所演剧目至今有二百多本（出）。由于和襄垣地界毗邻，群众习俗相同，武乡秧歌一问世便很快流入襄垣，故形成现在的两个支派。两派唱腔大同小异，风格各俱特色。目前，两县秧歌剧并驾齐驱，竞相媲美，各自沿着自己的路子朝前发展。

武乡秧歌代表人物：姚长旺、安娥英、李效珍等。

武乡琴书

起源于武乡农村，流行于武乡、襄垣、榆社、左权、太谷、榆次等县，约有二百多年的历史。传说，武乡琴书是由艺人将鼓儿腔和中原曲种鹦哥柳揉合，及吸收了当地小曲而成艺人们称之为“九腔十八调，七十二哼哼”。最初，演唱以两人一挡，以八角鼓击节，用木胡伴奏，唱一段吉利词赋，借以乞食。 武乡琴书可以单人演唱，也可集体坐唱。唱腔风趣幽默，粗犷流利，属于板腔体结构。板式除柳调外，另有垛板、哭板、散板、簧板等，可以穿插间用。其中以起板（又名哼腔）最有特色，它是由方言语汇与柳调旋律构成的衬腔、乐句组成，最能表现乡土气息。传统书目有《五女兴唐传》、《呼家将》、《包公案》等。

到清代同治年间，盲艺人开始坐场说大书，每档增至六、七人。抗日时期，武乡县组织了盲人宣传队。为加强说抗日书目气氛，艺人们承袭了咸丰年间大板书艺人操打七件打击乐器的技巧，这时才称为武乡鼓书。民间艺人们勤于探索，善于吸收他人的长处，对民间音乐和曲艺音艺颇有建树。武乡琴书后来创造了起腔、垛板、簧腔等。演唱的新书目有《西安事变》、《减租减息》的段子。

抗日战争和解放战争时期，鼓书艺人为了参加抗日战争和人民解放战争事业，编演了数百个新曲目，到各地宣传演出，受到人民政府多次嘉奖，并涌现出数十名模范艺人，为革命事业做出了贡献。

新中国成立后，盲人艺术工作者取消了打击乐器，以上制月琴为伴奏，开始叫武乡琴书。音乐唱腔中的起板，是由方言语汇与柳调旋律构成的衬腔、乐句组成，富有乡土特色，传统书目有《呼家将》、《包公案》等武。

武乡鼓书

武乡鼓书，在清朝乾隆年间形成，最初称之为“瞽儿腔”。1938年后，在党和政府以及八路军文艺工作者的重视和指导下， “瞽儿腔”的艺术形式大为改观，以坐唱形式出现，更名为“武乡琴书”。它风格幽默、诙谐、风趣、群众喜闻乐见。2009年被审定为省级非物质文化遗产保护项目，又恢复为“武乡鼓书”。

武乡顶灯

武乡顶灯是流行于武乡境内西部的一种民间社火形式，每逢年节，顶灯表演者剃光头发，在脸部和后脑勺上勾画出脸谱，历经千百年的变迁，武乡顶灯现在成为当地元宵节和其它喜庆节日的民间表演活动。

武乡顶灯的历史起源

武乡顶灯距今已有千年历史，其间的表现形式变化不大，现在沿袭下来最具传统风格的是表演者要剃光头，在面部和后脑勺都画上脸谱，这一表象特征来源于武乡顶灯的起源传说，在多种传说中有诸葛亮发明的北斗七星阵等说法，而流传最广也最为当地人所信服的是武乡顶灯为后赵皇帝石勒所创造。根据武乡县志记载，石勒，上党武乡人，传说当时的统治者经常在夜晚偷袭石勒所在的部落，将抓到的人当做奴隶，为了反抗统治者的压迫，石勒想出了一个办法，在统治者来抓人的时候让大家把头剃光，在脸上和后脑勺勾画上狰狞的脸谱，头上顶一盏油灯，官兵们看到后以为见到了鬼怪，惊恐万分，奔逃避让。

武乡顶灯的表演特点

武乡顶灯表演时，表演者剃光头，脖颈以上的部位要求纹丝不动，与头顶的顶灯连为一体。武乡顶灯所用的道具就是日常吃饭用的碗，里面装上沙土、中间插上蜡烛，再把彩色的纸剪出图案来粘贴到碗上，表演时舞者头顶点燃灯碗，双臂在两侧上下摆动，或手插腰间双肩摆动，在打击乐器的伴奏下翩翩起舞，形式自由、节奏明快、粗犷刚劲。

武乡顶灯的另一个特点就是它独有的化妆形式，表演者无论正对或背对观众时，都会露出一幅或威武、或狰狞、或诙谐的面孔。随着节奏的变化，顶灯表演队形主要“大穿堂”、“九曲星”、“蛇蜕皮”等，如游龙戏珠，似蜿蜒蛇行，令人眼花缭乱，表演步法以传统秧歌舞十字步为主，讲究快跟快上、快进快退，被当地人称为“不拉场”。

武乡顶灯的传承与现状

武乡顶灯的娱乐性与参与性深受当地群众喜爱，在上世纪三十年代的抗日战争中，武乡顶灯的老艺人们充分发挥自己的才能，用顶灯的艺术形式宣传抗日思想、鼓舞群众的斗志。上世纪的1993年，一个偶然的机会，武乡顶灯第一次走出了县城，在我国著名导演何平执导的**《炮打双灯》中，武乡顶灯作为一项特别的民俗表演形式被运用到了**当中，城关村顶灯老艺人魏书文当年就参加了影片的拍摄。随着影片在国际上的多次获奖，武乡顶灯这个乡土气息浓郁的山西民间艺术也走出了国门，同时也因为影片的拍摄，武乡顶灯在表演形式上发生了很大的变化。

目前，武乡顶灯已经被列入我省第一批非物质文化遗产保护名录当中，然而，记者在武乡县采访时也了解到，现在除了城关村和东村两个村子还能集体表演顶灯外，武乡县其他村子里已经基本没有了顶灯这种文艺形式，而且随着顶灯老艺人越来越少，顶灯表演手法以及表演技巧方面也已经大不如前，武乡顶灯同样面临着保护、开发与传承的难题。近几年，武乡县有关部门针对武乡顶灯在传承和发展中遇到的问题也采取了相应的措施保护这一流传千年的民间文艺形式。

现在，文艺工作者正尝试着将武乡秧歌以及其他民间艺术形式融入到武乡顶灯的表演当中，丰富其表演形式和内涵，使这个千年流传下来的民间艺术始终保持着它的生机与活力。