中国古代四大书法家是王羲之、王献之、张芝、钟繇。

1、王羲之：晋代书法家，中国书法史上成就最高、影响最大的书法家，有“书圣”之美誉，后人学书法者无不视王羲之为楷模。王羲之善书法，少从卫夫人学，后博采众长，备精诸体，兼擅隶、草、楷、行各体，精研体势，心摹手追，广采众长，备精诸体，冶于一炉，摆脱汉魏笔风，自成一家，影响深远。风格平和自然，笔势委婉含蓄，遒美健秀。

2、王献之：晋代书法家，与王羲之并称“二王”，在书坛地位仅次于王羲之，后人称为“小圣”，在唐代之前，其书坛地位曾一度盖过王羲之。王献之精习书法，以行书及草书闻名，在楷书和隶书上有深厚功底。在书法史上与王羲之并称“二王”，有“小圣”之称。同时，王献之还善于作画，唐人张彦远《历代名画记》目其画为“中品下”。

3、张芝：中国书法史上第一座重要丰碑，开创了“今草”，被称为“草书之祖”、“草圣”，代表了中国古代草书的最高成就。张芝出身名门，拒绝朝廷征召，潜心研习书法。擅长草书中的章草，将古代当时字字区别、笔画分离的草法，改为上下牵连富于变化的新写法，富有独创性，在当时影响很大。张芝创造了草书问世以来的第一座高峰，精熟神妙，兼善章今。

4、钟繇：三国时期著名书法家，楷书的开创者，后世称为“楷书之祖”，其代表作《宣示表》至今仍是楷书学习者入门的必备法帖之一。锺繇擅篆、隶、真、行、草多种书体，在书法方面颇有造诣，推动了楷书（小楷）的发展，对后世书法影响深远，后世尊为“楷书鼻祖”。他与书圣王羲之并称“钟王”。南朝庾肩吾评其书为“上品之上”；唐朝张怀瓘《书断》评为“神品”。

楷书四大家：

1、欧阳询：初唐著名书法家，欧阳询的楷书历来被称为书法“正宗”，其代表作《九成宫醴泉铭》、《化度寺碑》、《皇甫君碑》都是传世楷书名作。其中《九成宫醴泉铭》更是被称为“天下第一楷书”。

2、颜真卿：唐代著名书法家，有书法界“亚圣”之称，创立“颜体”，缔造了一个独特的书学境界。代表作《颜氏家庙碑》、《颜勤礼碑》、《多宝塔碑》、《麻姑仙坛记》等都是楷书经典。此外，也有《祭侄文稿》被称为“天下第二行书”。

3、柳公权：中晚唐时期最著名的书法家，是唐代书法的集大成者，以楷书见长，与颜真卿并称“颜柳”，其代表作《玄秘塔碑》、《神策军碑》等都是楷书入门必备法帖之一。

4、赵子昂：王羲之书法的集大成者，元代地位最高、影响力最大的书法家，诸体皆精，尤其楷书、行书，成就更大，其代表《胆巴碑》、《三门记》、《道德经》等均是传世佳作。

1、王羲之(303-361，一说321-379)

投资王羲之书法要学习书法史，将他的书法和两汉、西晋书法相比较，可以发现王羲之书风最明显特征是用笔细腻，结构多变。

王羲之最大的成就在于增损古法，变汉魏质朴书风为笔法精致、美仑美奂的书体。草书浓纤折中，正书势巧形密，行书遒劲自然，总之，把汉字书写从实用引入一种注重技法，讲究情趣的境界。

他的行草书又被世人尊为“草之圣”。没有原迹存世，但法书刻本甚多。有章草《豹奴帖》、《十七日帖》、《寒切帖》，小楷《黄庭经》、《乐毅论》、《东方朔画赞》。王羲之的传世墨迹可以让你对“精彩绝伦”四个字有深刻的体会。

2、王献之(344－386)

收藏鉴定王献之书法可将其和王羲之比较，父子在书法上各有千秋，羲以真行为显，献则以行草为能。“二王”最有创新意义和存在价值的，是其流美飘逸的行草书。王献之不为其父所囿，别创新法，英俊豪迈，自成一家，令人刮目相看。可惜天妒其才，42岁就过早病卒。

