#能力训练# 导语题画诗是一种艺术形式。在中国画的空白处，往往由画家本人或他人题上一首诗。诗的内容或抒发作者的感情，或谈论艺术的见地，或咏叹画面的意境。下面是 考 网分享的经典的题画古诗赏析大全。欢迎阅读参考！

篇一经典的题画古诗赏析

　　金陵图

　朝代：唐朝|作者：韦庄

　谁谓伤心画不成？画人心逐世人情。

　君看六幅南朝事，老木寒云满故城。

　赏析

　韦庄这首《金陵图》载于《全唐诗》卷六九七。下面是中华诗词学会理事、广东中华诗词学会名誉会长刘逸生先生对此诗的赏析。

　这是一首题画之作，诗人看了六幅描写南朝史事的彩绘，有感于心，挥笔题下了这首诗。

　画家是什么人，已不可考。他画的是南朝六代（东吴、东晋、宋、齐、梁、陈）的故事，因为六代均建都于金陵。这位画家并没有为南朝统治者粉饰升平，而是写出它的凄凉衰败。他在画面绘出许多老木寒云，绘出危城破堞，使人看到三百年间的金陵，并非什么郁郁葱葱的帝王之州，倒是使人产生伤感的古城。这真是不同于一般的历史组画。

　比韦庄略早些时的诗人高蟾写过一首《金陵晚望》：

　“曾伴浮云归晚翠，犹陪落日泛秋声。

　世间无限丹青手，一片伤心画不成。”

　结尾两句，感慨深沉。高蟾预感到唐王朝危机四伏，无可挽回地正在走向总崩溃的末日，他为此感到苦恼，而又无能为力。他把这种潜在的危机归结为“一片伤心”；而这“一片伤心”，在一般画家笔下是无法表达出来的。

　韦庄显然是读过高蟾这首《金陵晚望》的。当他看了这六幅南朝故事的彩绘之后，高蟾“一片伤心画不成”的诗句，似乎又从记忆中浮现。韦庄想：真个是画不成么？这六幅南朝故事，不是已把“一片伤心”画出来了吗！于是他就提起笔来，好像针对高蟾反驳道：“谁谓伤心画不成？画人心逐世人情。”为什么就画不成社会的“一片伤心”呢？只是因为一般的画家只想迎合世人的庸俗心理，专去画些粉饰升平的东西，而不愿意反映社会的真实面貌罢了。

　诗人在否定了“伤心画不成”的说法后，举出了一个出色的例证来：“君看六幅南朝事，老木寒云满故城。”意思是说：请看这幅《金陵图》吧，画面上古木枯凋，寒云笼罩，一片凄清荒凉。南朝六个小朝廷，哪一个不是昏庸无道，最后向敌人投降而结束了它们的历史的？这就是三百年间金陵惨淡现实的真实写照。

　将高蟾的《金陵晚望》和这篇《金陵图》作一比较，颇耐人寻味。一个感叹“一片伤心画不成”，一个反驳说，“谁谓伤心画不成？”其实，二人都是借六朝旧事抒发对晚唐现实的深忧，在艺术上有异曲同工之妙。

篇二经典的题画古诗赏析

　　画

　朝代：唐朝|作者：王维

　远看山有色，近听水无声。

　春去花还在，人来鸟不惊。

　赏析

　看远处的山往往是模糊的，但画上的山色却很清楚，在近处听流水，应当听到水声，但画上的流水却无声。在春天盛开的花，随着春天的逝去就凋谢了。而画上的花，不管在什么季节，它都盛开着。人走近停在枝头上的鸟，它就会受惊飞走。但画上的鸟，即使你走近了，它也不会惊飞。全诗读起来似乎行行违反自然规律，其实正是暗中设谜，写出了画的特点。

　远看山有色

　远山含笑，有色便是好山，何为有色？清秀俊朗红湿绿垂是色，寒色苍苍亦是佳色，奇傀峭拔也是异色，只因其距离而产生美感，让人觉其有无限的风光。此乃是“静境”，静境之美出乎首句，在于有静心者能品之。这就好比是阳春白雪，一开始就将下里巴人给赶出了艺术空间。取消了浮躁者的欣赏美的资格。在这里，任何的浮躁都不行，有的只是心静如水但不是死水而是活水你看画中有水呢一汪春水有着挡不住的盛情倾泻而出一种流动之美跳跃于诗人的眼中。

　近听水无声。

　源头活水本是“动境”，而无声二字又进入静境，宁静致远和首句并无矛盾之处动静的取舍上诗人可以说是能够做到游刃有余是什么如此神奇？静的如此让人难以放弃去一探究竟，这样，我们就会接近此诗此画，这样心神和山水便靠近了。一切的妙处只是因为“无声”，无声是一种美。王羲之的诗中有“在山阴道上行，如在镜中游”，便也是这种美。有声无声都溶在一起，完美的天籁之声！庄子所提的“天籁”之声就是如此，当“天籁”与“人籁”“地籁”一起时，便共同构成一个常人无法言语的自然之声。

