1初二美术下册单元课件教案

　《艺术表现的深层意蕴和审美价值》

　学习目标：

　通过本课欣赏活动，进一步学习以审美感受为基础并结合理性分析的综合的研究方法进行欣赏，以加深对美术作品深层意蕴和审美价值的认识理解与体验领悟。

　学习重难点：

　认识了解美术作品的审美价值、文化价值和社会价值，使学生在欣赏中能较好地理解作品并使自己能够初步树立和形成必要的正确的价值观念。

　学习方法：读议展练

　学习过程：

　一、自主学习

　在以前的美术学习中，自己学习过哪种美术语言和表现方法有什么体会

　二、合作探究

　欣赏名画家作品：《撑阳伞的女人》、《油画静物》。

　“印象主义”画派着力于光彩、色彩变化的探索，色彩成了他们最主要的艺术表现语汇。由于明暗、色彩的变化都以体面结构为基础，所以“后印象主义”画家塞尚更热衷于建构坚实的形体结构。而形体结构的分解与组合，则成了“立体主义”的艺术语言。莫奈所着力表现的不是他夫人和儿子的个性形象，而好像是某个在阳光照耀和微风吹拂下正在花草丛中漫步的年轻女子，他运用光和色的表现语言塑造出一种给人明快视觉愉悦的光彩形象。后印象主义画家塞尚主张按锥、柱、球体来提炼物体的恒定结构，他画的《油画静物》以凝练的笔法和明确的体面，塑造出比实物更坚实的形体。作为立体主义画家，毕加索要求打破传统绘画的视觉一致性，表现自己头脑中重新组构而成的物象。画中的吉它、曼陀林和苹果被不同的颜色分开甚至拆散，又重新被组织在室内外的混合空间之中。

　三、巩固练习

　1、举例说明各种不同的艺术表现语言具有各自特殊的表现意图和表达方式文艺复兴以后的西方绘画，逐渐发展了一种借助形体、明暗、色彩、透 视等要素来综合造型，以再现可变光线条件下的客观对象的表现方法，这种忽略清晰轮廓而在背景上凸现物象的表现形式，有人称它为“图绘方法”。如：《蒙娜丽莎》达芬奇典范地运用了他所首创并且十分偏爱的“明暗转移法”，画面色调从明到暗徐徐过渡，没有明显的分界，而与美丽的五官结构自然融为一体，因而创造出更加符合视觉真实的表现形式。

　2、选择自己喜欢的作品，观察并说明它们包含着哪些造型要素是运用什么方法来表现什么样的感受或意图

　蒙德里安的抽象主义绘画作品利用垂直线、水平线和红、黄、蓝、黑、白等颜色构成的平衡组合，构成作品整体的平衡性和谐，明确而严格的体现出基本要素组合构成的原则。印象主义画家雷诺阿的这幅肖像画并没有表现外光，只是使用了印象主义的明亮色彩，颜色的对比和过渡非常柔和，使人物形象甚带有古典意味的清纯为亮丽美感。

　3、你自己比较熟悉或喜欢哪种表现方法与形式

　为了反对以“逼真”作为评价绘画标准的传统观念，马蒂斯常使用强烈甚至刺眼的对比色，这种颜色组合带有浓厚的主观而自由的倾向，因而被人们称为野兽主义画家。

　总结：

　单独的造型要素只有合乎规律的组合，才能构成有审美价值的艺术形象。例如可以通过色彩的柔和对比来表现女性的清纯美感，也可以通过色彩的强烈对比来表现画家对人物的热情感受。美术作品作为整体的审美对象，都有着自己整体的有机结构，而且其中蕴含着人类对形式美的规律的认识与运用。

　

2初二美术下册单元课件教案

　《增一分活泼添一分情趣》

　一、教材分析：

　《增一分活泼，添一分情趣》是人教版八年级下册第三单元内容，本课内容属于设计应用领域，作业是为培养学生创造能力而设置，其目的是为了培养学生善于发现、善于利用各种材料，通过看、想、画、做等方式进行创作的生活习惯。培养学生运用自己的想象力，对身边现有的物质材料进行创造性的开发、设计和利用的能力，形成初步的创作意识。同时，本课的教学活动可以让学生在寻找、发现、利用、设计、制作的过程中感受成功的乐趣，全面体验艺术创作活动的愉悦。本课在指导学生设计应用的过程中，鼓励学生在生活中寻找废弃日用品进行加工再利用。通过自命题创作培养学生的创造性，训练学生的创造思维。引导学生将创作主题锁定在培养个性意识，关注我们身边的日常生活，关注环保，增强学生的主人翁的责任感。

　二、教学目标：

　(1)知识与技能：变废为宝、利用废旧材料制作艺术品，可以启发学生发现材料的美感。

　(2)过程与方法：在设计与制作的过程中培养手脑结合能力，提高审美认识和审美品味。

　(3)情感态度：能增强环保意识，培养勤俭节约的品格。

　三、教学重点、难点：

　教学重点：调动学生的创造热情，让学生在制作中体验发现美、创造美的乐趣。

　教学难点：启发学生的创作性思维，设计制作出别具一格的作品。

　四、教学背景：

　本节课面对的是八年级的学生，有一定的逻辑思维能力与动手操作能力，想象力丰富，但知识面相对来说不太宽，尤其是这种小科，学生有意识主动查找资料学习的很少，这就要求教师在课上增大课堂容量，运用多媒体拓展知识面，欣赏大量的作品，以拓展学生的思维，本节的课件就充分发挥了此项优势，欣赏了大量的作品，充分挖掘了学生原有的知识结构，紧密联系生活实际，结合亲身体验参与课堂教学。

　五、教学方法：

　1、分层次教学：在教学中为了关注每一位学生的发展，实施“因材施教”的原则，让不同能力的学生都有所得。

　2、引导教学法：教师首先创设一种学习情境，欣赏作品，进而引导学生积极探索、分析和发现。

　3、谈话式教学法：采取谈话式教学法可以拉进师生之间的距离，使师生处在一个平等的位置上，这样有利于调动学生参与课堂教学的积极性，同时也能体现教学的民主性。

　六、教学过程：

　(一)欣赏作品，导入新课

　(展示几张用各种废旧材料制作的艺术品的)问题：

　你知道这些小工艺品都是用什么材料制作的吗

　你能看出它的制作方法吗教师就学生的回答进行补充。

　本设计的目的是激发学生的学习兴趣。使学生初步认识到生活中的工艺品随处可见的现实。只要做个有心人，我们也能亲手制作小摆件或小挂件，有利于引发学生学习的动机。

　(二)直观演示，讲授新课

　再欣赏作品并引发学生思考：利用废旧物品制作工艺品应考虑些什么教师启发、补充。学生观察并回答问题

　1构思

　2根据自己的构思选材、准备工具

　3确定制作方法

　4实施制作

　然后师生共同探讨：几种废旧材料的加工制作工艺品的方法()设置的问题：

　1看一看这些工艺品是怎样加工而成的

　2这些又是怎样把平面的纸变成立体艺术品的呢

　3蛋壳都可以怎样加工成艺术品

　4易拉罐如何加工成工艺品呢

　学生观察并回答问题：

　利用废旧纸张，用撕、卷、折等方法或用粘贴、绘画、镂刻、包裹、粘贴、镌刻、剪等完成。

　之后详细介绍几种工艺品制作方法(教师可选择一两种详细讲解)

