花钿是古代女子妆容的组成部分，它最早出现在什么时候？又是如何发展的？

在古装戏中，花钿是古时候女子妆面的关键构成部分。许多女人在前额，眉间或绘或贴一个花钿，这使他们更为万种风情，将他们衬托得更为迷人。下边趣历史我就为各位产生花钿妆的详细介绍，一起来瞧瞧吧！

有关花钿的发源，民俗广为流传着很多传说故事，相关参考文献记述最开始发生在秦始皇阶段，东汉楚墓中的绘彩女俑脸部亦有由上向下的三排小圆圈。花钿发展趋势到唐代，进到全盛时期，到宋朝，素雅之美盛行，浓艳设计风格的花钿慢慢打入冷宫，至元朝，花钿总算退出了女子的妆台。

民间故事一直比历史时间来得有意思些，有关花钿的传说故事，最动人心弦的就是“梅花妆”了。据《太平御览》记述，南北朝宋武帝刘裕的闺女寿阳公主，在某年正月初七倦卧于含章殿下，殿前一株梅树，风过落花，一朵红梅花恰好粘在寿阳公主前额，不管怎样都揭不出来。三日后，红梅花被冲洗出来，寿阳公主的眉间却留下来了五个花朵的印痕。宫里女子见寿阳公主眉心烙上红梅花印更为漂亮，竞相仿效，剪红梅花贴到前额，“梅花妆”就是由此而来。

有关“梅花妆”，唐代有此外一种传说故事。听说，武则天将上官婉儿视作亲信，整日让上官婉儿随着上下，乃至在与恋人张昌忠打情骂俏时也分毫不忌讳她。时间一长，上官婉儿被张昌宗的容貌所惑，与之私底下调谑，被武则天碰见。武则天大怒，夹取金刀，插进上官婉儿前髻，伤到左额，而且要将上官婉儿处决，张昌宗替其想求，才得到饶恕。由于前额留有一小块伤疤，上官婉儿便在疤痕处刺了一朵鲜红色的红梅花遮盖，殊不知却衬的上官婉儿更加娇媚动人。内侍皆以之为美，逐渐在额头点红仿效，“玉兰妆”变成 时兴。

花钿除开能够贴到眉心以外，还能够贴在颊边梨涡处，称作面靥。面靥始于宫里嫔妃，最初的那时候是用在梨涡处点面靥来告之女宫自身来啦月事，女宫看到后就将其清除在召幸名册以外。之后，面靥妆慢慢转变成一种妆面。