　春去花还在，人来鸟不惊。

　花儿在那个最美的季节里尽情的开放，并最终将自己的生命燃烧般的开到最美。美到极致后，飘然而去。但此中花儿不谢，只因在画中。不仅仅是如此，写的近近是画中的花，是春尽之时，花儿尽逝，无处得美而伤怀的感触在里面。

　鸟儿不惊，不知青春已尽，岁月已逝。徒留下多少悔恨。

　诗中的画似乎代表着一种梦想，一种可见而不可得的梦想，但那种梦想只是在人的心灵处于一种安静的状态中我们才能够想起。但不可得已是事实，诗人唯有带着淡淡的幽思去寻觅世间最后的能够寄托情怀的东西。人已去，空留花，鸟未惊，人又来，没有永恒的美丽，而一切的美丽都将隐于虚幻。

篇三经典的题画古诗赏析

　　墨梅

　朝代：元朝|作者：王冕

　吾家洗砚池头树，个个花开淡墨痕。

　不要人夸好颜色，只流清气满乾坤。

　赏析/鉴赏

　这是一首题画诗。诗人赞美墨梅不求人夸，只愿给人间留下清香的美德，实际上是借梅自喻，表达自己对人生的态度以及不向世俗献媚的高尚情操。

　开头两句“吾家洗砚池头树，朵朵花开淡墨痕”直接描写墨梅。画中小池边的梅树，花朵盛开，朵朵梅花都是用淡淡的墨水点染而成的。“洗砚池”，化用王羲之“临池学书，池水尽黑”的典故。

　三、四两句盛赞墨梅的高风亮节。它由淡墨画成，外表虽然并不娇艳，但具有神清骨秀、高洁端庄、幽独超逸的内在气质；它不想用鲜艳的色彩去吸引人，讨好人，求得人们的夸奖，只愿散发一股清香，让它留在天地之间。这两句正是诗人的自我写照。王冕自幼家贫，白天放牛，晚上到佛寺长明灯下苦读，终于学得满腹经纶，而且能诗善画，多才多艺。但他屡试不第，又不愿巴结权贵，于是绝意功名利禄，归隐浙东九里山，作画易米为生。“不要人夸颜色好，只留清气满乾坤”两句，表现了诗人鄙薄流俗，独善其身，不求功勋的品格。

　这首诗题为“墨梅”，意在述志。诗人将画格、诗格、人格有机地融为一体。字面上在赞誉梅花，实际上是赞赏自己的立身之德。

　在这首诗中，一“淡”一“满”尽显个性，一方面，墨梅的丰姿与诗人傲岸的形象跃然纸上；另一方面令人觉得翰墨之香与梅花的清香仿佛扑面而来。从而使“诗格”、“画格”、人格巧妙地融合在一起。

　《墨梅》盛赞梅花的高风亮节，诗人也借物抒怀，借梅自喻，表明了自己的人生态度和高尚情操。有意见认为，该题画诗，点出创作意图，强调操守志趣，在艺术甚至比《墨梅图》本身还要出名。

篇四经典的题画古诗赏析

　　题葡萄图

　朝代：明朝|作者：徐渭

　半生落魄已成翁，独立书斋啸晚风。

　笔底明珠无处卖，闲抛闲掷野藤中。

　赏析

　徐渭有一副水《墨葡萄图》是他绘画的代表作之一。那副画水墨离主城至距上端1/3处漆笔支支叶叶向下翻批，吹的可以看出用，比如风雨之疾咒显现狂放的韵律。使人感受到作者内心的激动，痛苦和傲然不可及乐的精神。就在这副画的上端空白出。用了狼藉之也的字体体有上面所录的一首诗。

　这幅画和题画诗的创作年代，大约是万历初徐渭的年纪是五十三四岁。在此之前，他走过了坎坷的人生道路，他虽有字又富有神童之名，长成之后却勉强才中了秀才，屡次映香是始终没有壮举。他那败落的官僚家庭的有限财产在他年轻时被乡里豪绅所侵占，他以热心于抗倭战争，应邀参加了东南军务总督胡宗宪的幕府。而胡宗宪在朝廷的权力倾轧中失败被捕之后，幕府中人缘无辜受到牵连，是他深感恐惧，他以精神病发作而自杀，虽未死成，却成重伤。同样饮狂病的缘故，他杀死了自己的继室被捕下狱。六七年牢，这时刚刚释放。首句半生落魄已成翁，就是概括了数十年来，灾难重重，九死一生的经历。这里不仅饱含着以往生活的辛酸，因为“已成翁”也包涵展望未来生活的辛酸。读书做官吧，但年龄已老，而且连秀才的功名也在下雨时被革去，根本就谈不上了，隐居山林吧，他又没有尺寸处土地一贫如洗，又哪里蹈的起来。

