第三次全国文物普查工作报告编制规范

来源： 2007年7月27日

一、编制目的

全面掌握全国不可移动文物的基本情况，特别是第二次全国文物普查以来的发展态势，全面分析文物普查、文物保护事业与国家经济社会发展的关系，全面总结第三次全国文物普查工作情况，为提高政府文物管理水平和文物保护水平奠定良好基础，为研究制定国家经济社会发展与文物保护事业发展战略、规划、政策和决策提供科学依据，为文物保护工作者和社会公众提供统计信息服务。

二、编制依据

（一）《中华人民共和国文物保护法》及实施条例

（二）《国务院关于加强文化遗产保护的通知》

（三）《国务院关于开展第三次全国文物普查的通知》

（四）《第三次全国文物普查实施方案》

三、适用范围

县级以上行政区域（含县级）第三次全国文物普查工作报告（以下简称普查报告）。

四、编制原则

（一）全面性

要站在国家经济社会发展的大局、文物保护事业发展的全局和第三次全国文物普查工作的整体上编制普查报告，反映我国不可移动文物的基本国情，分析文物保护事业与国家经济社会发展的关联性，确认文物普查的重大价值。

（二）完整性

普查报告内容要齐全，要系统总结第三次全国文物普查工作进程和工作成果，要深入分析不可移动文物特别是第二次全国文物普查以来的发展态势，要以普查数据资料的统计分析为基础提供政策建议。

（三）真实性

原始资料编录要符合规范要求，准确完备。普查报告整理汇总的普查数据资料必须严格以原始数据资料为依据，不得多报、漏报、乱报普查数据资料，不得编造、伪造、篡改普查数据资料，不得强令、授意提供虚假的普查数据资料。编制人员应当对整理、汇总的普查数据资料的真实性和准确性负责。

（四）规范性

普查报告应遵照统一的体例、格式要求进行编制。普查报告的内容安排及说明文字，要讲究逻辑性，做到内容编制齐全，章节编排合理，重点突出，表述条理清晰。

普查报告采用术语必须严谨，按照第三次全国文物普查实施方案、标准、规范的要求严格正确地引用术语，不得自行创造术语和定义术语。图件编制必须规范实用，附图、附表、附件齐全，整洁美观。文字表达必须准确、顺畅、简练。

五、编制内容和重点

普查报告编制主要包括六部分内容：普查工作背景、普查工作情况、不可移动文物普查数据汇总、不可移动文物普查数据分析、普查主要成果和政策建议。

普查报告编制要以第三次全国文物普查数据资料的量化分析为重点，突出文物普查对于国情国力调查和文物保护事业的重大价值，突出文物保护事业发展与国家经济社会发展的相关性。

六、编制体例

（一）普查报告体例包括：封面、扉页、内容摘要、目录、正文、附件、后记。

（二）说明：

1封面的内容

包括：报告名称、编制单位署名和编制日期。

11 报告名称：XXX（该级行政区域名称）第三次全国文物普查工作报告；

12 编制单位署名：XXX（该级行政区域名称）第三次全国文物普查领导小组。

13 编制日期：报告编制完成日期。

2扉页的内容

同于封面。

3内容摘要

主要介绍普查工作情况和普查成果。

4目录内容

排列到三级标题。如第一部分；一；（一）。

5正文内容

体例要求见附件。

6附件内容

为XXX（该级行政区域名称）第三次全国文物普查不可移动文物统计表、XXX（该级行政区域名称）第三次全国文物普查不可移动文物分布地图及其他重要的表格、图件。

7后记内容

为普查报告的补充说明和编制人员的简要情况。

七、编制步骤

（一）选定人员成立普查报告编制项目组，实行项目组长负责制，进行组织落实；

（二）开展培训，使编制人员了解普查报告的编制方法、内容与要求。

（三）制定普查报告编制的总体实施计划，明确普查报告的范围、重点和深度要求，按照总体实施计划进行人员分工，做到任务明确、各负其责。

（四）收集整理第三次全国文物普查原始数据资料；

（五）编制《第三次全国文物普查工作报告》；

（六）研讨并修订《第三次全国文物普查工作报告》；

（七）验收《第三次全国文物普查工作报告》。

八、编制要求

（一）组织要求：普查报告编制按照全国统一领导、地方负责的原则组织实施。各级行政区域第三次文物普查办公室具体负责普查报告编制的组织工作，选调强有力的编制人员组建《第三次全国文物普查工作报告》编制项目组。