贴花钿并不是女子的专享支配权，有时男人也会贴花钿，比如《西游记》中唐僧师生证悟后，便在额上贴上花钿，用于她们早已褪却凡身，六根清净。

1描述唐妆的优美句子

唐妆的妆面：大气，艳丽，以线条为主，颜色以桃红，紫红均可，整体显得妩媚动人即可。

粉底：稍白，使脸型丰满，圆润。定妆可稍厚一些。

眼部：眼线夸张，，眼尾略向上翘，眼影顺眼线斜面延长，重点在眼尾，假睫毛浓密，有的甚至把眉毛延长至鬓角，使人觉得更加妩媚。 眉毛：也可上扬，显出一些霸气。

但最后还是应模特而定。现在的影楼很少有把眉毛画上扬的，都是根据情况而定。

最早唐朝时娥眉，初唐时期是“柳叶眉”，中唐时期是“八字眉”，晚唐时期最有代表性的是“桂叶眉”。 唇：以红色为主，画花瓣嘴，用一品红，桃红， 玫红都可以。

腮红：可搭配眼影和唇，沿发际线边缘协向晕染。 你说，人间惆怅，自有幽情心暗藏；后来，沧海横绝，断肠声里忆唐妆。

你说，千里清秋，十指茶凉；后来，绿肥红瘦，盈袖冷香。 你说，梦萦水乡，缱绻江南；后来，画楼夕晚，水涸潇湘。

你说，西石桥上，眷侣成双倚斜阳，后来，青丝一缕，痴情一世望珍藏。 你说，经年醉梦，枉自拼凑。

后来，几许相思，提笔言休。 你说，无意弄愁，西窗烛剪凭谁寄。

后来，花眠人散，枯墨洇绢。

2描写古代女子化妆的诗句有哪些

1《八宝装/八宝妆》

年代：宋 作者： 张先

锦屏罗幌初睡起。花阴转、重门闭。正不寒不暖，和风细雨，困人天气。此时无限伤春意。凭谁诉、厌厌地。这浅情薄幸，千山万水，也须来里。

2《点绛唇·妆席相逢》

年代：宋 作者： 晏几道

妆席相逢，

旋匀红泪歌金缕。

意中曾许，

欲共吹花去。

长爱荷香，

柳色殷桥路。

留人住，淡烟微雨，

好个双栖处。

3《忆帝京·薄妆小靥闲情素》

年代：宋 作者： 黄庭坚

薄妆小靥闲情素。抱著琵琶凝伫。慢捻复轻拢，切切如私语。转拨割朱弦，一段惊沙去。

万里嫁、乌孙公主。对易水、明妃不渡。泪粉行行，红颜片片，指下花落狂风雨。借问本师谁，敛拨当心住。

4《西子妆慢/西子妆》

年代：宋 作者： 吴文英

流水麹尘，艳阳醅酒，画舸游情如雾。笑拈芳草不知名，乍凌波、断桥西堍。垂杨漫舞。总不解、将春系住。燕归来，问彩绳纤手，如今何许。

欢盟误。一箭流光，又趁寒食去。不堪衰鬓著飞花，傍绿阴、冷烟深树。玄都秀句。记前度、刘郎曾赋。最伤心、一片孤山细雨。

5《浣溪沙》

年代：宋 作者： 苏轼

旋抹红妆看使君。三三五五棘篱门。相挨踏破蒨罗裙。

老幼扶携收麦社，乌鸢翔舞赛神村。道逢醉叟卧黄昏。

3关于化妆的诗句

妆罢低声问夫婿，

画眉深浅入时无

越女新妆出镜心，

自知明艳更沈吟

敢将十指夸针巧，

不把双眉斗画长

鸡鸣外欲曙，

新妇起严妆。

著我绣夹裙，

事事四五通。

足下蹑丝履，

头上玳瑁光。

腰若流纨素，

耳著明月珰。

指如削葱根，

口如含朱丹。

纤纤作细步，

精妙世无双。（孔雀东南飞）

唐温庭筠。菩萨蛮

小山重叠金明灭，

鬓云欲度香腮雪。

懒起画蛾眉，

弄妆梳洗迟。

照花前后镜，

花面交相映。

新贴绣罗襦，

双双金鹧鸪。

这描写了女子化妆的全过程

4描述女子妆容的古诗词,越多越好

其形也，翩若惊鸿，婉若游龙。荣曜秋菊，华茂春松。仿佛兮若轻云之蔽月，飘飘兮若流风之回雪。远而望之，皎若太阳升朝霞；迫而察之，灼若芙蕖出渌波。襛纤得衷，修短合度。肩若削成，腰如约素。延颈秀项，皓质呈露。芳泽无加，铅华弗御。云髻峨峨，修眉联娟。丹唇外朗，皓齿内鲜，明眸善睐，靥辅承权。瑰姿艳逸，仪静体闲。柔情绰态，媚于语言。奇服旷世，骨像应图。披罗衣之璀粲兮，珥瑶碧之华琚。戴金翠之首饰，缀明珠以耀躯。践远游之文履，曳雾绡之轻裾。微幽兰之芳蔼兮，步踟蹰于山隅。于是忽焉纵体，以遨以嬉。左倚采旄，右荫桂旗。壤皓腕于神浒兮，采湍濑之玄芝。

―――曹植《洛神赋》

行到中庭数花朵， 蜻蜓飞上玉搔头――刘禹锡

制芰荷以为衣兮，集芙蓉以为裳――屈原《离骚》

钿头银篦击节碎， 血色罗裙翻酒污――白居易《琵琶行》

当窗理云鬓，对镜贴花黄――《木兰辞》

湘绮为下裙，紫绮为上襦――《陌上桑》

风为裳，水为佩――李贺《苏小小墓》

态浓意远淑且真，肌理细腻骨肉匀。 绣罗衣裳照暮春，蹙金孔雀银麒麟――杜甫 《丽人行》

云髻半偏新睡觉，花冠不整下堂来。风吹仙袂飘飘举，犹似霓裳羽衣舞――白居易《长恨歌》

却嫌脂粉污颜色，淡扫娥眉朝至尊――

足下蹑丝履，头上玳瑁光，腰若流纨素，耳著明月当，指如削葱根，口如含朱丹，纤纤作细步，精妙世无双――《孔雀东南飞》

铺翠冠儿，捻金雪柳，簇带争济楚，如今憔悴，云鬟雪鬓，怕见夜间出去。――李清照《永遇乐》

记得绿罗裙，处处怜芳草――

银烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤――杜牧《秋夕》

妆罢低声问夫婿，画眉深浅入时无――朱庆馀《近试上张水部》

玉阶生白露，夜久侵罗祙――李白《玉阶怨》

摘花不插发，采柏动盈掬。 天寒翠袖薄，日暮倚修竹――杜甫《佳人》

露浓花瘦，薄汗轻衣透。见有人来，袜铲金钗溜――李清照《点绛唇

风柔日薄春犹早，夹衫乍著心情好。睡起觉微寒，梅花鬓上残。――李清照《菩萨蛮》

“寿阳公主嫁时妆，八字宫眉捧额黄。――李商隐《蝶》

增补：

其盛饰也，则罗纨绮绩盛文章，极服妙采照四方。振绣衣，披裳，不短，纤不长，步裔裔兮曜殿堂，婉若游龙乘云翔――宋玉《神女赋》

明星荧荧，开妆镜也。绿云扰扰，梳晓鬟也。渭流涨腻，弃脂水也。烟斜雾横，焚椒兰也。――杜牧《阿房宫赋》

玉佩金钿随步动，云罗雾縠逐风轻。――长孙无忌

朝日照绮窗，佳人坐临镜。散黛恨犹轻，插钗嫌未正。同心勿遽游，幸得春妆竟。――王维《扶南曲五首》

步步香飞金薄履，盈盈扇掩珊瑚唇。已言采桑期陌上，复能解佩就江滨。――江总《婉转歌》

何处游女，蜀国多云雨。云解有情花解语，窣地绣罗金缕。

妆成不整金钿，含羞待月秋千。

住在绿槐阴里，门临春水桥边----韦庄《清平乐》

朱唇未动，先觉口脂香。――韦庄《谒金门》

金似衣裳玉似身，眼如秋水鬓如云。

霞裙月帔一群群。――韦庄《思帝乡》

玉蝉金雀，宝髻花簇鸣珰，绣衣长。――韦庄《怨王孙》

玉箫无复理霓裳。金蝉坠，鸾镜掩休妆。忆昔在昭阳。舞衣红绶带，绣鸳鸯――韦庄《小重山》

5描写“化妆”的诗词有哪些

1、《近试上张水部》唐·朱庆馀

洞房昨夜停红烛，待晓堂前拜舅姑。

妆罢低声问夫婿，画眉深浅入时无？

2、《菩萨蛮·小山重叠金明灭》唐·温庭筠

小山重叠金明灭，鬓云欲度香腮雪。懒起画蛾眉，弄妆梳洗迟。

照花前后镜，花面交相映。新帖绣罗襦，双双金鹧鸪。

3、《菩萨蛮·水精帘里颇黎枕》唐·温庭筠

水精帘里颇黎枕，暖香惹梦鸳鸯锦。江上柳如烟，雁飞残月天。

藕丝秋色浅，人胜参差剪。双鬓隔香红，玉钗头上风。

4、《菩萨蛮·玉楼明月长相忆》唐·温庭筠

玉楼明月长相忆，柳丝袅娜春无力。门外草萋萋，送君闻马嘶。

画罗金翡翠，香烛销成泪。花落子规啼，绿窗残梦迷。

5、《菩萨蛮·宝函钿雀金鸂鶒》唐·温庭筠

宝函钿雀金鸂鶒，沉香阁上吴山碧。杨柳又如丝，驿桥春雨时。

画楼音信断，芳草江南岸。鸾镜与花枝，此情谁得知？

6求汉代和唐代的妆容

汉代化妆文化综述 撰文：李芽 摘要：中国古代化妆文化是文化史的一个重要组成部分，对于它的研究不仅可以使我们更好的了解古人的生活习俗、思想观念、审美情趣、经济贸易发展程度，而且可以对当代的戏剧影视人物造型提供科学的参照依据。