王献之有章草《七月二日帖》，其小楷书以《洛神赋十三行》为代表，用笔外拓，结体匀称严整，如大家闺秀，姿态妩媚雍容。其行书以《鸭头丸帖》最著。

3、张旭(675－750？)

张旭的书法以草书成就最高。他自己以继承“二王”传统为自豪，字字有法，另一方面又效法张芝草书之艺，创造出潇洒磊落、变幻莫测的狂草，其状惊世骇俗。

辽宁省博物馆藏有《草书古诗四首》墨迹本，传为张旭狂草之作。通篇笔画丰满，绝无纤弱浮滑之笔。行文跌宕起伏，动静交错，满纸如云烟缭绕，实乃草书颠峰之篇。

4、颜真卿(709－785)

颜真卿的楷书一反初唐书风，行以篆籀之笔，化瘦硬为丰腴雄浑，结体宽博而气势恢宏，骨力遒劲而气概凛然，这种风格也体现了大唐帝国繁盛的风度，并与他高尚的人格契合，是书法美与人格美完美结合的典例。

他的书体被称为“颜体”，与柳公权并称“颜柳”，有“颜筋柳骨”之誉。其楷书熔铸古今，传世墨迹有《祭侄文稿》、《刘中使帖》、《自书告身帖》等。雄浑豪迈，一幅盛唐气象。特别是《祭侄文稿》，其原迹藏台湾故宫博物院。写得凝重峻涩而又神采飞动，笔势圆润雄奇，姿态横生，纯以神写，得自然之妙。

颜真卿的传世书迹极多，这值得收藏家和投资者重视，或许在民间会有新的发现，但要认真辨伪。

5、怀素(公元737－？)

投资怀素书法作品，鉴定时要了解他的风格并非全部相同，大致可分为3种：一是尚未完全摆脱前人作风的：如圣母、食鱼、苦荀、藏真、诸帖，保留晋法甚多，圣母帖且多有颜真卿作风。二是他自成一家的作品，如《清净经》、《四十二章经》、《自叙帖》(堪称标准的怀素书)。三是循和平澹的书风，如小草千字文，与其狂肆作风大异其趣，完全换过一番面目，也可说是他过人之处。

鉴定时还可参照唐代文献中有关怀素的记载，如：“运笔迅速，如骤雨旋风，飞动圆转，随手万变，而法度具备”。

怀素的狂草千变万化，下笔连绵不绝，鼓荡而下，又不离魏晋法度。如《自叙帖》、《食鱼帖》、《苦笋帖》。他与张旭比肩，合称“颠张狂素”。其《圣母帖》、《小草千字文》，则冲和雍雅，尚有几分章草意味，可窥其草法变化之来源。

6、苏轼(1037-1101)

鉴定苏轼书法特点要把握两点:一是用笔多取侧势，二是结体扁平稍肥。这与他握笔的姿势也很有关系，苏轼执笔为“侧卧笔”，即毛笔侧卧于虎口之间，类似于现在握钢笔的姿势，故其字右斜，扁肥，代表作有《黄州寒食诗帖》、《新岁展庆帖》等。

苏轼绝大部分的字都相当平实、朴素；虽然外形左低右高的特征和较为整齐的章法自李北海处来，但一股汪洋浩荡的气息是他个人的特点，就像他渊厚的学问一样。神龙变化不可测，他偶露一下手笔的《黄州寒食诗帖》就已惊天动地了，书法用笔、墨色也随着诗句语境的变化而变化，跌宕起伏，气势不凡而又一气呵成，达到“心手相畅”、几近完美的境界。

黄庭坚将苏轼书法分为早、中、晚三个时期：早年姿媚、中年圆劲、晚年沉著。

其代表作有《天际乌云帖》、《洞庭春色赋》、《中山松醪赋》、《春帖子词》、《爱酒诗》、《寒食诗》、《蜀中诗》、《醉翁亭记》等。

7、黄庭坚(1045-1105)

字鲁直，号山谷道人，涪翁，世称“黄山谷”。黄庭坚书法的最大特点是重“韵”，持重风度，写来疏朗有致，如郎月清风，书韵自高。苏书尚天趣，黄书尚韵味；黄书结体取纵势。他与苏轼一起将宋代书法的人文气推向高峰。

