因为牡丹花色泽艳丽，玉笑珠香，风流潇洒，富丽堂皇，因此素有“花中之王”的美誉。

牡丹花被拥戴为花中之王，有关文化和绘画作品很丰富。牡丹花是中国固有的特产花卉，有数千年的自然生长和两千多年的人工栽培历史。其花大、形美、色艳、香浓，为历代人们所称颂，具有很高的观赏和药用价值，自秦汉时以药植物载入《神农本草经》始，散于历代各种古籍者，不乏其文。

扩展资料

牡丹是中国彭州、洛阳、菏泽、铜陵、宁国市、牡丹江市的市花。每年4月11日-5月5日为“中国洛阳牡丹文化节”。牡丹在中国称为花之富贵者也。

牡丹花语：

1、花型宽厚，被称为百花之王，有圆满，浓情，富贵，雍容华贵之意。

2、生命，期待，淡淡的爱，用心付出。

3、高洁，端庄秀雅，仪态万千，国色天香，守信的人。

-牡丹 （毛茛科芍药属植物）

牡丹象征意义有圆满，浓情，富贵，雍容华贵之意。生命，期待，淡淡的爱，用心付出。高洁，端庄秀雅，仪态万千，国色天香，守信的人。

牡丹花被拥戴为花中之王，有关文化和绘画作品很丰富。她是中国固有的特产花卉，有数千年的自然生长和两千多年的人工栽培历史。其花大、形美、色艳、香浓，为历代人们所称颂，具有很高的观赏和药用价值，自秦汉时以药植物载入《神农本草经》始，散于历代各种古籍者，不乏其文。形成了包括植物学、园艺学、药物学、地理学、文学、艺术、民俗学等多学科在内的牡丹文化学，是中华民族文化和民俗学的一组成部分，是中华民族文化完整机体的一个细胞，透过它，可洞察中华民族的一般特征，这就是“文化全息”现象。牡丹文化兼容多门科学，其构成非常广泛，它包括哲学、宗教、文学、艺术、教育、风俗、民情等所有文化领域。牡丹文化中所提供的文化信息，可以反映出民族文化的基本概貌，符合宇宙间的“全息律”。

诗画

牡丹文化的起源，若从《诗经》牡丹进入诗歌，算起距今约3000年历史。秦汉时代以药用植物将牡丹记入《神农本草经》，牡丹已进入药物学。南北朝时，北齐杨子华画牡丹，牡丹已进入艺术领域。史书记载，隋炀帝在洛阳建西苑，诏天下进奇石花卉，易州进牡丹二十箱，植于西苑，自此，牡丹进入皇家园林，涉足园艺学。唐代，牡丹诗大量涌现，刘禹锡的“唯有牡丹真国色，花开时节动京城”，脍炙人口；李白的“云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓”，千古绝唱。宋代开始，除牡丹诗词大量问世外，又出现了牡丹专著，诸如欧阳修的《洛阳牡丹记》、陆游的《天彭牡丹谱》、丘浚的《牡丹荣辱志》、张邦基的《陈州牡丹记》等，宋代有十几部。元姚遂有《序牡丹》，明人高濂有《牡丹花谱》、王象晋有《群芳谱》，薛凤翔有《亳州牡丹史》，清人汪灏有《广群芳谱》、苏毓眉有《曹南牡丹谱》、余鹏的有《曹州牡丹谱》、由于牡丹花花型优美，颜色绚丽、清雅，因此是当代画家们经常表现的题材，如余致贞、吴玉阳等。散见于历代种种杂著、文集中的牡丹诗词文赋，遍布民间花乡的牡丹传说故事，以及雕塑、雕刻、绘画、音乐、戏剧、服饰、起居、食品等方面的牡丹文化现象，数见不鲜。

国花

2019年7月15日，中国花卉协会在中国林业网、中国花卉协会网站和“中国花卉协会”微信公众号发出《投票：我心中的国花》，向公众征求对我国国花的意向。广大公众对国花高度关注，积极踊跃参与。2019年7月23日，中国花卉协会通报国花调查情况。通报称，截至2019年7月22日24时，投票总数362264票。投票结果统计显示，同意牡丹为国花的居首位，共288747票，占7971%；第二名，同意梅花为国花的占1230%；第三名，同意兰花为国花的占248%；第四名，同意荷花为国花的占189%。

国花是国家形象和民族精神的象征，是国家文明进步的重要标志。2019年是中华人民共和国成立70周年，中国社会稳定、经济繁荣、人民幸福，确定国花，时机成熟。

经组织专家研究讨论，中国应确定“一个国花”，确定国花的基本条件：一是起源于中国，栽培历史悠久，适应性强，分布广泛，品种资源丰富;二是花姿、花色美丽大气，能反映中华民族优秀传统文化和性格特征;三是文化底蕴深厚，为广大人民群众喜闻乐见;四是用途广泛，具有较高的生态、经济和社会效益。

为了评选，中国花协专门于2019年2月成立了国花评审小组。6月29日，中国国家林业和草原局与中国花卉协会在北京组织召开了国花评审专家研讨会，32名专家组成专家评审委员会，对确定中国国花进行研究讨论。此次投票已获得国家林业和草原局的授权。投票一经发出，引起网友热议，大量网民投票参与。据相关媒体报道，7月17日，中国花卉协会的工作人员董燕向记者表示，截至7月16日晚上11点，总共有6万多的投票，投票者中百分之九十以上选择牡丹。此次投票“只是收集民情民意”，把意见收集起来供上级参考，国花最终由国家相关部门决定。 