（二）工作要求：普查报告要体现 “组织严密、流程规范、数据准确、问题找准、科学建议”的总体要求。

（三）经费使用要求：普查报告编制经费要专款专用，不得挤占挪用。

（四）数据公布要求：第三次全国文物普查数据及相关成果按照国家规定的方法和程序予以公布。编制人员负有保密义务，不得擅自对外公布普查数据资料。

（五）时间要求： 年 月 日前完成。

九、印制要求

（一）排版要求：

1字体：封面、扉页为初号黑体；前言、目录、正文、后记为宋体四号。

2行距：20磅。

3图件：彩图标示。

4页码：用5号阿拉伯数字标注在各页下方正中。

（二）纸张要求：

1规格：大16开本（210X 297mm）

2封面颜色为酱红色，纸张为铜版纸，重量为250克/平方米。

3内页纸张为铜版纸，重量为157克/平方米。

（三）册数要求：100册。

十、报送要求

（一）审核要求：各省（直辖市、自治区）第三次全国文物普查领导办公室和领导小组审核并在普查报告扉页上签各省（直辖市、自治区）文物行政部门代章。

（二）时间要求： 年 月 日前统一报送第三次全国文物普查办公室

（三）册数要求：50册

一、道氏理论的简介

道氏理论被称为所有市场技术分析的鼻祖。 道氏理论推出至今已有百年历史，来自于首位华尔街日报的记者和道琼斯公司的共同创立者查尔斯·亨利·道（1851年—1902年）的社论。

1902年，在查尔斯·道去世以后，威廉姆·彼得·汉密尔顿和罗伯特·雷亚继承了道氏理论，并在其后有关股市的评论写作过程中，加以组织与归纳而成为今天我们所见到的理论。他们所著的《股市晴雨表》《道氏理论》成为后人研究道氏理论的经典著作。

尽管它经常因为“反应太迟”而受到批评，并且有时还受到那些拒不相信其判定的人士的讥讽（尤其是在熊市的早期），但只要对股市稍有经历的人都对它有所听闻，并受到大多数人的敬重。 大部分人从未意识到它是完全简单的技术性，是股市本身的行为（通常用指数来表达），而不是基本分析人士所依靠的商业统计材料！

其理论并不是用于预测股市，甚至不是用于指导投资者，而是一种反映市场总体趋势的晴雨表。大多数人将道氏理论当作一种技术分析手段——这是非常遗憾的一种观点。其实，“道氏理论”的最伟大之处在于其宝贵的哲学思想，这是它全部的精髓。雷亚在所有相关著述中都强调，"道氏理论"在设计上是一种提升投机者或投资者知识的配备或工具，并不是可以脱离经济基本条件与市场现况的一种全方位的严格技术理论

根据定义， "道氏理论"是一种技术理论；换言之，它是根据价格模式的研究，推测未来价格行为的一种方法 。

二、道氏理论的精髓之三大假设：

假设1：人为操作

市场价格和指数，每天、每星期的波动可能受到人为操作，次级折返走势也可能受到这方面有限的影响，比如常见的调整走势，但主要趋势不会受到人为的操作。

假设2：市场指数会反映每一条信息

信息,指过去的、现在的、甚至将来的，这些信息包括交易者的情绪，利率、通胀等都已经在价格或指数中表现出来，当事情发生变化时，新的价格又会把这些新的信息反映出来。

但是要注意的是这不表示市场能预知所有可能发生的事情，比如地震等不可预知的信息，但价格也会反映了产生这些灾难的风险程度。

简单来说，任何消息无论利好还是利空，最终都会反映在价格的变动上，这是技术分析的基础。

假设3：是客观的分析理论：

需要深入研究，客观判断，主观使用时会不断犯错，不断亏损。但市场中95%的投资者运用的是主观化的操作，这95%的投资者绝大多数属于“七赔二平一赚”中的那“七赔”人士。

三、道氏理论的精髓之三大公理：

市场行为包容和消化一切、市场行为按趋势运行、历史会重演

第一大公理：市场行为包容和消化一切:

市场永远是对的，它的力量强大到足以接受影响它的因素，消化影响它的因素，一切的消息面、基本面的因素，市场都会为之做出反应并最终的反映到“价格”的走势上。

第二大公理：市场行为按趋势运行:

道氏理论最先提出了趋势的定义：市场行为的变动不是朝一个方向直来直去，特别是价格或指数的轨迹类似一系列前赴后继的波浪，具有相当明显的波峰和波谷。无论这些波峰和波谷是依次递升，还是依次递减，或者横向延伸，其总方向就构成了趋势。

第三大公理：历史会重演:

历史总是惊人的相似，过去在一定的条件下发生的事情，到现在如果这些条件依然具备，那么类似的事情发生的可能性很大。

从人类心理因素方面考虑，人心不可预测，但人的目的和为达到该目的所采用的行为方式却是有限的、可以在一定程度上被推测的，比如市场交易中的目的都是为了获利。在市场具备相类似的情况和波动态势时，投资者倾向于采取相同的人类心理、思维和行动方式进行应对，从而使市场的各种现象表现出与历史现象相类似的重演特征。

在进行技术分析时，一旦遇到与过去某一时期相同或相似的情况，应该与过去的结果比较。过去的结果是已知的，这个已知的结果应该作为现在预测未来的参考，并且利用统计分析的方法，从中发现一些有规律，整理一套有效的技术指标。但市场行为是千变万化的，不可能有完全相同的情况重复出现，差异总是或多或少地存在。

在市场中，周期是有的，但又是不确定的。换句话说，历史会重演，但又不会简单地重演，而是历史规律和历史本质的反复不断作用。

四、道氏理论的精髓之五大定理 ：

定理一：道氏的三种走势 ： 短期 、 中期 （次级）趋势、 长期 （主要） 趋势 。

股票指数、币市行情、以及任何市场这三种趋势必然同时存在，彼此的方向可能相反。根据道氏理论得出，任何一种趋势始终都会走完，也就是说一个牛市必定伴随熊市，周而复始。

① 短期趋势:

短期波动显示的是价格几天内的变动情况，持续数天至数个星期,一般不超三周。

次级趋势与基本趋势都是由无数个短期波动构成，短期波动本身并无意义，所以用短期波动来分析大的趋势容易造成错误的结论。

短期趋势最难预测,在短期趋势中寻找适当的买进或卖出点位,以追求最大的获利,或尽可能减少损失。

② 中期趋势(次级趋势,又称修正趋势):

持续数个星期至数个月；是整体趋势中与基本趋势相反的部分。是主要多头市场中的重要下跌走势，或主要空头市场中的反弹走势。

在牛市中通常会下跌前期涨幅的三分之一或二分之一。在熊市中则会上涨前期跌幅的三分之一或二分之一。其中三分之一至二分之一变化幅度范围始终不变。

中期趋势对于投资者较为次要,但却是投机者的主要考虑因。次级走势必须谨慎评估,不可将其误认为是长期趋势的改变。

对于交易者来说，以中期趋势作为准则是较明智的选择。然而,如果希望精确掌握中期趋势,必须了解它与长期(主要)趋势之间的关系。

③ 长期趋势（基本趋势，又称主要趋势）:

持续数个月至数年代表整体的基本趋势,通常称为多头或空头市场。只要下一次的上涨能超过上一次的高点，下一次的下跌能高于前一次的低点，那么整体趋势是向上的，是牛市。相反整体趋势是向下的，称之为熊市。

长期趋势最为重要,也最容易被辨认。它是投资者主要的考量,对于投机者较为次要。中期与短期趋势都属于长期趋势之中。

主要趋势中按种类划分，分为三种：上升趋势、下降趋势和震荡。

定理二：主要走势（空头或多头市场）

代表整体的基本趋势,通常称为多头或空头市场。持续时间可能在一年以内，乃至于数年之久。正确判断主要走势的方向，是投资或投机行为成功与否的最重要因素。没有任何已知的方法可以80%预测主要走势的持续期限。

定理三：主要的空头市场（包含三个主要的阶段）

主要的空头市场是长期向下的走势,其间夹杂着重要的反弹。它来自于各种不利的经济因素,唯有价格充分反映可能出现的最糟情况后,这种走势才会结束。

空头市场会历经三个主要的阶段:

第一阶段，市场参与者不再期待市场可以维持过度膨胀的价格;

第二阶段，抛压是反映经济状况与企业盈余的衰退;

第三阶段，是来自于健全市场的失望性抛压,不论价值如何,许多人急于求现至少一部分的筹码。

定理四：主要的多头市场(也有三个主要的阶段)

主要的多头市场是一种整体性的上涨走势,其中夹杂次级的折返走势,平均的持续期间长于两年。

在此期间,由于经济情况好转与投机活动转盛,所以投资性与投机性的需求增加,并因此推高价格。

多头市场有三个阶段:

第一阶段,人们对于未来的景气恢复信心;

第二阶段,对于已知的公司盈余改善产生反应;

第三阶段,投机热潮转炽而价格明显膨涨--这阶段的价格上涨是基于期待与希望。

定理五：次级折返走势

是多头市场中重要的下跌走势,或空头市场中重要的上涨走势,持续的时间通常在三个星期至数个月。

次级折返走势经常被误以为是主要走势的改变，因为多头市场的初期走势，显然可能仅是空头市场的次级折返走势，相反的情况则会发生在多头市场出现顶部后。

五、道氏理论存在一定的滞后性，对投资决策提供一定的判断依据。对于次级和超短期波动可不予理会。不可过分依赖技术分析的理论，理论之所以叫做理论，可能会与现实情况有所偏差，又或者投资者做不到完美的克己，进而很难遵从。

道氏理论更注重市场价格的波动，在使用时还应该加入基本面的分析。也需要掌握更多的方法，多掌握一种技术分析的方法，只能说在今后的投资中多了一分胜算。

古籍版本的种类主要有： 写本是用手写成书的本子，包括：写本、稿本、影抄本、传抄本等。 刻本又分官刻本、私人刻本、坊刻本三大类。官刻本是指历史上各朝代中央和地方的机关衙署及其附属机构刻印的本子私人刻本也称“家刻本”,包括个人、家族和家塾刻本等。坊刻本是指以刻印书籍为营业的书坊所刻印的本子，刻书中的牌记有“书坊”“书林”“书籍铺” “经籍铺” 等名称，书目中亦有称之为“书棚”的。按区域划分， 刊刻古籍著名的有浙本、 闽本、蜀本之称。 活字本包括：“木活字本”、“铜活字本”、“泥活字本” 等。 金属活字印本还有锡活字本、铅活字本、铁活字本等。 其他有复刻本，亦称“影刻本”、“翻刻本”，还有写刻本、套印本、彩色印本、公文纸背印本、批校本等。 鉴别古籍版本的方法 ①对原书所具有的记载、特征和其在成书后流传过程中所形成的记录资料进行考察。一般从书名叶、牌记、序跋，采用的字体、行款，以及批校、题跋、藏章、装订格式，所附的刻工记录，书中避讳字考查。例如：清陆心源著《宋楼藏书志》书名叶，前半叶刻“宋楼藏书志 曲园居士俞樾题”，后半叶刻“光绪八年壬午冬月十万卷楼藏版”，据此可知刊刻者和版刻年月。 又如： 北宋刻本，字体刚劲硬整，南宋刻本字体渐趋圆润，元代刻本字多“软体”，明代刻本多尚楷体，明末至清的刻本形成横细竖粗的印刷字体，这仅是宋至清刻本字体衍变的轮廓，实际变化繁复得多，要细加区别。②通过书目著作考查鉴别古籍。考查书的刊行流通情况，现存各种版本情况，历史文献记载，或考查原书与历史所记载各本异同及其特点，单凭文献记载和文字材料，不能看到古籍原状，在判断上受到局限，可利用古籍书影图谱帮助识别。对前人有关图书的记述(如书目、论著等)要经过分析研究论证，其中有些可能是考查不周或论断有误的，从而作出适当、准确的辨识。③从不同的制版工艺所形成的版本特征来加以鉴别。 古籍版本大致可分写本和印本两大类 ( 捶拓、铃印的图籍不计在内 )，以印本为多数，印本中以木版雕刻印本为多。例如：刻本字迹锋芒棱角完整清晰，说明此本印成较早；字迹锋芒尽失，漫灭残损, 版片断裂，说明是较晚的印本，等等。④鉴别古籍要注意伪本。古籍不仅具有文化学术价值, 且具有历史文物和艺术价值，但在社会流传过程中它又是商品，因而产生一些投机的书商和“伪造者”。例如：以残充全，将原来有残缺的书加以裁改修补，充作完整的书；加盖伪章，冒充原书为著名人物收藏或“加工”(如批校等)的珍本；挖改描补，把较晚的刻本经过挖改、描补等，充为早期刻本或少见的“珍本”；撕去原书序跋，藉以伪充前代旧刻古本，等等。 鉴别版本需要不断实践, 反复考查，增加感性知识，积累经验，争取多看实物，以书影图谱作研究的补充和参考，逐步做到确切了解和掌握。