汉代在中国化妆史上是一个重要的铺垫期，其在化妆品的制作与化妆造型两方面都比之前代取得了质的进步。可以说，没有汉代所奠定的物质、观念与形式美的坚实基础，也就没有随后的中国化妆史上魏晋盛唐的灿烂辉煌。

本文试图通过对汉代化妆品与化妆造型两方面的分析，为读者呈现出汉代化妆文化的基本面貌。 关键词：汉代 化妆品 化妆造型 化妆，做为人们日常生活的习俗，做为文化史的一个重要组成部分，在中国的历史可谓源远流长。

早在新石器时代的文物中，人们就已经发现有在面部涂绘花纹的陶塑人像了，如果说此时的绘面习俗还更多的是反映一种远古图腾仪式，而非现代意义上的美化仪容的化妆形式的话，那么在先秦时期，就已经有明确的使用脂、泽、粉、黛来化妆美容的记载了。但在先秦，由于中原尊礼文化的影响，对人物品德的要求要重于对外貌的修饰，再加上化妆品制作工艺和原料进口的限制，此时的化妆基本上是处于一个以“粉白黛黑”为主流的素妆时代。

而汉代是汉民族形成、汉文化精神确立的朝代，也是结束先秦百家争鸣，使多元一统的审美观念形成的时代。汉初的休养生息与随后汉武帝的杰出统治，不仅使汉代社会政治安定，各类产品相对丰富，而且在军事上，打败了北边的匈奴，平定了南方的南越，不仅打通陆上的丝绸之路，而且还开辟了南方的海上交通，大大扩展了汉朝的对外贸易往来，这都为化妆品的制作创造了良好的客观条件。

铅粉、胭脂、合成香料等化妆用品都是在这时普及的。在思想文化方面，汉初采取了宽松的政策，在提倡推崇儒家思想的同时，也不排斥其他各家思想，并开始整理、研究文化典籍。

同时，汉文化还吸取了大量楚文化，给北方文化注入了保存在楚文化中的原始巫术、神话中的浪漫主义精神，从而产生了把深沉的理性精神和大胆的浪漫幻想结合在一起的生气勃勃，恢宏伟美的汉文化。这种恢宏的汉文化，对汉代的妆容审美观念也无疑产生了重要影响，并推动了化妆各个方面的长足发展。

使得汉代在中国古代化妆史上成为一个重要的转折时代，为后世中国化妆史的灿烂辉煌打下了坚实的基础。 一、汉代化妆品综述 汉代，由于科学技术的发展与陆上海上丝路的开通，使得化妆品的制作工艺得到长足进展，化妆品的原料也大大丰富。

例如年代为西汉初期的长沙马王堆一号汉墓中，便出土有两个保存完好的妆奁，其中共放有大大小小九个盛放各种化妆品的小奁。内中化妆品的质地有粉状的、油状的和块状的。

[①]其具体配方和用途目前虽然暂时无法考证。但根据对汉代化妆史的研究，汉代化妆品的品种已经非常全面，脂泽粉黛，一应俱全，基本上涵盖了化妆品的所有主要门类。

（1）面脂 面脂即涂面润肤的香膏，也可涂唇。汉刘熙《释名·释首饰》中写：“脂，砥也。

著面柔滑如砥石也。”形容脸上涂上面脂之后，则柔滑如细腻平坦的石头一般。

汉史游《急就篇》“脂”唐颜师古注曰：“脂谓面脂及唇脂，皆以柔滑腻理也。” （2）泽 泽也称兰泽、香泽、芳脂等。

是用以涂发的香膏。汉刘熙《释名·释首饰》曰：“香泽，香入发恒枯悴，以此濡泽之也。

“汉史游《急就篇》“膏泽”唐颜师古注曰：“膏泽者，杂聚取众芳以膏煎之，乃用涂发使润泽也。指以香泽涂发则可使枯悴的头发变得有光泽。

汉枚乘《七发》：“蒙酒尘，被兰泽。”即指此物。

（3）妆粉 妆粉，即妆面用的香粉，有白粉、红粉之分。周代，人们就已经知道以粉傅面了，当时用的粉，多半是用米粉制成的。

秦汉时的妆粉除了米粉之外，还发明了铅粉。认何新兴事物的发明，必然与当时生产技术的发展有关。

秦汉之际，道家炼丹盛行，秦始皇就四处求募“仙丹”，以期长生不老。烧丹炼丹术的发展，再加上汉时冶炼技术的提高，使铅粉的发明具备了技术上的条件，并把它作为化妆品流行开来。

汉代张衡《定情赋》中有：“思在面而为铅华兮，患离神而无光。”在语言文字中，一个新的词汇，往往伴随着新概念或新事物的出现而诞生。

铅华一词在汉代文学作品中的使用，决非偶然，当是铅粉的社会存在的反映。铅粉通常以铅、锡等材料为之，经化学处理后转化为粉，主要成份为碱式碳酸铅。

铅粉的形态有固体及糊状两种。固体者常被加工或瓦当形及银锭形，称“瓦粉”或“定（锭）粉”；糊状者则俗称“胡（糊）粉”或“水粉”。

汉刘熙《释名·释首饰》：“胡粉。胡，糊也，脂和之如糊，以涂面也。”

因此，有人认为“胡粉”为胡人之粉，是不对的。铅粉能使人容貌增辉生色，故又名“铅华”。

除了白色妆粉外，汉代还有红色妆粉，用以妆颊。汉刘熙《释名·释首饰》：“赬粉，赬，赤也，染粉使赤，以着颊也。”

《古诗十九首》之二便写道：“娥娥红粉妆，纤纤出素手。” 除了以粉傅面之外，汉代还有爽身之粉，通常制成粉末，加以香料，浴后洒抹于身，有清凉滑爽之效。

多用。

随着朝代的不同，具体妆容名称也是不同的，例如红妆，催妆，晓妆，醉妆，泪妆，桃花妆等等。但比起妆容名称那她们的妆容要求更是严苛。

秦朝的女子偏好橘色系的妆容，眉妆的流行甚至延续到汉和唐，是经典而且被扶桑所学习的一点眉。重点是眉心浓，眉头和眉尾淡。

唐朝的时候民风开放，因此唐女子妆容多有变化。先是有引导后世"一白遮三丑"的经典白面出现，一点眉也延续出远山黛，青黛，柳叶黛等多种其他妆容。唇眼妆以杏眼为审美，即橄榄形。