市花

牡丹是中国彭州、洛阳、菏泽、铜陵、宁国市、牡丹江市的市花。每年4月11日-5月5日为“中国洛阳牡丹文化节”。牡丹在中国称为花之富贵者也。 

花语

花型宽厚，被称为百花之王，有圆满，浓情，富贵，雍容华贵之意。

生命，期待，淡淡的爱，用心付出。

高洁，端庄秀雅，仪态万千，国色天香，守信的人。

典故

武则天与牡丹

在一个隆冬大雪飘舞的日子，武则天在长安游后苑时，曾命百花同时开放，以助她的酒兴。下旨曰：“明早游上苑，火速报春知，花须连夜发，莫待晓风吹。”谁都知道，各种花不仅开花的季节不同，就是开花的时刻也不一致。紫罗兰在春天盛开，玫瑰花在夏天怒放，菊花争艳在深秋，梅花斗俏在严冬；蔷薇、芍药开在早上，夜来香、昙花开在夜间。所以，要使百花服从人的意志，在同一时刻一齐开放，是难以办到的。但是百花慑于武后的权势，都违时开放了，唯牡丹仍干枝枯叶，傲然挺立。武后大怒，便把牡丹贬至洛阳。牡丹一到了洛阳，立即昂首怒放，花繁色艳，锦绣成堆。这更气坏了武后，下令用火烧死牡丹，不料，牡丹经火一烧，反而开的更是红若烟云、亭亭玉立，十分壮观。表现了牡丹不畏权势、英勇不屈的性格。 

隋炀帝与牡丹

公元604年，隋炀帝杨广继位，于东都洛阳开辟西苑。隋炀帝好奇花异石，曾三下江南搜寻。并派人将各地收集到的牡丹种植在西苑中。据唐人的记载：“炀帝辟地二百里为西苑，诏天下进花卉。易州进二十牡丹，有飞来红、袁家红。醉颜红、云红、天外红、一拂黄、延安黄、先春红、颤风娇等名贵品种。”

杨贵妃与牡丹

唐朝开元年间，宫廷内开始重视牡丹，并在兴庆东沉香亭前、骊山行宫等处，栽植数种红、紫、浅红、通白等色牡丹。花初开，杨贵妃带众宫女游赏花间，如醉如痴。五代王仁裕载：“杨国忠初因贵妃专宠，上赐以木芍药（即牡丹）数本，植于家。”据载，因贵妃专宠，喜爱牡丹，唐明皇也作为宠爱之物把牡丹赐给了她的哥哥。

欧阳修与牡丹

欧阳修，字永叔，自号醉翁，晚号六一居士，陵（今江西吉安市）人。欧阳修在洛阳作推官时，发现“洛阳之俗，大抵好花，春时，城中无贵皆插花。花开时，士庶况为遨游”据载，当时的洛阳城，无论民家，还是官院，植满牡丹。欧阳修遍访民间，将洛阳牡丹的历史、栽培、品种以及风俗民情做了详尽的考察，写成了中国第一部牡丹专著《洛阳牡丹记》。

蒲松龄与牡丹

蒲松龄，清代著名的文学家、思想家。蒲松龄在其《聊斋志异》：常大用，洛人，癖好牡丹。闻曹州牡丹甲齐、鲁，心向往之。适以他事如曹，因假缙绅之园居焉。时方二月，牡丹未华，惟徘徊园中，目注勾萌，以望其拆。……并写下了葛巾、玉版的神话故事。

毛泽东与牡丹

毛泽东生前非常喜爱牡丹，1935年，毛泽东率领红军经过两万五千里长征到达陕北革命根据地延安，在严酷的战争间隙，一天率领周恩来、朱德等去延安万花山赏牡丹，在牡丹丛中对身边人说：“这里是一幅天然牡丹图，一定要好好保护，等到全国解放了，可以在这里修建一座人民公园。”1950年冬的一天，毛泽东在中南海花园散步，走到牡丹跟前停下脚步，跟身边工作人员讲起武则天与牡丹的故事并意味深长的说：“年轻人要具有牡丹的品格，不畏强暴，才能担当起重任。