　在常人，落到如此境地也许早就颓唐萎靡，然而徐渭依旧很倔强，不肯向压迫她的社会低头。独立书斋啸晚风。写出一派狂傲猖狂的气概。举两个实例，我们对这句诗会理解的更具体。在入狱之前。徐渭城在礼部尚书李春芳那里做门客，帮助处理完书。李春发，字是为尊纶高弹门客如奴，普又让徐慧带他写清词。皇帝用于道教斋黵的颂文徐卫一怒之下部经理是准许便拂袖而去。出狱之后，不仅和学位，又曾应翰林修撰张元汴之邀去北京帮他处理文字事物。张家与徐家原是世交。张元忭在徐伟下狱时还曾出力救援，但是当张元汴企图以封建礼教约束自由放浪的徐渭时，徐卫便怒不可遏，同张氏大骂一场，傲然而去。作为明中后期个性解放思潮的先驱，独立书斋啸晚风可以视为学位的一种具有象征意味的自我写照。

　可以做的事情实在不多，画画是其中之一，既可自我排遣，也多少卖几文钱糊口。但这大就是大，不是正经行当，不是一个读书人的理想的寄托。后两句就把话中的葡萄语委明珠，这明珠又象征自己的超人才智，说世俗庸众既用不着他，那就任由他随便抛掷了。简单的说，这也是向来就有的怀才不遇的牢骚，但是这里丝毫没有可怜巴巴期待恩遇的情态，只有对待荒唐的社会的傲视与嘲弄。

　题画诗不太容易写，弄得不好便成为对画面可有可无的说明，充其量多几分文雅意味。徐渭是绘画名家，他的诗，袁中郎赞为明代第一，所以画上题诗不但两臻奇妙，而且相得益彰。有了这首诗，画的内在情绪，被揭示出来了，有了这幅画，诗不但可以从文字上感受它，还能从线条上感受它。两者的统一，则在作者的人格。清代王夫之颇喜爱徐渭的诗，对他的七绝尤为欣赏，认为它自然宏放。在本篇中，我们能体会这一特点。

　至于徐渭的笔底明珠，乃是后人非常珍视的东西，终究不是闲抛闲执了事。引郑板桥《贺新郎》词句，乃是“只有文章书画笔，无今无古独逞”如果徐渭的才智用在了其他地方，比如说做官，他未必能在后人心目中占据像现在这样重要的地位。

篇五经典的题画古诗赏析

　　画鹰

　朝代：唐朝|作者：杜甫

　素练风霜起，苍鹰画作殊。

　㧐身思狡兔，侧目似愁胡。

　绦镟光堪擿，轩楹势可呼。

　何当击凡鸟，毛血洒平芜。

　赏析

　这是一首题画诗。作者借鹰言志，通过描绘画中雄鹰的威猛姿态和飞动的神情，以及搏击的激情，“曲尽其妙”（《瀛奎律髓》），从而表现了作者青年时代昂扬奋发的心志和鄙视平庸的性情。

　全诗共八句，可分三层意思：一、二两句为第一层，点明题目。起用惊讶的口气：说是洁白的画绢上，突然腾起了一片风霜肃杀之气，这种肃杀之气，第二句随即点明：原来是矫健不凡的画鹰仿佛挟风带霜而起，极赞绘画的特殊技巧所产生的艺术效果。这首诗起笔是倒插法。杜甫《姜楚公画角鹰歌》的起笔说：“楚公画鹰鹰戴角，杀气森森到幽朔。”先从画鹰之人所画的角鹰写起，然后描写出画面上所产生的肃杀之气，这是正起。而此诗则先写“素练风霜起”，然后再点明“画鹰”，所以叫作倒插法。这种手法，一起笔就有力地刻画出画鹰的气势，吸引着读者。杜甫的题画诗善用此种手法，如《奉先刘少府新画山水障歌》的起笔说：“堂上不合生枫树，怪底江山起烟雾。”《画鹘行》的起笔说：“高堂见生鹘，飒爽动秋骨。”《奉观严郑公厅事岷山沱江画图十韵》的起笔说：“沱水临中座，岷山到北堂。”这些起笔诗句都能起到先声夺人的艺术效果。