怎样鉴别瓷器是古董还是现代的仿造的

（一）造型是鉴定瓷器的重要依据

仿制古陶瓷，往往得其形似而失其神采，能效其隽秀，未必能学其古拙。因为一件器物的创作，与当时人们的生活习惯、审美标准以及技术条件都有密切的关系。一般说陶瓷器在纹饰、胎釉等方面均能体现各时代的特色，但造型在这方面表现得更为突出。所以若能善于识别其形状和神态，就可以在鉴定工作中掌握一种比较可靠的方法。

观察器形首先要对历代造型有一个基本概念。陶瓷器的形状，大体是古时简朴，随同时代的演进而渐趋繁复。以元、明、清三代造型而论，元代造型大多较为钝重稚拙，无论青、白瓷器都比一般宋、明瓷器显得突出。尤其是日常应用的坛、罐、瓶、壶及盘、碗等一般器物，常见有相当大的器形。例如传世的元青花与釉里红大碗有口径达42厘米，青花和釉里红大盘的口径也在45～58厘米左右。由于胎体厚重，烧制不易，难免有翘棱、夹扁、凹心、凸底等变形的缺陷，因而过去文献多有元瓷粗率之论，其实这是不够全面的。元瓷纹饰之丰富多采，固不侍言，即以大盘造型而言，十二瓣板沿花口的多是花口花底（口、底均为十二瓣花形），足见当时制作认真，虽底足之微也不轻易放过。此种作法到明代永、宣以后便不复见（永、宣只见有花口花足的把碗和中型碗、洗，而无花足盘）。

永乐时一般盘、碗的底心也多是外凸内凹，圈足较元代放大，显得格外平稳。特别是胎土陶炼精细，造型轻重适宜。永乐时期另有一种纯白脱胎带暗花的器皿，胎体非常轻薄，清代人形容它曾有所谓“只恐风吹去，还愁日炙销”的诗句。这种“薄如卵幕”的瓷器，造型精美，都是盘、碗之类，后世虽有仿作，但在暗花纹饰的技巧上仍有所不及。宣德瓷器的造型种类更加繁多，无论盘、碗、杯、壶、罐、瓶等制作都非常精致，而且能独出心裁，锐意创新，如“无挡尊”可称是空前之作，除乾隆时曾经仿制外，后世很少有此种仿品。目前传世品中常见的永、宣时期造型有：鸡心碗、花浇、僧帽壶、长圆腹执壶（流口为葫芦形）、天球瓶、扁腹绶带葫芦瓶、四季委角兽耳瓶和菱花式洗、菱花式把碗等。

至成化时期在瓷质方面精益求精，造型唯重纤巧，而且也无大器。弘治传世瓷器虽不多，但以黄釉双耳罐、碗著称于世。正德时期最突出的造型有笔架、插屏、墩式碗、磨盘式香盒、七孔出戟圆腹高足瓶等。嘉、万以后造型渐趋复杂，在器形上有很多创新之作，文献上有所谓“制作益考，无物不有”的记载。只以文具一项来说，就有笔架、笔盒、笔洗、水丞、砚台、颜色碟、颜色仓（俗称温盂）、印盒等多种多样。更有大鱼缸、大罐、大瓶、大盘（嘉靖黄地青花大盘口径有达80厘米的）等，器形之巨尤胜过元代；其他如镂空瓶、壁瓶、捧盒、方斗杯、灯台、绣墩等不胜枚举。可以说在风格上厚重古拙与轻盈华丽兼而有之，只是比起永、宣、成时期的作品来未免粗制滥造。

