“典籍里的中国”那些让人泪目的场面，情亲、责任、友情，用话剧的形式带我们了解了伟大典籍的诞生， 精美的制作和完美的演绎，对文化传承都有非常重要的作用。

央视综艺的“王炸”选手《典籍里的中国》，王绘春再次上场，演绎老年孔子。年轻时，王绘春的眉目里还有一点戾气，但如今，他慈眉善目，演技巅峰，和央视一起跨越时代，为我们上演了一部精彩绝伦的历史剧。他曾是《雍正王朝》的老八、《隋唐英雄传》的靠山王杨林、《闯关东》里的张金贵，如今也是无人替代的孔子。在此不得不力荐《典籍里的中国》，央视综艺，一出手就是“王炸”，文化综艺的天花板。那一场跨越时代的相见，直接给我看泪目了。每一幕都制作精良。无广，良心推荐。

《典籍里的中国》节目中，“当代读书人”撒贝宁穿越千年时空见证司马迁忍辱负重、发愤著书，用一生成就“史家之绝唱”，临别之时，撒贝宁动情道“请受炎黄子孙一拜！”，让一众网友瞬间泪目。对于大多数中国人来说，哪怕没有读过《史记》，也一定听过完璧归赵、卧薪尝胆、负荆请罪等一系列出自《史记》的著名典故。

今天给大家推介一套适合孩子看的书：《写给孩子的史记》。在《史记》的基础上，通过故事的形式，把原有的历史、人物关系展示出来。大量的插图让孩子更有兴趣阅读。对小学会考到的成语、古代专有名词、歇后语、近反义词详细做了注释，在拓展孩子知识面的同时，培养语文素养。全世界只有中国才能做出来这样恢宏浑厚的节目。我个人非常喜欢看这档综艺，推荐给大家。

话剧指以对话为主的戏剧形式。话剧虽然可以使用少量音乐、歌唱等，但主要叙述手段为演员在台上无伴奏的对白或独白。话剧本是一门综合性艺术，剧作、导演、表演、舞美、灯光、评论缺一不可。中国传统戏剧均不属于话剧，一些西方传统戏剧如古希腊戏剧因为大量使用歌队，也不被认为是严格的话剧。现代西方舞台剧如不注为音乐剧、歌剧等的一般都是话剧。话剧不可缺少的是接受这门艺术的对象———观众。当然在莎士比亚的年代，话剧的因素要少一些。话剧之所以在欧洲几百年经久不衰，一个很重要的原因是因为话剧培养了一代代的观众，而一代代观众对思考和娱乐这两者有机的结合又促使了话剧的发展。中国话剧始于清光绪三十三年（1907年）。清宣统二年（1910年）传入辽宁。

宣统二年，同盟会员刘艺舟（木铎）由关内来到辽阳，演出了新剧《哀江南》和《大陆春秋》。同年5月到奉天，与戏曲艺人丁香花、杜云卿等人联合，先后在鸣盛茶园演出抨击封建专制的新剧《国会血》，日本领事馆为此提出抗议，奉天市政当局屈于压力，下令禁演。民国元年（1912年），上海同盟会会员苗天雨、冯迪汉率团到辽阳市广德茶园（辽阳大观楼），演出话剧《波兰亡国惨》、《民国魂》等。话剧传入辽宁之后，各地爱好者纷纷组织话剧演出活动。民国5年（1916年），大连的陈非我发起组织话剧社，并任社长，社员大多是该市商绅及报馆、学校各界文化人士，演出的剧目有趣味剧《醉鬼捉奸》，正剧《青楼侠妓》、《湘江泪》、《猛回头》、《异母兄弟》等。民国11年（1922年），抚顺青年会附设小学于抚顺西戏楼演出《恶姻缘》、《逆伦案》等。