　中间四句为第二层，描写画面上苍鹰的神态，是正面文章。颔联两句是说苍鹰的眼睛和猢狲的眼睛相似，耸起身子的样子，好像是在想攫取狡猾的兔子似的，从而刻画出苍鹰搏击前的动作及其心理状态，是传神之笔，把画鹰一下子写活了，宛如真鹰。颈联两句是说系着金属圆轴的苍鹰，光彩照人，只要把丝绳解掉，即可展翅飞翔；悬挂在轩楹上的画鹰，神采飞动，气雄万夫，好像呼之即出，去追逐狡兔，从而描写出画鹰跃跃欲试的气势。作者用真鹰来作比拟，以这两联诗句，把画鹰描写得栩栩如生。

　以上这两联中，“思”与“似”、“擿”与“呼”两对词，把画鹰刻画得极为传神。“思”写其动态，“似”写其静态，“擿”写其情态，“呼”写其神态。诗人用字精工，颇见匠心。通过这些富有表现力的字眼，把画鹰描写得同真鹰一样。是真鹰，还是画鹰，几难分辨。但从“堪”与“可”这两个推论之词来玩味，毕竟仍是画鹰。

　最后两句进到第三层，承上收结，直把画鹰当成真鹰，寄托着作者的思想。“何当”含有希幸之意，就是希望画鹰能够变成真鹰，奋飞碧霄去搏击凡鸟。“毛血”句，见班固《西都赋》：“风毛雨血，洒野蔽天。”至于“凡鸟”，张上若说：“天下事皆庸人误之，末有深意。”这是把“凡鸟”喻为误国的庸人，似有锄恶之意。由此看来，此诗借咏《画鹰》以表现作者嫉恶如仇之心，奋发向上之志。作者在《杨监又出画鹰十二扇》一诗的结尾，同样寄寓着他自己的感慨：“为君除狡兔，会是翻鞲上。”

　总起来看，这首诗起笔突兀，先勾勒出画鹰的气势，从“画作殊”兴起中间两联对画鹰神态的具体描绘，而又从“势可呼”顺势转入收结，寄托着作者的思想，揭示主题。

1描写史记的诗句

《奉和御制读史记诗》

年代： 宋 作者： 夏竦

陶唐明历象，茂气与天通。

举正分星度，归馀定岁功。

孟陬名不殄，南正道弥隆。

自此垂三代，循环协大中。

《沁园春·读史记有感》

年代： 宋 作者： 程珌

试课阳坡，春后添栽，多少杉松。正桃坞昼浓，云溪风软，从容延叩，太史丞公：底事越人，见垣一壁，比过秦关遽失瞳？江神吏，灵能脱罟，不发卫平蒙？

休言唐举无功，更休笑丘轲自阣穷。算汨罗醒处，元来醉里；真敖假孟，毕竟谁封？太史亡言，床头酿熟，人在晴岚烟霭中。新堤路，喜樛枝鳞角，夭矫苍龙。

《梦书十字史记册上太史公此书真是笔斡造化梦》

年代： 宋 作者： 方岳

禹穴探幽眇，神功接混沌。

绝麟才此笔，春梦试平章。

《读史记列传》

年代： 宋 作者： 王禹偁

西山薇蕨蜀山铜，可见夷齐与邓通。

佞幸圣贤俱饿死，若无史笔等头空。

2有关史记和司马迁的诗,文,联,评价

鲁迅：“史家之绝唱，无韵之《离骚》”。

梁启超称赞这部巨著是“千古之绝作” 西汉刘向、扬雄：“皆称迁有良史之材，服其善序事理，辨而不华，质而不俚，其文直，其事核，不虚美，不隐恶，故谓之实录”。 西晋华峤也说：“迁文直而事核。”

张辅说：“迁之著述，辞约而事举，叙三千年事唯五十万言。” 南朝刘勰说“陈寿三志，文质辨恰。”

《三国志》作者陈寿，“时人称其善叙事，有良史之才。” 一、汉代 汉代是《史记》的传播时期。

司马迁的外孙杨恽将《史记》向社会一公布，立即引起巨大反响，研究者蜂起。汉代研究《史记》的名家当推杨雄和班固，他们都肯定了司马迁的实录精神。

杨雄（前58-公元18），西汉文学家、哲学家。他在《法言》一书中写道：“太史迁，曰实录”。

“子长多爱，爱奇也。”杨雄是赞扬司马迁实录精神的第一人。

他提出的实录与爱奇，为历人者所赞同，直到现在。 班固（32-92），东汉史学家，文学家，《汉书》的作者。

班固是汉代系统评论司马迁的第一人。《汉书》中有《司马迁传》。

班固在赞语中说：“自刘向、杨雄博极群书，皆称迁有良史之材，服其状况序事理，辩而不华，质而不俚，其文直、其事核，不虚美、不隐恶，故谓之实录。”说司马迁“不虚美、不隐恶”，可谓一语中的，世称其当，后人皆服。