清代无论在器形或种类方面均显著增多，并且制作精巧。其中以康熙时期创新之作独树一帜。琢器中如琵琶尊、马蹄尊、象腿尊、凤尾尊、观音尊、太白尊、苹果尊、杏叶尊、棒棰瓶、布布橙、倒载、柳叶以及凸腹花觚等都是前代少有的器形。雍正时期在器形的创作方面也是丰富多彩的，如双陆尊、三羊尊、虬耳尊、鹿头尊、络子尊、牛头尊、蒜口绶带如意尊、撇口橄榄瓶、太白坛、菊瓣盘等。尤其是所仿宋代名窑及永、成瓷器不仅胎釉、纹饰维妙维肖，而且在造型上更足以乱真。

乾隆时期比较突出的造型有转颈瓶、转心瓶、转带瓶、花篮、扇子及书式印盒、书式金钟罩等。这一时期无论创新、仿古都达到了高潮，所仿铜、石、漆、玉、竹、木器以及象生物品均十分相似。到了嘉庆、道光以后，则大多因袭旧制，很少见有创新之作。造型从精美蜕变为粗笨，已逐渐失去前期的优秀传统。例如玉壶春瓶的造型在康熙、雍正、乾隆三朝区别并不显著，以后渐渐变得笨拙，到同治、光绪、宣统时期竟变成短颈丰腹的矮粗形式，造型远不及以前那样精美秀丽了。

知道了元、明、清瓷造型的基本特点之后，进而还需掌握观察造型的方法。一般首先要注意口、腹、底三部分。很多同类的器皿乍看外表极为相似，仔细观察这三个部分，便可得出不同的结论。例如明代中期瓶、壶、罐一类的琢器造型，多在腹部留有明显的接痕，而清代以后制品由于旋削细致，此种接痕多不明显。如此所谓一线之差，往往在断代辨伪的工作中起着相当重要的作用。又如元代大盘盘身弧度较小而浅，明代永、宣大盘盘身弧度稍大而微深，前者底小，后者底大。特别是永乐造型，无论大小盘、碗多是器心下凹，器底心凸起，而且足内墙向外稍撇，较外墙约矮二分之一至四分之一。其他如明末清初许多民窑盘、碗底常有明显的轮状旋削痕（即所谓“跳刀”），而在官窑瓷器中则极为少见。至于康熙大盘有些是双圈底，民窑三彩平底器物下面多有“麻布纹”，也是当时造型上比较常见的特征。文物工作者在鉴别新旧真伪时每以这些作为一部分依据。

有些时代接近或后世所仿前代的精品，由于纹饰画法和胎釉原料前后相似，常常很不容易区分。例如永、宣青花撇口碗多在碗里绘三层纹饰，碗外绘四层纹饰，而且乍看胎釉也大致相象，都是撇口圈足。然而如仔细加以对比，便会发现他们之间的重要区别在于碗腹下部收敛程度有所不同，即永乐碗腹较丰满，宣德碗腹微削。雍正时期所仿的成化青花撇口碗，也是在造型上存在着碗腹微削的缺点。这些细微的差别，是根据实物仿制时，因成型、烧窑等技术条件所限，或偶然忽略而造成的破绽（仿品的器形往往与真品器形或多或少都有所区别，因仿制时虽按真品原器制造，在未烧前与真器原形尽同，但经过高温烧成后，其形与真器原形在某些地方就有差别。这可能是由于原料的配制和提炼的精粗不一致，而经高温后纵横收缩膨胀的结果，为鉴别器形的关键）。至于有些仅凭传闻或只靠臆测而制成的仿品，如后世所仿的各式各样的所谓“永乐压手杯”之类，在造型上更是愈变愈奇（自嘉、万间开始越仿越大，甚至后来的已不成杯而变为大碗），只要见过真的实物，自然就不致妄断臆测。

（二）不同时期具有不同的纹饰与色彩

陶瓷器上的纹饰同造型一样具有鲜明的时代特征，并且由于绘瓷原料与技术的不断丰富和改进，无论在题材内容及表现形式方面都有其不同时期的水平和特点，因而也成为划分时代、鉴别真伪的一条有力线索。