　1易拉罐制作小桌椅。

　2瓦楞纸制作的小猪

　3用多种材料和方法进行综合制作的挑水的女孩。

　此部分简单的方法由学生观察发现，复杂的教师根据情况选择1-2种详细讲解。锻炼学生独立思考的能力，表达能力和对美的直觉感受能力，培养学生对工艺美术作品的情感交流能力和独特的审美个性。

　(三)合作创作，拓展思维

　学生以小组为单位，分析手中的材料特点，研究商讨能够制作什么样的小工艺品，并确定每个人的分工。学生进行讨论、汇报，这样有助于形成统一的思想，体验和分享共同合作获得的成功与快乐。

　然后学生以小组为单位，利用废旧材料设计制作小工艺品，要求创意新颖、趣味性强，注意使用工具的安全。做完的同学按小组顺序把作品贴到展板上，让大家共同欣赏一下，看哪组同学做的又快又好!学生的创作欲 望在此得到尽情展现，开始动手设计制作小工艺品。同时放出轻柔的音乐，给学生创造一种轻松愉快的氛围，有利于创作。

　这一阶段是发展阶段，引导学生以知识间的联系为学习线索，在此基础上发现和形成问题，并找到解决问题的方法。按照此方法学生间进行讨论、交流，教师给予必要的点拨，最后得于解决问题，突破难点。这是引导学生进行自主性探究学习的体现。

　(四)展评作品，鼓励创新。

　学生经过精心的制作，把作品展示出来，让大家共同欣赏与评价。请小组代表谈设计思路及经验，并评出好的作品给予一定的奖励。这一环节主要是给学生一个展示自我的平台，让学生对作品进行自评与互评，培养学生客观评价事物的能力，既使同学间取长补短，又锻炼了学生的语言表达能力，体会到了制作、创造的乐趣及成功的喜悦。最后再做总结，提出希望，使学生在创作的兴奋与期待中结束本课。

　七、教学反思：

　这一节课的教学设计根据新课标精神，使美术教学与媒体运用形成新的整合模式，利用课件，一步步引导，让学生充分发挥其主观能动性，挖掘其潜能，让学生主动探索、合作商讨、体验创造、自评互评，综合能力得到了提高。让学生感到美无处不在，只要运用聪慧的头脑，灵巧的双手，就能发现美、创造美，大家共同行动起来，就能使我们的生活更美好!

　

3初二美术下册单元课件教案

　《和谐温馨的生活空间》

　教学目标

　1掌握有关居室设计的基础知识，尝试色彩的搭配方法。

　2提高学生对居室设计色彩的运用能力，培养学生对生活的热爱。

　教学重点

　色彩在居室布置中的作用。

　教学难点

　如何合理的运用色彩搭配的方法布置一个和谐温馨的家。

　教学过程：

　一、导入：

　随着社会的进步和物质生活得极大丰富，家这个生活空间，其功能由实用性渐渐趋向于精神世界的个性张扬。我们都希望生活在美好的环境中，今天就让我们一起走进《和谐温馨的生活空间》，一起探讨这门关于家的艺术——室内设计。(板书课题)

　二、发展：

　家因人们不同的年龄、性别、职业、爱好等不同的因素而彰显着独特的魅力。首先我想请同学们到我的家里去参观一下，看老师在自己的生活空间里运用了哪些美术手段进行美化装饰你看要对一个居室的内部空间进行设计，要考虑哪些基本要素呢(思考室内设计的基本要素有哪些)(播放自制视频：)看完归纳六要素，见幻灯片。

　央视有一个栏目叫《交换空间》，同学们知道吗这个节目是由两个家庭互换，按照对方的要求，去装饰调整他的居室。老师带来了这个节目的片段，我们看一下这个居室装修前后的变化。(欣赏视频)

　同学们这个居室的变化大不大(大)这个居室除了它的装饰和布局和以前略有不同，变化的就是(色彩)看来，色彩要素在居室设计中起着至关重要的作用，它会使居室呈现出截然不同的感觉，今天我们就重点研究居室设计中的色彩要素。(板书副标题)

　三、新授：

　1、色彩联想：

　在缤纷的色彩世界里，不同的色彩带给我们的视觉感受是不同的。当我们看到某种色彩时，会将它与我们的生活环境或某种事物联想到一起。比如说，我们看到红色，大家会联想到(火、太阳等)，这些东西带给我们的诸如温暖、热烈的感觉，又会对我们的情感产生影响，这叫做“色彩的联想”。(板书)

　现在让我们通过一幅幅优美的画面去感悟自然界五彩缤纷的色彩，看它带给我们什么感受(播放幻灯片)

　通过欣赏，同学们谈谈这些色彩带给你哪些不同的感受(自由发言)

　同学们对色彩有着敏感的感悟能力，也有较强的概括能力。那么我们如何将色彩的联想运用到我们的居室设计中呢

　2、色彩的冷暖

　我们看色环，有冷色系与暖色系。居室设计要首先确定冷暖色系作为主色调，欣赏。当然任何色系的运用，都要注意主色调与点缀色的搭配，否则便过犹不及。那么，怎样搭配才合理呢

　3、色彩搭配：

　先看两个：A、B两图，居室布局，家具样式都是一样的，但是色彩搭配却不一样，他们分别带给你什么感受你更喜欢哪一种搭配方式(自由发言)

　色彩搭配并不是将你喜欢的颜色一股脑简单的堆砌在一起。对照色环，分析两图的色彩的位置关系，引出邻近色搭配和对比色搭配，并欣赏相关色调的房间，谈谈感受：

　邻近色搭配：和谐、宁静、温馨、理智、柔和

　对比色搭配：活泼、鲜明、明朗、热情、华丽

　还有一种是只用一种色相，通过改变明度与纯度达到层次分明的效果，叫做：“同种色搭配”看幻灯片，注意变化。我们今天学习了几种色彩搭配方法(三种)

　四、实践：

　现在老师分到各小组一个布局相同的居室模型，请同学们当色彩设计师。现在小组商量一下，准备用什么样的色彩去装饰它，让它变得更加和谐温馨(幻灯片出示问题)