宋代时期民风极为保守，因此宋代女子的妆容极为素洁。妆容以清新高雅为主，强调自然肤色及提升气质为主题。眼妆延秦丹凤，但更为自然，淡淡斜飞入鬓的眼型在许多宋代仕女图中都可查证。

元朝女子蒙古族宫廷多以暗红色着妆，仍十分简洁。元民间女子盛行素颜风潮，与前两朝的艳丽与高雅反差极大。整体妆容随意。

明代女子的妆容通常以明亮为主，各种色彩盛行。与清代相差最大的是明女脸颊色彩偏亮，唇色强调自然美。整体而言，明妆是最符合现代审美观的。

清代女子妆容宫廷民间反差大。官宦及宫廷女子着色沿袭秦，以橘色为主，艳丽的色彩张力是清上层的着妆风尚。眼妆则强调素净，脸颊着色偏暗，唇色艳红居多，强调艳丽雍容。

唐代妇女的化妆顺序大致如次：一敷铅粉；二抹敷脂；三画黛眉；四贴花钿;五贴面靥；六描斜红;七点唇脂。

白妆，就是不施脂粉 ，单以铅粉敷面 白妆上好了很美,上不好就像鬼

红妆，唐代最为流行的面妆是，其中最艳者是“酒晕妆”。不分贵贱，均喜敷之。这种妆是先施白粉，然后在两颊抹以浓重的胭脂，如酒晕然。《妆台记》“美人妆，面既敷粉，复以胭脂调匀掌中，施之两颊，浓者为‘酒晕妆’；淡者为‘桃花妆’；薄薄施朱，以粉罩之，为‘飞霞妆’。”

桃花妆,先抹白粉 ，再涂胭脂于两腮。所以双多呈红色 ,而额头及下颔部分则露出白粉的本色 ，多用于青年女子。

飞霞妆，先在面部涂抹一层胭脂，然后用白粉颊轻轻罩之，较适合老妇。

檀晕妆，在化妆前预先将胭脂与铅粉调和，使之变成檀红（粉红色），然后直接涂抹于面颊，多用于中年以上的妇女

花钿

这种化妆方式又称花子、面花、贴花，是贴在眉间和脸上的一种小装饰。据说在南北朝时，

一日，寿阳公主卧殿檐下，一朵梅花正落其额上，染成颜色，拂之不去。宫女见之奇异，乃争

相效仿。最为简单的花钿只是一个小小的圆点，复杂的则以金箔片、黑光纸、鱼腮骨、螺钿壳

及云母片等材料剪制成各种花朵之状，

额黄

额黄，又叫鸦黄，是在额间涂上**。这种化妆方式起源于南北朝，在唐朝盛行。

画眉

画眉是中国最流行、最常见的一种化妆方法，产生于战国时期。唐玄宗时画眉的形式更是多姿

多彩，名见经传的就有十种眉：鸳鸯眉、小山眉、五眉、三峰眉、垂珠眉、月眉、分梢眉、涵

烟眉、拂烟眉、倒晕眉古时妇女常将原来的眉毛剃去，然后用一种以烧焦的柳条或矿石制成的

青黑色颜料画上各种形状，名叫“黛眉”