洛川神女，即“洛神”。三国魏曹植作有《洛神赋》。传说宓（伏）羲之女，名宓妃，溺洛水而死，遂为洛水女神。洛川：洛水。（见《文选》卷十九《洛神赋》注）。

神女为女神古称。神女与女神，是古代中国文学对神话中神祇女性的称谓，但二者的广泛使用时间不同。神女多见于古籍。

从词法看，“神女”，偏正结构,’‘女”为主体，“神”为修饰，强调其本体在‘女”而不在“神”。“神女”在我国古籍中，大多进一步定位为“神之女”。

如瑶姬—赤帝之女，宓妃—伏羲之女，娥皇、女英—尧之女，女嬉—有莘氏之女， 魃—黄帝之女，女歧—天帝之女，，女娃—炎帝之女，龙女—龙王之女，紫姑—帝喾之女等。

扩展资料

相关诗词：唐代诗人徐凝写歌咏牡丹的诗作《牡丹》

何人不爱牡丹花，占断城中好物华。

疑是洛川神女作，千娇万态破朝霞。

意思是：谁不爱牡丹花呢？她占尽了城中物品的好色泽，让人不仅怀疑她是洛水女神的化身， 她姿态万千，如同冲破云霄照亮天空的朝霞一般耀眼。

-神女

牡丹，是中国固有的特产花卉，有数千年的自然生长和两千多年的人工栽培历史。其花大、形美、色艳、香浓，为历代人们所称颂，具有很高的观赏和药用价值，自秦汉时以药植物载入《神农本草经》始，散于历代各种古籍者，不乏其文。形成了色括植物学、园艺学、药物学、地理学、文学、艺术、民俗学等多学科在内的牡丹文化学，是中华民族文化和民俗学的一组成部分，是中华民族文化完整机体的一个细胞，透过它，可洞察中华民族文化的一般特征，这就是“文化全息”现象。

牡丹文化的起源，若从《诗经》牡丹进入诗歌，算起距今约3000年历史。秦汉时代以药用植物将牡丹记入《神农本草经》，牡丹已进入药物学。南北朝时，北齐杨子华画牡丹，牡丹已进入艺术领域。史书记载，隋炀帝在洛阳建西苑，诏天下进奇石花卉，易州进牡丹二十箱，植于西苑，自此，牡丹进入皇家园林，涉足园艺学。唐代，牡丹诗大量涌现，刘禹锡的“唯有牡丹真国色，花开时节动京城”，脍炙人口；李白的“云想衣裳花想容，春风拂槛露化浓”，千古绝唱。宋代开始，除牡丹诗词大量问世外，又出现了牡丹专著，诸如欧阳修的《洛阳牡丹记》、陆游的《天彭牡丹谱》、丘濬的《牡丹荣辱志》、张邦基的《陈州牡丹记》等，宋代有十几部。元姚遂有《序牡丹》，明人高濂有《牡丹花谱》、王象晋有《群芳谱》，薛凤翔有《亳州牡丹史》，清人汪灏有《广群芳谱》、苏毓眉有《曹南牡丹谱》、余鹏的有《曹州牡丹谱》等。散见于历代种种杂著、文集中的牡丹诗词文斌，遍布民间花乡的牡丹传说故事，以及雕塑、雕刻、绘画、音乐、戏剧、服饰、起居、食品等方面的牡丹文化现象，屡见不鲜。

解放后，牡丹种植有长足地发展，牡丹文化被人逐渐重视，出现了大批牡丹研究工作者和专家。

牡丹文化兼容多门科学，其构成非常广泛，它包括哲学、宗教、文学、艺术、教育、风俗、民情等所有文化领域。牡丹文化中所提供的文化信息，可以反映出民族文化的基本概貌，符合宇宙间的“全息律”。

牡丹文化是民族文化的一部分，与其他类型的文化相比，牡丹文化有其：（一）较浓重的生物学特点（二）较浓重的药物学特点（三）较浓重的园艺学特点（四）较浓重的美学特点（五）较浓重的文学特点（六）较浓重的乡土气息（七）浓重的富贵之感（八）浓重的人生回味（九）浓重的生活氛围（十）浓重的旅游氛围等特点。

牡丹文化是精神文明和物质文明的相结合产物，从古今中外牡丹发展的历史来看的确如此，牡丹发展在盛世，太平盛世喜牡丹，牡丹文化也如此。“国运昌时花运昌”，历史又一次证明了这一深刻的哲理。

历史上，古都洛阳的牡丹为最多、最好，有两个传统名种，一个开黄花的名姚黄，另一个开紫花的名魏紫，一直流传到今天。“洛阳牡丹天下无”，牡丹已被洛阳市定为市花，并确定每年4月15日——25日为“洛阳牡丹花会”。每当花会期间，中外游人群集，共赏花王。除此之外，牡丹在中国称为花之富贵者也。

牡丹花是我国特有的花，其花大、形美、色艳、香浓，为历代人们所称颂，具有很高的观赏和药用价值，自秦汉时以药植物载入《神农本草经》始，散于历代各种古籍者，不乏其文。在中国十大名花中占有显赫地位，享有“花中之王”、“国色天香”之美誉，长期以来被人们当做富贵吉祥、繁荣兴旺的像征。

中华民族是一个爱美的民族、爱花的民族，尤其钟爱牡丹。我们的祖先爱牡丹、种牡丹的历史几乎和他们生息繁衍、发展壮大的历史一样深厚悠久。

牡丹作为观赏植物始自南北朝时期，文献多有记载。刘赛客《嘉记录》说：“北齐杨子华有画牡丹”，牡丹既已入画，其作为观赏的对像已确切无疑。谢康乐更具体指出种植的具体情况：“永嘉水际竹间多牡丹。”(《太平御览》)近代生物学先驱达尔文在十九世纪七十年代写的《动植物在家养情况下的变异》一书中说，牡丹在中国已经栽培了一千四百年。从十九世纪七十年代推到一千四百年前，那是公元五世纪，即南北朝初年，和中国牡丹的栽植历史大体相属。