　3分钟后交流，教师引导：小组合作，把设想的方案变为现实，看哪个小组又快又好。完成后我们将评出室内设计师，有神秘大奖颁发哦。开始制作。

　五、展示交流：

　相同的居室经过同学们的设计，变成了五彩纷呈，具有独特魅力的居室。请每个小组选一名代表，介绍一下作品，互评。颁发奖杯。

　六、总结：

　通过这节课学习，同学们的设计能力都很强。色彩在我们身边无处不在，不仅居室设计，人们的衣食住行，样样显示色彩的魅力，希望今天的学习能使你以后的生活焕发光彩!下课。

　

4初二美术下册单元课件教案

　《环境艺术设计》

　教材分析：

　本课教材内容偏重于现代环境艺术的基本知识和环境艺术设计的主要特点，少而广，包括具有雕塑美感的欧洲园艺，又有带有石灯、石板步丁的日本庭院，还有淘制花盆编结成的各种景观等。按照教材上课，没有一个具体的解决问题过程，只是欣赏了解。教师难备课，课也容易空洞，学生又没有设计基础和生活经历，很难参与讨论，教学很难展开。

　学生分析：

　现代初中生非常功利，在教学中碰到许多学生都认为美术对他没有什么用，欣赏课都是很表面的。学生只注重文化课学习，对于美术课学习在态度上很不端正。在教学过程中，自然就不会全身心的投入。在课堂设计中一定要从学生的角度出发，从他感兴趣或经历过的事情出发。美术课在学生看来，应该有动手的内容，让学生进行设计练习，从以往教学经验来看，学生都比较喜欢。

　教学目标：

　1、通过本课教学，使学生认识到现代环境艺术的重要性，提高学生对环境艺术的审美能力和健康的审美情趣，树立正确的审美观念。

　2、通过本课设计活动，让学生了解环境艺术设计的原则，培养学生创新、实践和语言表达能力。

　3、通过学习增强学生的环境意识，使学生更加热爱生活、热爱学校、热爱自己身边的环境。通过设计、制作活动，提高学生创新能力。

　4、了解形式美感与功能的统一，提高对生活物品和自己周边环境的审美评价能力，激发美化生活的愿望。

　教学重点：理解现代环境艺术的重要性及设计原则。

　教学难点：环境艺术设计的原则。

　教学方法：欣赏法、讨论法、自主探究法。

　整合学科：历史，音乐

　设计思路：校园环境是学生学习生活中非常重要的一块。让学生对自己身处的环境进行设计，符合《标准》以及本课教学目标和内容，与学生生活贴切，学生有话可说，可充分体现学生的自主性。

　分组教学是课堂教学中能较好的开展讨论和实践的一种教学形式。校园环境设计重在学生的讨论、各抒己见，然后是实践——设计，设计也需学生间的协作。采用分组教学非常适合本课的教学需要。按8人一组把学生分成6组。每组一张学校平面图。

　教学过程：

　1、调查了解，导入新课。展示校园环境艺术设计存在缺憾的(课前拍摄校园实景)

　提问：

　A、学校喷泉好看吗，符合学校的环境吗

　B、你喜欢校园主雕塑吗，适合校园的气氛吗

　C、你喜欢校园建筑吗，下雨天你在走廊摔过跤吗，你喜欢教学楼的楼梯吗

　D、你喜欢学校的绿化吗E、校园整体环境符合你的需求吗

　(环境艺术的重要性：环境影响着我们的学习、生活、娱乐等各个方面。)

　2、知识解析：现代环境艺术的概念。

　现代环境艺术是一种多学科的、全方位的、多元素的空间表现的艺术。大到一个地区、一个城市、一个乡镇环境艺术设计，小到公共建筑的一个大厅、公园的一个角落、居室设计和路牌标志设计等。环境艺术设计一般分外部环境艺术设计和内部环境艺术设计。前者指建筑、雕塑、路牌标志、绿化诸要素进行的空间组合设计，后者是指以室内、家具、陈设诸要素进行的空间组合设计。

　3、优秀环境艺术设计欣赏：(了解环境艺术设计的原则)

　旅馆中庭共享空间的设计——美国建筑师约翰·波特曼

　新加坡泛太平洋大酒店的大厅设计等展示

　学生思考：波特曼设计有什么特色(环境艺术以人为主的指导思想)

　北京香山饭店——华裔美籍建筑师贝聿铭谈谈这些作品在环境艺术创造上有什么特点(讲究气氛、意境、特色和时代感，发挥环境艺术以“境“感人，贵在整体的语言特点。)环境艺术设计优秀作品欣赏

　4、师生讨论：校园环境的气氛和特点。(宽敞明亮、活跃、清净、优美等)

　5、分组设计——校园环境艺术设计

　A、校园环境特点，确定设计思路。

　B、以人为主，创造校园环境，注重功能与形式、环境与建筑的结合。

　C、雕塑、喷泉、绿化等标注，文字说明。

　6、成果评价：(师生共评)平面图展示，同学文字说明。

　7、课堂小结。课后修改设计意见，形成校园环境艺术设计方案。

　

5初二美术下册单元课件教案

　居室装饰

　教学目标：

　1、通过搜集不同风格、不同功能的居室装饰资料，认识居室装饰的特色。

　2、通过分析和评述，认识和感受不同表现形式和人文特色的美术作品对居室装饰的影响。

　3、结合实际，通过分析和评述提高审美实践能力。

　教学方法：讲述、讨论

　教学重点：认识居室装饰特点，提高学生审美实践能力。

　教学难点：认识和感受不同表现形式和人文特色的美术作品对居室装饰的影响。

　教学准备：教具——欣赏用挂图或其他影像资料。尽可能选择居室类型(如书房或学生房)相同、但表现方法和人文特点不同的居室设计作品。学具——课本，自己搜集的中外不同风格、不同功能的居室装饰资料。教学过程：

　一、组织教学：引导阶段：(展示装饰画、学生欣赏)

　二、讲授新课：

　1、你家里有装饰画吗

　就如眼睛让人充满智慧与灵气一样，装饰画也赋予居室灵性、智慧和思想。家里的装饰画应当既能体现主人的个性、品位和风格，又能点缀居室的色彩，调和室内气氛。

　2、装饰画的品种

　常见的装饰画有油画、水彩画、动感画、烙画、镶嵌画、摄影画、挂毯画、丙烯画、铜板画、玻璃画、竹编画、抽纱画、剪纸画、木刻画、绳结画、磨漆画等。找一找第6页的中的装饰画有哪些品种

