绘在绢、绫、丝织物上的字画，称为绢本。绘在宣纸上的字画，称为纸本。

1，绢本画和纸本画主要是看时期区分的。唐五代以前的绘画，就流传下来的作品来看，几乎完全是

绢本的。宋代以后由于开创和发展了水墨写意画，纸本就逐渐多起来了。

2，还有就是看画的内容。一般说来，设色工笔画用绢的较多，水墨写意画用纸的较多。

3，古代国画有纸本也有绢本。绢在纸的前面发明，在没有纸的时候，古人都是使用绢或者丝绸，麻

一类的东西。在纸发明之后，还有一段技术不成熟的时间，纸走向成熟和普及比绢晚很多。所以现

在我们看到的古代国画大多是绢本。

4，绢本画的特点：用绢画时，错了的话可以洗掉重画，不浪费。绢的画出来效果比较好，保存时

间长。但是装裱的时候要找好装裱店，不然裱出来会皱。在明清时期，纸本比绢本要多很多。

5，纸本画的特点：纸张在不断完善之后，质地匀细，外观洁整平滑，无论是数量还是质量都已达到

较高的水平。不论作书或绘画，都能表现出作品的神采。

扩展资料：

绢：史游《急就篇》“绢,生白缯也。大丝曰绢。”这就说明绢是生丝织物,蚕丝缫成后即织而为

绢,性坚挺而有毛,不吸色墨,必加汁液米浆方吸色墨,但仍为生丝织物。熟绢必经煮练尽去纤维什杂

以及蚕的液体。其软如绵,吸没便化。我国的丝织业已有四千多年的历史,相传远在皇帝时期。

绢本画：中国画用绢有生绢和熟绢两种。生绢功能像生宣纸，色或墨画上去简单渗化。熟绢上

过胶矾水，像熟宣纸，运用起来比熟宣纸感受细腻润泽。保管时要密封好，避免漏矾与虫蛀。

中国已知最早的纸本绘画是《五牛图》，其为中国十大传世名画，少数几件唐代传世纸绢画作

品真迹之一，也是现存最古的纸本中国画。

参考资料：

-国画

国画和书法的用纸是宣纸 其中又分为生宣和熟宣 一般生宣画山水 熟宣画工笔和写字 因为生宣比较吸墨 而且有一定的阻力 又称为艰涩性 而熟宣则吸墨能力较弱 艰涩性也较弱

电视里说的就是这个艰涩性 新制出的纸艰涩性较强（也被称为火气较大） 而制纸后时间越长 艰涩性就越弱 所以老纸会比新纸好写 而且老纸对于墨的保持效果会好一些 使效果更加的稳定 保存的时间更加长

摘要：宣纸也是书写和画画用的纸张，那么宣纸与普通的书画纸有什么区别？实际上所有适合书画的纸都叫书画纸，但是，由于仿冒宣纸的盛行，为区别开来，出现了书画纸的称呼。书画纸与宣纸的区别在于原料、工艺、使用效果及保存时间。下面就来了解下宣纸与书画纸的相关知识吧。一、宣纸和书画纸的区别

1、原料成份的不同

宣纸的原料结构是青檀树皮和沙田稻草(青檀皮属长纤维，稻草属短纤维)。而书画纸的原料不讲究长短纤维的搭配，取的原料有龙须草、构树皮、竹浆等等。

2、制作工艺的不同

宣纸的制作过程分为两个阶段：原料制作和纸张制作。原料制作的特点在于：生产周期较长，工艺复杂。青檀皮和沙田稻草要用山泉水浸泡，经浸渍、蒸煮、拣选、滩晒等过程后，加之日晒雨淋、露天漂白等自然反应，使原料中的有机成分可以有效剔除，纸张的洁白度也不易再变色。第二阶段是纸张的制作工艺，宣纸一直保持着竹帘过滤抄捞法进行捞纸；用火墙烘烤、人工揭贴的烘干法晒纸，逐张目测手检。

而书画纸的制作工艺则相对简单，所用皮料只经过蒸煮、去皮、清洗便打碎使用，由于没有经过日光的自然漂白过程，为使其洁白便进行强化漂白，使纸中纤维受损严重，加之构树皮和龙须草的纤维拉力不够强韧，所以牢度较差，易变色，很难长期保存。

3、使用效果的不同

宣纸的润墨性较强，主要体现在无论是重写还是轻描，都能显示出清晰的层次，几笔相交，均留笔痕，笔痕交叉处，浓淡有致、层次分明，能充分展示画的意境和立体效果。浓墨乌而鲜艳，淡墨淡而不灰。

书画纸的发墨效果，完全取决于其自身的易溶性。和宣纸相比，发墨形式表现为：不规则、不匀称，层次无法表现，只是一味的向下渗透。但由于其制作成本低廉，价格便宜，也可作为练习用纸。

4、保存时间的不同

宣纸由于自身的青檀皮纤维分布均匀而具有稳定性，青檀皮的坚韧纤维使得纸张牢固而耐久，且经石灰等弱碱液进行多次蒸煮并施以日光缥白，对纤维损伤程度很小，故制成的宣纸耐久性强。现保存完好的历代书画艺术珍品、古籍、文献、印谱，历经千年而不腐，就是宣纸“纸寿千年”的最好验证。