隋代，隋炀帝(公元605～618)时“辟地周二百里为西苑……，昭天下境内所有鸟兽草木驿至京师(今河南洛阳)……。易州(今河北易县)进二十箱牡丹”。《隋志素问篇》中说道：“清明次五时牡丹华。”这又足以说明牡丹作观赏植物则规模更大。

唐代(公元618～907)牡丹栽培开始繁盛起来。开元中盛于长安。传说当时洛阳有个叫宋单父的善于种花，应唐玄宗李隆基之召，到骊山种了一万多本，颜色不相同(《龙城录》)。李白“云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓。若非群玉山头见，会向瑶台月下逢。”等三首“清平调”就是歌咏几种不同颜色牡丹的。“庭前芍药妖无格，池上芙蓉静少情。唯有牡丹真国色，花开时节动京城。”(刘禹锡：“赏牡丹”)“帝城春欲暮，喧喧车马度；共道牡丹时，相随买花去。贵贱无常价，酬值看花数：灼灼百朵红，戋戋步束素。……家家习为俗，人人迷不悟。……”(自居易：“买花”)从以上这些诗篇可以看出当时帝都长安栽培牡丹的盛况。这时，牡丹不但颜色种类多了，而且还出现了一些新奇变异和重瓣现像。“兴唐寺有牡丹一窠，元和中着花一千二百朵，其色有正晕、倒晕、浅红、浅紫、紫白、白檀等，独无深红，又有花叶中无抹心者，重台花者，其花面七、八寸。”(《酉阳杂俎》)“穆宗皇帝殿前种千叶牡丹，花始开香气袭人，一朵千叶，大而且红。”(《杜阳杂俎》)。这也说明了，我国早在公元九世纪，便已经有了重瓣牡丹。

宋代(公元960～1279年)，中国牡丹栽培中心，由唐之长安而转移到了洛阳，牡丹的品种更多，栽培技术更加系统、完善。并出现了一批理论专著，对牡丹的研究有了很大的提高。这一时期的著作有欧阳修的《洛阳牡丹记》；周师厚的《鄞江周氏洛阳牡丹记》、《洛阳花木记》；张峋的《洛阳花谱》等等。记述了牡丹的栽培管理，总结出一整套较为完整的成熟经验。欧阳修说：大抵洛人家家有花，而少大树，盖其不接则不佳。

北宋末年，战乱不断，洛阳牡丹开始衰退，陈州牡丹取而代之，张邦基撰《陈州牡丹记》云：“洛阳牡丹之品见于花谱，然未若陈州牡丹之盛且多也。圆户花如种黍粟，动以顷计。”

南宋时，牡丹栽培中心南移，由北方洛阳移向南方的天彭(今四川省彭州市)、成都、杭州等地。天彭栽培的牡丹，为蜀中第一，号称“小两京”。诗人陆游在蜀中做官，亲往游赏，并撰《天彭牡丹谱》(1178年)。宋室南渡后，洛阳花事衰微，杭州却得到发展，出现一些新奇品种，如“重台九新淡紫牡丹”、“白花青缘牡丹”等。

元代，是中国牡丹发展的低潮时期，长安、洛阳等地能见到的好品种已屈指可数，品种退化，重瓣品种难得一见，因有“千叶独难遇，亦犹千人为英，万人为杰，尤世纪不恒有者”(姚燧《序牡丹》)之叹!

明代(公元1368～1644年)，牡丹的栽培的中心，转移到了安徽亳州。夏之臣《评毫州牡丹》云：“吾毫州牡丹，年来浸盛，娇容三变，尤在季盂之间。等此而上，有天香一品，石榴红，胜娇容，宫红袍，琉璃贯珠，新红种种不一，杂红最后出，品种难得。又有大黄一种，轻腻可爱，不减三变。佛顶青为白色第一。大抵红花以花子红，银红、桃红为上。”又云：“草堂数武之步，种莳殆偏，率以两色并作一丛，红白异状，错综其间，又以平头紫，庆天香，先春红三色插入其花丛，间集而成文章，他时盛开灿然若锦”。此时开中国插花技术之先河。

美丽的传说

很久以前，洛阳书生常大用特别喜欢牡丹花，哪里牡丹开得好，他都要去看看。当他听说山东曹州(今曹县)的牡丹特别有名后，就来到曹州，住在一个牡丹园里。可是正当牡丹花含苞欲放时，常大用的盘缠却用完了。不得不靠典当衣物求生，终于等到牡丹花开，常大用欣喜欲狂，流连在牡丹花丛中，细细欣赏。忽然见到美丽的女郎葛巾也在赏花，常大用和葛巾一见钟情，并相偕回到洛阳。女郎从不肯说自己身世，只说姓魏，母亲是曹国夫人。后来女郎又将自己的妹妹玉版许配给常大用的弟弟大器。一年后兄弟俩人各得一子，更是锦上添花。后来有坏人嫉妒这兄弟俩的幸福生活，造谣说葛巾、玉版是妖怪变的，兄弟俩人将信将疑，心里害怕，葛巾很快就看出来了，于是对大用说：“因知你对牡丹痴爱之情，心中感动，我本是牡丹园中一株牡丹，感于你的痴情，所以变作女子相伴，现在你既然怀疑、害怕，听信坏人谗言，我也就该走了。于是葛巾、玉版将两个儿子放在地上，就飘然而去了。奇怪的是两个儿子放在地上就不见了，几天后在这里长出两株牡丹，当年开花，一株紫一株白，花朵硕大花瓣繁茂，这就是“葛巾紫”和“玉版白”的来历。