　3、装饰画的风格。装饰画风格大体上分为六种：

　热情奔放型镶嵌画、丙烯画、玻璃画：具有色彩鲜艳夺目，易表现热烈感情的新生活特点，适宜新婚家庭布置。

　古朴典雅型挂毯画、竹编画、绳结画：古朴端庄、富于韵味、艺术气氛浓厚，适宜和颜色较深的中式家具配套。

　贵族气质型油画：是装饰画中有贵族气息的一种，它属纯手工制作，同时可根据消费者的需要临摹或创作，风格比较独特。现在市场上比较受欢迎的油画题材一般为风景、人物和静物。适宜于“海归派”等具有西方学识与情结的人士。

　现代新贵型动感画：是装饰画中的新贵，以优美的图案，清亮的色彩，动感的效果赢得了众多消费者的青睐。动感画也以风景为主，高山流水，古朴典雅。现代时尚型摄影画：具有画面明朗、层次清晰、视野开阔的特点，特别是大幅摄影画，适宜与组合家具衬托，可增强家庭居室中的观赏性和时代感。适宜于喜爱追逐潮流的现代都市人。

　古色古香型烙画：在木板上经高温烙制而成，色彩稍深于木原色。图案的线条较细，效果也就更加细致入微。烙画多采用国画笔法，一般为传统山水或动物画，古色古香。

　4、欣赏：

　三、学生活动：

　1、你最喜欢课本中哪幅中的装饰画为什么

　2、你觉得哪些图中的画可以互换，哪些不可以，为什么

　(1)结合欣赏，引导学生讨论分析如何根据居室的特定空间选择合适的装饰风格。教师可有意识地提供几种不同的居室空间资料，或由同学们画出自己的居室空间草图，以供分析、比较并提出各自的建议。

　(2)结合欣赏，引导学生讨论分析如何根据居室人文特色选择合适的装饰风格。教师可有意识的提供不同身份人物的居室，或由同学们给出自己的居室，以供分析、比较并提出各自的建议。

　(3)欣赏和讨论分组(至少两个小组)进行。一组侧重从空间角度进行分析，但也要注意人文特色。另一组则着重注意对人文特色的分析，但也不应忽视空间特点。

　四、课后学习：观察自己卧室或家里的环境，感觉比较适合挂什么样的装饰画

　(1)、可以让每位同学都根据自己的认识进行一次摸拟的居室装饰设计。(可以模拟以任何艺术大师的作品和任何材质的装饰材料作为自己居室装饰的元素、材料。)

　(2)、如可能，可以运用电脑图像处理的方式，对自己的进行装饰设计;或者对自己搜集的居室装饰资料进行再创作。

　　这是清代花钱的一种叫八卦钱

　　花钱，古代称厌胜钱或压胜钱，今又称玩钱、吉祥钱、民俗钱，其材质以金属为主。关于花钱的定义历来争论不休，我们认为花钱有狭义和广义之分：狭义的花钱是指具有佩带、赏玩之功用及具有吉祥含义的所有非流通性质的钱状物。这类花钱被认为是正统花钱。广义的花钱是指所有非流通性质的钱状物以及无钱形但却具有佩带赏玩功用的异形物。如属游戏品的马钱、棋钱以及古人臆造的“古钱”等，因其具有钱形都可归花钱之属；又如挂牌虽已无钱形但其具有佩带、赏玩之功用及具有吉祥含义因此也归入花钱。

　　花钱与其他古代艺术品相比历史较短，目前公认的花钱鼻祖出现在汉代，如宜子半两、太常半两，其穿口皆作菱形穿，应是汉人佩带的花钱，菱穿无外乎两种目的：一是美观，二是佩带时始终保持钱体字文端正。王莽至东汉时期钱文类花钱的种类很多，但数量却很少，典型的有五铢、大泉五十面背有吉语或规矩纹星象纹等。汉代还出现了一种挂钱（有说为扣饰），钱上有一大圆环，钱下有一小方环，面文多为“日入千金、长毋相忘”和“除凶去央、辟兵莫当”。据资料记载在上海福泉山西汉墓及内蒙古汉墓中均有此类钱出土。挂钱的出现也说明了花钱最原始最基本的功用就是佩带。还有一种“印钱”，下面是印，印上连一花钱，此物旧钱谱作为厌胜品有载，我们认为不应将其归入花钱，因其主要功能是印，上面的“花钱”不过是印钮罢了！

　　汉以后至六朝期间的花钱种类及数量都非常稀少，可能是因这段时间战乱频繁，再者民间尚不流行佩带花钱的习俗。三国时期的蜀国铸造了一种太平百钱背水波星纹钱，近年有研究者将其列入花钱，虽然其背有图案，但它的性质是流通货币，因此它和花钱有本质区别。还有一种太清丰乐（又读天清丰乐）钱，也有研究者定其为吉语花钱，但近年江苏一次性出土此钱几千枚，若是花钱不会有这么大的出土量，因此其性质还应是流通货币。北魏永安以后出现了大小两种永安五男背四灵钱，背图灵气足，有六朝风范，面文当自永安五铢而来，实为民间乞求多子的吉语。此类钱存世量不算很稀少，但多系后翻品，宋代流行“五男二女”的吉语，可能也翻铸了此类钱。

　　唐代的花钱多为钱文类，如开元通宝金银钱，1970年西安何家村颁王府遗址窖藏出土金钱30枚，银钱421枚（同出的还有枚永安五男四灵钱），这些金银钱可能是宫廷赏赐钱，据《资治通鉴》载杨贵妃收安禄山为干儿子，并赐“洗儿金银钱”，这些“洗儿钱”也许就是开元通宝金银钱之类。其它唐代钱文花钱有“得一元宝背四云”及“顺天元宝四星花边”等。《泉志》载唐荆山公主出嫁时有面文为“长命守富贵”的撒帐钱，今所见皆后人摹旧谱而铸。所谓“撒帐钱”是古代婚庆中所用的一种吉祥花钱，《东京梦华录》中载：旧时婚礼，夫妻交拜完毕，并坐床沿，妇以金钱彩果撒掷，为“撒帐”。撒掷的金钱即为“撒帐钱”。

　　五代乱世时期也很少有花钱，以前被古人非常看重的南唐铸“大唐镇库”钱我们认为极有可能是后人的臆造品，因清以前并未闻有“镇库”一说，即使有镇库钱那么镇库也是件极严肃、神圣的事，所用字体应端庄稳重才对，怎会如此钱文字拙劣怪异？若为臆造品就容易理解了，作伪者为满足收藏者猎奇求珍心理自然会追求奇特怪异的风格。