民国14年，欧阳予倩到大连、沈阳等地给当地戏剧界和爱好新剧的青年演讲平民艺术，传播现代话剧。沈阳中共党员地下工作者张光奇（女）和女师同学被吸收参加“奉天青年会”组织的话剧团，演出话剧《秋瑾和徐锡麟的故事》、《孔雀东南飞》、《谁之罪》、《求婚》等。欧阳予倩还与张光奇同台演出《少奶奶的扇子》、《回家之后》等。同年2月，欧阳予倩应大连中华青年会邀请，讲演《中国戏剧改革之途径》。辽宁各地均组织业余话剧团体，演出十分活跃。民国15年2月，大连正式成立爱美剧社。这是辽宁第一个较正规的话剧团体，社长马殿元、副社长王权祥、导演部主任吕馥棠。民国16年（1927年）5月，爱美剧社应中华基督教青年会之邀，为筹备平民教育基金，于基督教青年会大礼堂（在今民主广场）演出，上演反映家庭和社会矛盾的悲剧《千秋遗恨》等话剧。民国18年9月，车向忱组织“奉天学生平民服务团”，在奉天郊区大韩屯等地演出《改良医院》、《盲》等话剧。

中国的戏曲艺术有着800年以上的历史，由南宋戏文、金元杂剧、明清传奇、近代地方小戏直到现代新戏曲，不断地发展蔓延。19世纪末和20世纪初，一批有进步思想的戏曲艺术家，对京剧的内容和演出形式进行改革，使之适应先时代的要求。曾经流行一时的时装新戏，乃是对中国戏曲进行改革的尝试。在旧剧改革和西方戏剧的双重影响下，20世纪初出现了学校演剧活动。1907年在东京由中国留日学生组织的春柳社、同年在上海成立的春阳社、1909年天津南开学校剧团等所演的“新剧”，被认为是中国话剧发端的标志。春阳社于1908年上演的《迦茵小传》，被认为是中国第一次成型的话剧演出。1910年以后新剧被称为“文明戏”，多是用幕表的形式，只有剧情大纲，由演员即兴编演。在这前后，这种戏剧形式还有“爱美剧”、“白话剧”等名称。1928年，戏剧家洪深提议把它定名为“话剧”，意在使之与中国戏曲、歌剧、舞剧、哑剧等相区别。

中国话剧只有约八、九十年的历史，它形成于20世纪初，由在美国学习西方戏剧，并毕生致力于将其在中国发扬光大的洪深命名为话剧，已示域依靠唱，念，做，打，手段注重对生活进行程式化表现的中国戏曲相区别。话剧在“五四”运动前后已臻成熟。此后，一般以1949年中华人民共和国成立为标志，分为现代当代两个时期。中国现代戏剧以广泛吸收西方现代戏剧的众多流派为起点，在社会运动和革命斗争的浪潮中，逐步形成了自己的传统。

中国这片土地上有着旺盛的生命力，几乎每一种文化，在中国这片土地上，都能找到属于它自己合适的生长空间。中国话剧就是这样，它不来自于我国本土，但是它在我国本土仍然有着广大的受众，它起源在20世纪的初期，大清败落的时候，话剧开始由西方进入到我国，经过这么多年的发展，它已经变得成熟，更加适合我国的基本国情。话剧的基本分界标志就是在新中国成立的时候，在新中国成立之前，话剧的类型是贴近当时的生活西方元素更加多一点，以讽刺为主。在新中国成立之后，话剧的类型变多种多样，有着更加茂盛的生命力。

话剧诞生的背景是在大清王朝没落之后，一些有志之士为了拯救国家于水火，就开始将目光放在西方，并且将西方的话剧引入到中国来。同时他们做到一点改变以区别我们中国的戏剧。在那个时候话剧大多都是以讽刺为主，讽刺当时的封建王朝，在1907年诞生的那部话剧是中国第一部话剧，那一年也是我国话剧发展的元年。那些人借助话剧来表达自己在生活中不能说出的话。

它分为文革时期和改革开放后。在文革时期，中国话剧大多都是演绎的，是开国领袖的故事，它们所采取的人物形象都是那些领袖，文革对于人的精神发展十分的压抑，从文革之后中国话剧便有了新的突破。到了改革开放的时候，中国话剧发展更加蓬勃茂盛，它融入了更多新的元素，让话剧它不能被其他的娱乐节目所替代，它在人们的生活和思想中有一定的地位。

中国话剧的起源是来自于西方，有些人认为这是西方文化开始殖民，我们的表现，但其实不然，我们将话剧做了一系列的改变，让它更加适合我们这片土地。我们的话剧不论是20世纪还是现在都与西方的话剧有着很明显的差异。中国话剧的诞生是一种积极的表现，它的发展也贯穿着我们积极向上的态度。