目录 1 拼音 2 《医学心悟》卷四 21 方名 22 组成 23 主治 24 千金牡丹皮散的用法用量 25 附注 附： 1 古籍中的千金牡丹皮散 1 拼音

qiān jīn mǔ dān pí sǎn

2 《医学心悟》卷四 21 方名

千金牡丹皮散

22 组成

牡丹皮3钱，苡仁5钱，桃仁10粒，瓜蒌仁（去壳，去油，净）2钱。

23 主治

腹内痈。

24 千金牡丹皮散的用法用量

水煎服。

25 附注

《千金》治肠痈用薏苡仁、牡丹皮、桃仁、瓜瓣仁。《医学心悟》此方，即以上方中之瓜瓣仁改为瓜蒌仁。

古籍中的千金牡丹皮散 《笔花医镜》：[卷二脏腑证治]大肠部

千金牡丹皮散治肠痈。丹皮苡仁（各五钱）栝蒌仁（一钱五分）桃仁（十二粒研）水煎服。如大便闭。加大黄钱半

《医学心悟》：[卷三]腹痛

其腹内痈一症当脐肿痛，转侧作水声，小便如淋，千金牡丹皮散化之。古方治腹痛症，多以寒者为虚，热者为实，

《医学心悟》：[卷四]孕妇内痈

痈，腹内生痈也。生于有妊之时，犹为可畏，宜用千金牡丹皮散，或神效栝蒌散治之。但丹皮、苡仁、桃仁，皆动

《医学心悟》：[卷六外科症治方药]肠痈

甚则穿溃大肠，食虫亦自脐出势难为矣。初起宜用千金牡丹皮散以消之。既溃，则用参耆内托之剂。《医学心悟》

《医学心悟》：[卷四]内痈

锦瑟原文：

锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。此情可待成追忆，只是当时已惘然。

锦瑟翻译及注释

翻译 瑟本有二十五根弦，但此诗创作于李商隐妻子死后，故五十弦有断弦之意但即使这样它的每一弦、每一音节，足以表达对那美好年华的思念。（此句为转折句。）庄周其实知道自己只是向往那自由自在的蝴蝶。（本句是对「华年」的阐释。）望帝那美好的心灵和作为可以感动杜鹃。（本句亦是对「华年」的阐释。）大海里明月的影子像是眼泪化成的珍珠。（喻指诗人的悲哀，即使是一个明媚的夜晚，依然想到的是眼泪。）只有在彼时彼地的蓝田才能生成犹如生烟似的良玉。（暗指诗人对当时社会局势的不满。）那些美好的事和年代，只能留在回忆之中了。（亦指自己对青春年华的追思之情。）而在当时那些人看来那些事都只是平常罢了，却并不知珍惜。（亦指自己在年轻时对生活的态度也是那样不知珍惜。）

注释 1锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年：《周礼·乐器图》：「雅瑟二十三弦，颂瑟二十五弦，饰以宝玉者曰宝瑟，绘文如锦者曰锦瑟。」《汉书·郊祀志上》：「秦帝使素女鼓五十弦瑟，悲，帝禁不止，故破其瑟为二十五弦。」古瑟大小不等，弦数亦不同。义山《回中牡丹为雨所败》诗有「锦瑟惊弦破梦频」；《七月二十八日夜与王郑二秀才听雨后梦作》诗有「雨打湘灵五十弦」。无端：没来由，无缘无故。此隐隐有悲伤之感，乃全诗之情感基调。历代解义山诗者，多以此诗为晚年之作。李商隐妻子故去，所以二十五根弦断后变为五十弦。「思」字变读去声（si），律诗中不许有一连三个平声的出现。2庄生晓梦迷蝴蝶：《庄子·齐物论》：「庄周梦为蝴蝶，栩栩然蝴蝶也；自喻适志与！不知周也。俄然觉，则蘧蘧然周也。不知周之梦为蝴蝶与？蝴蝶之梦为周与。」商隐此引庄周梦蝶故事，以言人生如梦，往事如烟之意。佳人锦瑟，一曲繁弦，惊醒了诗人的梦景，不复成寐。这里面隐约包涵着美好的情境，却又是虚缈的梦境。也有着人生如梦的惆怅和迷惘。3望帝春心托杜鹃：《华阳国志·蜀志》：「杜宇称帝，号曰望帝。……其相开明，决玉垒山以除水害，帝遂委以政事，法尧舜禅授之义，遂禅位于开明。帝升西山隐焉。时适二月，子鹃鸟鸣，故蜀人悲子鹃鸟鸣也。」子鹃即杜鹃，又名子规。蔡梦弼《杜工部草堂诗笺》一九《杜鹃》诗注引《成都记》：「望帝死，其魂化为鸟，名曰杜鹃，亦曰子规。」传说蜀国的杜宇帝因水灾让位于自己的臣子，而自己则隐归山林，死后化为杜鹃日夜悲鸣直至啼出血来。4沧海月明珠有泪：《博物志》：「南海外有鲛人，水居如鱼，不废绩织，其眼泣则能出珠。」《新唐书·狄仁杰传》：「仁杰举明经，调汴州参军，为吏诬诉黜陟，使闫立本如讯，异其才，谢曰：『仲尼称观过知仁，君可谓沧海遗珠矣。』」5蓝田日暖玉生烟：《元和郡县志》：「关内道京兆府蓝田县：蓝田山，一名玉山，在县东二十八里。」《文选》陆机《文赋》：「石韫玉而山辉，水怀珠而川媚。」《困学纪闻》卷十八：司空表圣云：「戴容州谓诗家之景，如蓝田日暖，良玉生烟，可望而不可置于眉睫之前也。李义山玉生烟之句盖本于此。」6此情可待成追忆，只是当时已惘然：拢束全篇，明白提出「此情」二字，与开端的「华年」相为呼应。诗句是说：如此情怀，岂待今朝回忆始感无穷怅恨，即在当时早已是令人不胜惘然惆怅了那么今朝追忆，其为怅恨，又当如何！诗人用这两句诗表达出了几层曲折，而几层曲折又只是为了说明那种怅惘的苦痛心情。五十的锦瑟乃是天神所用，世间用的锦瑟乃是二十五弦的。五十弦的锦瑟，音律太丰富，音域太广阔，音韵太悲美而让凡人享受不了，五十弦的锦瑟是作者自喻：才高志远却难为世用。