　　宋代随着道教盛行及文化艺术的空前发展，花钱也兴盛起来，其中绝大多数都是道教题材，出现了星官生肖钱、受生钱、符咒钱等。

　　星官钱的来历很复杂，所谓“星官”就是道教将星宿神化的称谓，我国古代以天干地支纪年，共分六十甲子，某人出生在六十甲子的那年即是某人的“本命年”，又称“本命元辰”。道教后来将六十甲子星宿化、神化，这样就出现了本命元神或本命星官。可能因六十个元神或星官太麻烦，所以后来干脆就根据十二生肖简化成十二个元神或星官了，各元神、星官当然要分管各生肖了。另道教中有东西南北中五斗星君之说，这五位星君也可称“星官”，其中北斗星君有七星，分管十二属相，这“七星”也可称星官。花钱中的星官究竟指谁还真不易确定。从星官类花钱实物来看主要分两类：一类是单枚面星官背十二生肖，这种花钱一般无“本命星官”字样，但确是星官钱无疑。另一类是十二枚一套，星官各配十二属相，钱上一般有“本命星官”或“本命元神”等字样。

　　受生钱又称寿生钱，道教宣扬人出生（受生）时曾向冥司借贷禄库受生钱，出世以后要设道场归还。冥司禄库共有12库，分别有12姓曹官分管。宋代的受生钱12枚一套，一面是文字记录欠钱多少贯分数第几库，另一面是人物（应是分管各库的曹官），其用途应和本命星官钱相似，都是求其保佑。

　　符咒钱是指铸有道教符文和咒语的花钱，符咒是道教创造的一种自称能驱鬼避邪的文字符号、咒语，因具有这种神通，所以符咒类花钱在宋代很有市场，这一时期常见的符咒钱是玄武背太上咒曰天圆地方六律九章……，这种咒语应是玄武专用的，在后代花钱中都是玄武配此种咒语。

　　宋代花钱中最流行的道教人物除星官外就是“玄武”和“二郎”了，“玄武”源自于原始星辰崇拜，系二十八星宿中北方七宿，为龟蛇一体状，在宋代被人格化，成为北方大神，宋太祖时就有“玄武”为天宫大将的传说。宋真宗时为避“圣祖”赵玄朗讳而将“玄武”改称“真武”。并封其为“真武灵应真君”。“二郎”的来历很复杂，目前有“李冰二子”、“赵昱”、“杨戬”等多种说法。可能当时的老百姓也说不清究竟是谁，道教的“造神”实在是很乱。在宋代“二郎”和“玄武”一样香火很盛，花钱中的“二郎”和“玄武”也经常出现在一起。

　　除道教题材外宋代还流行五男二女及婴戏图等多子题材的花钱。南宋时期还出现了一些精致的吉语钱。此外宋代还铸造了一些仿古钱花钱，如“五行大布背龟蛇剑”、“常平五铢背七星”、“周元通宝背高浮雕龙凤”等，经常有宋墓及宋窖藏的出土报告。

　　约在北宋后期出现了很多游戏品，包括马钱、棋钱、选仙钱。

　　马钱，又称打马格钱，是宋元时期流行的打马格游戏的游戏子。李清照在《打马图经》中介绍了“依经马”的玩法，游戏有点象飞行棋，有棋盘(打马图)和棋子(马钱)。大家轮流掷骰走棋子。所不同的是打马以赌博为目的，有贴子作筹码，另打马的规则比飞行棋要复杂的多。虽然打马格的游戏在明后期就已失传，但作为游戏子的马钱却保留了下来，成为花钱中极具特色的一个种类。它所含的马图千姿百态，或趾高气扬、或安详温顺，或伏或立或奔或飞，具有较高的艺术欣赏价值。它还铸有古代名马名和名将名，可被看作为古代名马和名将的“纪念章”。

　　选仙钱也属古代博戏品，从形制上可分为圆形和方形两种，圆形又分有穿无穿两种，无穿者居多。从内容上看有诗仙、棋仙、琴仙、壶中仙、拔宅仙、王母、曼倩、双成等人物，背皆配五言绝句，文雅可爱。

　　棋钱即象棋子，分为双面字和面字一面图两种。据考象棋定型于宋代，宋代的棋钱和今天的象棋子略有不同，没有兵、仕、相和帅，下棋时可能是一方执字面，一方执图面；若两面全字的棋钱可能以涂朱砂等方式从颜色上区分。

　　宋代还出现了镂空钱、秘系戏、打制冥钱。

　　镂空钱钱体透雕，玲珑雅致，宋代镂空钱的图案多为花卉、追尾双凤、对龙（龙头下尾上相对）等。

　　秘戏钱是指有男女交合图案的花钱，宋代的秘戏花钱一般为小型，数量、种类非常少。

　　冥钱是指专为殉葬而制的代替流通货币的陪葬品。南宋时期四川的安丙墓一次性出土打制冥钱百余枚，多为金银薄片单面打制，面文有天下太平、长命富贵等吉语。冥钱从定义来看属于花钱范畴，但因其性质为人们所忌讳，通常只把它看作花钱的边缘品类。

　　辽代流行千秋万岁、皇帝万岁等吉语钱以及九子母题材的花钱，因辽花钱多厚重拙朴，别具异族风韵，所以深受花钱爱好者喜爱。

　　金代花钱多流行阔缘、决穿，多为星官、玄武等道教题材，典型的有大型着盔甲玄武背虎符及中型的坐椅星官。铸造工艺较精。金代流行一种较厚重、立体感极佳的追尾 钱，有大小、方穿圆穿多种，其中以大型方孔者为最佳。此种镂空有说为辽铸，但所见辽花钱无如此精细的风格，且此式追尾龙在金镜中常见，辽镜似未有此版式，因此我们认为此类钱还系金铸。

　　元代流行较张天师花钱，张天师本为东汉创“五斗米道”的张道陵，魏晋时道徒尊称其为天师，成为道教正宗，天师名号也由后人世代承袭。宋代官方不称“天师”而称“先生”，元代官方颁称“天师”。虽然如此，“天师”的称呼在民间可能早已存在，最早的张天师花钱可能在南宋、金代就已出现。有书载边刻花押的张天师金代镜，图案完全与花钱相同，但图案精度却和常见后翻版天师花钱差不多，因此可证至少金代就已有此式花钱。

　　元代出现了很多寺观钱（又称供养钱），种类有年号、寺观名称及诸佛菩萨名号等，多为寺观所铸分发给香客的，或是作为香客礼佛的供品。

　　元代的镂空钱也不少，最常见的一种是风格粗犷生动的 追尾戏珠钱。另外元代还翻仿了很多前代的镂空钱。

　　有一种篆书金玉满堂背 花钱，地章有精美的回纹，从工艺上看至少应为范铸。传统观点认为系唐铸，我们认为应是元后期至明前期所铸，因其龙纹及地章的回纹是一种仿战国铜器的风格，此钱追求的是复古的风气，而唐代具有独特的审美观，其艺术品具有独特的时代特色，一般不会流行复古风气，从唐代的铜镜及其他铜器来看没有追求仿古风格的。而而元明时期铜器的铸造工艺及艺术水平较唐前有所下降，仿古也是情理之中的事。元后期的铜镜中就有类此钱的 ，另看此类钱的形制及字图的绵软风格也是不到唐的。此外还有几种花钱的风格及铸工均与此类钱相似，如大型阔缘长命富贵背犀牛望月钱，地章布满回纹；还有大型长命富贵背星官，边缘及地章均有精美的花纹，应都是同炉所出，时间跨度也不会很长。这些钱还有个特征就是早期品上下都有孔，这个特征也在一定程度上证实了同炉同期的观点。