他的行书，如《松风阁》、《苏轼寒食诗跋》，用笔如明代冯班《钝吟杂录》所讲：“笔从画中起，回笔至左顿腕，实画至右住处，却又跳转，正如阵云之遇风，往而却回也。”

他的起笔处欲右先左，由画中藏锋逆入至左顿笔，然后平出，“无平不陂”，下笔着意变化；收笔处回锋藏颖。善藏锋，注意顿挫，以“画竹法作书”给人以“沉着痛快”的感觉。

其结体从柳公权的楷书得到启发，中宫收紧，由中心向外作辐射状，纵伸横逸，如荡桨、如撑舟，气魄宏大，气宇轩昂。其个性特点十分显著，学他的书法就要留心于点画用笔的“沉着痛快”和结体的舒展大度。

黄庭坚书法博采众长，结体中宫紧凑而外围宽博，用笔左右纵横，如摇双橹。

其代表作有《书李白忆旧游诗帖》、《诸上座帖》、《松风阁诗卷》、《花气蕉人诗帖》等。《花气蕉人诗帖》笔势苍劲，拙胜于巧，肥笔有骨，瘦笔有肉，“变态纵横，劲若飞动”。其美韵不亚于行楷书。

黄庭坚的草书书法，深得张旭、怀素草书飞动洒脱的神韵，而又有自己的风格。用笔紧峭，瘦劲奇崛，气势雄健，结体变化多端。

8、米芾(1051-1107)

米芾的书法在继承“二王”书法传统上下过苦功，能够登堂入室。真、草、隶、篆、行都能写，而尤以行草书见长。他自称“刷字”，是指他用笔迅疾而劲健，尽兴尽势尽力，追求“刷”的韵味、气魄、力量，追求自然。他的书法作品，大至诗帖，小至尺牍、题跋都具有痛快淋漓，欹纵变幻，雄健清新的特点，快刀利剑的气势。

米芾的功力是最深厚的，由唐人而上溯魏晋、更上溯战国，形成他独特的精彩生动、跳跃逸宕的笔法，将其为人的性情与写字时的感受发挥无遗。米芾用笔如画竹，喜“八面出锋”，正侧藏露，长短粗细，体态万千。结字也俯仰斜正，变化极大，并以欹侧为主，表现了动态的美感。

米芾的代表作有《论草书帖》、《苕溪诗卷》、《蜀素帖》、《珊瑚帖》、《拜中岳命诗》、《虹县诗帖》等。

9、蔡襄(1012-1067)

世人评蔡襄行书第一，小楷第二，草书第三。与苏轼、黄庭坚、米芾，共称“宋四家”。

蔡襄为人忠厚正直，知识渊博。他的字“端劲高古，容德兼备”。《颜真卿自书告身跋》得鲁公笔法而修于鲁公书，可为楷则。

蔡襄书法得力于二王、颜、柳，作品有《万安桥记》、《扈从帖》、《思咏帖》、《入春帖》等。

10、赵佶(1082－1135)

北宋末年的宋徽宗皇帝赵佶虽说政治昏庸，惑于道术，却是艺事超群，书画兼精。

他的书作笔致清朗，点画瘦劲俊美，飘飘乎宛若仙风道骨，真如不食人间烟火。这种书风的形成，除了他在书法方面确有功力外，大概和他精神上对于道教的向往，也不无关系。

他的书法，早年学薛稷、黄庭坚，参以褚遂良诸家，出以挺瘦秀润，融会贯通，变化二薛(薛稷、薛曜)，形成自己的风格。特点是瘦直挺拔，横画收笔带钩，竖划收笔带点，撇如匕首，捺如切刀，竖钩细长；有些连笔字像游丝行空，已近行书。

宋徽宗崇尚艺术，是历史上最著名的皇帝书画家，其所创书体“瘦金书”，顿挫有致，挺秀清雅，别具一格，代表作有《瘦金千字文》、《草书千字文》、《草书团扇》等。

11、赵孟頫(1254－1322)

赵孟頫尊崇王羲之，一生不改其姿势。其作品清秀遒劲，前后一贯，没有丝毫畏缩不前的迹象。其书画兼善，书法则诸体皆工，尤以楷书和章草见长，代表作有《胆巴碑》、《七绝》、《兰亭十三跋》等。

