《汉宫秋月》又名《陈隋》，原为崇明派琵琶曲，由无锡吴畹卿（1847－1926）所传，后刘德海加上了许多音色变化及意向铺衍的指法，然后又衍生出许多不同乐器的版本~ 比如二胡 古筝 竹笛等等~总体是表达了宫女的思哀之情~朝代嘛 1847年还是清朝呢 1926年是民国~ 所以应该是清末民初时期的作品~

琵琶共分五派:无锡派平湖派浦东派崇明派和汪派，崇明地处上海东北角，以《瀛洲古调》琵琶谱师承传授的，由于发源于崇明岛，后人就称崇明派。崇明派以蒋泰、黄秀亭、沈肇州以及樊紫云、樊少云等世代相传，以隽永、秀丽的文曲风格闻名于世。

崇明派琵琶指法要求“捻法疏而劲，轮法密而清”。

《阳关三叠》，乃旋律名。别名《渭城曲》。唐王维《王右丞集》五《送元二使安西》诗有：“渭城朝雨裛轻尘，驿栈菁菁柳色新。劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。”句。此诗词，后入式乐府旋律。认为送行曲，并反复诵唱，此谓《阳关三叠》。曲子名的《渭城（曲）》，本为唐王维《送人使安西》诗：“渭成朝雨浥轻尘”，而取；后入式乐府，因以曲名。唐白居易《长庆集》五六《南园试小乐》诗：“强势管色吹银字，慢拽歌唱唱渭城。”即此歌。

宋苏东坡《东坡志林》七述：“旧传《阳关三叠》，然今歌者，每句话再叠罢了。若通一首言之，又是四叠，皆非是。或每句话三唱，以应三叠之说，则丛然无复节奏感。… …及在黄冈黄州，偶拾韩国乐天集团（白居易）《对洒》云：‘相遇犹言回绝醉，听唱阳光第四声’，注云：‘第四声劝君更尽一杯酒。’为此验之，若一句再叠，则此句为第五声；今为第一声，则一句不叠审矣。”释。

苏东坡说，阳关三叠，好像表述堵塞。假如整北京首都反复唱一遍，那不是三叠反而是二叠。假如每一句反复测算，那应该是阳光四叠呀。余在密州，文勋首长以事至密，自云得古本阳光，其声婉转凄断，不类向之所闻。每句话皆再唱，而第一句不叠，乃知古本三叠盖如此。及在黄冈黄州，偶读韩国乐天集团中酒诗云：相遇且募回绝醉，听唱阳光第四声。《钦定词谱》。苏东坡说我还在山东省密州的情况下，有些人来密州见我，说获得一古本阳关词，响声委婉苍凉，和平常听见的不一样。哪儿不一样呢便是第一句不反复唱，后边三句都唱二遍，因此阳关三叠便是这个意思。

元曲《阳关三叠》词，被收录在明代人的《花草粹编》中，也被收录在《全宋词》中，可以当做大家赏析王维《送元二使安西》的参照内容。王维这首诗的方式，又被称作阳光体。由于被收益《钦定词谱》变成一个词牌，看一下词谱就清晰，这首诗有别于一般的七言绝句，在其中有一些特殊的四声规定。

《高山流水》是由弦乐器演奏的，对应乐器是古琴。全曲名为《高山流水》，唐后分为《高山》和《流水》二曲，是古琴十大名曲之一，重要度和流传性仅次于《广陵散》。能演奏《高山流水》的民族乐器很多，全曲演奏的话，古筝、箜篌、阮等都可以覆盖音域，段落旋律性演奏的话，可以对应的乐器很多，不单是弦乐，笛、箫等吹管乐器演奏都有特殊的韵味，打击乐当中编钟、磬等也可以加以表现，不过受制于技法和音域，会影响原曲的风格。

《高山流水》是谁弹奏的

这首曲子是俞伯牙弹奏的。相信我们之中的很多人都曾听老师和家长们说过伯牙和子期的故事。这首曲子不仅仅是我国十大古曲之一，更是伯牙的成名曲。曲中意境典雅磅礴，一会似有巍巍高山，一会又似来到了潺潺流水之间。立意清高，实在是我国音乐艺术中不可缺少的珍品佳作。

古琴

古琴，又称瑶琴、玉琴、七弦琴，是中国传统拨弦乐器，有三千年以上历史，属于八音中的丝。古琴音域宽广，音色深沉，余音悠远。

古籍记载伏羲作琴，又有神农作琴、黄帝造琴、唐尧造琴等传说；舜定琴为五弦，文王增一弦，武王伐纣又增一弦为七弦；可见中华古琴文化的源远流长，博大精深。

琴是中国古代文化地位最崇高的乐器，有“士无故不撤琴瑟”和“左琴右书”之说。位列四艺“琴棋书画”之首，被文人视为高雅的代表，亦为文人吟唱时的伴奏乐器，自古以来一直是许多文人必备的知识和必修的科目。伯牙、钟子期以“高山流水”而成知音的故事流传至今；琴台被视为友谊的象征。大量诗词文赋中有琴的身影。现存琴曲3360多首，琴谱130多部，琴歌300首。主要流传范围是汉文化圈国家和地区，如中国、朝鲜、日本和东南亚，而欧洲、美洲也有琴人组织的琴社。

古琴是汉民族最早的弹弦乐器，是汉文化中的瑰宝。湖北曾侯乙墓出土的实物距今有二千四百余年，唐宋以来历代都有古琴精品传世。存见南北朝至清代的琴谱百余种，琴曲达三千首，还有大量关于琴家、琴论、琴制、琴艺的文献，遗存之丰硕堪为中国乐器之最。古时，琴、棋、书、画并称四艺，用以概括汉族的传统文化。历代涌现出许多著名演奏家，他们是历史文化名人，代代传颂至今。隋唐时期古琴还传入东亚诸国，并为这些国家的传统文化所汲取和传承。近代又伴随着华人的足迹遍布世界各地，成为西方人心目中东方文化的象征。