　　在明代云南、贵州地区出现了很多具有少数民族风格的花钱。贵州地区流行一种 双鱼（应取鱼化龙之意）或龙凤双鱼背十二生肖，风格粗朴生动，文字多简化变形，多有珠圈作装饰。明代云南地区流行镂空花钱，多为楼阁、双孔雀、双狮等题材，据闻在云南大理地区出土了一些大型未使用的楼阁镂空钱，直径67-68MM，红铜质，精美异常，应是此类钱的早期品，同出的还有太定、水官等钱，此次出土情况为楼阁钱的断代提供了有力证据。

　　明代中前期可能继续翻铸一些前代的星官、天师等道教花钱，明中以后星官题材就被淘汰了，极少有黄铜质的星官题材花钱。关于明中后期的花钱界定目前还是个难题，仅有少数几种黄铜花钱可定为明代，如“福禄桢祥背五子登科”吉语花钱及厚型“连生贵子背荷花”吉语配图案花钱等，也许是有些品种被误划为清代，也许本来明代就不流行花钱，这些问题尚待进一步研究。

　　花钱在清代进入了鼎盛时期，存世数量及种类远远超过历代花钱，清花钱中官炉花钱占绝对主体地位，尤以云、贵、川官炉花钱为甚。

　　清代花钱的种类较前代更加丰富多样，主要包括：开炉钱、镇库钱、宫钱及针对民间发行的花钱，其中宫钱又包括挂灯钱、袱坠钱、宫殿上梁钱、宫内赏玩钱等，针对民间发行的花钱种类更丰富，主要包括钱文钱、吉语钱、吉语图案钱、吉祥图案钱、谜语钱、星相钱、咒语钱、生肖钱、八卦钱、上梁钱、马钱等等。

　　镇库钱是官炉钱局为镇邪驱恶、保佑钱局而特铸的花钱。一般形制厚大，面文可以是钱文，也可以是吉语或图案，存世罕见。典型的有大型“宝源局造背镇库”及特大型江苏炉“咸丰重宝背满文宝苏”。

　　开炉钱是指钱局在成立之初、或重新开铸之时、或新年伊始铸造的迎祥纳吉、驱邪迎瑞的纪念花钱。其形制大小不一，典型的有宝陕局“太平重宝背宝陕钱局”、宝苏局“乾隆通宝背上三连星下月”、宝云局大型“嘉庆通宝背麟凤”等，此外某些大型少见的吉语、图案花钱可能都是开炉钱，如云炉直径105MM的生肖背龙凤等其性质都需进一步考证。

　　挂灯钱是宫中用作灯坠的花钱。鲍康《大钱图录》中云：“钱局岁十二月例精铸制钱若干缗呈进谓之挂灯钱。”传世有多种精美的天下太平钱，上下钻有孔，还见有刻花咸丰当百，侧缘也钻有孔，可能都是用做灯坠的，并非一定是“精铸制钱”才可作挂灯钱。

　　袱坠钱是奉先殿中祭祀牌或祭祀品下所垫的袱布四角系的花钱，其作用是下坠固定。袱坠钱的面文同正用品，背文为天下太平。新皇帝即位后此钱也随着更换。

　　宫内赏玩钱系指官局为宫内赏玩之需特别铸造的精美厚重的花钱。这类钱堪称清花钱中的“贵族”，价格很高，存世数量也稀少，典型的有大型“嘉庆通宝背天下太平”、篆书“福寿康宁”及“万寿无疆背大雅”等。

　　钱文花钱指以正用品钱文加以文字或图案的花钱，如“乾隆重宝背宝泉龙凤”、“光绪通宝背天下太平”等，这类钱中有的也是开炉钱或宫中作用的挂灯钱、袱坠钱等。

　　吉语钱是制带有吉祥词语的花钱。清吉语钱中的吉语有的取自古籍深奥难解，有的引自民间俗语亲切悦耳，有的取自诗文清新雅致，其中以八字吉语如“一本万利顺风大吉”等较为盛行。

　　吉语图案钱是指吉祥词语与吉祥图案相搭配的花钱。如“面一本万利背顺风帆船图”等。清代吉语图案钱数量非常多。

　　吉祥图案钱是指仅有吉祥图案而无文字的花钱。这种花钱数量不多。

　　谜语钱是清代花钱中特有的品类，多出自云南、贵州地区。有谜语钱“富贵双全背一母所生六个人、两个旗下六个民、方圆不敷一寸地、走遍天下不让人。”该谜底是清代流通钱，清钱一般是四个汉字两个满文，共六个字，以人寓字，因此说一母所生六个人；清代民间俗称满人为“在旗”、汉人为“在民”，满文寓“旗”、汉文寓“民”，因此说两个旗下六个民，一个小钱面积不足一方寸，却通行天下，因此称“方圆不敷一寸地、走遍天下不让人”。

　　星相钱是制铸有有星相图案的花钱，星相钱是清代云南炉的特产，早期品直径多为80MM，面为星象图，背有光背、星月多种。

　　上梁钱是建筑中所用的花钱，上梁是建筑过程中重要的一步，古代无论建筑大小，在上梁时一般都要搞仪式，并放置上梁钱。一些大型建筑多用特制的上梁钱，如刀、布形的“福州圣庙正殿上梁钱”等；而一般的民宅有的用八卦等花钱作为上梁钱，更多的用“太平通宝”等古钱作上梁钱。

　　清代打马格游戏已失传，但四川等地铸造了很多种类的马钱，铜质有黄、白、青多种，其中有很多品类都是官炉铸的。清代马钱有自己的版式风格，很少有直接翻铸前代游戏子的，其目的是供收藏者赏玩。这些清代马钱当然不是游戏子，但却是完全意义的花钱。

　　从清代花钱艺术风格来看前代有了明显的变化，图案整体崇尚简洁明快，更贴近生活。中原地区花钱多用单线条勾勒，很少采用平雕及浮雕手法，且水平较前代下降。清代官炉花钱中最有特点的是人物类，人物普遍趋向儿童化、年画化，如刘海蟾、和合二仙等都变成了活泼可爱的小孩子形象。而清以前的花钱图案尤其是人物刻画得较富有神韵，神秘感十足。总体来说清代官炉花钱图案的艺术表现水平是不高的，但其中也不乏佳作，如刘海蟾伏牛环挂牌，整体构思及艺术水平均较高。

