《国风·周南·葛覃》是中国古代第一部诗歌总集《诗经》中的一首诗。对于此诗主旨，千百年来争论不断。古人多视为实施道德教化的经典之作，而今人多理解为劳动人民的诗歌。古代学者多认为诗中的女子应是一位妇德、妇言、妇容、妇功俱佳的后妃，诗写后妃出嫁前的准备，赞美她的美德；近现代学者认为此诗为一首描写女子准备回家探望爹娘的诗，叙述她在采葛制衣时看见黄雀聚鸣引起了她和父母团聚的希望，在得到公婆及丈夫的应允后就告诉了家里的保姆，开始洗衣，整理行装，准备回娘家。全诗三章，每章六句，形象地表现了女主人公喜悦而急切的企盼之情。诗中充满了快乐的气氛，给人以美的享受。

基本介绍 作品名称 ：国风·周南·葛覃 创作年代 ：周代 作品体裁 ：四言诗 作者 ：无名氏 作品别名 ：周南·葛覃、葛覃 作品出处 ：《诗经》 作品原文,注释译文,词句注释,白话译文,创作背景,作品鉴赏,整体赏析,名家评价, 作品原文 葛之覃兮 ⑴ ，施于中谷 ⑵ ，维叶萋萋 ⑶ 。黄鸟于飞 ⑷ ，集于灌木 ⑸ ，其鸣喈喈 ⑹ 。 葛之覃兮，施于中谷，维叶莫莫 ⑺ 。是刈是濩 ⑻ ，为絺为绤 ⑼ ，服之无斁 ⑽ 。 言告师氏 ⑾ ，言告言归 ⑿ 。薄污我私 ⒀ ，薄澣我衣 ⒁ 。害澣害否 ⒂ ？归宁父母 ⒃ 。 注释译文 词句注释 ⑴葛：多年生草本植物，花紫红色，茎可做绳，纤维可织葛布，俗称夏布，其藤蔓亦可制鞋（即葛屦），夏日穿用。覃（tán）：本指延长之意，此指蔓生之藤。 ⑵施（yì）：蔓延。中谷：山谷中。 ⑶维：发语助词，无义。萋萋：茂盛貌。 ⑷黄鸟：一说黄鹂，一说黄雀。于：作语助，无义。于飞，即飞。 ⑸集：栖止。 ⑹喈（jiē）喈：鸟鸣声。 ⑺莫莫：茂盛貌。 ⑻刈（yì）：斩，割。濩（huò）：煮。此指将葛放在水中煮。 ⑼絺（chī）：细的葛纤维织的布。绤（xì）：粗的葛纤维织的布。 ⑽服：穿。斁（yì）：厌倦。 ⑾言：一说第一人称代词，一说作语助词。师氏：类似管家奴隶，或指保姆。一说女师。 ⑿归：本指出嫁，亦可指回娘家。 ⒀薄：语助词，或曰为少。污（wù）：洗去污垢。私：贴身内衣。 ⒁澣（huàn）：浣，洗。衣：上曰衣，下曰裳。此指外衣，或曰为礼服。 ⒂害（hé）：通“曷”，盍，何，疑问词。否：不。 ⒃归宁：出嫁后回家慰安父母，或出嫁以安父母之心。宁，安也，谓问安也。 白话译文 葛草长长壮蔓藤，漫山遍谷都有它，藤叶碧绿又繁盛。黄鸟上下在飞翔，飞落栖息灌木上，鸣叫声声像歌唱。 葛草长长壮蔓藤，漫山遍谷都有它，藤叶浓密又茂盛。收割回来煮一煮，剥成细线织葛布，穿上葛衣真舒服。 回去告诉我师姆，我要告假看父母。快把内衣洗干净，再洗外衣成楚楚。洗与不洗整理好，回家问候我父母。 创作背景 关于此诗的背景，《毛诗序》曰：“《葛覃》，后妃之本也。后妃在父母家，则志在于女工之事，躬俭节用，服浣濯之衣；尊敬师傅，则可以归安父母，化天下以妇道也。”认为是讲后妃之德的。而方玉润《诗经原始》对毛序的观点进行了驳斥，说：“后处深宫，安得见葛之延于谷中，以及此原野之间鸟鸣丛木景象乎？”认为“此亦采自民间，与《关雎》同为房中乐，前咏初昏，此赋归宁耳”。 作品鉴赏 整体赏析 人们常爱用“多义性”来解说诗意，这其实并不准确。“诗言志，歌永言”（《尚书·尧典》）。当诗人作诗以抒写情志之时，其表达意向应该是明确的，不可能存在迥然不同的多种含义。但是，诗人用以表达情志的词语，却往往是多义的。