大体说来，瓷器纹饰的发展过程不外是由简到繁，由划印贴刻到雕剔描绘，由单纯一色到绚丽多彩。例如元瓷上惯用的变形荷花瓣（俗称“八大码”）图案，就是在晋瓷纹饰的基础上演变而来的，尤其元代青花、釉里红等釉下彩的出现，开辟了瓷器装饰的新纪元，打破了过去一色釉的单调局面。明、清以后各种色彩的发明更丰富了瓷器的装饰，而每一种装饰方法的出现都有其产生、成长、发展过程，因此也可据以推断器物年代的远近。如早期的青花、釉里红因为尚未充分掌握原料的特性，所以在元代制品中颜色美丽的较少，而且釉里红中常有色调灰暗或变为绛褐或灰黑色甚至流散的缺点。

但大部分成熟的元代青花、釉里红纹饰布局都非常美观，图案不仅重视主次协调，而且惯用多层连续的花边纹饰，无论山石、花卉多在外留有一圈空白边线不填满色，形成一种独特的风格（至明代中期以后此种画法渐绝，虽间或采用，但为数不多。此外由于原料成分的限制，在画法上也各有不同的时代特征，如元末明初有些使进口青料的瓷器，虽以颜色浓艳渲赫一时，但色调极不稳定，很不适于画人物，因而在元代纹饰中画人物的较少，也有所谓“元代人少，永乐无人，宣德女多男少”的说法。至于成化斗彩，虽然色泽鲜明，晶莹可爱，却也受原料和技术的限制而有所谓“花无阴面，叶无反侧”的缺点，而且画人物不论男女老少，四季均着一单衣，并无渲染的衣纹与异色的表里之分。类似这些就表现为纹饰上的时代特征，往往为后世仿品所忽略，倘能加以注意，自然对于鉴别真伪会有一定的帮助。

另外，在施用的彩色方面也可以找到一些时代上的区别，如根据现在掌握的实物资料看，成化彩绘中没有黑彩，当时除用釉下钴画蓝线外，还用红、赭色描绘轮廓线。假如我们遇到一件釉上黑轮廓的成化彩瓷器，就应该怀疑它是不是真实可靠，因为黑轮廓线的应用最早不超过正德初期。其他如粉彩的出现，现知不会早于康熙晚期，当然也很难令人相信施有粉彩的仿明瓷器不是赝品了。

至于乾隆时期由于大量使用洋彩，并且吸取了西方纹饰图案的装饰方法，有些作品但求笔法线条精细与纹饰奇异，从而有部分花样失掉了固有的民族风格。这种瓷以乾隆中期以后的制品较多。其他如明代正德时期的官窑瓷器中多有用阿拉伯文字作装饰的。清代外销瓷器中也有画着西洋纹饰图案的，都是比较别致的一种装饰，具有鲜明的时代特征。

在用文字作为瓷器装饰的特点上，明、清两代制品仍有所不同。如明代瓷器有写梵文、经语、百福、百寿字的，而用大篇诗、词、歌、赋以及表、颂等作装饰文字的则是康熙时期的创作。例如“赤壁赋”、“腾王阁叙”、“前后出师表”、“圣主得贤臣颂”等，此种只有文字而无图画的器皿历朝很少仿制。明确这一点，对判断时代和辨别真伪的具体工作，也是很有参考价值的。

根据纹饰的笔法同样也可看出时代特征。例如康熙瓷器由于当时对绘瓷方法十分重视，因而官、民窑瓷器在这方面的成就都非常可观，而且瓷器上的图案纹饰多是模仿名画家的笔法。只以画树方法而论，康熙枝干喜用披麻皴，显得老笔粉披、奔放有力，而雍正彩所绘枝干只是描绘皴点，工力虽细，但笔力纤弱，索然乏味。若能仔细从它的起落转折等处看清笔法，自然会有助于我们的鉴定工作。至于明、清官窑纹饰多较为工整而板滞无力，民窑纹饰则气韵生动而粗放不羁，这些都是大家所熟知的特点。不过，在官窑中又有所谓“钦限、部限”之分，民窑瓷器中往往也有近似官窑的作品，这种以清代带私家堂款者居多。