　　清代花钱的文字充分表现了书法之美，清以前的花钱总体来说书法水平不高，只有极少数功力深厚者，书体也较单调，多以楷、行书为主，篆、隶、草书很少（篆书多在唐前花钱中出现）。而到了清代，篆、隶、楷、行、草书以及宋体、变形艺术字普遍出现在官炉花钱中，其中书法功力深厚者很多，这也是清代重吉语花钱的具体体现。

　　民国时期的花钱多粗陋不堪，一般来说价值较低，但有些精品也是非常值得把玩的，如大型隶书“洪武通宝面 背牵牛图”、大型鎏金“太平通宝背生肖”等。

　　以前花钱一直是作为古钱币的附属品，一些收藏古钱者捎带玩点花钱，旧钱谱对花钱或只字不提，或附卷末聊备一说，可以说以前花钱是没有地位的。到了二十世纪八、九十年代，随着钱币收藏的普及，人们对花钱开始重新认识。花钱中的字文图案千姿百态，各具姿容，称它为古代“铜版画”并不过分。花钱中丰富的内容，是各代民俗民风的缩影；吉祥的内涵，代表着古人对美好生活的向往和祝福。花钱还和古钱有着千丝万缕的联系，它们不但形制相似，而且在来源、工艺等方面的紧密相通，如绝大多数的花钱都是钱局铸造的。正因为花钱有这么多的亮点，所以逐渐成为中国古代民俗文物中的一个独特而重要的版块。花钱收藏研究的队伍中不但包括了古钱爱好者，而且包括古玩爱好者、民俗研究者等等。

　　花钱价值的高低是花钱收藏者最关心的问题，那么应怎样来认识呢？我们认为主要可依据以下八项标准综合评判：1、存世量多少；2、字图艺术性高低； 3、题材好否；4、同品类中直径的大小；5、形制美否；6、品相包浆好坏；7、铸造工艺精粗；8、铸造版次的早晚。

　　1、 存世量多少

　　存世量的多少是评定花钱价值的前提条件。可以这样说，价值高的花钱一定数量稀少，但数量稀少的花钱并不一定都价值高。因为花钱不同于古钱越少越好，花钱的少见品甚至孤品很多，但一枚粗劣不堪的花钱即使是孤品价值也是不高的。

　　2、 字图艺术性高低

　　这是评价花钱价值的非常重要的因素，一个花钱如果文字图案的艺术水平高、神韵足，那么它的价值相对就高，花钱收藏者当然都喜欢赏心悦目的花钱。比如大型玄武水中降妖图花钱字精图美艺术水平非常高，为花钱中珍品；又如辽代花钱虽字图不精但粗犷生动、别有风韵，价值自然相对也高。

　　3、 题材好否

　　花钱的题材很重要，比如一个花钱若断定为农民起义军或反清复明组织所铸，那么它就会身价倍增，若将其定为普通花钱，那么其身价就大打折扣了。又如同是人物花钱，若是星官题材就太普通了，若是未见过的神佛那么身价自然也倍增。

　　4、 同品类中直径的大小

　　直径的大小是相对与同品类来说的，比如直径40MM的马钱就算是特大型马钱了，但若和其他人物花钱相比只是中小型而已。总体来说大型花钱能提高整体美感，其价值相对就高；中小型的花钱美感相对要低些，价值相对也低些。

　　5、 形制美否

　　形制美否是指一个花钱的厚度、穿口宽窄、边缘阔细、字口深浅等外观美观与否，形制美的花钱价值相对高，反之则低。

　　6、 品相包浆好坏

　　花钱是一种艺术品，因此特别注重品相及包浆。品相好包浆好的花钱要比品相差包浆差的花钱价值高很多。

　　7、 铸造工艺精粗

　　花钱的铸造工艺有翻砂铸、泥范铸、石范铸等多种，精湛的铸造工艺也会为花钱增添美感，精铸的花钱当然比粗铸的花钱价值高。

　　8、铸造版次的早晚

　　花钱如铜镜一样普遍存在后代翻仿的情况，花钱中第一批铸的花钱称“早期版”，后代以早期版为母或为蓝本翻铸、改铸的花钱称“晚期版”或“后期版”。一般来说早期版文字图案的线条、神韵要比晚期版好，因此其价值要比晚期版高很多。以常见的大型张天师花钱为例，直径75MM的早期精版的价格是直径72MM晚期粗版的10倍以上。

家居软装设计欣赏家居软装设计欣赏

1、目前大部分业主在装修房子的时候都狠重视家居软装，近几年家居软装设计发展前景也比较客观，软装已经单独形成了另一时尚行业，并且人才缺口巨大，就业前景客观。

2、相对于硬装修一次性、无法回溯的特性，软装修却可以随时更换，更新不同的元素。不同季节可以更换不同的色系、风格的窗帘、沙发套、床罩、挂毯、挂画、绿植等等元素。

3、从这张家居软装设计欣赏我们可以看出，家居软装布置受住宅面积、房子建筑装饰程度，家庭人口等等诸多因素的限制。因此，室内陈设布置应从实际居住状况出发，灵活安排，适当美化点缀，既合理地摆设一些必要的生活设施，又有一定的活动空间。为使居室布置实用美观、完整统一。

家居装饰画摆放搭配家居装饰画摆放搭配

1、宁少勿多，宁缺勿滥

坚持宁少勿多、宁缺勿滥的原则，在一个空间里形成一两个视觉点就够了，留下足够的空间来启发想像。在一个视觉空间内，如果要同时安排几幅画，必须考虑它们之间的整体性，要求画面是同一艺术风格。

2、视线落点是位置

进家门视线的落点才是该放装饰画的地方，这样你才不会觉得家里墙上很空、视线不好，同时还能产生新鲜感。

3、抽象装饰画提升空间感

如果想让房间视觉上显得很大，可搭配透视感强的或画面简单的抽象装饰画，能够起到提升空间的作用。

4、使狭小的空间灵动起来

对于较小空间的墙面的挂画，可选择上下错开或品字形挂画，画不易太大，大小为30×40厘米左右既可，这样会让所在空间显得活泼灵动，让人感到轻松自在。

5、角部装饰画改变视线方向

装饰画的传统摆法是将画摆在一面墙的正中部，然而在现代的设计中，很多设计师喜欢把装饰画摆放在角部。角部指的就是室内空间角落，比如客厅两个墙面的90度角。在拐角的两面墙上，一面墙放上两张画，平行的另一面墙放上相同风格的一张画，形成墙上的L型组合，这种不对称美可以增加布局的情趣，室内也不会有拘束感。