锦瑟翻译及注释二

翻译 锦瑟呀，你为何竟有五十条弦？每弦每节，都令人怀思黄金华年。我心如庄子，为蝴蝶晓梦而迷惘；又如望帝化杜鹃，寄托春心哀怨。沧海明月高照，鲛人泣泪皆成珠。蓝田红日和暖，可看到良玉生烟。悲欢离合之情，岂待今日来追忆，只是当年却漫不经心，早已惘然。读者尽管难以明了《锦瑟》诗的思想内容，但那可供神游的诗境，却很容易在脑子里浮现。

注释 (1)锦瑟：装饰华美的瑟。瑟：拨弦乐器，通常二十五弦。(2)无端：犹何故。怨怪之词。(3)五十弦：这里是托古之词。作者的原意，当也是说锦瑟本应是二十五弦。(4)庄生晓梦迷蝴蝶：《庄子·齐物论》：「庄周梦为蝴蝶，栩栩然蝴蝶也；自喻适志与！不知周也。俄然觉，则蘧蘧然周也。不知周之梦为蝴蝶与？蝴蝶之梦为周与。」商隐此引庄周梦蝶故事，以言人生如梦，往事如烟之意。(5)望帝春心托杜鹃：《华阳国志·蜀志》：「杜宇称帝，号曰望帝。……其相开明，决玉垒山以除水害，帝遂委以政事，法尧舜禅授之义，遂禅位于开明。帝升西山隐焉。时适二月，子鹃鸟鸣，故蜀人悲子鹃鸟鸣也。」子鹃即杜鹃，又名子规。(6)珠有泪：《博物志》：「南海外有鲛人，水居如鱼，不废绩织，其眼泣则能出珠。」(7)蓝田：《元和郡县志》：「关内道京兆府蓝田县：蓝田山，一名玉山，在县东二十八里。」

锦瑟鉴赏

　《锦瑟》，是李商隐的代表作，爱诗的无不乐道喜吟，堪称最享盛名；然而它又是最不易讲解的一篇难诗。有人说是写给令狐楚家一个叫「锦瑟」的侍女的爱情诗；有人说是睹物思人，写给故去的妻子王氏的悼亡诗；也有人认为中间四句诗可与瑟的适、怨、清、和四种声情相合，从而推断为描写音乐的咏物诗；此外还有影射政治、自叙诗歌创作等许多种说法。千百年来众说纷纭，莫衷一是，大体而言，以「悼亡」和「自伤」说者为多。

　诗人大量借用庄生梦蝶，杜鹃啼血，沧海珠泪、良田生烟等典故，采用比兴手法，运用联想与想像，把听觉的感受，转化为视觉形象，以片段意象的组合，创造朦胧的境界，从而借助可视可感的诗歌形象来传达其真挚浓烈而又幽约深曲的深思。

　诗题「锦瑟」，是用了起句的头二个字。旧说中，原有认为这是咏物诗的，但注解家似乎都主张：这首诗与瑟事无关，实是一篇借瑟以隐题的「无题」之作。

　首联「锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。」无端，无缘无故，生来就如此。乐器，琴有三弦、五弦；筝有13弦；而「瑟」却有五十弦。用这么多弦，来抒发繁复之情感，该是多么哀伤。古有泰帝与素女之典故，已是哀伤至极了。诗人以这个典故作为喻象，暗示自喻诗人与众不同，别人只三弦、五弦，而诗人之瑟却有五十弦之多。真是得天独厚之天才。暗示他天赋极高，多愁善感，锐敏幽微。比兴用得多么高妙。下一句，一弦一柱，追忆青春恋爱的年华。首联总起，引领下文，以下都是追忆美好的青春。但又美景不长，令人失落惆怅。