司马迁的“实录”精神已成为中国史学的传良传统。 二、唐代 唐代《史记》研究的重要贡献在注释。

最主要的著作是司马贞的《史记索隐》和张守节的《史记正义》，加上南朝刘宋年间裴的《史记集解》，被后人称为“史记三家注”，成为史记注释的经典之作。 唐代研究《史记》成就最大者当推散文大家韩愈、柳宗元。

韩、柳肯定了《史记》一书的文学价值，奠定了司马迁在中国文学史上的崇高地位。 韩愈（768-824），古文运动的领袖，唐宋八大家之首。

韩愈十分推崇司马迁的文学才华。他说：“汉朝人莫不能文，独司马相如、太史公、刘向、杨雄之为最。”

他认为司马迁作品的风格是“雄深雅健”。《史记》成为韩愈作文的样本。

柳宗元（773-819），散文学家。柳宗元认为《史记》文章写得朴素凝炼、二次利落，无枝蔓之疾；浑然天成、滴水不漏，增一字不容；遣词造句，煞苦心，减一字不能。

三、宋、元 宋代是《史记》大量刊刻印行，广为流传的时期，官私刻本达数十种之多。现存《史记》最早最好的刻本为南宋黄状况夫刻本。

元代最重要的贡献是将《史记》中的大量故事改编为戏民剧，其剧目之多，剧作者之众，令人叹为观止。如：郑廷玉的《楚昭王》，纪君祥的《赵氏孤儿》，李寿卿的《伍员吹箫》，尚仲贤的《气英布》，狄君厚的《晋文公火烧介子推》，金仁杰的《萧何月夜追韩信》，高文秀的《渑池会》等名剧一直传播至今，计达180多种。

《史记》故事改编为戏剧大大促进了《史记》在民间的传播。 宋人赞司马迁，其著名者为马存赞司马迁的壮游和郑樵赞司马迁的五体结构。

马存认为司马迁平生喜游，足迹不肯一日休。司马迁壮游不是一般的旅游，而是尽天下大观以助吾气，然后吐而为书。

所以他的文章或为狂澜惊涛，奔放浩荡；或为洞庭之波，深沉含蓄；或春妆如浓，靡蔓绰约；或龙腾虎跃，千军万马。司马迁世家龙门，念神禹立大功；西使巴蜀，跨剑阁之鸟道；彷徨齐鲁，睹天子之遗风。

所以，天地之间，万物之变，可惊可愕，可以娱心，使人忧，使人悲者，子长尽取为文章，因而子长的文章变化无穷。 郑樵（1103—1162），福建人，南宋史学家。

郑樵认为：诸子百家，空言著书，历代实迹，无所纪系。而司马迁父子世司典籍，工于制作，上自黄帝，下迄秦汉，勒成一书，分为五体：本纪纪年，世家传代，表以正历，书以类事，传以蓍人。

使百代而下，史家不能易其法，学者不能易其书。六经之后，惟有此书。

可见郑椎对《史记》评价之高。 四、明、清 时代对《史记》的研究开始兴盛，清代已趋繁荣。

明、清时期涌现出了一大批成就卓著的学者，对司马迁的人格和《史记》成就作出了尺世骇俗的赞叹。 金圣叹（1608—1661），明末清初杰出的点评家，一个思想敏锐而多才多艺的知识分子。

他把《史记》作为“六才子书”之一，评论《史记》序赞90多篇。他在评《水浒传》、《西厢记》中多次赞扬司马迁，发表了不少真知灼见。

他说：“隐忍以就功名，为史公一生之心。”在评《屈原贾出列传》中说司马迁“借他二人生平，作我一片眼泪。”

金圣叹可谓司马迁的知音。他对《史记》与小说关系的探讨独树一帜。

“《水浒传》方法即从《史记》出来”，“《水浒传》一个人出来，分明是一篇列传。”清人张竹波更直言：“《金瓶梅》是一部《史记》。

可见《史记》对后世小说写作技巧的广泛影响。” 钱谦益（1582—1664），明末清初江苏常熟人。

曾任礼部尚书，诗文甚负盛名。他在《物斋有学集》中说：“司马氏以命世之才、旷代之识、高视千载，创立《史记》。”

他认为司马迁创立的五体结构，成为历代史学家编史的样本，发凡起例之功“炳如日星矣”！ 章学诚（1738—1801），清代史学家、思想家。是继唐代刘知几之后又一位杰出的史学评论家。

他在史学理。

3评论《史记》中的名言

《报任安书》虽是给朋友的复信，但直接回答朋友来信内容的语句并不见多。

通篇是在抒愤懑、鸣冤屈、辩事理、表心志，是一篇泣泪含血、深沉激愤的明志之作。在这篇文章里，司马迁提出了“人固有一死，或重于泰山，或轻于鸿毛，用之所趋异也”的著名人生格言。