12、文徵明(1470—1559)

文徵明书法各体无一不精，尤其以行书、楷书为人所称道，在当时名重海内外，并且因为他享年高寿(将近90岁)、年高望重，门生有多，对后世产生了极大的影响。

文徵明的小楷特别精细工整，主要来源于钟繇、王羲之、王献之和虞世南、褚遂良、欧阳询，法度谨严、笔锋劲秀、体态端庄，风格清秀俊雅，晚年80岁以后的小楷，尤其见功夫。其行书主要学王羲之《圣教序》，运笔遒劲流畅，晚年大字学黄庭坚，风格变得苍劲秀逸。他的传世墨迹很多，有小楷《前后赤壁赋》、《顾春潜图轴》、《离骚经九歌册》；行书有早期的《南窗记》，中期的《诗稿五种》，晚期的《西苑诗》。

文徵明的所有作品都笔笔工整，即使是快到90岁时也是如此，这在我国书法家中是极为少见的。这是鉴定他的作品的重要特征。

13、董其昌(1555－1636)

书法至董其昌，可以说是集古法之大成，“六体”和“八法”在他手下无所不精，在当时已“名闻外国，尺素短札，流布人间，争购宝之。”(《明史·文苑传》)。当时士子皆学董其昌的妍美、软媚，清初的书坛为董其昌笼罩。

董其昌的书法以行草书造诣最高，用笔精到，能始终保持正锋，作品中很少有偃笔、拙滞之笔；用墨也非常讲究，枯湿浓淡，尽得其妙；风格萧散自然，古雅平和，或与他终日性情和易，参悟禅理有关。其许多作品行中带草，有的作品用笔有颜真卿率真之意，体势有米芾的侧欹，而布局得杨凝式的闲适舒朗，神采风韵似赵孟俯，轻捷自如而风华自足。

董其昌法唐而入晋，用笔有弹性，显韵致，代表作《蜀素帖》、《丙辰论画册》、《答客难卷》、《临古卷》等。

14、祝允明(1460－1526)

他的书法鉴定要点是：结体上大小相间，修长合度，引领管带，疏密成趣。纵观全卷，神采似行云流水，飞动自然，形迹如行立坐卧，意态朴素。其得意之作是《太湖诗卷》，《箜篌引》和《赤壁赋》，流利洒脱、奔放不羁。《名山藏》说：“允明书出入晋魏，晚益奇纵，为国朝第一。”他的《白马篇》草书，下笔变化丰富，行笔沉着痛快，信手而作，随意而行。正如王世贞在《艺苑卮言》里所说，祝允明草书“变化出入，不可端倪，风骨烂漫，天真纵逸”。

15、徐渭

收藏投资徐渭书法值得注意的是，其书法方圆兼济，轻重自如，笔墨纵横，貌似狂放不羁，其实暗含秩序，为后来书家效法，代表作有《草书七言律诗》、《草书诗卷》等。

说到徐渭，人们很容易将他的艺术风格与大气磅礴、粗头乱服联系起来。然而其论书则崇尚“古而媚，密而散”。恣肆与姿媚，可以说是徐渭风格的独特结合。

16、王铎(1592—1652)

王铎字觉斯，号嵩樵，又号痴庵。他是书法史上的革新人物，但他对传统的继承也是极有功力的。有专家说：“看惯了自文徵明乃至董其昌那些明智而宁静的大人技艺的人们，一见到王铎的作品，就好像正在享受悦耳的轻音乐一般。”

戴明皋在《王铎草书诗卷跋》中说：“元章(米芾)狂草尤讲法，觉斯则全讲势，魏晋之风轨扫地矣，然风樯阵马，殊快人意，魄力之大，非赵、董辈所能及也。”

17、朱耷(1626－1705)

原名统，又名朱耷，号八大山人、雪个、个山等。鉴定他的书法最好了解一下他的绘画，因为他书法与其绘画风格相似，极为简练，到晚年喜用秃笔，一变锐利的笔势而变成浑圆朴茂的风格。最初，八大山人受欧阳询的影响很深，稍后学董其昌的行草，又转入黄庭坚的夸张开阔等，多方探索，再追寻魏晋人书法的气质，终于参用篆书笔法，形成自己独特的风格：中锋圆润，又婉约多姿且厚重浑成，富有晋人气度。他的书法的成就，主要是笔法的改变。