妆靥

面靥，又称妆靥。靥指面颊上的酒涡，因此面靥一般指古代妇女施于两侧酒窝处的一种妆饰

。在盛唐以前，多以胭脂或颜料作两颗黄豆般的圆点，点于嘴角两边的酒窝处，通称笑靥。

发式是妇女头部的重要装饰，能增加其仪容的俊美。古代妇女发式造型的变化，极为富丽而多

姿，历代相承，不断变化，从简至繁，，又从繁复简，往返交替，有关记载甚多，仅就《髻鬟

品》记载就不下百余种。这些发名皆是由发型与首饰寓意而命名，绰号虽多，按其编法与发式

可概括为几种基本类型，简述于下：

1．结鬟式

这类发型，皆是结鬟而成，有的耸立头顶，有的倾向两侧，有的平展，有的垂挂，妇女自身头

发有限，往往加上‘假发”，首饰，巍峨华丽。据记载：相传汉武帝时，瑶池王母来会，诸仙

女之发髻皆异人间，高环巍峨，帝令官妃仿效，因此号为“高鬟望仙髻”①，再饰有各种珠宝

，金簪风钗或步摇，就更华丽高贵。这种高环发型有一至九鬟，是最尊贵的发式，多用来表示

神话中之仙女，皇后贵妃与贵女流的发型(从八十七神仙图卷与永乐宫壁画的玉女等发式亦可

见证)。未出室的少女也可采用，但装饰不宜过分华丽，这种发式秦汉两代及秦以前各代颇为

盛行，汉以后各代多崇为仙女发型，名流仕女也有采用。

其形式有高鬟，有乎鬟，有垂鬟，有在头顶，有在两侧，鬟数也可随意结扎而定，变化很多

，可灵活运用。

2．拧旋式

这是汉代末期始创的一种发式，据记载为甄后所刨，后相互崇向而流行。这种发式的编法是将

头发分成几股，象拧麻花似地把发蟠曲扭转而缠盘在头上。据记载甄后入魏宫时，宫中有一绿

蛇，甄后每日梳妆时，此蛇则盘缠成形，甄后仿效而梳成为髻，每天皆因蛇形变化而梳髻不同

，因而号为“灵蛇髻”①。

这种发型灵活生动又饶有风韵，为神女与未出室的名贵女流所好用。这种发式变化的形式很多

，可拧可盘，旋扭于头顶、头侧，头前，变化生动舒美，在古代仕女画中尤为多见。造型时可

灵活运用。

3．盘叠式

这种发式在唐代的绘画、雕塑与墓壁画皆可见到，唐武则天的孙女永泰公主李惠仙的墓壁画中

，有很多盘叠的螺髻。据记载；唐长安的妇女好梳盘桓髻(即螺髻)．回，其形高耸而不走落，

号为螺髻。在长安风靡一时，这种“螺髻”主要以盘叠形式作成，其法是将头发用丝线分股拢

结系起，然后采用编、盘、叠等手法，把发髻盘叠成螺状，放置在头顶或两侧或前额与脑后，

也可随意盘叠各种形式。

这种发型秀丽而富有装饰性，在王渔洋之诗赞有“青螺如髻秀堪餐”，按盘叠之方法，可作出

各式各样的螺謦。在造型中可灵活运用。

4．反绾式

这类发式据段成式之《髻鬟品》中记有魏武帝宫中的宫妃梳反绾臀的记载，隋唐这种发式也甚

为流行①，在《妆台记》中记有“唐武德中梳半翻髻，反绾髻，分髫臀”。反绾是将头发拢高

翻绾而成，也属于高髻的发式，其制法是将头发往后拢结，用丝线结扎，再分若干股，翻绾出

各种式样。有的梳编成惊鸟双翼欲展的样子，称为“警鹄髻”，也有梳编成单刀或双刀的样子

，称为“翻刀髻”，也有将多股的头发翻绾成花式，称为“百花”。其形式与手法甚多，皆靠拢结翻绾或反绾而成。

这种发型多为宫妃、名贵女流所好用，未出室的少女常在反绾的髻下留一发尾，使之垂在肩

后，称为“燕尾，亦称“分髫髻”。历代的称呼虽不相同，但其基本发式是相似的，在造型

时，可灵活变化与参考。

5．结椎式

这类发式在古代妇女的发型中，最为普遍，采用最广，历代都有采用，延续最长，从商周、秦

汉、隋唐、宋、元、明、清等历代皆沿用。只是发型的高、平，低，及结椎在前、中、左右、

后等变化不同而已。这种发式的梳编法，是将头发拢结在头顶或头侧，或前额与脑后，在扎束

后挽结成椎，用簪或钗贯住，可盘卷成一椎、二椎至三椎，使之耸竖于头顶或两侧。据记载：

梁翼之妻孙寿将结椎置于头侧，并使其下堕，称为“堕马髻”，亦称‘梁氏新妆’，曾风行一

时，赵合德入宫时将发卷高为椎，称为“新兴髻”。梁鸿之妻孟光好梳“椎臀”。①这些发式

皆是结椎式的变化，掌握其梳编法，就可变化或创制各式各样的椎髻，在造型时可灵活运 用

。各式椎髻多为已婚**所用。

6．对称式

这类发式从秦汉一直沿用下来，历代皆有采用，其典型的发式是“双丫髻”与“卯发”，“双丫髻”主要是宫廷侍女、侍婢丫环的发式，据传秦始皇令宫廷侍女梳双丫髻，穿背子与衫，历代沿继袭用，一直至清代仍是不变。这种发式是将头发从顶中分两大股，往两侧乎梳，并系结于两侧，再挽结成两大髻，使其对称放置在两侧。也可对称结鬟，使之垂下，为民间少女所好用。

“丱发”

这是一种童发，男女皆可通用，因其形似“丱”，故称丱发”，其形制是将发分成两大股，对称系结成二椎，放置在左右两侧的头顶上，并在髻中引出一小绺尾发使其自然垂下，最长可至肩，为历代童发的主要发型。

蝉鬓、博鬓，这两种不是发型，但是各种发型必需配备的两种鬓式。

蝉鬓，据记载是魏文帝曹丕的宫人莫琼树所制①，它是两鬓的装饰，将两鬓梳得很薄而透明，形如蝉翼，故称“蝉鬓’，古诗中形容妇女经常有“云鬟雾鬓”之句，薄而透明的蝉鬓与厚而高实的发式结合与对比，使妇女的发型富于变化而别致。

博鬓，历代僻L仪典0，《舆服志》皆规定宫中的后妃要博鬓，品贵夫人也须博鬓，博鬓即以鬓掩耳，或往后拢掩半耳，是一种礼仪的鬓式。

妇女最常见的发型，按其梳编规律分为以上六大类，在造型时，可依据各类的梳编法，采用髻

、鬟，盘，绾、叠，拧，结等等手法，梳编出更多的发式，并根据朝代、身分、年龄，个性崇

好等结合而运用，就能创制较好的妇女发式。

唐代妇女发式多姿多态。唐段成式在《髻鬟品》中写道：“高祖宫中有半翻髻、反绾髻、乐游髻。明皇帝宫中，双环望仙髻、回鹘髻、贵妃作愁来髻。贞元中有归顺髻，又有闹扫妆髻。长安城中有盘桓髻、惊鹄髻，又抛家髻及倭堕髻”。另外在《妆台记》，以及《新唐书》、《中华古今注》等书中，也有对唐代妇女发髻式样的记述。文物考古工作者曾分别在唐代墓葬出土的陶俑，以及石椁线雕、壁画中见到一些如古籍中描述的发髻式样，但都没有我发现的西安东郊唐长安平康坊、西郊醴泉坊三彩窑出土陶俑发式实物这么集中和多样。现将我发现和收藏的唐长安三彩窑陶仕女俑及其发式分别予以介绍，以便从唐代妇女多姿的发式这一侧面窥探唐代社会的兴旺和开放程度。

公元1368年，名太祖朱元璋在应天称帝，立国号明。明朝建国后，采取了一系列讲求实效的措施，以利恢复生产。由于生产力获得了提高，市场进一步扩大，新型工业不断涌现，一些工业城于是随之形成，统一后的多民族国家进一步巩固。明从蒙古族统治的元朝夺取政权后，注重对不符合汉族习俗的礼仪进行了整治，多采用和恢复了唐宋时期的制度和习俗。从所收集的资料看，明代妇女的发式，虽不及唐宋时期丰富多样，但也具有其本时代的一些特色。

明初基本承袭了宋元的发式，待嘉靖以后妇女的发式起了明显的变化，“桃心髻”是当时较时兴的发式，妇女的发髻梳理成扁圆形，再在髻顶饰以花朵。以后又演变为金银丝挽结，且将发髻梳高。髻顶亦装饰珠玉宝翠等。“桃花髻”的变形发式，花样繁多，诸如“桃尖顶髻”、“鹅胆心髻”及仿汉代的“堕马髻”等。

双螺髻：明代双螺髻，其状类似于春秋战国时期的螺髻。时称“把子”，是江南女子偏爱的一种简便大方的发式，尤其是丫环梳理此髻者较多，其髻式丰富、多变，且流行于民间女子。

假髻：又称鬏髻，为明代宫中侍女、妇人所仲爱。当时有“宫女多高髻，民间喜低髻”之说。此类假髻形式大多仿古，制法为先用铁丝编圈，再盘织上头发即成为一种待用的妆饰物。明末清初特别时兴，在一些首饰店铺，还有现成的假髻出售。

头箍：又名“额帕”。明代无论老妇、小女都非常盛行。一说头箍是从原“包头”演变而来，最初以粽丝编结而成为网住头发而已，初时尚宽而后行窄，其实用性为束发用，并兼之装饰性，取窄小一条扎在额眉之上。此装饰物自明代始有。