他认为：志士仁人为了实现自己的理想和信念，既可以慷慨赴死，也可以忍辱求生，死要死得有意义，活要活得有价值。为了崇高的理想和信念去死，那就重于泰山；放弃追求浪掷生命，那就轻于鸿毛。

对“生”或“死”的抉择，应该以实现生命价值为终极目标。这种观点，充分显示了他对生命权利的尊重，体现了他对实现生命价值的不懈追求。

而他本人也正是实践了自己的人生格言，在面临生死抉择的关头，他毅然忍辱求生，“就极刑（腐刑）而无愠色”，为了继承父亲未竟的事业，为了实现自己的理想和信念，顽强地活了下来，终于完成了《史记》的撰著，为后人留下了被鲁迅称为“史家之绝唱，无韵之《离骚》”而彪炳千秋的文学历史巨著。

4评论《史记》中的名言

《报任安书》虽是给朋友的复信，但直接回答朋友来信内容的语句并不见多。

通篇是在抒愤懑、鸣冤屈、辩事理、表心志，是一篇泣泪含血、深沉激愤的明志之作。在这篇文章里，司马迁提出了“人固有一死，或重于泰山，或轻于鸿毛，用之所趋异也”的著名人生格言。

他认为：志士仁人为了实现自己的理想和信念，既可以慷慨赴死，也可以忍辱求生，死要死得有意义，活要活得有价值。为了崇高的理想和信念去死，那就重于泰山；放弃追求浪掷生命，那就轻于鸿毛。

对“生”或“死”的抉择，应该以实现生命价值为终极目标。这种观点，充分显示了他对生命权利的尊重，体现了他对实现生命价值的不懈追求。

而他本人也正是实践了自己的人生格言，在面临生死抉择的关头，他毅然忍辱求生，“就极刑（腐刑）而无愠色”，为了继承父亲未竟的事业，为了实现自己的理想和信念，顽强地活了下来，终于完成了《史记》的撰著，为后人留下了被鲁迅称为“史家之绝唱，无韵之《离骚》”而彪炳千秋的文学历史巨著。