18、金农(1687－1764)

原名司农，字寿门，号东心。居于扬州八怪之首。诗文书画金石皆精。鉴定他的书法要点是：他的隶书早年是“墨守汉人绳墨”的，具有朴素简洁风格，但是到了50岁既负盛名之后，有意“骇俗”，树立了横画粗，直画细，左撇收笔尖锐的一种前人未踏过的风格，这种带有严厉面貌的字体，似乎是他心怀的直接表白，天真中见孤高严峻。

其代表作《漆书条幅》是金农融合《国山碑》、《天发神谶碑》等书法名作，创出了以质拙朴厚为体、楷书中杂有隶意、个性极强的作品，自称“漆书”。他写“漆书”用重墨，横粗竖细，直笔多，曲笔少，形同漆匠用扁刷刷出来的笔画。

19、邓石如(1743-1805)

邓石如，安徽休宁人，原名琰，字石如，号顽伯，完白山人，因避清仁宗名讳，故以字行。时人对邓石如的书艺评价极高，称之“四体皆精，国朝第一”，他的书法以篆隶最为出类拔萃，而篆书成就在于小篆。他的小篆以斯、冰为师，结体略长，却富有创造性地将隶书笔法糅合其中，大胆地用长锋软毫，提按起伏，大大丰富了篆书的用笔，特别是晚年的篆书，线条圆涩厚重，雄浑苍茫，臻于化境，开创了清人篆书的典型，对篆书一艺的发展作出不朽贡献。

其隶书则从长期浸*汉碑的实践中获益甚多，能以篆意写隶，又佐以魏碑的气力，其风格自然独树一帜。楷书并没有从唐楷入手，而是追本溯源，直接取法魏碑，多用方笔，笔画使转蕴涵隶意，结体不以横轻竖重、左低右高取妍媚的方法而求平正，古茂浑朴，与时俗馆阁体格格不入，表现出勇于探索的精神。

其代表作《篆书唐诗联句》现藏于北京故宫博物院。该作用笔灵活，同“二李”的篆书有明显区别，不再是那种粗细一致，结构严整的“铁线篆”、“玉箸篆”，结构疏朗，刚而不火、静而不板，笔力千钧，具有阳刚之美，是一件不可多得的邓氏佳作。

20、翁同酥(1830—1904年)

字叔平，号松禅，晚号瓶庵居士。翁同工诗、书，兼作画，以书法名世，著有《瓶庐诗文稿》等。翁同和擅写楷书、行书、隶书，学书从颜体入手，上溯苏轼、米芾，又借鉴清代翁方钢、钱南园等学颜名家成果，所作书淳厚宽博，当年杨守敬《学书迩言》评其书法为：“松禅学颜平原，老苍之至，同治、光绪间推为天下第一，询不诬也。”评价之高，由此可见。晚年更沉浸于汉魏，偶作八分，不矜才使气自成家数。

中国当代十大书法家

一、启功（1912——2005），男、著名书画家、教育家，自称“姓启名功”， 字元白，也作元伯，号苑北居士，北京市满人。 雍正皇帝的第九代孙。 中国当代著名书画家、教育家、古典文献学家、鉴定家、红学家、诗人，国学大师。曾任北京师范大学副教授、教授，中国人民政治协商会议全国委员会常务

委员、国家文物鉴定委员会主任委员、中央文史研究馆馆长、博士研究生导师、九三学社顾问、中国书法家协会名誉主席，世界华人书画家联合会创会主席，中国佛教协会、故宫博物院、国家博物馆顾问，西泠印社社长。 

二、沈鹏，男、1931年出生，江苏省江阴市人。书法家、美术评论家、诗人。中国文学艺术界联合会第十届荣誉委员。 

三、欧阳中石，男、1928年出生，山东省肥城市人，著名文化学者、书法家、书法教育家。早年拜在京剧大师奚啸伯的门下。现任首都师范大学教授、博士生导师、中国书法文化研究所所长，北京唐风美术馆名誉馆长。同时是全国政协委员、中国书法家协会顾问、中国画研究院院务委员、艺术品中国资深艺术顾问、山东省方志馆名誉馆长，中国文学艺术界联合会第十届荣誉委员。 