牡丹头：高髻的一种，苏州流行此式，后逐渐传到北方。尤侗诗：“闻说江南高一尺，六宫争学牡丹头。”人说其重者几至不能举首，形容其发式高大，实际约七寸，鬓蓬松而髻光润，髻后施双绺发尾。此种发式，一般均充假发加以衬垫。

明代宫女髻发式、戴莲花冠、簪花

清朝发型解析

清代的祖先，为原先居住在中国东北部的满族。明末农民起义此起彼伏，满族贵族乘虚而入，于1644年在北京建立清王朝，自此至1911年清灭，这 237年间，清王朝经历了三个阶段。前期是一个统一的多民族国家，并获得了巩固，中期社会经济进一步发展，资本主义开始萌芽，末期步入封建社会制度的衰落和瓦解。

清统治者在关内建立政权以后，强令汉族遵循满族习俗，剃发留辫是其中之一。清初妇女发式及妆饰还各自保留本民族的特点，以后逐步发生了明显的变化。发髻上的装饰物，不用金银，而多用珠翠，这是崇祯年间的特点。中期崇尚高髻，如模仿满族宫女的发式，是将头发均分成两把，谓“叉子头”，在脑后垂下的一绺发尾，修剪成两个尖角，称“燕尾”。此后又流行平头，谓之“平三套”或“苏州撅”。此髻老少皆宜，一改高髻风俗。头发装饰亦有特色，“冠子”即是一例，老年妇女多好之。还有“一字头”豪华奢侈，高如牌楼，皇室偏爱的大拉翅即是其中最著名的一支。

高髻：清代高髻都以假发掺和衬垫梳理而成，如康熙、乾隆年间流行的牡丹头、荷花头、钵盂头即属此类。其样式豪华，高高耸立达七寸余，犹如盛开的牡丹、荷花。脑后梳理成扁平的三层盘状，并以簪或钗相固定，髻后作燕尾状，钵盂头则形如覆盂，因此类髻发梳理繁杂，故待到清末剪发风盛行时，就逐渐趋于淘汰了。

大拉翅：又名“旗髻”，是清代满族女子最具特色的、集发式造型与妆饰于一体的著名发式。其梳理方式特别繁复，是受汉族妇女“如意头”影响而演变而成的，为清宫廷贵妇所钟爱。

冠子、纂：清代老年妇女多在髻上加罩一硬纸和黑色绸缎制成的饰物，绣以吉祥纹样、寿字等，用簪扦于髻上。中年妇女则多戴用鬃麻编成、再裱以绸缎的 “纂”，然后饰以鲜花等，更显其秀美与华丽之色。纂的形状象一只鞋帮，仅有二壁，以后又演变为不直接用纂，谓之“真纂”，实际就是在头上盘一元髻而已。

关于发髻：

古代女孩发髻的名称繁多，如：直上云霄髻，近喷鼻髻，节晕髻，半翻髻，愁来髻等等

唐朝发型有髻、鬟之分，髻为实心，鬟为空心髻名称浩繁，有倭堕髻、螺髻、双螺髻、反绾

髻、半翻髻（单刀半翻髻和双刀半翻髻）、惊鹄髻、双鬟望仙髻、抛家髻、乌蛮髻、盘桓髻、

同心髻、谈心髻、拔丛髻、回鹘髻、归顺髻、愁来髻、百合髻、长乐髻、堕马髻、闹扫状髻、

乐游髻、反绾乐游髻、丛梳百叶髻、高髻、低髻、凤髻、小髻、侧髻、囚髻、偏髻、花髻（髻

上插花者）、云髻、双髻、宝髻（缀以花钿、簪钗等首饰者）、平番髻、飞髻、义髻（假髻）

等鬟有：云鬟、高鬟、短鬟、低鬟、双鬟、圆鬟、同心鬟、垂鬟等

魏晋南北朝女子的妆容

晓霞妆

寿阳落梅妆　　

中国古代女子，早在茹毛饮血的原始社会就开始探索如何装扮自己。她们将赤矿石磨成粉涂抹在脸上，以期为自己增光添彩。夏商周时期的化妆粉与原始社会的赤矿石粉不同，它是用红枣花凝固而成。相对于前者来说，对皮肤的刺激性也不是那么大，故而在商纣王时代非常受欢迎。那时的女子将这种纯天然的“花粉”涂在脸上，以期能够衬托出面部的娇艳。在当时还流行一种“桃花妆”。秦代，宫中的女子在脸上涂红、描画眉毛已经是司空见惯的事情了。汉代甚至已经出现了专门从事化妆品制作的人。可见中国女子自古至今对美的追求从未停歇。

晓霞妆是魏晋南北朝时期比较著名的一种化妆方法。这种化妆方法是从魏文帝的宫中传出来的。深受魏文帝宠爱的宫女薛夜来，在刚刚进入魏王后宫的时候，有一天晚上去见文帝，文帝正在灯下看书，书桌前面放了一张透明的水晶屏风。薛夜来进来的时候，竟然一下子撞在屏风上，脸颊上红肿了一片，就好像将要散尽的红霞。真是歪打正着，宫女们发现女子的脸颊上殷红一片非常好看，就用胭脂在脸上图画，还起了一个很好听的名字——晓霞妆。

南北朝时期最有特色的要数额黄妆了。“眉心浓黛直点，额色轻黄细安”，一些妇女从佛像上受到了启发，也将自己的额头涂抹成了**，这就是额黄妆的由来。如果是用**的纸片或者其他的薄片剪成花的样子，黏贴在额头上，就成为“花黄”，这是当时妇女比较时髦的装饰。花木兰从军归来后，“对镜贴花黄”说的就是这种妆容。

和现代女性单纯地在脸上涂抹一些护肤品不同，古代女子似乎更加注重和讲究通过化妆增添脸部的美感，她们经常在脸部描绘一些花卉图案，更时尚的人甚至还将金珀、翠珠黏贴在脸上，显示自己与众不同。古代女子接受新鲜事物的速度并不逊于今日女子，故而当每当一种新异的装扮出现，人们便竞相效仿，新的妆容也借此得以推广。