提到官、民窑瓷器，很容易使人联想到所谓“官窑龙五爪，民窑龙三爪或四爪”的问题。这种封建社会的典型纹饰，一般说来固然也提供给我们一条判断真伪和区分窑口的线索，然而并非是绝对的。相反，在民窑瓷器中既有五爪龙的纹饰，而官窑瓷器画三爪、四爪龙的作品也不是没有的。例如“宣德官窑青花海水龙纹天球瓶”及大量的“康熙官窑青花鱼龙变化折沿洗”等均画三爪龙，“康熙官窑绿地素三彩云龙纹文具盒”画四爪龙。而元代民窑青花纹器皿则三爪、四爪、五爪者均有，并且明、清民窑瓷器中也不乏此种例证。

官窑瓷器上的纹饰往往还与当时最高统治者的爱好和意愿分不开。如明嘉靖皇帝迷信道教，于是多喜用八卦、仙、云鹤一类的图案作装饰。清道光皇帝嗜爱鸟、犬、草虫，因而这一类的画面也出现得较多。又如清代有赏赐瓷器之风，举凡雍、乾、嘉、道、咸五朝皇帝所赐群臣的瓷器，照例是以白地青花莲为主要纹饰，并以海水纹饰绘瓶口者为多（此种赏瓶通身共有九层花纹）。使用这种纹饰的含义，据说是表示为官以清（青、清同音）白为重，莲是廉（莲、廉同音）洁，海水是象征四海升平之意。其他如一桶（统）万年（万年青）、二蟹（甲）传芦（胪）、三羊（阳）开泰、四十六子、五伦图、六国封相、七珍、八宝、九莲登、百福、百寿、红蝠（洪福）齐天等，类似这些充满封建迷信色彩的纹饰，在明、清瓷器上出现的很多，如能进一步联系当时的时代背景，对于我们掌握其发展规律大有裨益。

20万页古籍通过达摩院技术数字化“回归”，我国还有多少文物流落在外？

在最近的一段时间内，我们国家的文物回归有了重大的突破，达摩院通过当下的数字化技术成功将20万页的古籍收拢回归，让我们在新技术的加持下看到了古人的智慧。但在看到这让人惊叹的古籍之后，很多人都在想我国那些流落在外的文物，当下又过着怎样的光景？而又有多长的时间才能够回归到祖国的怀抱呢？

我们都知道在以前的中国物产丰腴，能工巧匠众多，因此有很多优秀的文物国宝流传，但随着侵略者的入侵在他们的硝烟与炮火的侵略下我们国家的很多国宝文物都被洗劫，流落海外，这其中最知名的就是十二生肖铜首，此外还有很多工艺精美的文物也辗转到了海外，这是中华大地炎黄子孙心中永远的一道伤疤。

总结近几年来我国以及世界其他国家追索海外流失文物的成功经验，不难得出这样的结论:促成海外文物的顺利回归不仅需要加强国际间的交流与合作，还需要国内各种制度设施的辅助和配合:不仅需要国家的支持与推动，还需要充分发挥民间组织和个人的积极作用。

要加强政府间的交流，在现有的国际法律框架内，通过外交谈判等手段达成双边或多边协议，以解决流失文物的回归问题。我国应该积极开展与相关国家政府间的沟通，尽可能就追索流失文物以及共同打击非法走私文物的犯罪活动等问题达成共识。注重与国际刑警组织的配合。具体而言，我国可以与国际刑警组织建立长期有效的合作机制向其提供有关我国珍贵流失文物的详细资料，充分发挥其在打击国际犯罪和进行司法鉴定方面的优势以实现我国海外流失文物的顺利回归。

在海外应当充分发挥当地华人团体，特别是华人律师团的作用。借助他们对当地法律的熟悉程度是诉讼实现其应有的效果，为我们成功维权提供强大的技术支持。 积极开展与世界各国的文化交流活动，通过国际文化传播的多种途径对我国的历史文化进行宣传，激发国外的文物持有者尊重历史、尊重中国的意识，促成其自发捐回文物的善举。

文物对于我们有非常重要的历史意义和文化意义，因此我们也希望文物能够更快的回归祖国的怀抱。