5《史记》中的人物评论

对《史记》中屈原的评价

从屈原在当时社会中的身份来说，他是一位政治家，而不是一般意义上的“诗人”；

但以他的巨大的创作成就来说，他又是我国文学史上第一位伟大的诗人。《诗经》中也

有许多优美动人的作品，但它基本上是群众性集体性的创作，个性的表现甚少。而屈原

的创作，却是用他的理想、遭遇、痛苦，以他全部生命的热情打上了鲜明的个性烙印。

这标志了中国古典文学创作的一个新时代。

屈原是一位具有崇高人格的诗人。他关心国家和人民，直到今天仍作为坚定的爱国

者受到高度评价。虽然他的爱国和忠君联系在一起，在这一点上，他并不能背离所处时

代和社会的基本道德原则，但同时也要看到，屈原又具有较为强烈的自我意识。他并不

把自己看作君主的奴仆，而是以君主从而也是国家的引路人自居。他对自己的政治理想

与人生理想有坚定的信念，为追求自己的理想不惜与自身所属社会集团的大多数人对抗，

宁死不渝。这就在忠君爱国的公认道德前提下，保存了独立思考、忠于自身认识的权利。

作为理想的殉难者，后人曾从他身上受到巨大感召；他立身处世的方式，也被后世正直

的文人引为仿效的榜样。

屈原的作品，以纵恣的文笔，表达了强烈而激荡的情感。汉儒曾说，《离骚》与

《诗经》中《小雅》同为“忽而不伤”之作，明代诗人袁宏道于《叙小修诗》中驳斥道：

《离骚》“忿怼之极”，对“党人”和楚王都“明示唾骂”，“安在所谓怨而不伤者

乎？”并指出：“劲质而多怼，峭急而多露”，正是“楚风”的特点。他的意见显然是

正确的。不仅如此，屈原赞美自我的人格，是率性任情，真实袒露；咏唱神灵的恋爱，

是热情洋溢、淋漓尽致；颂扬烈士的牺牲，是激昂慷慨、悲凉豪壮……。总之，较之

《诗经》总体上比较克制、显得温和蕴藉的情感表达，屈原的创作在相当程度上显示了

情感的解放，从而造成了全新的、富于生气和强大感染力的诗歌风格。由于这种情感表

达的需要，屈原不能满足于平实的写作手法，而大量借用楚地的神话材料，用奇丽的幻

想，使诗歌的境界大为扩展，显示恢宏瑰丽的特征。这为中国古典诗歌的创作，开辟出

一条新的道路。后代个性和情感强烈的诗人如李白、李贺等，都从中受到极大的启发。

屈原是一位爱美的诗人。他对各种艺术的美，都不以狭隘的功利观加以否定。《九

歌》、《招魂》中，处处渲染音乐歌舞的热烈场面和引发的感动。“羌声色之娱人，观

者憺兮忘归”，在屈原笔下，是美好的景象。同样，他的诗篇，也喜欢大量铺陈华美的、

色泽艳丽的辞藻。他还发展了《诗经》的比兴手法，赋予草木、鱼虫、鸟兽、云霓等种

种自然界的事物以人的意志和生命，以寄托自身的思想感情，又增加了诗歌的美质。大

体上可以说，中国古代文学中讲究文采，注意华美的流派，最终都可以溯源于屈原。

在诗歌形式上，屈原打破了《诗经》那种以整齐的四言句为主、简短朴素的体制，

创造出句式可长可短、篇幅宏大、内涵丰富复杂的“骚体诗”，这也具有极重要的意义。

总之，由屈原开创的楚辞，同《诗经》共同构成中国诗歌乃至整个中国文学的两大

源头，对后世文学形成无穷的影响。而由于时代的发展，以及南北文化的区别，楚辞较

之《诗经》，已有显著的进步。因之，它对后来文学的影响，更在《诗经》之上。

附：《史记》中司马迁对屈原的评价

《离骚》者，犹离忧也。夫天者，人之始也；父母者，人之本也。人穷则反本，故劳苦倦极，未尝不呼天也；疾痛惨怛，未尝不呼父母也。屈平正道直行，竭忠尽智以事其君，谗人间之，可谓穷矣。信而见疑，忠而被谤，能无怨乎？屈平之作《离骚》，盖自怨生也。《国风》好色而不*，《小雅》怨诽而不乱。若《离骚》者，可谓兼之矣。上称帝喾，下道齐桓，中述汤、武，以刺世事。明道德之广崇，治乱之条贯，靡不毕见。其文约，其辞微，其志洁，其行廉，其称文小而其指极大，举类迩而见义远。其志洁，故其称物芳。其行廉，故死而不容。自疏濯淖污泥之中，蝉蜕於浊秽，以浮游尘埃之外，不获世之滋垢，皭然泥而不滓者也。推此志也，虽与日月争光可也。

6《史记》中的好段好句

太史公自序 且夫孝始于事亲，中于事君，终于立身。

《易》曰‘失之豪厘，差以千里’。 是故《礼》以节人，《乐》以发和，《书》以道事，《诗》以达意，《易》以道化，《春秋》以道义。

夫礼禁未然之前，法施已然之后；法之所为用者易见，而礼之所为禁者难知。 高祖本纪 忠言逆耳利于行，毒药苦口利于病。

夫运筹策帷帐之中，决胜于千里之外，吾不如子房。 大风起兮云飞扬，威加海内兮归故乡，安得猛士兮守四方！ 李将军列传 但使龙城飞将在，不教胡马度阴山。

（王昌龄《出塞》） 林暗草惊风，将军夜引弓。平明寻白羽，没在石棱中（卢纶《塞下曲》） 猿臂将军去似飞，弯弓百步虏无遗。

汉文自与封侯得，何必伤嗟不遇时。 《传》曰“其身正，不令而行；其身不正，虽令不从”。

桃李不言，下自成蹊 项羽本纪 力拔山兮气盖世，时不利兮骓不逝。骓不逝兮可奈何，虞兮虞兮奈若何！” 胜败兵家事不期，包羞忍耻是男儿。

江东子弟多才俊，卷土重来未可知。（杜牧《乌江亭》） 百战疲劳壮士哀，中原一败势难回。

江东子弟今犹在，肯为君王卷土来。（。

（王安石《题乌江项王庙》） 生当作人杰，死亦为鬼雄。至今思项羽，不肯过江东。

（李清照《绝句》） 《刺客列传》 骐骥盛壮之时，一日而弛千里。至其衰老，驽马先之。

风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复还 天雨粟，马生角。 《屈原列传》 博闻强志，明于治乱，娴于辞令。

屈平疾王听之不聪也，谗谄之蔽明也，邪曲之害公也，方正之不容也，故忧愁幽思而作《离骚》。 其文约，其辞微，其志洁，其行廉。

其志洁，故其称物芳；其行廉，故死而不容 蓬生麻中，不扶而直；白沙在涅，与之俱黑。 （ 荀子 《劝学》） 屈平词赋悬日月，楚王台榭空山丘。

（李白《江上吟》） 举世混（皆）浊而我独清，众人皆醉而我独醒 《滑稽列传》 此鸟不飞则已，一飞冲天；不鸣则已，一鸣惊人 《管仲列传》 生我者父母，知我者鲍子 仓廪实而知礼节，衣食足则知荣辱 将顺其美，匡救其恶，故上下能相亲也 《孔子世家》 吾闻富贵者送人以财，仁人者送人以言。 高山仰止，景行行止 《史记·秦始皇本纪》 竹帛烟销帝业虚， 关河空锁祖龙居。