说到这儿，就不得不提南朝时期一则与妆容有关的故事“寿阳落梅妆”。故事的主角是南朝宋武帝的女儿寿阳公主。传说她在正月初七那一天，躺在殿檐下睡着了，由于睡得太熟，梅花的花瓣落在她的额头上也没有被发现。醒来后，公主发现额头上留下了五朵梅花的印记，怎么都无法擦掉。宫女们非常吃惊纷纷跑来观看，觉得十分漂亮，于是都开始模仿，还起了一个好听的名字“寿阳落梅妆”。这种妆容所产生的影响已经不仅限于当时的社会，而是延续到了之后很长一段时间。到了唐宋两代，已经成为风尚，称为“花钿”或者“花子”。这是的“花子”已不是它刚出现时那么简单了，除了描画上去以外，还出现了用彩纸和非常薄的金属片剪成，再用一种呵胶贴上去的“花子”。其形状也越发的丰富，除了花卉，还有小动物等等。

现代的桃妆和古装有什么区别？历史上真实的桃花妆是什么样的？下面有趣的历史系列给你详细解答。

对于爱美的女性来说，化妆是必不可少的。一个化妆师很优秀的人，真的可以在短时间内塑造出一个皮肤差又不太年轻的美人。在各种精致的化妆品中，有一种化妆品叫桃花妆，吸引了很多人的喜爱。名字本身就有一种古老的韵味，也确实是历史上出现过的一种妆容。但是，现代人化其实是很现代的“桃花妆”。桃花妆的真实历史是怎样的？

起初，化妆品只有两种。一种是用米做的化妆粉，所以这种粉是用“米”的声音“分离”出来的。"名称及首饰说明："粉，分之，碾米使之散。指的是将大米磨碎，然后经过一系列加工步骤制成的化妆品粉末。饭是白的，傅的脸能让他的脸变白。

还有铅粉，是以铅、锡等一系列化学物质为原料。通过一系列化学反应得到的粉末就是铅粉，铅粉是用来使其光亮洁白的。唐嫣石鼓指出，“粉末称为铅粉和米粉，它们都是有福的和光滑的。

可以看出，在汉唐时期，粉妆的主要成分还是这两种，粉妆颜色素淡，用后能使脸部白皙无瑕。

红色化妆品是古代女性使用的一种化妆品。一般来说是在化妆粉的基础上涂上一层胭脂。傅粉贵，可惜。'

还有一种制作红色化妆品的方法，就是事先将胭脂和粉混合，然后一次性涂抹。这种化妆粉叫晒粉。用这种晒粉制成的晒粉化妆品主要用于中老年人的化妆品。

但世人认为红色化妆品的内材是胭脂，但相比轻粉，胭脂是油腻的。颜师古指出“脂肪，即面部脂肪和唇部脂肪，软腻而合理。”但是胭脂又软又腻，很难驾驭，因为跟粉乳有关。胭脂太多会使粉凝固，不容易分布均匀。素食粉太多会使红色化妆品变干，显色性降低。

那么，红色制服是什么材质的呢？起初唐朝流行另一种“粉妆”“红妆”，但材质不是胭脂。

桃花粉，顾名思义，应该是粉色的化妆品，而不仅仅是普通的白米粉或者铅粉。《桃花粉配鹿角》唐代记载的方法《台湾秘笈》:

拿起牛角，切成三四寸，再放在灶底烧一遍。去邪心，去黑皮，戳到底，用丝筛，然后用水调。丝练有四五个砝码，放在中角末端，搓成一团，大小不限。用炭火做饭，很快就出来凉了。捣成粉，用水调和，用帛练四五遍，磨成球。烧四五次，用水捣烂。超过三次后，按前法用牛奶和糊捣一次。再捣碎，用玉锤在瓷器上磨成粉。用桃花粉和贾。

这里将鹿角按3-4寸的比例切开，反复燃烧，使鹿角内的杂质散发出难闻的气味，并剥去外面的黑皮。烧过的鹿角碾成粉末，用丝过滤，加水调成泥，用生丝包裹，揉成团。然后将鹿角放入火中燃烧，冷却后捣碎，用水反复搅拌4-5次。

桃花粉配方：鲜沙、雄黄、熏黄、朱砂粉、鹰粪、珊瑚、云母粉、麝香、鹿角粉。九味磨，细的最好，中间多一点鹿角粉就行，没关系。将鲜沙、雄黄、熏黄、珍珠粉、鹰粪、珊瑚、云母粉、廖香磨成细粉，越细越好，再与调制好的鹿角粉混合，得“桃花粉”。

这种粉末是亮砂即朱砂、朱砂、红色的混合物，是胭脂在中原地区广泛使用之前，女性化妆的必备材料。这里有桃花粉，粉妆用的。它的颜色是粉红色的。

桃花妆的特点是淡、亮、粉。也就是说，上妆可以让脸看起来红润，所以不能太红，也不能太淡。那么如何控制呢？因为桃花妆的实施方法，看古籍，我认为桃花妆的涂抹方法是先涂粉，再涂胭脂。浅色的叫桃花妆，先涂胭脂再涂粉的叫费霞妆。

但是，无论是《梳妆台》还是《中国古今笔记》等。材料的具体方法有详细描述。仔细研究古籍，人们认为如果朱轼是弱女子，那就是桃花妆；如果是浓妆，那就是淡妆加酒。

桃花妆的定义是有偏差的，对它的色调没有确定的限制，因为妆容的定义是涂上薄薄的一层朱，再用素粉覆盖，呈现出一种内白外红的感觉。如你所知，费霞妆也是一种粉妆，可能比酒妆要淡一些。

但是你怎么区分桃花妆和费霞妆呢？通过唐代台湾省秘籍中记载的桃花粉制作过程，不难发现桃花妆并不是简单的用素粉胭脂涂抹，而是专门为其制作的桃花粉。

当我们发现桃花粉的制作工艺时，谭粉的原理和谭粉是一样的。棕粉先用胭脂和铅粉混合，再涂在脸颊上，因为已经混合变成棕红色，也就是粉红色。

檀香粉的制作原理虽然和桃花粉一样，但是檀香粉适合中老年女性，桃花粉适合年轻女性，所以檀香粉会略显暗淡端庄。桃花粉也不同于费霞妆和酒妆，是桃花妆的真面目。

各朝代不同。

汉代：汉朝女子大多喜欢让额头前的发饰隆起，露出额头来，然后平分成髻，梳于脑后。衣服方面，汉朝最出名的就是“曲 裙”，这种服装通身紧窄，长可曳地，下摆一般呈喇叭状，行不露足。