四、李铎，男，1930年生于湖南省醴陵市。中国著名书法家、军人。 

五、孙伯翔，男，1934年10月4日出生于天津武清县，字振羽，别署师魏斋主人。现为中国书协理事、中国书协创作评审委员会委员。

六、王镛，男，别署凸斋、鼎楼主人等。1948年生于北京，太原人。

七、潘守宇，   潘守宇，又名潘鸿伟，潘登，男，1966年生于陕西宝鸡，工商管理硕士，祖籍山东孔孟之乡人，现任中央美院嘉祥石雕集团总经理，中国书法家会员。

八、成忠臣，男，山东海阳人，1964年出生，是当代大儒、思想家、现代水墨画领域的开路先锋和标志性人物。是中国画坛上继吴冠中之后又一位思想深刻，观点鲜明的艺术家。 

九、周慧珺，女，1939年出生，浙江镇海人。曾任中国书法家协会副主席、上海书法家协会主席，现为中国书法家协会顾问。 

十、孙晓云，女，一九五五年八月生于南京，三岁始承家传习书画，在任书协主席。

中国十大图书馆排名：

一、中国科学院

在#中国十大图书馆排名中中国科学院图书馆建于1950年，到15年藏书有1145余万册，其中包含国防文献、古籍文献等等，是我国很有馆藏实力的图书馆。

二、中国国家图书馆

这个光从名字上就能感受到不一般的中国国家图书馆前身可是京师图书馆，历史悠久，整座图书馆占地面积二十八万平方米，设有三十多个机构部门，被评价为亚洲规模最大的图书馆。

三、上海图书馆

上海图书馆创于1952年，最早的时候是上海的行业情报中心，因为历史悠久还成为了我国重点的古籍保护单位，藏书大约有5500余万册，开放时间周一至周日的早上八点半到晚上八点半。

四、北京大学图书馆

北京大学图书馆始建于1898年，这么悠久的历史让其知名度极高，也是我国如今资源最丰富，综合性最强的开放研究型图书馆，占地面积约九万平米，设有三十多个分馆。

五、广东省中山图书馆

创于1921年的广东省中山图书馆的综合性很强，具体位置位于广州市文德路81号，图书馆占地面积四万多平方米，拥有藏书种类不少，还建设得有多种功能的阅览室。

六、四川省图书馆

在中国十大图书馆排名中四川省图书馆前身始建于1912年，翻新后重新开馆于2015年，馆内拥有古籍文献、民国文献和各种数字资源不少，设有21个部门，可见实力不一般。

七、天津市人民图书馆

天津市人民图书馆建于1908年，是我国创建时间比较早的省级公共图书馆之一，经历的多年的发展，如今的图书馆已经有了新的面貌，里面的藏书也在不断的丰富。

八、山东省图书馆

山东省图书馆成于1909年，历史悠久，藏书有轻工、医学、哲学等多个齐全的门类，在翻新改造后，如今图书馆的借阅室等都建立得非常完善。

九、#重庆图书馆

重庆图书馆监馆于1945年，是我国重点保护的古籍单位，国家一级图书馆，占地面积五万平方米，阅览位置上千个，藏有的古籍线装和联合国相关资料不少。

十、南京图书馆

在中国十大图书馆排名中南京图书馆是我国第三大，亚洲第四大的公共图书馆，可以说是江苏当地文献资源的中心，拥有的藏书也已经超过了1200万册。

中国古代十大书法家

王羲之、欧阳询、颜真卿、怀素、柳公权、苏轼、黄庭坚、米芾、赵孟頫、董其昌

中国文化历史悠久中国书法是"书写的艺术""书写"之所以在中国能成为真正的艺术,乃植根于中国传统之思维方式

在文学史上,题材决定论曾盛行一时,其偏颇乖谬终致遭到今人贬斥唾弃然而,题材在创作中的重要性仍然坚硬地存在它是作者观察历史与现实所选取的一种视角,在某种程度上反映着作者的生活阅历,知识素养和艺术眼光,同时也在某种程度上决定着读者的阅读兴趣