6、与空间形状相呼应

如果放装饰画的空间墙面从视觉效果看长度与高度比例较大，多选择长方形装饰画；反之则选择正方形装饰画。还可以按家具的格局摆放装饰画，营造特殊的造型效果，使房间装饰别具一格，但家具表面图案要与装饰画图案相呼应。

家装吧台的设计家装吧台的设计

1充当隔断：吧台可以隔断划分空间，而且因为高度有限，所以不会遮挡两个空间的视线，价值更高。而且在实际使用中，你会发现拿东西很方便。

2充当餐桌：这种情况吧台多运用在小户型中，普通餐桌占的空间比较大。把吧台当成餐桌，可以满足日常用餐需求，同时提高空间利用率，让空间有连贯性。偶尔和爱人或好朋友坐在吧台上，品茶、喝酒、聊天，生活也有别样的情调。

3充当操作台：一些小户型的公寓，为了增加餐厅和厨房空间的开放感，会选择设计开放式厨房。引用吧台在厨房和餐厅之间的设计，可以为我们提供非常便捷的厨房生活体验。做饭时，厨房操作台太小不够用，可以改造成厨房的补充操作台；油炸的东西没地方放，转身放在吧台上很方便。

4临时工作台：没有专门的办公桌，有时候家里需要加班，也没有合适的位置。如果在家里设置一个吧台，当你需要加班的时候，它会成为一个非常合适的工作台，可以为小户型公寓提供一个舒适实用的临时工作空间。

5作为收纳：当储物空间不足时，我们的吧台可以和橱柜一起设计。根据实际需要，吧台下面的柜子可以做成开放式或者封闭式的收纳柜，非常适合存放零食和琐碎物品。

北欧风格有哪些特点，你喜欢这一种风格吗？

北欧风家居首先是北欧人基于自己特有的生活方式而创造的。比如,少油烟的烹调方式决定了开放式厨房的流行;盛产浅色木材以及对木材的喜爱决定了木地板铺满家里大部分角落,包括厨房;烘干机的普及导致阳台上不会出现晾衣杆这些小小的细节,决定成败。

看过很多丑出天际的山寨北欧风,输在哪儿输在工艺和细节的处理,还输在材质。北欧人对生活品质的追求其实很多时候和对家居材质的挑剔是紧密相连的。因为正是这些零碎的家居,组成了我们的家,他们的质感也决定了我们家的质感。

黑白极简风格越发流行,黑白设计或夸张或走极简路线,用它们来布置居室,能起到瞬间颠覆传统居室风格的作用,黑白互相辉映之下,光与影的无穷变化,追求无常规的空间结构,大胆运用对比鲜明的色彩。

北欧风太火爆了,所以越来越多的业主考虑北欧式装修,谈起北欧风来也是极度自豪,感觉自己家装的很好看。北欧风已经在装修界烂大街了,几乎人人都想要,那么什么样才算是真正的北欧风摆上几盆绿植,挂上几幅插画就是北欧风了

北欧风格装修是近几年国内比较追崇的装修风格。很多人还特意跑到宜家买了很多具,但房子装修出来以后,却发现不是自己想要的那种,也找不到原因。

其实原因也很简单,因为宜家不是北欧风格。宜家是北欧的公司没错,宜家的东西有北欧风格也没错,但宜家真的不是北欧风格。

简约的色彩搭配

简约的色彩是北欧风的最重要的特点,常用色有白色、米色、灰色、棕、淡蓝,而且几乎不会用到跳跃色(跳跃色是指两种以上对立色的搭配使用。),固有的冷淡格调是北欧风格的特征。

有时,也会以白色做主调,以鲜艳纯色做点缀,整个空间干净明朗,又不失青春活力,使北欧风格有了更多的可能性。

装饰画在网上怎么买？哪些店铺的装饰画比较推荐？

umbluela懒伞画廊,三**的店旗舰店,贝占风格饰画,1911画廊,星川旗舰店,这几家店的装饰画设计非常独特,色调非常温暖,治愈。

挂画也是房屋装饰的亮点之一，那么有什么好的挂画店铺推荐？

价格中等偏上的店铺推荐

布纸有爱:这个装饰画店铺比较有名,萌猪家有两副壁画就在这家买的。这个店的画我最直观的感受就是风格好大气,正好适合刚装修的我,或者想改变一下家居装修风格朋友们。他家的画不仅款式多、设计有品味,重点是性价比,质量什么的都比较过关,各个色系的撞色图案都有,可以选好一整个家的装饰画。但有些多了容易选花眼,然后犯选择困难症。DearF:dearF是家居博主5n创立的,他家有好多正版小众装饰画芯,上面会有艺术家签名,有一定的收藏价值吧!风格是偏可爱清新的,特别适合年轻人的挂画。因为是授权正版,价格有点贵,基本需要自己去配画框。

ANNAART:他家的装饰画很有质感,图案设计很高级,都是高级灰,简约大气很好搭配,适合喜欢极简风格或是性冷淡风格的盆友。但要注意他家的几何装饰画不含框,还要自己购买框。

高雅风格的店铺推荐

仟象映画:也是淘宝上一个关注度较高的装饰画店铺,优点在于价格适中,款式也多,值得慢慢挑选。仟象映画和前面几家比较小众的店不同,做的很有规模啦,不过我觉得质量有点良莠不齐,需要精心挑选,他家的绿植画和透明挂画还是比较值得推荐的。无色画廊:这家有很多品类的海报,**、名人和字母海报这些都有卖。他家的装饰画是偏插画风格的,可爱浪漫,摄影作品品味也很好。特别推荐他家的故事系列挂画,达成心愿后,可以撕掉字帖露出里面的画作,很有仪式感。

微型画廊:这个店的画绝对个性有口味同,那种几何图案设计得很高雅,多为独家设计不容易撞款。他家的画分辨率高,大尺寸也很清晰,质量过硬。只是款式不多,可选择偏少,所以比较小众一些。

具有设计感的店铺推荐

不够艺术:他家专做插画,有签约插画师,都是正版原作。尺寸都不是特别大,很适合小空间。有很多种风格,清新、民族、复古画框也有多种选择,基本都能选到自己喜欢的那一类。加安加丽:装饰画店铺里的“网红”,小清新的北欧风。一进店铺就被这清新的绿植吸引了,这种绿色植物能够给空间带来色彩差异感,植物系列挂画也是他们家的爆款。除了植物系列还有动物、字母、人物等系列,买家评价都不错,而且价格实惠,轻轻松松打造ins风。如果淘宝那些俗气的妖艳画不入你法眼的话,可以到这里来“洗洗眼”。

LifeArt:主营进口正版的海报和插画,北欧之家的海报插画都是从国外进口的,所以价格小贵。不过国外的印刷水平真的比国内高很多,如果有机会对比的话你会有较深的感受。他家的画风格偏性冷淡风的北欧风,也有一些很可爱的装饰画,都挺原创的。