首先，装裱好的国画如果存放不当，会受潮发霉或是受到熏染。对于卷轴国画来说，收起卷好之后先用绵连纸或薄皮纸包裹一层，然后在外面包一层新报纸，最后套在塑料袋中并系住袋口。

其次，包裹好的画卷要放在画橱或抽屉里，画橱要放在干燥凉爽的地方，橱内可放一些防潮剂和防虫剂。

第三，如果贮存的画幅较多，一定要将包裹好的画卷由此寻地平摆在画橱或抽屉里，分成若干层，不要太拥挤使下层受压。

第四，切记画卷上要贴上标签，注明目录，方便查询，减少因为寻找画卷而重复打开已包裹好的画卷。

最后，对于特别名贵的国画，除了要包裹好以外，还要特别定制纸盒、木盒、锦盒或布囊。

扩展资料：

中国画的形式：

1、中堂：客厅中间墙壁适宜挂上一幅巨大字画，称为“中堂”。

2、条幅：条幅可横可直，横者与匾额相类。无论书法或国画，可以设计为一个条幅或四个甚至多个条幅。常见的有春夏秋冬条幅。各绘四季花鸟或山水，四幅为一组。

3、小品：就是指体积较小的字画。可横可直，装裱之后，适宜悬挂较小墙壁或房间，十分精致。

4、镜框：将字画用木框或金属装框，上压玻璃或胶片，就成为压镜。

5、卷轴：是中国画特有的，将字画装裱成条幅，下加圆木作轴，把字画卷在轴外，以便收藏。

6、扇面：将折扇或圆扇的扇面上题字写画取来装裱，可成压镜。由于圆形或扇形的形式美丽，所以有人将画面剪成扇形才作画，然后装裱，别具风格。

7、册页：将字画装订成册。

8、长卷：将画裱成长轴一卷，成为长卷，多是横看，其画面连续不断。

9、斗方：将小品装裱成一方尺左右的字画，成为斗方。可压镜，可平裱。

10、屏风：有单幅或折幅，坐立于地作屏风之用。

参考资料：

首先，厚度不一样：空白画卷是经过装裱的，比较厚，而没有经过装裱的宣纸比较薄。在这两种载体上书写，吸墨和行笔流畅度上，效果会有很大差别。

其实，纸张生熟度不一样：空白画卷装裱时，会使用到浆糊，裱出来的成品纸张，具有一定熟度，已经不再是完全的生宣，所以在墨的吸收和扩散方面，性能照比宣纸要差，有些墨色的细节和层次感，不容易体现出来，而直接在宣纸上书写，则能很好的体现出来。

空白卷一般只是临时应急用，有条件的话，最好还是在宣纸上先书写好，再进行装裱，这样作品效果会好一些。

桂林的山水画卷是中国传统文化和自然景观的杰作，其独特的美丽和魅力让人流连忘返。以下是一些桂林山水画卷令人难以忘却的原因：1 独特的山水景观：桂林的山水是由高山和溪流相互交融，形成了独特的“山明水秀”的景观。有数不清的山峰和洞穴，以及清澈的河流和湖泊，吸引了无数游客前来欣赏。2 四季变化：桂林的山水在四季中呈现出不同的景色。春天，绿树成荫，花香四溢；夏天，山水清凉，河流湖泊也成为游泳和嬉水的好去处；秋天，景色秀美，百姓们也在欣赏美景的同时，重温传统的秋游活动；冬天，在临近年底的时刻，桂林的山水也不失迷人。3 自然与人文的结合：桂林的山水景观与人文景观相互融合，是志愿赴桂林一游之人所必然了解常识的地方。桂林美丽的山水是文人墨客的胜地，吸引了众多名人在此留下诗篇和印迹；另据纪念碑和立碑记录，桂林是中国文化发展史上的名城，走在街头巷尾，各个角落都有富有人文欣赏的建筑、工艺品和美食。4 旅游设施：为了方便游客，桂林城市和周边旅游景点建设了许多旅游设施和观赏设施。例如，游客可以乘船漫游漓江和桃花江，欣赏迷人的山水画卷；可以搭乘索道进入神秘悬空的寨子、缆车感受刺激的峡谷漂流等等。总之，桂林的山水画卷之美不仅仅是自然景观的美，更是人文和历史的美。 不仅如此，现代旅游设施的不断完善也为游客提供了更多便利和享受。所有这些都使桂林成为不容错过的旅游目的地，令游客流连忘返。