对中国古代书法家的整体考察而这样的自觉意识,在这篇文章里得到了充分的展现读者既可看到周代是"篆书",对王羲之,王献之,张旭,颜真卿,僧怀素,虞世南,褚遂良,柳公权,苏轼,黄庭坚等书法大家的解读,也可看到对苏轼等诗人的阐释,容纳了更为广阔的历史与文化意蕴这一串长长的名单,在一定程度上可被解读为中国历史与中国文化的一种符号 中唐的颜真卿颜体端庄雄伟,大家大概都很喜欢吧 颜体就是颜真卿经过老师指点长期揣摩,临摹,并大胆修改创造出来的

颜真卿学书法时,刻苦,认真,虽然他也恳求过老师教他诀窍,但是张旭教师的一席话却令他明白只有苦学才有成就这是张旭老师对颜真卿的启示,也是张旭老师对我们大家的启示可以说,颜真卿的成就离不开张旭老师如果没有张旭老师的"诀窍",那颜真卿可能就不会认认真真地学书法了,也许到现在也没有颜体呢!

对这些或居庙堂,或隐于市,或遁山林的古代书家及其书艺的圈点,其实也是对中国历史与中国文化的一种剔爬梳理这些书家的命运际遇,人生忧欢,与一段段历史的华彩与悲歌水乳交融中国书画重人格,道德与学问修养,认为习艺者人格高迈,识见宏远方能霞想云思,兴会标举;读万卷书,行万里路,胸中具上下千古之虑,方能腕下呈纵横万里之势清人松年曾云:"宋之蔡京,秦桧,明之严嵩,爵位尊崇,书法文学皆臻高品,何以后人吐弃之,湮没不传 实因其人大节已亏,其余技更一钱不值矣"中国古代书家身上太多地浓缩了民族传统文化与价值精神取向,因而使得系统的鉴识成为一种高难动作,对鉴识者的审美能力与历史洞察力均是一种严格的考验

不仅深研书法作品,而且参究百科群书《平复帖》:"从文字处理到书写,都是极其随意而且质朴无华的字形的大小倾侧,笔画的粗放,流露着他未经雕琢的急切情绪,与《文赋》的精心和华丽相比,简直判若两人或者说,随心而出与深思熟

中国书法家排名前十名有启功、沈鹏、欧阳中石、李锋、孙伯翔、王镛、张海、成忠臣、周慧珺和孙晓云等等。

一、启功

启老作为一个终身研究历史、文学、文物鉴定的学者，其书法成就不太突出。把启老放在历史长河中，他在其他方面的成就要远远高出书法本身。如作为书法立名，笔者认为启老的字呆板，变化不多。如按字体美、章法美和韵律美衡量，启老只占一美，即字体美。作为学者集大成者，书法对他来讲只不过是闲情逸致的一种表现，其本人也从没以书法家自居。他的字有较高价位。

二、沈鹏

沈先生的字有高价位，市场好，完全是其任过书协主席的原因。其实不然，如论书法成就，特别是在草书上的成就，当代书坛还鲜有人能与沈鹏比肩。沈先生的字，线条质感强，功底深。但不足之处是“气”不足，沈如写中小草书，基本功扎实，舒展力，张力都相当不错，写大草书气的力量不足，导致通篇作品不贯通，横竖交叉在整幅作品的气韵上都欠佳。

三、欧阳中石

欧阳老的字，在不懂书法者眼里，飘逸、潇洒，由于名气太大，在外行人眼里是了不起的顶礼膜拜的大师级人物。但在内行人眼中，欧阳老的字骨力、质感都不够，甚至其用笔用墨变化都不大，是典型的农村老先生写春联方式，一漆黑。

四、李锋

作为一名军旅书家，其字是从郭沫若体变化而来，有着自己的独创笔法，其字受魏碑遗风的影响，将悍劲奇逸的雄风跃然笔端。细细品味见气势、有学养，其字基本功扎实；碑贴功夫深厚，不足处是放的不开，不够。进入老年后，随着年龄增长，他的字点画自如炉火纯青，自家风格越来越突出，形成自家风范。

五、孙伯翔

孙老是当代书坛中风格比较独特的一位。独特之处就在于他对魏碑书法的执着，他的书法得益于魏碑，他在前人基础上对魏碑书法进行了新的演绎，他的书法既有魏碑宽博大气，又能摆脱魏碑的草率与呆板，在歪七扭八的丑中见美感，见力量。