倘若在诗之上下文中，那多种含义均可贯通，说诗者就很难判断，究竟何义为作者所欲表达的“原意”了。为了不至过于武断，人们只好承认，那首诗本有着“多种含义”。 《葛覃》所遇到的也正是这样一个难题。这首诗的主旨，全在末章点示的“归宁父母”一句。然而“归”在古代，既可指称女子之出嫁，如《周南·桃夭》的“之子于归”；又可指称出嫁女子的回返娘家，如《左传·庄公二十七年》记“冬，杞伯姬来，归宁也”。所以，《毛诗序》定此诗为赞美“后妃”出嫁前“志在女工之事，躬俭节用，服澣濯之衣，尊敬师傅”的美德，其出嫁可以“安父母，化天下以妇道也”；而今人余冠英等则以为，这是抒写一贵族女子准备归宁（回娘家）之情的诗。二者对主旨的判断相去甚远，但在诗意上又均可圆通。究竟取“出嫁”说好，还是“回娘家”说好，也实在无法与诗人对证，只能留下一个悬案。 不过，不管此诗的抒情主人公是德堪为范的待嫁女还是返回娘家的新嫁娘，她此刻正处在喜悦而急切的企盼之中则毫无疑问。 全诗分三章，展现出的是跳跃相接的三幅画境。首章似乎无人，眼间只见一派清碧如染的葛藤，蔓延在幽静的山沟；然而这幽静的清碧，又立即为一阵“喈喈”的鸣啭打破，抬眼一看，原来是美丽的黄雀，在灌木丛上啁哳。这“无人”的境界只是作者营造的一种画境，在那绿葛、黄雀背后，还有一位喜悦的女主人公，在那里顾盼、聆听。次章终于让女主人公走进了诗中，但那身影却是飘忽的：刚看到她弯腰“刈”藤的情景，转眼间又见她在家中“濩”葛、织作了。于是那萋萋满谷的葛藤，又幻化成一匹匹飘拂的葛布；而女主人公，则已在铜镜前披着这“絺绤”，正喜孜孜试身。那一句“服之无斁”，透露著辛勤劳作后无限的快慰和自豪。三章的境界却又一变，诗行中多了位慈祥的“师氏”。她似乎在倾听，又似乎在指点，因为她的女主人，此刻正央求她告知急需澣洗的衣物。“害澣？害否？归宁父母”——那便是情急的女主人公，带着羞涩和抑制不住的喜悦，终于向师氏透露的内心的秘密。这里终于透露出，这位女主人公，原来是一位急切待“归”（出嫁或者回娘家）的新人。这样，前两章的似断似续，山谷中葛藤、黄雀的美好春景，和“刈濩”、织作的繁忙劳动，就不仅传达着女主人公期盼中的喜悦，而且表现著一种熟习女工、勤劳能干的自夸自赞了。这样的女子，无论是嫁到夫家还是回返娘家，都是足以令夫家爱怜并带给父母莫大安慰的。 在中国的传统中，对女子的要求从来是严苛的。所谓“妇德、妇言、妇功、妇容”，便是古代的男子世界所强加给女子必须习练的“妇教”。其要在于规定女子必须“贞顺”、“婉媚”和勤于丝麻织作之劳，老老实实作男子的附庸和婢妾，若非如此，便不配为人之妇。此诗所表现的，便正是一位“待归”女子勤于“妇功”的情景。 名家评价 汉代郑玄《毛诗笺》：“躬俭节用，由于师傅之教。而后言尊敬师傅者，欲见其性亦自然。可以归安父母言嫁而得意，犹不忘孝。” 唐代孔颖达《毛诗正义》：“作《葛覃》诗者，言后妃之本性也。谓贞专节俭自有性也，《叙》又申说之。后妃先在父母之家，则已专志于女功之事。复能身自俭约，谨节财用，服此浣濯之衣而尊敬师傅。在家本有此性，出嫁修而不改，妇礼无愆。当於夫氏，则可以归问安否于父母，化天下以为妇之道也。” 宋代朱熹《诗集传》：“此诗后妃所自作，故无赞美之词。然于此可以见其已贵而能勤，已富而能俭，已长而敬不弛于师傅，已嫁而孝不衰于父母，是皆徳之厚，而人所难也。《小序》以为后妃之本，庶几近之。”