魏晋：堕马髻（为一种偏垂在一边的发髻）。

唐：唐代妇女发式有高髻、花髻、倭坠髻、坠马髻、闹扫妆髻、反绾髻、峨髻、低髻、小髻、乌满髻、囚髻、抛家髻、回鹘髻、凤髻、从梳百叶髻、反首髻、双髻、木髻、鬟、鬓等三十多种。唐代的步摇与汉魏时期有较大不同，多用金玉制成鸟形，鸟口衔有珠串，随着人体运动而摆动。杨贵妃的金步摇，最为精美。它是唐明皇派人从丽水取来的上等材料，由名师精心雕琢而成。

辽金元朝：辽代妇女在面部妆扮方面最大的特点，就是一一种金色的黄粉涂在脸上，这种妆扮称为“佛妆”，其由来与佛教有关。

宋朝：宋朝妇女的妆面属于清新、雅致、自然的类型，不过擦白涂红还是脸部化妆的基本要素，因此红妆仍是宋朝妇女在化妆方法中不可或缺的一环。从古籍中对宋度宗皇后全氏面貌的描写，我们可以知道方面、广额、长眉、风眼这种面容，应该是宋朝帝后最典型的脸部造型。许多考古资料证明宋代妇女戴耳环风气十分盛行。

明：明代女子以细眉为美，颇近时下习气。浓眉大眼在当时会被看成村姑，惨遭嘲笑。明代女子也要打腮红，当时比较流行的是“桃花妆”与“酒晕妆”，前者比较淡一点，后者比较浓。明代妇女的发式，虽不如宋代丰富，但也很有特色。明初女髻变化不大，基本为宋元时的样式。嘉靖以后，变化较多。有“挑心髻”、“桃尖顶髻”、“鹅胆心髻”、 “堕马髻”、“金玉梅花”、“金绞丝灯笼簪”等等。

清：清朝妇女的眉式也象明朝妇女一样纤细而弯曲。着从清朝帝后图象及各种仕女图中可以清楚看到，其模样都是百庞秀美，弯曲细眉、细眼、薄下嘴唇。虽然在当时一般人都崇尚秀美型的妆扮，不过到了清朝后期，大约是同治、光绪年间，一些特殊阶层妇女流行着满族盛装打扮，脸部也作浓妆。

女人天生爱美，尤其是在古代。虽然当时的社会思潮对她们有诸多限制，但改善容貌始终是女性性生活中的重要一环。

古代服饰、首饰和化妆有着千丝万缕的联系。如果说最初的服装只是御寒的工具，那么附加了饰品和头饰的衣服就是服装文明的审美体现。

商周时期的女装已经开始注重色彩图案和花纹。当时，人们经常穿着由黑色丝绸制成的连衣裙，上面装饰着由厚丝绸制成的彩色翠鸟形旧图案。在春秋战国时期，刺绣达到了非常高的水平，成为服装的重要组成部分。记载，在齐襄公，后宫已经是“嫔妃数百，衣须绣花”。当时各诸侯国妇女在衣服上绣上图案，增强了材料的美感。

到了汉代，刺绣在服装上的应用范围进一步扩大。班固诗中说“绣系百领”，也反映了刺绣在装饰上的流行。王充在《国语》年说，齐国都城临淄有刺绣的传统，所有的女人都会刺绣。再穷的女人，也能在衣服上绣一点颜色。

在唐代，刺绣仍然是服装装饰的首选。当时，除了传统的丝绸刺绣外，人们开始使用珍珠刺绣和金银线刺绣，使服装材料具有金光闪闪的效果，其风格更加华丽。在唐代的诗词中，有许多绣咏，如罗隐的诗“花以玉指添春色，鸟以金针长羽毛”；张效彪有“宝髻巧梳金玉，猪肉裙要绣鸳鸯”的说法。这些都是对女装刺绣的生动描述。

到了宋代，珍珠绣衣达到了很高的水平。有些衣服可以用数百颗小珍珠来装饰，甚至纽扣也是用宝石做的。

说完了着装，发型也是古代女性非常重要的装饰。这里的发型指的是发髻的形状，因为在古代，女性很少留短发，但如果留长发，就要梳成发髻，而且不能蓬头垢面，尤其是为了一个端庄稳重的家庭。当时女性以长发为美，梳成各种发髻。唐代诗人经常在诗中描写女性的发型，如“E-E秦发髻”、“时代高梳髻”，都是夸高髻风。

宋代女性偏爱高髻，有的髻高得惊人。例如，在南宋的宋理宗时期，有一种叫“不落”的高髻，也被称为“天空髻”，特别受欢迎。那时候很多人喜欢包子，又大又扁，因为不妨碍睡眠，所以包子很多。在宋代，大多数未婚女孩都扎双髻。双髻是指梳在头上或额旁的两个空心的、环形的发髻，看起来活泼可爱。但是，并不是每个人都有丰富的长发，这往往是不够的。这时候，假包子就应运而生了。

古代女性的妆容是衣服不可分割的陪衬，而且随着时代的发展，妆容的形式也在不断变化。在古代，最常见的化妆就是调脂、定粉、画眉、点唇等。

出自汉代著名民歌《论衡》“失我祁连山，使我六畜不甜；当我失去我的山，我失去了我的女人的颜色。”涂胭脂的习俗可能起源于匈奴，匈奴单于的妻子叫“阏氏”，“阏氏”就是阎志的意思。

三国时期，胭脂开始在汉族妇女中流行。古籍《匈奴歌》记载了这样一个故事：一个侍女初入魏宫。一天晚上，曹丕正在灯下看书。房间里有一个七英尺高的水晶屏幕。女仆在屏风外等着。不知不觉，丫环睡着了，脸上被屏幕划了一下。一时间，伤口如小霞，就散了。没想到，这个女仆更让人感动。从此以后，宫中的妇女就用胭脂来模仿绘画，取名为“小霞妆”。

三国以后，胭脂在宫廷和贵族家中的民间普及，成为女性流行的化妆品。唐代很多诗词都提到了胭脂，一些仕女的脸上、嘴唇上也经常涂上胭脂。宋元以后，胭脂成为最受女性欢迎的红色化妆品。这本书里有十多次提到胭脂。

据古籍《采兰杂志》记载，胭脂有石榴焦、大红卷、小红卷、万金红、丹心红等品种。正是因为有了这些众多的胭脂品种，古代女性才更加打扮得花枝招展。