　颔联的上句，用了《庄子》的一则寓言典故，说的是庄周梦见自己身化为蝶，栩栩然而飞，浑忘自家是「庄周」其人了；后来梦醒，自家仍然是庄周，不知蝴蝶已经何往。下句中的望帝，是传说中周朝末年蜀地的君主，名叫杜宇。后来禅位退隐，不幸国亡身死，死后魂化为鸟，暮春啼苦，至于口中流血，其声哀怨凄悲，动人心腑，名为杜鹃。此联二句，写的是佳人锦瑟，一曲繁弦，惊醒了诗人的梦景，不复成寐。迷含迷失、离去、不至等义。隐约包涵着美好的情境，却又是虚缈的梦境。锦瑟繁弦，哀音怨曲，引起诗人无限的悲感、难言的冤愤，如闻杜鹃之凄音，送春归去。一个「托」字，不但写了杜宇之托春心于杜鹃，也写了佳人之托春心于锦瑟，手挥目送之间，花落水流之趣。诗人妙笔奇情，于此已然达到一个 。

　律诗一过颔联，「起」「承」之后，已到「转」笔之时，笔到此间，大抵前面文情已然达到小小一顿之处，似结非结，含意待申。在此下面，点笔落墨，好像重新再「起」似的。其笔势或如奇峰突起，或如藕断丝连，或者推笔宕开，或者明缓暗紧，手法可以不尽相同，而神理脉络，是有转折而又始终贯注的。当此之际，诗人就写出了「沧海月明珠有泪」这一名句来。

　颈联前一句把几个典故揉合在一起，珠生于蚌，蚌在于海，每当月明宵静，蚌则向月张开，以养其珠，珠得月华，始极光莹。这是美好的民间传统之说。泪以珠喻，自古为然，鲛人泣泪，颗颗成珠，亦是海中的奇情异景。如此，皎月落于沧海之间，明珠浴于泪波之界，在诗人笔下，已然形成一个难以分辨的妙境。一笔而能有如此丰富的内涵、奇丽的联想的，实不多见。

　后一句的蓝田沧海，也并非空穴来风。晚 唐诗 人司空图，引过比他早的戴叔伦的一段话：「诗家美景，如蓝田日暖，良玉生烟，可望而不可置于眉睫之前也。」这里用来比喻的八个字，简直和此诗颈联下句的七个字一模一样，足见此一比喻，另有根源，可惜后来古籍失传，竟难重觅出处。引戴语作解说，是否贴切，亦难断言。晋代文学家陆机在他的《文赋》里有一联名句：「石韫玉而山辉，水怀珠而川媚。」蓝田，山名，在今陕西蓝田东南，是有名的产玉之地。此山为日光煦照，蕴藏其中的玉气（古人认为宝物都有一种一般目力所不能见的光气），冉冉上腾，但美玉的精气远察如在，近观却无，所以可望而不可置诸眉睫之下，这代表了一种异常美好的理想景色，然而它是不能把握和无法亲近的。诗中此句，正是在「韫玉山辉，怀珠川媚」的启示和联想下，用蓝田日暖给上句沧海月明作出了对仗，造成了异样鲜明强烈的对比。而就字面讲，蓝田对沧海，也是非常工整的，因为沧字本义是青色。诗人在词藻上的考究，也可以看出他的才华和功力。

　对于诗人 来说，沧海月明这个境界，尤有特殊的身后感情。有一次，他因病中未能躬与河东公的「乐营置酒」之会，就写出了「只将沧海月，高压赤城霞」（《病中闻河东公乐营置酒口占寄上》）的句子。如此看来，他对此境，一方面于其高旷皓净十分爱赏，一方面于其凄寒孤寂又十分感伤：一种复杂的难言的怅惘之怀，溢于言表。

　此联和上联共用了四个典故，呈现了不同的意境和情绪。庄生梦蝶，是人生的恍惚和迷惘；望帝春心，包含苦苦追寻的执著；沧海鲛泪，具有一种阔大的寂寥；蓝田日暖，传达了温暖而朦胧的欢乐。诗人从典故中提取的意像是那样的神奇、空灵，他的心灵向读者缓缓开启，华年的美好，生命的感触等皆融于其中，却只可意会不可言说。

　尾联拢束全篇，明白提出「此情」二字，与开端的「华年」相为呼应，笔势未尝闪遁。诗句是说：如此情怀，岂待今朝回忆始感无穷怅恨，即在当时早已是令人不胜惘惘了。对于一般普通人，往往是人到老年，追思以往：深憾青春易逝，功业无成，光阴虚度，碌碌无为而悔恨无穷。但天资聪敏的诗人，则事在当初，就早已先知先觉到了，却无可奈何，无限之惘然若失。这就是诗人李商隐，借锦瑟而自况了。

　李商隐一生经历坎坷，有难言之痛，至苦之情，郁结中怀，发为诗句，幽伤要眇，往复低徊，感染于人者至深。他的一首送别诗中说：「庾信生多感，杨朱死有情；弦危中妇瑟，甲冷想夫筝！」（《送千牛李将军赴阙五十韵》）则筝瑟为曲，常系乎生死哀怨之深情苦意，可想而知。如谓锦瑟之诗中有生离死别之恨，恐怕也不能说是全出臆断。