约当唐宋之际，在我国西南边疆的云南省，先后成立了南诏（653－902）和大理（938－1254）两个与唐宋分庭抗礼的王朝。据〈画梵像〉卷后大理高僧妙光盛德五年（1180）的题跋，知此画卷乃出自大理国画师张胜温之手。全卷绘制严谨，敷色涂金精整。共分三段，每段均以隔水分隔。第一段画大理国国王利贞皇帝段智兴（1172－1199在位）礼佛图，第二段画诸佛、菩萨、天王、护法等，第三段画十六国王。

〈画梵像〉卷第一段幅上榜题云：“（为）利贞皇帝白票信画”。利贞是大理国王段智兴的第一个年号，仅用了四年，始自西元1172年，止于1175年，当为本卷的制作年代。全卷的笔法不一，水准参差，显然不是出自一人之手，张胜温当是此画卷的主要负责人。张胜温画史无传，然从画卷上“（为）利贞皇帝白票信画”和“奉为皇帝白票信画”这两则榜题观之，张胜温必是当时的释画名家无疑。

本卷引首乾隆题云：“……知此图在明洪武间，初本长卷，僧德泰藏之天界寺中。至正统时，经水渐渍，乃装成册，不知何时，复还卷轴旧观。”然检视卷后明代题跋，以及卷中人物法相的构图区分和卷后题跋的行距，知道本卷原来的装裱形式应为册页。明初洪武年间（1368－1398），此大理画册为南京天界寺藏主东山所收。东山亡后，此册流落他所。后又由东山上人的再传弟子镜空法师购回，藏于慧灯寺中。正统己巳年（1449）慧灯寺遭遇水患，洪水骤涨，抢救不及，此册受水浸渍，装裱脱落。镜空法师遂请尹希怡仍采册页形式重装。根据卷末最后一则题跋，天顺己卯年（1459）此大理国画册仍藏慧灯寺中。入藏清宫时，此册已改装为长卷形式，显然天顺己卯年以后流入清宫之前，〈画梵像〉至少又被重裱过一次。由于〈画梵像〉曾遭水浸渍，部分画作补笔严重，本卷第三段〈十六国王〉部分即为一例。又因为〈画梵像〉装池屡易，故此尊像的次序时有倒置，造成辨识上极大的困扰。

〈画梵像〉卷第一段帝王礼佛图中，利贞皇帝头戴红绫头囊，身着冕服，腰系金佉苴。大理文官则顶戴绫头囊，身穿华袍。武将则身着波罗（虎）皮，兵士则顶撮髽髻，身穿犀皮胄甲，跣足等。这些衣冠特征无一不与唐宋文献所载相符，此卷实是了解南诏、大理国官制与风俗的最具体资料。

第二段为本卷的主体，画数百位佛教人物，图像内容丰富，显密兼容并蓄。属于显教体系者有十六罗汉、襌宗祖师像、弥勒三会、药师琉璃光佛会、普门品观世音等。属于密教体系者则为大悲观世音、十一面观世音、秘密五普贤、摩梨支佛母等。另外，尚有属于南诏、大理国特殊的地方性佛教图像，如贤者买嵯、摩诃罗嵯、梵僧观世音、建国观世音，真身观世音、易长观世音、金金本迦罗、大安药叉等。这些图像洋洋大观，〈画梵像〉卷是我们研究南诏、大理佛教的一手资料。

南诏、大理位居唐宋、吐蕃和东南亚之间，绘画风格来源复杂。〈画梵像〉卷中有些部分与宋画关系密切，如文殊维摩、弥勒三会、药师琉璃光佛、普门品观世音等的构图，很清楚地采取了唐宋变相的布局方式，人物的造型和笔描线条的运转也都与唐宋道释画如出一辙。部分图像的人物造型，如释迦牟尼佛会的主尊的南旡逾城世尊佛等，与西藏佛画的人物雷同。尚有一些人物的体态，如真身观世音，又和东南亚的菩萨像近似。本卷多样性的风格面貌，充分显示了大理文化的丰富性。

总之，在现存屈指可数的南诏、大理国文物里，张胜温〈画梵像〉卷的内容丰富，是研究南诏、大理二国历史、宗教、文化、艺术、风俗等最重要的一件文物。