一般书画纸的加工，因工艺简单并经过强化处理，杂质含量较多，故而纸易发脆。在纸的抗老化及耐久方面，同宣纸的“墨润千秋”相比，书画纸无法望其相背，保存寿命只有数十年，如果保管不当，甚至时间更短。

二、如何辨别宣纸与书画纸

现实生活中，一些不法厂商为牟取利润，将低档书画纸盖上宣纸印记，用来蒙骗消费者，不少消费者因此上当受骗。宣纸与书画纸，虽有类似之处，但二者之间存在着本质的差别。宣纸是一种价格昂贵的高档书画用纸，书画纸是一种价格低廉的普通书画用纸，宣纸一般用来作书画创作，书画纸是书画初入门者的练习用纸。下面是宣纸与书画纸的辨别方法：

1、肉眼分辨法

拿起纸，对着光亮透视，你会发现宣纸上面密布着云朵样的丝状物，这些丝状物，就是檀皮纤维；还能发现燎草的筋丝（一张纸上总能有8到10条2-3毫米长）。而龙须草制作的书画纸上不仅没有，相对而言，它表现得过于洁白。

2、着墨法

用笔把较淡、淡、较浓、浓的四种墨痕描于纸同一处，观察纸的受墨效果。如果是宣纸，它能清晰地显示笔痕与层次，而书画纸，在笔痕交叠处显得模糊，尤其吸附重、浓的墨汁后，纸张由于纤维度差，会因难以承受而断裂。

3、撕裂法

把宣纸和书画纸分别沿着纵向撕开，宣纸呈现出非常明显的双层，揭开的宽度有2-3厘米，而书画纸则是单层，即使有也很不明显。

和纸和宣纸是两种不同的纸，具有不同的特点和用途。

和纸是一种古老的纸张，由日本在隋唐时期从朝鲜半岛传入，其工艺和原料与中国的宣纸不同。和纸的制作原料主要是楮纸，这种纸韧性好，耐久性强，适合用于重要文件的书写。

宣纸是中国传统的书画用纸，主要产自安徽的泾县。宣纸的原料是青檀树，这种树纤维长，制成的纸张具有独特的柔韧性、光泽度和吸墨性。根据制作工艺和效果的不同，宣纸又可以分为生宣、熟宣和半生熟宣等种类。

总的来说，和纸和宣纸的主要区别在于原料、制作工艺和用途。和纸是一种韧性强、耐久性好的书写用纸，而宣纸则是专业的书画用纸，具有独特的性质和用途。

白色书法纸和仿古色书法纸，区别在于色调不同。

白色书法纸属于冷色调，仿古色书法纸属于暖色调，给人的感觉不同。白色更简洁利落，**让人感觉很温暖。

纸的颜色搭配沉着古雅永不过时。古代字画的颜色不管怎么古旧，人们反倒会觉得亲切。所以茶色、仿古色、暗**、瓦灰色等都是百看不厌的颜色，比如张旭的《古诗四帖》，灰、蓝、黄等几种颜色拼在一起也并不觉得艳俗。

颜色搭配好了会给作品润色，反之作品弄得花红柳绿会显得没有品位，评委们看了也会反感，参展作品可以大胆创意并不代表可以胡来。比如追求逼真些的古旧效果，最简单的方法就是将栗子壳或茶叶用清水泡几天过滤后用喷壶来喷洒染色，待完全干透后再染，不要一次染深染够，这样反复几次纸色变旧显得自然。如果嫌纸面太干净可以将茶叶渣滓一起倒在纸上，干后扫掉即可，也可模仿屋子漏雨淌些水痕，总之可以多做尝试。如果为了参展让书家把心思都用到做旧上总不是长久之计，我们还得往下研究。

香，是指体现墨香。当然这只是个形容词，并不是纸上真有什么香气，我们看到博物馆里的古代字画为什么会流连忘返？除了其作者本身的艺术造诣外，很重要的一点是纸墨的岁月沉积感，它真的会打动所有人！这并不是简单的做旧所能达到的。

好多大书法家，像林散之、沈延毅、启功等，他们的精品墨迹也同样能做到感人，而他们的作品年代离我们很近，既不是古董也没有做旧，可站在作品前那股墨气同样令人震撼、令人陶醉。想必这与老先生们习惯用墨块研墨写字有关，研墨用得好会有墨汁所无法媲美的效果。好纸配好墨，而且用墨之法全在用水，墨与水的比例不同使得墨韵效果也不尽相同。书写者还得有深厚的素养底蕴，不是单一的技法所能完成的。

味，是指能禁得住品味、令人回味，甚至是禁得住历史的考量。这样的书家仿佛是具有使命一样，是借助工具在书写生命、书写社会、书写历史。

中国人一直强调“技进乎道”，有熟练的技法作保障，才有可能升华至中国人所认为的“道”的境界。能做到这样似乎早已超越国展的审美标准，这样的作品即使在国展中未曾获奖、入选也无需遗憾！参展还要抱着平常心，不要抱着虚名不放，默默向着经典的方向努力才是书法艺术的终极追求，即使暂时没有参加展览或是不被时人认可也无所谓。作品真的好，历史一定会在无情的淘沙过程中将其留下，作品不好自然也会像垃圾一样被抛弃。