锦瑟解读

　这首诗历来注释不一，莫衷一是。或以为是悼亡之作，或以为是爱国之篇或以为是自比文才之论，或以为是抒写思念侍儿锦瑟。但以为是悼亡死者为最多。有人认为，开首以瑟弦五十折半为二十五，隐指亡妇华年二十五岁。这话未免有嫌牵强。但是，首联哀悼早逝却是真实。颔联以庄子亡妻鼓盆而歌和期效望帝化成子规而啼血，间接地描写了人生的悲欢离合。颈联以鲛人泣珠和良玉生烟的典故，隐约地描摹了世间风情迷离恍惚，可望而不可至。最后抒写生前情爱漫不经心，死后追忆已经惘然的难以排遣的情绪。

　宋刘攽《贡父诗话》云：「《锦瑟》诗，人莫晓其意，或谓是令狐楚家青衣也。」《苕溪渔隐丛话》前集卷二十二引黄朝英《缃素杂记》曰：「义山《锦瑟》诗云……山谷道人读此诗，殊不解其意，后以问东坡。东坡云：『此出《古今乐志》，云：锦瑟之为器也，其弦五十，其柱如之。其声也适、怨、清、和。』案李诗『庄生……』，适也；『望帝……』，怨也；『沧海……』，清也；『蓝田……』，和也。一篇之中，曲尽其意。史称其瑰迈奇古，信然。」元好问《论诗绝句》云：「望帝春心托杜鹃，佳人锦瑟怨华年。诗家总爱西昆好，独恨无人作郑笺」；以上咏「青衣」（艳情）说乃小说家言；咏锦瑟说颇得宋人赞同。明人胡应麟于此二说皆疑之。其后说者纷纭，大抵有「自伤生平」（清何焯、汪师韩、薛雪、宋翔凤）说、「悼亡」（清朱鹤龄、朱彝尊、何焯、冯浩、程梦星、姚培谦、近人张采田、孟森等）说、「政治寄托」（清杜诏，近人张采田、岑仲勉等）说、「诗序」（清何焯、王应奎、）说、「寄托不明」（清屈复、近人梁启超）说、「自寓创作」（钱钟书）说等。其中持「悼亡」或「自伤」说者较多。然「悼亡」实际上也是「自伤」的内涵之一，故「自伤」说似更圆通。兹引刘、余《集解》以备参读：「自伤身世之说，较为切实合理。……首联谓见此五十弦之锦瑟，闻其弦弦所发之悲音，不禁怅然而忆己之华年往事。……颔腹二联，即『思华年』而写回忆中之华年往事，……『庄生』句系状瑟声之如梦似幻，令人迷惘，用意在『梦』字『迷』字。而此种境界亦即以象征诗人身世之如梦似幻，惘然若迷。……『望帝』句系写瑟声之凄迷哀怨，如泣鹃啼血，着意在『春心』字、『托』字。『春心』本指爱情之向往追求，常用以喻指对理想之追求。……『望帝』句殆谓己之壮心雄图及伤时忧国、感伤身世之情均托之哀怨凄断之诗歌，如望帝之化鹃以自抒哀怨也。杜鹃即作者之诗魂。……『沧海』句写瑟声之清寥悲苦……正含沧海遗珠之意。……『蓝田』句似写瑟声之缥缈朦胧……或以喻己所向往追求者，皆望之若有，近之则无。……要之，颔、腹二联并非具体叙述其华年往事，而系借瑟声之迷幻、哀怨、清寥、缥缈以概括抒写其华年所历之种种人生遭际、人生境界、人生感受。……末联含义明白……谓上述失意哀伤情事岂待今日追忆方不胜怅恨，即在当时亦惘然若失矣。」

　关于这首诗的解读主要分为两类：

　一是认为这是一首评悼妻子王氏的诗，首联为「景」，看到素女弹五十弦瑟而触景生情；颔联为比「喻」，借庄周化蝶，杜鹃啼血比喻妻子的死亡；颈联为「幻」，珍珠为之落泪，宝玉为之忧伤；尾联为「感」，情已逝，追思也是惘然！

　二是认为这是诗人对逝去年华的追忆，首联为「起」，借五十弦之瑟喻人生之五十年华；颔联为比「承」，在浑然不觉间人生将走到尽头；颈联为「转」，以明珠宝玉比喻自己的才能；尾联为「合」，岁月催人老，一切都是惘然！

锦瑟创作背景

　李商隐天资聪颖，文思锐敏，二十出头考中进士，举鸿科大考遭人嫉妒未中刷下，从此怀才不遇。在「牛李党争」左右为难，两方猜疑，屡遭排斥，大志难伸。中年丧妻，又因写诗抒怀，遭人贬斥。[4] 此诗约作于作者晚年，对《锦瑟》一诗的创作意旨历来众说纷纭，莫衷一是。或以为是爱国之篇，或以为是悼念追怀亡妻之作，或以为是自伤身世、自比文才之论，或以为是抒写思念待儿之笔。 《史记·封禅书》载古瑟五十弦，后一般为二十五弦。但此诗创作于李商隐妻子死后，故五十弦有断弦之意（一说二十五弦的古瑟琴弦断成两半，即为五十弦）但即使这样它的每一弦、每一音节，足以表达对那美好年华的思念。 诗词作品： 锦瑟 诗词作者： 唐代 李商隐 诗词归类： 唐诗三百首、思念、爱情、抒情