坑灰未冷山东乱， 刘项原来不读书。（焚书坑 唐。

章碣） 诸儒坑尽一身余， 始觉秦家网目疏。 枉把六经灰火底， 桥边犹有未烧书。

（经下邳 明？ 袁宏道） 含羞忍耻丈夫事，一朝之愤非良图 。（元 胡天游 ） 有志者，事竟成。

破釜沉舟，百二秦关终属楚； 苦心人，天不负。卧薪尝胆，三千越甲可吞吴。

飞鸟尽，良弓藏；狡兔死，走狗烹。 屈原列传》举世混（皆）浊而我独清，众人皆醉而我独醒 博闻强志，明于治乱，娴于辞令。

屈平疾王听之不聪也，谗谄之蔽明也，邪曲之害公也，方正之不容也，故忧愁幽思而作《离骚》。 其文约，其辞微，其志洁，其行廉。

其志洁，故其称物芳；其行廉，故死而不容 蓬生麻中，不扶而直；白沙在涅，与之俱黑。 （荀子 《劝学》） 屈平词赋悬日月，楚王台榭空山丘。

（李白《江上吟》） 《廉颇蔺相如列传》 先国家之急，而后私仇也 国家的危急放在前面，然后才是个人恩怨 《管仲列传》 生我者父母，知我者鲍子 仓廪实而知礼节，衣食足则知荣辱 将顺其美，匡救其恶，故上下能相亲也 《秦始皇本纪》 飞鸟尽，良弓藏；狡兔死，走狗烹。 竹帛烟销帝业虚， 关河空锁祖龙居。

坑灰未冷山东乱， 刘项原来不读书。（焚书坑 唐章碣） 诸儒坑尽一身余， 始觉秦家网目疏。

枉把六经灰火底， 桥边犹有未烧书。（经下邳 明袁宏道） 含羞忍耻丈夫事，一朝之愤非良图 。

（元 胡天游 ） 有志者，事竟成。破釜沉舟，百二秦关终属楚； 苦心人，天不负。

卧薪尝胆，三千越甲可吞吴。

书名：寿亲养老新书

编著：元·邹铉撰

年代：明万历四年

页卷：548页4卷

大小：153M

简介：《寿亲养老新书》中以老年养生为专题，详述修身养性、药物与食治调理、按摩腧穴等保健内容，并附各类方剂120余首。另外还论述了老年日常起居、闲情逸致、将息与养性以及古今善行、行孝劝善和传闻轶事等方面。宋代陈直撰著的《寿亲养老新书》内容丰富，采撷占书简略适当，载方用药突出实用性。书成后，一直为后世养生学家所重视，是一部食治与养生不可多得的参考之书。综合性养生著作。4卷。元·邹铉撰。本书论述养生方法较详，主要针对老人。卷一原名《养老奉亲书》，为宋·陈直撰;卷二至卷四为邹铉续增。卷一讲饮食调养、形证脉候及简妙老人备急方等15篇，共223条，节宣之法详备;卷二分保养、服药诸篇，罗列古今丸、丹、膏、散、酒、粥、糕、饼等具体方药与主治;卷三与卷四为寝、兴、器、服、饮、膳、药石之忌宜，附妇儿食治诸方，共256条。其中卷三中的"太上玉轴六字气诀，为古代记载最详细的六字气诀;尚有"食后将息法"(系摘录沈括《杯山录》，此书现很少见到，颇有参考价值)及"养性"等气功养生方面的内容。

寿亲养老新书 ，元·邹铉撰，明万历四年。中医，养生系列，全书共548页4卷，总容量约为153M。古籍屋收藏。更多中医，养生系列百度搜索古籍屋进入网站查看。感觉不错关注留言点赞。是对我最好的支持。

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御碑亭位于中国江西省九江市庐山花径西南、仙人洞圆门西10米处，于1959年被列为江西省文物保护单位。御碑亭为古白鹿升仙台，明太祖朱元璋在此立周颠仙碑并建亭，故而得名。周颠仙碑刻有《明太祖御制周颠仙人传》，据碑文载：周颠仙人为南昌建昌人，朱元璋伐陈友谅时，周颠仙人常于道旁“告太平”，朱元璋得天下后患病又被他治愈，后来周颠隐居庐山。朱元璋因此于洪武二十六年（1393年）在此立碑并建碑亭，从事郎中书舍人詹希原书丹并篆额。碑亭于嘉靖十二年（1533年）重建，民国六年（1917年）胡瑞霖等重修。碑亭方形，宽58米，高6米，三面有门，北面无门。正门横额刻“御制”二字，两边刻有楹联两对：内联“四壁云山九江棹 一亭烟雨万壑松 罗侠仙书”、外联“姑从此处寻踪迹 更有何人告太平”。