六、王镛

王镛的书法被誉为丑书，备受争议，这是共识。王镛书法取法汉、晋、南北朝时期的民间刻石，就是汉隶向楷书过渡时期的作品，而这一时期的书法具有古拙，天真烂漫，妙趣横生的特点，独树一帜，在中国书法上占据重要地位。

七、张海

张海也是一位饱受争议的人物，其名气大完全是因干过书协主席。如单论其个人书法水准，张海四体皆能，但都无一精通。公正一点讲，张海书法有小风格，但无大气象。张海最突出的当属隶书，从总体上看，感觉是有力度，但刚性有余，波势，柔性不足。

八、成忠臣

其自小在名师指导下习书习画，无论书法还是绘画，都有扎实的基本功。他深得传统的精髓，作为正能量以传播红色文化的大使，他将掌握的传统基础融入毛体外壳融会贯通，创造性的发展了毛体。他的行草书功底深厚，尤其大字，放得开，气足，显出气韵和神采，笔法跳跃感强，字体典雅，精到，令人叫绝。

九、周慧珺

周慧珺成名较早，在上世纪六七十年代就享大名了。作为早期的书坛大家，其影响不言而喻，而周慧珺的后期作品，偏于形式过分追求创新作品，一种偏于西洋美术形式的创新作品显得做作，夸张，带有明显的江湖气息。她早年的字，明显受到碑派和帖的影响，既有碑派厚重的骨力，又有帖派的流畅。

十、孙晓云

孙晓云是当代书坛较为出色的女书家。她三岁就在母亲启蒙下学习书法，孜孜不倦六十余载，她始终坚持传统文脉，回归传统，对各种书法的特征要领都能准确理解。她的书法风格深入帖学传统，对正统书法有很好的继承，其笔法相当娴熟，结体严谨，自然质强、浑然天真。

汉朝： 崔瑗

三国时期曹魏著名书法家：钟繇

南北朝：王羲之 被称为"书圣"，晋代人，他7岁开始练习书法，后在秦汉书法的基础上创造了新的风格，作品平和自然，奇逸豪放，是承前启后的书法家。王献之

唐朝：1、欧阳询（557~641年）是唐代人，受晋代王羲之的影响，他吸收了北朝碑刻和其他唐代书法家的长处，形成了"险劲"而"平稳"的书法风格。2、虞世南（558~638年）也是唐代人，书法刚健有力，气势雄伟，富于创新。柳公权是唐代与颜真卿齐名的书法家，作品受王羲之和颜真卿的影响较大，风格清瘦、秀丽。3、褚遂良（596~659年）4、陆柬之（生活在武则天皇后前后）5、武则天（623~705年）6、薛稷（649~713年）7、孙虔礼字过廷（648~703年）8、敬客（高宗时人）9、贺知章（659~744年）10、李邕（678~747年）11、张旭（唐开元~天宝年间） 唐代大书法家，以草书而闻名，称他为“草圣”。 12、韩泽木（唐开元~大历年间）13、张怀瓘（唐开元~天宝年间）14、许浩（703~782年）15、颜真卿（709~785年）16、柳公权（728~865年）17、李阳冰（唐天宝以后）18、怀素（737年生，卒年不详）19、张从申（唐代宗德宗期间）20、杜牧（803~852年）21、高闲（唐宣宗时期）。

宋朝：苏轼、是宋代大文学家，学问渊博，书法苍劲、豪放。他不固守于前代书法家的章法，主张"书无常法"，同时还主张要有见识，学识丰富才能使书法有长进 擅长行、楷书，与黄庭坚、米芾、蔡襄并称“宋四家”。当然宋徽宗赵佶也是书法名家。

元朝：赵孟頫

明初：著名书法家有三宋，即宋克、宋璲和宋广，及詹希元、杜环等。

明朝中期：李东阳，吴宽，沈周，张弼、张骏。祝允明、文徵明、王宠等。

明朝晚期：如徐渭、邢侗、张瑞图、董其昌、米万钟、黄道周、倪元璐、王铎、傅山等。此外，还有创草篆的赵宦光，专工隶书的宋珏等。但在晚明书坛，影响最大，开一代书风的应推董其昌。

清朝：刘庸 郑板桥 康有为 华世奎