诗经代表作品有《氓》、《大雅》、《小雅》、《邶风》、《远风》、《周南》、《清商》、《七言》等。

这九篇咏叹体现了当时社会文化的变迁，是中国传统文化的发源地之一。

《诗经》中最具代表性的咏叹之一，便是《氓》。《氓》以咏叹景物为主题，结构古朴，表征时代特色。从气候至生物，从自然至人文，从赞美至悲叹，全文皆涉及原始景象。

歌中可以看出一个怀旧而崇高的气质，歌者似望着古老的土地，在望重过往。这首咏叹的主题，是把人的思想和象征的意义结合在一起，用平实的语言叙述出诗人对历史、文化、文化意识的眷恋，彰显出一种神圣而颓废的情绪。

另一首最为有名的诗就是《大雅》。《大雅》共计十二节，以五音为基础，以赞美神农、周文王为主题，内容颇丰富。

诗中描绘了周文王在位时，神农的功绩，祝福的丰硕，还把神和世界联系在一起，把神农的功绩象征化，赞美不言而喻。在此诗中，歌者用诗歌的形式，表现地神的福祉，把神的神圣意义叩响。

还有一首小雅，名为《清商》，这首诗按照五言格式而编排，大量创作，以宗教、医学、地理、科学等为主题，其内容介绍了古代中国历史、文化、理论等方面的知识，特别是“八音”、“十二律”等宫商羽音音乐理论，令人叹服。

它是中国传统文化最精华的文学著作，主要内容是论述古代天文、地理、宗教及其他文化知识，被西方文化及其它文化所广泛引用，被誉为中国文化“金库钥匙”，可以看出它的神奇力量和重要性。

《诗经》还包括《邶风》、《远风》、《周南》和《七言》等，这些咏叹无不大量使用五音结构，唱出的都是古代华夏的面貌，把古代礼仪、节日、风俗、社会文化等信息唱出来。

它们兖粹鲜明，给人以古老厚重的气息，更具有史学价值，它们让古代生活画卷仿佛活灵活现，把我们带到了一个美丽的古老世界。

综上所述，《诗经》以其独特的史料价值，在文学史上占有重要的地位，它的代表作《氓》、《大雅》、《小雅》、《邶风》、《远风》、《周南》、《清商》、《七言》等。

在当代仍具有鲜明的时代色彩，有着象征性的意义，被西方文化及其他文化所广泛引用，是中国传统文化最精华的文学典范。

《诗经》是中国最早的诗歌总集，共311篇，其中包含了许多不同风格的作品。以下是一些诗经的风格：

现实主义风格：《诗经》中的大部分作品都是以现实生活为背景，描写了当时社会的风俗、人情、政治、爱情等主题。这些作品具有鲜明的现实主义风格，通过生动细致的描写，展现了当时社会的真实面貌。例如《关雎》、《邶风·静女》、《郑风·溱洧》等作品，都描写了民间生活和爱情，展现出诗经的写实主义风格。

浪漫主义风格：《诗经》中也有一些作品表现了诗人对理想世界的向往和追求，这种风格被称作浪漫主义风格。这些作品往往充满着情感、想象力和激情，通过对自然景色、神话传说、历史事件的描述，表现了诗人的主观感受和理想。例如《离骚》、《九歌》、《山鬼》等作品，都充满了浪漫主义色彩，展现了诗人对理想世界的追求。

民族特色：《诗经》中的作品具有鲜明的民族特色，反映了当时不同地区、不同民族的文化传统和风俗习惯。这些作品不仅在内容上具有民族特点，而且在艺术上也展现了民族风格。例如《周南·卷耳》、《秦风·无衣》、《陈风·采葛》等作品，都反映了当时的民族特色和地域文化。

形式多样：《诗经》中的作品形式多样，包括四言、五言、六言、杂言等多种形式。这些不同形式的表现方式，使得诗经更加丰富多彩，同时也反映了当时诗歌创作的发展和变化。例如《小雅·车舝》、《鲁颂·閟宫》等作品，都采用了不同的诗歌形式，展现了诗经的多样性和灵活性。

叠句与重章叠句：《诗经》中有很多叠句和重章叠句的手法，这种手法在当时非常流行。叠句是指重复使用相同的句式或词语，使诗歌呈现出一种反复、回环的美感。

重章叠句则是指将同一章句重复使用若干次，每一次重复使用时都会加入新的词语或表达方式，从而深化诗歌的主题和情感表达。例如《周南·采采》、《郑风·子衿》等作品，都运用了叠句和重章叠句的手法，增强了诗歌的表现力和感染力。

总之，《诗经》作为中国诗歌的源头，具有丰富的艺术风格和表现手法。这些风格和手法不仅展现了当时社会的风俗人情和思想感情，也为中国诗歌的发展奠定了基础。了解《诗经》的风格和手法，可以帮助我们更好地理解和欣赏中国传统文化。